-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 12580
Комментариев: 14819
Написано: 27507





Без заголовка

Суббота, 22 Июня 2024 г. 20:41 + в цитатник
Это цитата сообщения TimOlya [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Александр Христофорович Кольб,1819-1877/1878.Художник-акварелист и архитектор


Зимний дворец. Золотая гостиная

Зимний дворец. Золотая гостиная

Эрмитаж. Кабинет графа Строганова

Эрмитаж. Кабинет графа Строганова

Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 22 Июня 2024 г. 20:37 + в цитатник
Это цитата сообщения Ipola [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Маки, маки - алые маки... Художник Эрик Бруни (Eric Bruni)

2835299_1_2_ (700x586, 95Kb)

На Федюнинских холмах - тишина.
Над Малаховым курганом - сны.
Будто не было войны, но война
похоронена на дне тишины.
 
И казалось бы, всему вышел срок,
столько лет менялась в море вода.
А как выйдешь, как шагнешь за порог -
и от маков не уйти никуда.
 
Маки, маки, красные маки -
горькая память земли.
Неужели вам снятся атаки,
неужели вам снятся атаки
тех, кто с этих холмов не пришли?
 
Над Сапун-горой цветут тополя.
Над Сапун-горой летят журавли.
Но плывут из края в край по полям
маки, маки - совесть земли.
 
И казалось бы, ну что в том за страсть -
столько лет они пылают в траве.
Ах, как хочется в те травы упасть,
в красных маках полежать на земле!
 
Маки, маки, алые маки -
горькая память земли.
Неужели вам снятся атаки,
неужели вам снятся атаки
тех, кто с этих холмов не пришли!
 
На Федюнинских холмах - тишина.
Над Малаховым курганом - сны.
Будто не было войны, но война
похоронена на дне тишины.
 
Всё мне чудится порою: «Ура»!
Всё мне слышится команда: «Пли»!
И зажмуришься, а видишь: с утра
маки, маки по холмам поплыли.
 
Маки, маки, красные маки -
горькая память земли.
Неужели вам снятся атаки,
неужели вам снятся атаки
тех, кто с этих холмов не пришли!..
 
Маки, маки - алые маки...
Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 22 Июня 2024 г. 20:37 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Грибы- дар природы.

Грибы- дар природы.
Хостинг картинок yapx.ru

Хостинг картинок yapx.ru



mimozochka

Без заголовка

Суббота, 22 Июня 2024 г. 20:36 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Тимоти Истон (Timothy Easton)

Художник Timothy Easton.
Художник Тимоти Истон (Timothy Easton) родился в 1943 году в семье известного в Великобритании коллекционера живописи. Тимоти с детских лет рисовал, после окончания средней школы поступил в Кингстонгский колледж искусств, а в последующем – в знаменитый лондонский «Хизерли».
Хостинг картинок yapx.ru

Обучаясь в «Хизерли» Тимоти Истон был удостоен премии фонда Элизабет Гриншилдс и как стипендиат фонда в течении года жил и учился в Италии и Северной Европы.
Вернувшись на родину Тимоти Истон писал портреты, выполнил ряд серьёзных заказов на фигуративные росписи в церкви Доброго Пастыря в Талворте и Теологическом колледже в Солсбери.
Хостинг картинок yapx.ru


mimozochka

Без заголовка

Суббота, 22 Июня 2024 г. 20:35 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Цветов Земли тончайшие оттенки - Их сотни, миллионы… Их - не счесть!!!...

Так просто поставить в доме букет...
И дом наполнился красотой...
Не важно какой у букета цвет...
Главное - он с добротой!
158741643_5840010_158730548_155411679_1_1_ (1) (350x51, 3Kb)


c1177467946.jpg

Корейский художник Lee Sung (리성호)

ЦветочноКомпозиционное

c1183522657.jpg

Цветы Земли,
как счастья семафоры,
Включают нам опушки и поля.
Как важно понимать сигнал, который
Тебе навстречу вывесит Земля.

Зеленый разрешающий, и жёлтый,
И красный запрещающий сигнал -
В какие б дали дальние ни шёл ты,
Ты сразу их, конечно бы, узнал.

c1177062486.jpg

Три цвета тех -
зеленый, желтый, красный -
Надёжно предпочла другим тонам,
Быть может,
Осень вовсе не напрасно?
И в листьях продублировала нам.

Но принимать поспешное решенье
По трем цветам всего лишь не спеши!
Они ведь регулируют движенье
Не транспорта,
а все-таки - души.

c1177394338.jpg

Цветов Земли тончайшие оттенки -
Их сотни,
миллионы…
Их - не счесть!!!
Нет в речи слов порой у нас для их оценки -
По их губам мы можем лишь прочесть.

По ним читают бабочки и птицы
Лучинки света,
капельки дождя -
Когда душе твоей поторопиться?
Где замереть,
границы перейдя?

c1177394525.jpg


Без заголовка

Суббота, 22 Июня 2024 г. 20:34 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Джонсон Лейн: люминистический пейзаж

                     10-LayneJohnson-in-his-studio-Dec2016-2 (500x401, 185Kb)

                                                          Возраст неизвестен.

Лейн Джонсон родился и вырос в Техасе. 

Художник о себе: "Меня зовут Лэйн Джонсон, я рисую с 12 лет.

Искусство — это дверь к нашим самым творческим способностям, дающая нам возможность
 
обогатить нашу жизнь.
 
Я также считаю, что у каждого должно быть что-то, чем он увлечен.
 
У меня было вполне нормальное детство.
 
Честно!
 
Мне нравилось что-то создавать и ломать. Я все еще делаю. (Эй, я мальчик!)
 
К 12 годам я пускал слюни на краски художника.
 
Я даже нарисовал битву за Мидуэй на стене своей спальни! 
 
Моя мама нарисовала пару картин, раскрашенных по номерам. 
 
Они меня заинтриговали.
 
Вскоре я потратил свои карманные деньги на покупку своих первых художественных
 
принадлежностей и нарисовал свой первый пейзаж.
 
Я не мог понять, как масляная краска так долго сохнет (в качестве блендера я использовала
 
льняное масло!)
 
Мир был передо мной, и я рисовал бурю.
 
Я до сих пор ассоциирую запах льняного масла с теми ранними днями.
 
