Без заголовка |
 |
Художник Алексей Александрович Петриков родился в марте 1957 года в селе Самсоново Керкинского района Чарджоуской области Туркменской ССР. Среднюю школу окончил в селе Тоцком Оренбургской области. После школы, в 1972 году, поступил в Бугурусланское педагогическое училище (художественно-графический факультет). Училище окончил с отличием в 1976 году. После училища трудился в цехе комбината Художественного Фонда Башкирии. В 1995 году Алексей Александрович Петриков стал членом Союза Художников Башкирии. В 1996 году – членом Союза Художников России. |
|
|
Без заголовка |
Эти пудровые и розово-пыльные оттенки на картинах американской художницы Кэти Уиппл очень впечатляют. Кажется, эти картины, эти прекрасные цветы - воплощение самой нежности. Сегодня я предлагаю поближе познакомиться с творчеством этой художницы.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
1965 год.
Владимир Анищенко родился в городе Орша Витебской области Республики Беларусь.
О семье и детстве сведений нет.
Окончил художественно-графический факультет Витебского государственного
педагогического института имени Петра Мироновича Машерова (ныне Витебский государственный
университет), в1993 году.
Выставляться начал с 1991 года.
"Манера письма - реалистическая.
Картины художника отличаются скрупулезной пропиской деталей.
Именно через детализацию элементов художнику удается создать воздушное пространство,
в котором оживает каждая травинка и каждый березовый листочек.
Во всех картинах Владимира чувствуется его уважительно-восторженное отношение к родной
природе."
(с)
https://art-com.by/hudozhniki/vladimir_anicshenko.html
"Картины художника Владимира Анищенко радуют зрителя и наполняют души покоем и
умиротворением.
Поражает удивительная глубина и одухотворенность работ художника.
Они выписаны с такой тщательностью и любовью, что кажется еще чуть-чуть и с легким
дуновением ветра можно почувствовать запах спелой пшеницы на полях или услышать шелест
листвы на опушке леса.
Тропинки и просеки зовут и манят к себе зрителя.
Пронизывающая тишина зеркальной поверхности рек зачаровывает."
(с)
http://triinochka.ru/post367822293/
Важнейшие выставки Владимира Анищенко:
"1992 Севастополь, Украина
|
|
Без заголовка |
1985 год.
Евгения Александровна Горбачева родилась в городе Жуковский, Московской области.
О семье и детстве сведений нет.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Бейтман всегда интересовался искусством, но никогда не собирался зарабатывать им на жизнь. В детстве он был очарован миром природы; он вел наблюдения за всеми птицами в окрестностях своего дома в Торонто и создал небольшие картины с птицами в их местах обитания. Он нашел вдохновение в «Группе семи»; позже увлекся созданием абстрактных картин природы под сильным влиянием работ Франца Клайна. Лишь в середине 1960-х годов он перешел к своему нынешнему стилю - реализму. В 1954 году Роберт окончил факультет географии Колледжа Виктории Университета Торонто. После этого он поступил в Педагогический колледж Онтарио. Начиная с 1957 года, Бейтман в течение 14 месяцев путешествовал по миру на автомобиле Land Rover вместе со своим другом Дж. Бристолем Фостером. Путешествуя по Африке, Индии, Юго-Восточной Азии и Австралии, Бейтман изображал то, что видел.
Бейтман стал учителем искусства и географии в средней школе и продолжал сосредоточиваться на искусстве и природе. Проработав два десятилетия учителем средней школы, в 1976 году он стал штатным художником. Год спустя Mill Pond Press начала выпускать подписанные ограниченным тиражом некоторые из его картин; За прошедшие годы эти отпечатки привели к сбору миллионов долларов на экологические цели. Его работы начали получать широкое признание в 1970-х и 1980-х годах. Выставка Роберта Бейтмана в 1987 году в Смитсоновском институте в Вашингтоне, округ Колумбия, собрала большое количество посетителей для живого художника. В 1999 году Канадское общество Одюбона объявило Бейтмана одним из 100 лучших защитников окружающей среды 20-го века.
Реалистичный и запоминающийся стиль живописи Роберта Бейтмана отражает его глубокое понимание природы, изображая дикую природу в ее естественной среде обитания и побуждая зрителя внимательно наблюдать за этим миром. Он помогает государству решить проблемы окружающий среды и охраны природы, используя свое искусство, чтобы собрать миллионы долларов на эти цели. Большинство картин Бейтмана написаны акрилом на различных носителях и были показаны на крупных персональных выставках по всему миру. Он стал героем нескольких фильмов и книг, в том числе «Искусство Роберта Бейтмана» (1981), «Мир Роберта Бейтмана» (1985), «Художник в природе» (1990), «Миры природы» (1996), «Думая как гора» (2000), Птицы (2002), Новые работы (2010), Зарисовки из жизни (2015), Канада Бейтмана (2017), а также несколько детских книг.
Средняя школа Роберта Бейтмана (в настоящее время закрыта) в Берлингтоне, Онтарио, и Государственная школа Роберта Бейтмана в Оттаве, Онтарио названы в его честь. Он является почетным директором Североамериканского общества коренных растений и получил множество наград и наград, в том числе кавалера Ордена Канады и четырнадцать почетных докторских степеней таких учреждений, как Университет Виктории, Университет Торонто, Университет Роял Роудс и Университет Макгилла.
В свои 93 года Роберт продолжает ежедневно рисовать и выступать за осведомленность и сохранение природы.
|
|
Без заголовка |
1946 год.
Розелин Фарайл родилась во Франции.
О семье и детстве сведений я не нашёл.
Вначале было увлечение рисованием, всегда откладываемое с подросткового возраста.
К удовольствию от рисования добавлялось удовольствие от «игры» с водой и красками, от
совмещения точного и неожиданного.
Цвета, свет, материальные эффекты подчеркивали эмоции, вызываемые объектом.
И тогда в приоритете стала игра вода-пигмент. Чтобы удовлетворить его, я перехожу к менее или
нефигуративным предметам, что дает мне больше творчества.
Моей целью остается вызвать первоначальную эмоцию, но почему бы тогда не предложить
наблюдателю личную интерпретацию, которая создаст дополнительную привязанность?
https://expositions.slo63.fr/festival-couleur-auto...016/roselyne-farail-aquarelle/
Розелин Фарайл о себе: «Я люблю рисовать.
Я занимаюсь шитьем, а когда нет желания возиться, рисую.
Мне это нужно, мне всегда нужно было что-то создавать.
Участие в выставках также является мотивацией.
Я обновляю свой запас, и я так же путешествую, я заново открываю регионы», - улыбается
акварелист.
Она без колебаний погружается в книги, чтобы изучить технику, которую она попробует дальше.
|
|
Без заголовка |
20 января 1975 года.
Григорий Михайлович Ксенёв родился в Трубчевске, городе в Брянской области России.
Административном центре Трубчевского района и Трубчевского городского поселения.
О семье и детстве сведений нет.
Окончил в 1996 году Брянское художественное училище.
В 2004 году окончил Санкт-Петербургскую художественно-промышленную академию имени
Александра Людвиговича Штиглица (бывшее Ленинградское высшее художественно -
промышленное училище имени Веры Игнатьевны Мухиной) по отделению станковой графики.
По образованию - график, по призванию - живописец - акварелист и график.
"Григорий Михайлович принимал