Я люблю рисовать, и для меня лучшие картины обычно рассказывают историю.
 
После окончания Хьюстонского университета в 1982 году со степенью бакалавра искусств
 
Лэйн Джонсон более 30 лет проработал графическим дизайнером, иллюстратором и
 
отмеченным наградами художником детских книг.
 
Затем в 2014 году он вернулся к своей первой любви — живописи маслом.
 
Его пейзажи описывают как смесь люминизма и классического реализма.
 
Сегодня Лэйн постоянно черпает вдохновение в пейзажах Техаса: в том, как свет играет на
 
деревьях и каменистой местности, а также в большом, мощном, грозовом небе Техаса.
 
Он также находит вдохновение в работах люминистов Школы реки Гудзон.
 

Фактически, за 15 лет он нарисовал иллюстрации для более чем 20 детских книг, получив

множество похвал и несколько наград.

Одна из моих книг даже получила премию Western Heritage Award от Национального музея

ковбойского вестерна и наследия.

Кто-то недавно спросил меня о моей философии искусства. И я понял, что это действительно
 
моя жизненная философия, поскольку искусство — это не просто то, чем я занимаюсь, это часть
 
того, кто Я ЕСМЬ.
 
И я думаю, что мир — прекрасное место.
 
Я хочу, чтобы мое искусство было отдыхом от всего хаоса и негатива.
 
Поэтому, когда я рисую, я сосредотачиваюсь на красоте вокруг нас. Будь то потрясающий восход
 
солнца, потрясающий закат или просто то, как свет падает на деревья.
 
Я хочу, чтобы мои картины трогали ваши эмоции и приносили радость вашему сердцу.
 
Я верю, что жизнь драгоценна, и жить с благодарным сердцем — это более полноценный образ
 
жизни.
 
Я верю, что красота вокруг нас, если мы остановимся достаточно долго, чтобы увидеть ее.
 
Все, что я делаю, исходит из этой философии.
 
Я надеюсь, что когда вы увидите, как я рисую или увидите одну из моих картин, вы почувствуете,
 
что это проявляется.
 
В настоящее время я работаю в студии своей мечты в самом сердце сосновых лесов Восточного
 
Техаса, создавая картины маслом, специализируясь на пейзажах и репрезентативных портретах.
 
Мне нравится запечатлевать особые моменты и уникальные воспоминания для особенных
 
клиентов.
 
Когда у меня нет краски на руках, я также люблю пачкать руки в моем особенном саду, пасти цыплят
 
и строить художественные вещи на открытом воздухе.
 
Сделайте мне одолжение.
 
Посмотрите вокруг себя и найдите красоту.
 
Она там, я вам обещаю.
 
Сделайте глубокий вдох и улыбнитесь.
 
Я надеюсь, что вы присоединитесь ко мне.
 
(с)
 
 
 
Помимо рисования на постоянной основе, у Лэйна также есть художественная онлайн-школа,
 
где он преподает реализм и классические техники живописи своим ученикам со всего мира.
 
Его работы находятся в многочисленных частных и корпоративных коллекциях и представлены
 
художественной галереей The Good Art Company во Фредериксбурге, штат Техас.
 
Лейн живет в Грейпленде, штат Техас, со своей женой Сондрой.
 
* Это заявление было предоставлено непосредственно художником в связи с его работами на
 
16-м Международном салоне ARC. 
 
(с)
 
 
 
"Я поступил в колледж и получил степень бакалавра искусств.
 
Свою раннюю карьеру я посвятил рекламе и корпоративному дизайну.
 
Я делал раскадровки для телевизионных рекламных роликов, постеры для мюзиклов,
 
рекламные щиты для радиостанций, рекламу Coca Cola и многое другое.
 
Поскольку я жил в Хьюстоне, я также много работал в нефтяной и медицинской
 
промышленности.
 
Мой сын родился в те годы и вырос в окружении искусства.
 
Хотя это была полезная работа — чем старше я становился, тем больше мое сердце
 
беспокоилось о чем-то более значимом…
 
Хотя я был очень занят и успешен, такое искусство недолговечно. 
 
Примерно в это же время я заново открыл для себя то, что всегда любил. . . 
 
Я всегда любил книги, историю и обучение.
 
В детстве я проглатывал Всемирную книжную энциклопедию, изучая темы буквально от
 
А до Я.
 
Я использовал свое воображение, чтобы путешествовать по миру.
 
Я отправился в совершенно новое приключение в качестве художника детских книг.
 
Создание книг для детей = забавное занятие!
 
Мне пришлось читать замечательные истории и использовать свое воображение, чтобы
 
воплотить эту историю в жизнь с помощью целого мира картин.
 
В то время как в мире рекламы царила суета, суета, суета; создание книги было гораздо
 
более вдумчивым, творческим процессом.
 
Я был в восторге от сотрудничества и создания искусства для мира, которого не существовало.
 
Или воссоздать мир, которого уже нет, используя свое видение так же, как и авторское. 
 
Мой стиль повествования мог показать то, чего не могли показать слова автора.
 
И то, что не может передать никакая фотография.
 
Мы создавали чудесный мир, в котором читатель мог бы жить, чувствовать и исследовать.
 
Я также забыл, как сильно люблю рисовать маслом.
 
Маслянистость краски.
 
Роскошь более длительного времени высыхания.
 
Создание книг бросило мне вызов совершенно по-новому.
 
В результате мои навыки росли, а мой стиль развивался.
 
Я выиграл несколько наград.
 
И у меня появилось много новых друзей!
 
Мое искусство нашло свой путь на книжные полки по всему миру и в сердца тысяч детей
 
(и взрослых).
 
И мне пришлось использовать своего сына в качестве модели во многих своих книгах, описывая
 
его детство через искусство.
 
Очень, очень круто.
 
За эти годы я нарисовал иллюстрации для более чем 20 детских книг, а также обложек книг и
 
журналов.
 
Я запустил свой первый веб-сайт еще в те времена, когда Интернет был еще новым.
 
Я стал оратором и посетил школы, общаясь с более чем тридцатью тысячами детей, учителей и
 
библиотекарей.
 
Однако . . . назовите это кризисом среднего возраста, но индустрия менялась, и я снова начал
 
беспокоиться о чем-то большем. . .
 
И вот я здесь, живу мечтой.
 
Я есть и всегда буду художником.
 
И я вернулся к своей первой любви — рисованию изобразительного искусства.
 
Я обновил дизайн своего сайта.
 
Детские книги исчезли (хотя их все еще можно купить на Amazon ).
 
Я вернулся к своим корням, вернулся к своей страсти, создавая искусство для таких людей,
 
как вы.
 
В основном рисую пейзажи, но также портреты и другие вещи, которые меня привлекают.
 
Благодаря всему этому я понял, что мне действительно нравится создавать что-то из ничего.
 
Существует мир красоты, мне действительно не нужно все это выдумывать – она существует,
 
когда мы просто открываем глаза и действительно видим.
 
Сейчас я стремлюсь жить более расслабленной, творческой жизнью.
 
Полный чудес, красоты и великолепного света.
 
Ценить и сохранять красоту, созданную для нас БОГОМ.
 
Я планирую поймать свет и запечатлеть его с помощью краски!
 
Это чудесное путешествие. . . Вы не присоединитесь ли ко мне? Лейн
 
(с)
 
 
Лейн Джонсон не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Он популярен в зарубежном интернете и неизвестен в российском.
 
Имеет личный сайт.
 
Общается с учениками и поклонниками в социальных сетях.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины этого живописца.
 
И я решил представить творчество Лейна Джонсона любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, иллюстрации.
 
Классический реализм с элементами люминизма  (моё мнение).
 
Жанр: ландшафтный пейзаж...
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
b440caaffe4c69901f6054ef0ee39e17 (500x388, 200Kb)

c4416845522fd706e9de617b61968d99 (500x388, 200Kb)

77e2a02322859a470f6d6351b97f83fb (500x388, 167Kb)

402101441_659539142833883_843224653640557962_n (559x700, 497Kb)

369661511_615727290548402_4984152796954135405_n (559x700, 262Kb)

321435259_1795280737506510_8505222163052872456_n (560x700, 530Kb)

323441159_879679380039541_7933758106489109404_n (560x700, 416Kb)

321567250_1569683430140975_8993455280647632359_n (560x700, 412Kb)

54197782_834777366856428_2330443778726297600_n (560x700, 344Kb)
387056926_639593664828431_5818195334084621980_n (700x700, 446Kb)
381212784_630828235704974_4776456635263906641_n (700x465, 392Kb)

203987364_1476075372726621_2622217428380490755_n (700x525, 437Kb)

203589470_1476075366059955_4008068307985735585_n (700x531, 346Kb)

204718744_1476075369393288_8955303625268019041_n (700x525, 292Kb)
 
203987364_1476075372726621_2622217428380490755_n (700x525, 437Kb)

118582549_1244679575866203_5772211977954653532_n (700x700, 359Kb)

83372693_1067428013591361_689486467419865088_n (700x700, 557Kb)

116289236_1221722521495242_2566965491041548474_n (700x700, 492Kb)

117118763_1221722431495251_4201960329510041119_n (700x700, 355Kb)

109390293_1204161916584636_1090777442020460906_n (700x700, 458Kb)
 
109390293_1204161916584636_1090777442020460906_n (700x700, 458Kb)

52319815_816761558658009_3737011753888776192_n (700x700, 400Kb)

45835707_755644768103022_966273332708114432_n (700x700, 497Kb)

LayneJohnson-Tempest (700x700, 400Kb)

Mountain-Barn (700x505, 377Kb)
                                                                                     160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                  По материалам интернета.

Без заголовка

Суббота, 22 Июня 2024 г. 12:07 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Уилсон "Ди" Делирия: цифровая живопись

                                                               profileImg-19-5 (170x139, 13Kb)

                                                                      Возраст неизвестен.

Делирия Уилсон родилась в Южной Луизиане, США.

Она рассказывает о себе: "С ранних лет я находила утешение в обширных пейзажах, которые
 
окружали меня, превращая каждое поле и лес в холст для ее расцветающего воображения.
 
Мое формальное художественное образование в престижной Школе изящных искусств положило
 
начало главе преобразований.
 
Здесь я исследовала различные варианты, но именно открытие визионерского искусства поставило
 
меня на путь беспрецедентного творчества.
 
Я оттачивала свое мастерство и открыла для себя безграничные возможности цифрового холста.
 
Мое искусство — это симфония сюрреализма, выходя за рамки обыденного, чтобы исследовать
 
необычное.
 
Каждый мазок кисти становится порталом в неизведанные измерения, переплетая воедино эфирное
 
и осязаемое.
 
Мои полотна наполнены трансцендентной жизнью, приглашая зрителей путешествовать по ландшафтам
 
разума.
 
Что отличает меня от других, так это плавное сочетание древних и современных элементов.
 
Черпая вдохновение из мифологии, мистики и сакральной геометрии, мои рассказы о прототипах
 
служат мостом между мирами.
 
Моя работа — это приглашение созерцать богатое полотно человеческого опыта, преодолевающее
 
культурные и временные границы.
 
Темы, исследуемые в моем творчестве, столь же разнообразны, как и цвета ее палитры.
 
Небесные существа украшают одно полотно, а другое погружается в тонкий танец между хаосом
 
и порядком.
 
Мое искусство приглашает к самоанализу, побуждая зрителей отправиться на собственные
 
внутренние поиски и исследовать обширные ландшафты коллективного бессознательного.
 
Мой творческий процесс – это медитативный танец, где интуиция ведет мою руку по лабиринту
 
воображения.
 
Отдаваясь незримым силам, я позволяю холсту стать зеркалом ее сокровенных мыслей и эмоций.
 
Результатом является произведение, которое выходит за рамки поверхностного и резонирует на
 
универсальном уровне своей эмоциональной глубиной и глубоким символизмом.
 
Признание моего вклада в мир искусства было быстрым и заслуженным.
 
Мои выставки привлекают толпы людей, жаждущих преобразующего опыта, который предлагают
 
мои творения.
 
Критики хвалят меня за то, что я бросаю вызов художественным условностям, приветствуя меня
 
как провидца, раздвигающего границы современного искусства.
 
Помимо холста, я сторонник преобразующего потенциала искусства в обществе.
 
Я верю в силу творчества, способную пробудить дремлющие аспекты человеческого духа,
 
способствуя более глубокой связи между людьми и их окружением.
 
Посредством семинаров и сотрудничества я делюсь своей страстью к визионерскому искусству,
 
вдохновляя других отправиться в собственный творческий путь.
 
Продолжая прокладывать свой путь в художественном мире, мое путешествие становится
 
приглашением для всех исследовать необыкновенное.
 
Каждым мазком я призываю нас открыть свой разум безграничным возможностям вообразимого,
 
выйти за рамки обыденности и шагнуть в мир, где мечты и реальность сходятся в призрачном блеске
 
моего искусства."
 
(с)
 
 
 
 
Делирия Уилсон не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она неизвестна в российском интернете.
 
И не очень популярна в зарубежном.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Имеет свой сайт.
 
Сне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Делирии Уилсон любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная цифровая живопись.
 
Магический реализм с элементами визионерства (моё мнение).
 
Жанр: романтический пейзаж, романтический портрет, мир фэнтези, флористика, анималистика
 
и многое другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
orchid-symphony-deliria-wilson (700x700, 690Kb)

whispering-torrent-elegance-deliria-wilson (700x700, 393Kb)

tranquil-homestead-haven-deliria-wilson (700x700, 565Kb)

harmony-in-pink-and-purple-deliria-wilson (700x700, 545Kb)

abundant-of-harvest-deliria-wilson (700x700, 726Kb)

secret-garden-serenade-deliria-wilson (700x700, 746Kb)

enchanted-oasis-valley-deliria-wilson (700x700, 618Kb)
 
whispering-wind-dunes-deliria-wilson (700x700, 370Kb)

ephemeral-blossoms-mountains-in-spring-bloom-deliria-wilson (700x700, 668Kb)

moonlit-lakeside-serenity-deliria-wilson (700x700, 528Kb)

a-field-of-whispering-wings-deliria-wilson (700x700, 844Kb)

flowing-spectrum-deliria-wilson (700x700, 533Kb)

whimsical-bouquet-deliria-wilson (700x700, 714Kb)
 
27-23-12-4-17-1-57m (700x700, 458Kb)

19-23-10-6-15-30-11m (700x700, 530Kb)

12-23-9-30-16-37-8m (700x700, 376Kb)

orchid-kaleidoscope-deliria-wilson (700x700, 727Kb)

epochs-embrace-plateau-deliria-wilson (700x700, 525Kb)

dawns-surf-symphony-deliria-wilson (700x700, 528Kb)
 
27-23-12-4-17-1-57m (700x700, 458Kb)

orchid-kaleidoscope-deliria-wilson (700x700, 727Kb)

11-23-9-30-16-18-43m (700x700, 353Kb)

8-23-10-6-14-41-1m (700x700, 512Kb)
 
sakura-blossoms-by-the-reflecting-pond-deliria-wilson (700x700, 587Kb)
                                                                                                         160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
             По материалам интернета.                                                         

Без заголовка

Пятница, 21 Июня 2024 г. 22:30 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Салбиева Наталья: фрилансер

                                                              1517757495231 (200x200, 25Kb)

                                                                                  1987 год.

Наталья Салбиева родилась в России.

О семье и детстве сведений нет.

Художница о себе: "«Раскрась лилию», как и Полина, — мой псевдоним художника.

Использование того или иного зависит исключительно от моего настроения :)

В прошлом я изучала классическую анимацию, а также рисунок и живопись в Санкт -
 
Петербургской государственной академии изобразительного искусства, ваяния и
 
архитектуры имени Ильи Ефимовича Репина — одной из лучших и самых известных
 
художественных школ в Европе.
 
Проживая в Торонто, Канада, я посещала мастер-классы по портретной живописи Джона
 
Вилджоэна и готовлюсь к выставкам.
 
Я была очень воодушевлена недавно открывшейся возможностью дальнейшего обучения в
 
знаменитой художественной школе Теда Сета Джейкобса, которая началась на перекрестке
 
дорог в долине Луары, Франция.
 
Однако Тед прокомментировал мою работу так: "Я чего-то не понимаю. Надеюсь, вы не будете
 
возражать, если я буду полностью честен. Из того, что я увидел на вашем сайте, вы выработали
 
свой собственный сильный стиль.
 
Могу я спросить , почему ты хочешь учиться у меня?" — это было лучшей оценкой моей работы,
 
поэтому теперь я отправляюсь в собственное путешествие и приглашаю вас присоединиться.
 
Хотя портретная живопись - это моя чашка чая, сейчас я работаю над соотношением цветов и
 
пространства.
 
Я стараюсь подчеркнуть глубину пространства, не прибегая к помощи форм или фигур.
 
Формы или очертания выполняют лишь фрагментарное дополнение к первоначальному замыслу
 
художника и лишь облегчают создание цветовых поверхностей.
 
Энергия света, изящные линии и гармония композиции отличают творчество художника.
 
Я хочу, чтобы взгляд зрителя бегал по моим картинам, его привлекало сияющее применение тонов
 
и цветов.
 
Фраза Поллока «Живопись живет своей жизнью – я стараюсь позволить ей проявиться» прекрасно
 
применима к моему искусству.
 
Не рассматривайте это как вложение своих денег – искусства никогда не было и не будет.
 
Это скорее вложение вашей души – то, что вы будете иметь и помнить на всю жизнь.
 
Пожалуйста, посетите мою онлайн-галерею и посмотрите!
 
Есть и другие места, где вы можете увидеть мои работы."
 
(с)
 
 
"Наталия Салбиева (Natalie Salbieva), публикуется под псевдонимом Artconfusion в ЖЖ.
 
Работы, выполненные в различных техниках: масло, акрил, компьютерная графика.
 
"Прожила 12 лет в канаде - в Торонто - нахожу эту страну скучнейшей из известных мне.
 
Все еще считаю себя питерской - хоть и уехала оттуда давно.
 
Сейчас перебралась в нескучную Европу.
 
На данный момент - больше путешествую - рисую мало и лениво
 
В ЖЖ публикую исключительно свои работы  - живопись , 2d графику и фотографии ,- все мое"-
 
писала она 22 февраля, 2016 года."
 
(с)
 
 
"Очень хороший график, просто замечательный.
 
И, опять же, со своим, легко  узнаваемым, выразительным и ясным визуальным языком."
 
(с)
 
 
Наталья Салбиева не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в интернете.
 
Имеет свой сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Натальи Салбиевой любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, масло, холст,
 
компьютерная графика, фотография и другое.
 
Магический реализм с меланхолическим, но одновременно и юмористическим компонентом
 
и заметным влиянием современного модерна (моё мнение).
 
Жанр: портрет, городской пейзаж, жанровые сцены, натюрморт, интерьер, графика
 
и многое другое.
 
Палитра: "экономная", но занимательная.
 
Вернисаж прилагается:
345646152_2142241082643827_1458936993721045348_n (393x700, 349Kb)
 
432263095_938234391639934_3056934034889233657_n (396x700, 370Kb)

347421803_782066210145418_1792198444106459957_n (395x700, 223Kb)

347019983_919794355956261_8450483996597916834_n (393x700, 371Kb)

346814286_975503320145734_7600447267121557239_n (393x700, 390Kb)

344365793_251434987290268_2638408337821577801_n (393x700, 493Kb)

430465685_932199392243434_5101532612240187846_n (418x700, 174Kb)
 
341866307_675410271017408_8622723641845092797_n (462x700, 342Kb)
 
131173992_1740577566101815_7856949291482773084_n (527x700, 443Kb)

343951580_3053547781615637_889391489260144643_n (457x700, 436Kb)

341866307_675410271017408_8622723641845092797_n (462x700, 342Kb)

342814479_623514672973502_3953555753932186553_n (452x700, 380Kb)

341866307_675410271017408_8622723641845092797_n (462x700, 342Kb)
 
432398705_941614844635222_3603506728030395123_n (700x390, 363Kb)

434733437_952219996908040_3420736050813139331_n (700x391, 477Kb)

430818142_934909111972462_5643513855631554058_n (700x391, 274Kb)

428336845_922365413226832_6092146992789234652_n (700x396, 328Kb)

428370432_920250443438329_6325383292855311534_n (700x393, 345Kb)

425962474_914395777357129_6658673531419744306_n (700x393, 321Kb)
 
301222230_512801507516560_2409325958662105773_n (700x263, 212Kb)

202341915_1895282517297985_1091980739263980368_n (700x555, 318Kb)

198618217_1890024114490492_1302452352391635841_n (700x393, 306Kb)

198018411_1889196807906556_7611176258205588078_n (700x393, 262Kb)

125091437_1715163998643172_5253676124722818167_n (700x700, 437Kb)

119905563_1665408790285360_8515329593262842594_n (700x396, 218Kb)

120753698_1678553898970849_6865140529820471567_n (700x396, 78Kb)
                                                                                                      160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                    По материалам интернета.

Без заголовка

Пятница, 21 Июня 2024 г. 17:46 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

«Цветочный натюрморт с фруктами» Амалии Керхер .

В мире живописи женщины известны не столь широко как мужчины. Это и неудивительно, учитывая насколько сложно художницам было добиться признания в силу предрассудков и предубеждений. Однако и века назад были талантливые художницы достойные того чтобы их помнили. 

«Цветочный натюрморт с фруктами» Амалии Керхер (1862 г.) / Источник: Wikimedia Commons (Koller Auktionen, Public domain) https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Amalie_Kaercher_Blumenstillleben_mit_Früchten_1862.jpg
«Цветочный натюрморт с фруктами» Амалии Керхер (1862 г.) / Источник: Wikimedia Commons (Koller Auktionen, Public domain) https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Amalie_Kaercher_Blumenstillleben_mit_Früchten_1862.jpg

Амалия Керхер (1819 — 1887) — немецкая художница, работавшая в жанре натюрморта. Ее картины высоко детализированы, отличаются сложной композицией, выделяются ярким колоритом. В основном на них изображены спелые и сочные фрукты или пышные букеты, либо и то и другое вместе. Большая часть известных полотен Амалии созданы ею в возрасте 30-55 лет в лучших традициях Золотого века голландской живописи.

Примеры творчества Амалии Керхер: цветы и фрукты (и очень много винограда) / Источник: ©2024 Artnet Worldwide Corporation (коллаж из фото) https://www.artnet.com/artists/amalie-k%C3%A4rcher/2
Примеры творчества Амалии Керхер: цветы и фрукты (и очень много винограда) / Источник: ©2024 Artnet Worldwide Corporation (коллаж из фото) https://www.artnet.com/artists/amalie-k%C3%A4rcher/2

Одна из таких картин была написана художницей в 1862 году, в 43-летнем возрасте. Самый рассвет творческих сил! Что отчетливо видно по ее «Цветочному натюрморту с фруктами»: в технике письма и аранжировке объектов чувствуется зрелая уверенность и мастерство. И, несомненно, этот потрясающей красоты натюрморт заслуживает самого пристального изучения.

Цветы крупным планом / Источник: Wikimedia Commons (фрагмент фото, Koller, Public domain) https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Amalie_Kaercher_Blumenstillleben_mit_Früchten_1862.jpg
Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Пятница, 21 Июня 2024 г. 17:45 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Danhui Nai 2 часть.

Художник Danhui Nai
Хостинг картинок yapx.ru

Danhui Nai родилась и выросла в Китае, и уже в детстве проявляла интерес к искусству скульптора и художника.
После школы она посещала вечерние уроки рисования, а затем провела четыре года, изучая дизайн интерьера в колледже легкой промышленности Ву в Китае.
После колледжа Данхуэй Най переехала в Нью-Йорк, где работала дизайнером текстиля.
Она училась в Технологическом институте моды ночью, а также прошла летний курс французского костюма и дизайна интерьера в Париже.
Данхуэй Най владеет различной техникой рисования, в том числе акварелью, гуашью, акрилом, маслом и темперой. Она использует технику наслоения, чтобы усилить цвет.
Данхуэй Най живет в районе залива Сан-Франциско.
Хостинг картинок yapx.ru



mimozochka

Без заголовка

Пятница, 21 Июня 2024 г. 17:45 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ВОЗДУШНЫЕ, СОЛНЕЧНЫЕ и АКВАРЕЛЬНЫЕ ИСТОРИИ от южнокорейского художника ШИН ЧЕН СИКА...

Акварельная работа от корейского художника Шин Чен Сик  / Shin Jong Sik / 신종식

Акварельная работа от корейского художника Шин Чен Сик / Shin Jong Sik / 신종식



Акварельная работа от корейского художника Шин Чен Сик  / Shin Jong Sik / 신종식

Акварельная работа от корейского художника Шин Чен Сик / Shin Jong Sik / 신종식

В портфолио этого художника, помимо цветочных и фруктово-ягодных натюрмортов, имеет место пасторальная живопись и разнообразные пейзажи. Но всё же основными персонажами этого талантливого акварелиста являются цветы, разнообразная посуда и композиции, которые составлены из этих элементов.

Акварельная работа от корейского художника Шин Чен Сик  / Shin Jong Sik / 신종식

Акварельная работа от корейского художника Шин Чен Сик / Shin Jong Sik / 신종식

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Пятница, 21 Июня 2024 г. 17:43 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Почувствуйте, как тишь и красота Собой умеют душу врачевать...


Ранее работы художника были - здесь
PGlxizcIyq8.jpg

Мельников Александр Анатольевич (Россия, 1973)

ВременаГодаПейзажное (часть-6)

baYBlkvkGEk.jpg

Прислушайтесь... хотя бы иногда...
К тому, что хочет день вам рассказать;
Что нарисует на пруду вода,
Вдруг взволновав задумчивости гладь...

О чём хотят поведать камыши
И блюдечки кувшинок на воде...
О чём прошепчет ива вам в тиши —
Здесь, где нет места спешке, суете...

ZG4mULeyvu0.jpg

Что пропоёт над васильком пчела,
А над ромашкой — парочка стрекоз...
Какой прогноз покажут облака,
В ответ на небо посланный запрос.

Что на ладони солнца луч черкнёт,
Как ветер расшифрует эту мысль...
Но вряд ли он озвучит, что нас ждёт:
Ответ на это предоставит жизнь.

Jhox_NoTBYE.jpg

И всё-таки... прислушайтесь порой
К тому, что хочет мир вам рассказать;
Он, словно друг, дарящий нам любовь:
Всегда готов услышать и понять...

Прислушайтесь, хотя бы иногда...
К тому, что он вам хочет рассказать;
Почувствуйте, как тишь и красота
Собой умеют душу врачевать...
© Copyright: Ирена Буланова, 2024

LEwhUyPZQNI.jpg
S-ROZDESTVOM-KRISTOVYM.jpg


Без заголовка

Пятница, 21 Июня 2024 г. 17:42 + в цитатник
Это цитата сообщения Ирина_Зелёная [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

АКВАРЕЛИ ФРАНЦУЗСКОГО ХУДОЖНИКА Raoul Maucherat De Longpre

Читать далее...

Без заголовка

Пятница, 21 Июня 2024 г. 16:25 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Дружин Константин Николаевич: пейзажист

                                               879618 (300x277, 56Kb)

                                                              27 декабря 1962 года. 

Константин Николаевич Дружин родился в России, более точного адреса у меня нет.

О семье и детстве сведений тоже нет.

"Окончил художественно-графический факультет Хабаровского государственного

педагогического университета в 1989 году.

Выставляется за рубежом с 1995 года.

С 1998 года — член российского союза художников.

В 90-е годы участвовал в многочисленных выставках в музеях Дальнего Востока, в частности,

в Хабаровске и Комсомольске-на-Амуре.

С начала 2000-х годов активно выставляется в Москве.

В 2004 году персональная выставка Константина Дружина прошла в ЦДХ на Крымском валу.

Константин Дружин придерживается традиций реализма.
 
Долгое время он жил в портовом городе Ванино, ландшафты которого повлияли на его
 
художественный стиль.
 
Ныне художник живет в Москве.
 
Он много путешествует и работает на планере в странах Европы и Азии.
 
В своих произведениях он создает одухотворенный художественный образ, отмеченный
 
особой трепетностью.
 
Работал во Франции, Испании, Португалии, Японии, Италии, Кореи, Китае
 
Большая часть работ Константина Дружина написана с натуры.
 
Картины художника хранятся в российских и зарубежных частных коллекциях.
 
Выставки:
 
1989 г. — краевая выставка «50 лет фонда Хабаровской организации Союза художников»;
 
1995 г. — выставка в городе Иссикари, Япония;
 
1997 г. — восьмая региональная выставка «Дальний восток», Хабаровск;
 
1998 г. — персональная выставка в Дальневосточном художественном музее, Хабаровск;
 
1999 г. — персональная выставка в Художественном музее Комсомольска-на-Амуре;
 
2002 г. — персональная выставка в Дальневосточном художественном музее, Хабаровск;
 
2003 г. — девятая региональная выставка «Дальний восток», Хабаровск;
 
2004 г. — персональная выставка в ЦДХ, Москва;
 
2006–2010 гг. — участие в Международном Арт-Салоне, ЦДХ, Москва.
 
Его работы довольно востребованы и находятся во многих музеях и частных коллекциях как
 
в России, так и за рубежом.
 
На полотнах Дружина Константина можно увидеть драматические коллизии, борьбу стихий,
 
мятежный рокот волн и картины с тяжелыми морскими туманами. 
 
Иногда про художников говорят, что они должны писать душой, а одинаковых душ, также
 
как и отпечатков пальцев, в природе не бывает.
 
Отсюда и стиль художника является абсолютно своим и не похожим на картины других авторов.
 
Имеет множество персональных наград и выставок. Частные коллекционеры готовы видеть его
 
картины у себя  и часто приобретают их." 
 
(с)
 
 
 
 
Константин Николаевич Дружин состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Популярен в интернете.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Имеет свою страничку в https://artnow.ru/.
 
Мне понравились картины этого художника.
 
И я решил представить творчество Константина Николаевича Дружина любителям
 
изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Реализм в органическом сочетании с импрессионизмом (моё мнение).
 
Жанр: пейзаж всех времён года от ландшафтного до морского и другое.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
konstantin-druzhin__forest-lake--front-1-thumb (700x452, 506Kb)

konstantin-druzhin__the-spring--front-1-thumb (700x564, 565Kb)

konstantin-druzhin__rustic-aroma--front-1-thumb (700x526, 605Kb)

konstantin-druzhin__pacific-ocean--front-1-thumb (700x403, 230Kb)

konstantin-druzhin__forest-river--front-1-thumb (700x535, 578Kb)

1161805 (700x462, 297Kb)
 
1423160403-d0001 (700x407, 331Kb)

1423160404-d0002 (700x458, 427Kb)

1423160404-d0004 (700x411, 403Kb)

1423160404-d0005 (700x517, 474Kb)

1423160404-d0006 (700x459, 390Kb)

1423160404-d0008 (684x533, 248Kb)
 
1423160404-d0009 (700x389, 239Kb)

1423160404-d0010 (689x532, 140Kb)

1423160405-d0013 (700x395, 325Kb)

1423160405-d0014 (613x562, 347Kb)

1423160405-d0015 (700x415, 238Kb)

1423160405-d0016 (700x447, 542Kb)

1423160406-d0020 (700x419, 429Kb)
 
1423160406-d840-110 (700x418, 286Kb)

1423160406-d841-110 (700x399, 360Kb)

1423160406-d844-110 (700x412, 362Kb)

1423160407-d846-110 (700x467, 370Kb)

1423160408-d850-110 (700x568, 357Kb)

1423160408-d851-110 (700x385, 220Kb)
                                                                                                             160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                 По материалам интернета.

Без заголовка

Четверг, 20 Июня 2024 г. 22:20 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Стэннард Лилиан: акварелистка

                                                   Найти портрет художницы я не смог.

                                               24 марта 1877 года -  24 ноября 1944 года. 

"Лилиан Стэннард родилась во Фроксфилде в Бедфордшире.

Она  была второй дочерью Генри Стэннарда (1844-1920), спортивного художника и учителя

рисования, и его жены Рут Уилшер.

Она была одной из пяти братьев и сестер, которых отец научил рисовать.

Ее сестра Эмили Стэннард (1875-1906) была профессиональной художницей,

специализирующейся на пейзажных сценах, которая также выставлялась в Королевской

академии.

Ее брат Генри Сильвестр Стэннард (1870-1951) также был успешным художником-пейзажистом.

 Другие ее братья и сестры Айви Станнард (1881-1968) и Александр Молинье Станнард

(1878-1975) были в основном опытными художниками-любителями, а позже зарабатывали на

жизнь репетиторами по рисованию. 

Его дочь Джоан Молинье Станнард (1903-1942), чье имя встречается на выставке Женской

академии 1923 года в Кенсингтонской Олимпии , но редко после этого. 

Племянница Лилиан Тереза ​​Сильвестр Стэннард (1898-1947) также была акварелисткой,

предпочитавшей пейзажи и сады.

Лилиан Стэннард училась в Говард-колледже в Бедфорде, частном учреждении для девочек,

основанном в 1852 году. 

Большую часть своего художественного образования получила в студии своего отца,

Бедфордской академии искусств. 

Ее первая выставка в Лондоне в 1898 году в Королевском обществе британских художников была
 
нетипичной для ее последующих работ, представлявших собой акварельный этюд с изображением
 
черепахового панциря и васильков.
 
В это время она завершила серию подробных исследований бабочек, в том числе «Бабочку на кусте
 
ежевики» , показанную в Бедфордском обществе художников, которую газета « Бедфордшир Таймс»
 
описала так… с такой мельчайшей точностью, что выдерживает пристальное внимание с помощью
 
лупы.
 
Точный рисунок и колорит этой дамы должны иметь большую ценность для издателей и людей науки,
 
но в движении и композиции есть также поэзия ...
 
Это был проницательный обзор, поскольку красочные репродукции Стэннард начали появляться на
 
открытках. и были включены в популярные книги по садоводству, такие как книги Уолтера и Горация
 
Райтов.
 
Также материализовались прибыльные комиссионные от владельцев некоторых из лучших садов
 
в Англии. 
 
В июне 1906 года персональная выставка пятидесяти двух акварелей в галерее Мендоса под названием
 
« Летние сады Англии» прошла под патронажем принцессы Уэльской, которая купила « Прогулку
 
любовника» в Уэвендон-хаусе .
 
Были представлены многие из величайших садов и домов Англии: Вобернское аббатство , Пеншерст-Плейс,
 
Хэмптон-Корт , Левенс-Холл.
 
Рецензия газеты «Обсервер» была откровенна в своих похвалах...
 
Я бросаю вызов любому любителю старомодного английского сада, который увидит эти рисунки без
 
настоящего удовольствия.
 
Вокруг каждого из них царит покой, покой, почти аромат...
 
Критик «Таймс» был менее бурен, но описал Стэннард как... серьезную соперницу других художников,
 
посвятивших себя садам ..
 
Основной заказ поступил от леди Анастасии Вернер (1892-1977), для которой она нарисовала серию
 
видов садов Лутон-Ху в Бедфордшире.
 
Еще одна выставка из тридцати акварелей под названием « Цветочные сады Англии» в галерее
 
Мендоса в 1907 году была так же хорошо принята. 
 
В 1911 году она вышла замуж за доктора Уолтера Сайласа (1874–1959), после чего переехала из
 
Бедфордшира в Лондон, где родились две ее дочери Элизабет и Кэтлин.
 
В 1914 и 1923 годах она провела совместную выставку своих работ с Чарльзом Э. Бриттаном -
 
младшим (1870–1949).
 
На предыдущей выставке старые садовые ворота в Суррее проданы королеве Александре.
 
Стэннард провела серию персональных выставок в 1920-х и 30-х годах в таких местах, как галерея
 
Артура Акермана на Нью-Бонд-стрит и Кембриджский университет. 
 
Стэннард прочно утвердилась к концу Первой мировой войны , и ее стиль живописи мало изменился
 
в межвоенные годы .
 
Ее яркое использование цветов и ностальгия, вызванная ее изображениями больших и коттеджных
 
садов, оставались популярными, но в значительной степени игнорировались искусствоведами и
 
историками. 
 
После окончания ВМВ она десять лет жила в Бедфорде, а затем вернулась в Лондон и умерла в
 
Блэкхите 24 ноября 1944 года. 
 
Лилиан Стэннард Р.И. (Королевский институт художников-акварелистов ( RI ), первоначально
 
называвшийся « Новым обществом художников-акварелистов» , является одним из обществ
 
Федерации британских художников , базирующимся в Mall Galleries в Лондоне.) была английским
 
иллюстратором и художницей, писавшей преимущественно акварелью.
 
Она была одной из избранной группы «садовых художников», в которую входили Джордж Сэмюэл
 
Элгуд и Хелен Аллингем , чьей основной темой был английский сад.
 
Плодовитая художница, чьи работы стали широко известны благодаря репродукциям, впервые
 
выставлялась в Королевском обществе британских художников в 1898 году и выставляла двадцать
 
восемь акварелей с садовыми сценами в Королевской академии художеств в период с 1902 по
 
1930 год.
 
Она также выставлялась в Обществе художников. Женщины-художницы , Королевском обществе
 
художников Бирмингема, Художественной галерее Уокера , Королевской кембриджской академии и
 
провели большое количество персональных выставок, особенно в галереях Arthur Ackermann & Son и
 
галерее Мендоса в Лондоне.
 
Иллюстрации ее работ были использованы для серии открыток и включены в популярные тома по
 
садоводству Горация и Уолтера Райтов: « Идеальный сад» (1908), «Красивые цветы и как их
 
выращивать» Популярные садовые цветы (1911)."
 
(с)
 
 
 
Лилиан Стэннард не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в интернете.
 
Картины художницы украшают многие музеи и частные коллекции.
 
Её иллюстрации включены в различные популярные книги по садоводству.
 
Мне понравились картины этой акварелистки.
 
И я решил представить творчество Лилиан Стэннард любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель и другие техники.
 
Романтический реализм с умеренным влиянием современного художнице модерна
 
(моё мнение).
 
Жанр: садовый пейзаж и другое.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
14207605_1770740713210810_2489018795714505119_o (489x700, 429Kb)

14231390_1770739416544273_1979929345471752249_o (483x700, 441Kb)

13988064_1763042440647304_5610482562406914578_o (488x700, 378Kb)
 
33230 (600x417, 255Kb)
 
32017 (600x414, 204Kb)
 
13625393_1770742573210624_6246651622764983888_n (630x451, 299Kb)
 
36315 (600x431, 239Kb)

H0267-L17420360 (600x435, 237Kb)

14444964_1782218112063070_2842873200326972109_o (700x700, 310Kb)
 
14138819_1770746199876928_1425444096102435170_o (700x481, 465Kb)
 
14524563_1782216838729864_3621303349149220269_o (700x482, 544Kb)

14203302_1770742976543917_82774450482909254_n (700x494, 375Kb)
 
14241585_1770741696544045_7360037435601651144_o (700x438, 457Kb)

14241544_1770741496544065_5728990111845832304_o (700x490, 415Kb)

14207842_1770740073210874_232150838478941792_o (700x480, 458Kb)

14068400_1767256350225913_2967914726965723475_o (700x485, 432Kb)

14054433_1763040763980805_7794871024002789391_o (700x494, 493Kb)

Lilian_Stannard_the_walled_garden (700x483, 500Kb)

Lilian_Stannard_A_Garden_near_Haslemere,_pencil_and_watercolour,_undated (699x493, 478Kb)

fe81e5f8-a680-4c1f-b56f-a57da7973bc3 (700x489, 370Kb)

H21356-L363129117 (700x497, 390Kb)

H0804-L316144699 (700x500, 359Kb)

H0442-L70171843 (700x485, 612Kb)
 
H0738-L22900301 (700x443, 428Kb)
                                                                                                  160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                      По материалам интернета.

Без заголовка

Четверг, 20 Июня 2024 г. 18:32 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Danhui Nai 1 часть.

Художник Danhui Nai
Хостинг картинок yapx.ru

Danhui Nai родилась и выросла в Китае, и уже в детстве проявляла интерес к искусству скульптора и художника.
После школы она посещала вечерние уроки рисования, а затем провела четыре года, изучая дизайн интерьера в колледже легкой промышленности Ву в Китае.
После колледжа Данхуэй Най переехала в Нью-Йорк, где работала дизайнером текстиля.
Она училась в Технологическом институте моды ночью, а также прошла летний курс французского костюма и дизайна интерьера в Париже.
Данхуэй Най владеет различной техникой рисования, в том числе акварелью, гуашью, акрилом, маслом и темперой. Она использует технику наслоения, чтобы усилить цвет.
Данхуэй Най живет в районе залива Сан-Франциско.
Хостинг картинок yapx.ru



mimozochka

Без заголовка

Четверг, 20 Июня 2024 г. 18:32 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пейзажи(нейросеть) от Любови Меллис.

Пейзажи(нейросеть) от Любови Меллис.
Хостинг картинок yapx.ru

Хостинг картинок yapx.ru


mimozochka

Без заголовка

Четверг, 20 Июня 2024 г. 18:31 + в цитатник
Это цитата сообщения Кахетинка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Рассветы и закаты...Российский художник Анатолий Ким

Господи, как же Тебя не хватает!..
Снова подарок Твой -- летний закат:
Золотом плавленым свет затекает,
Заполоняя округу и сад.

Свет все густеет, но гаснуть не хочет.
Топчется сон, не идет на постой…
Дни золотые!.. И белые ночи!..
Белый жасмин!.. Соловей золотой!..
Андрей Логвинов

Читать далее...

Без заголовка

Четверг, 20 Июня 2024 г. 18:30 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Паровоз(нейросеть) от Любови Меллис.

Паровоз(нейросеть) от Любови Меллис.
Хостинг картинок yapx.ru

Хостинг картинок yapx.ru



mimozochka

Без заголовка

Четверг, 20 Июня 2024 г. 18:27 + в цитатник
Это цитата сообщения Марина_Ушакова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Chris Krupinski. Акварельный натюрморт

xudozhnik_Chris_Krupinski_23 (698x700, 607Kb)

photo (700x700, 446Kb)

Художник Крис Крупински (Chris Krupinski) занимается живописью с раннего детства. Однако, акварель она «открыла» уже будучи профессиональным и признанным художником – написала несколько акварельных этюдов и влюбилась в акварель.

Сейчас Chris Krupinski – член Американского общества «Акварель» и «Профессиональной лиги американских художников, обладатель более 100 призов и наград.

Читать далее...


Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 629 ... 478 477 [476] 475 474 ..
.. 1 Календарь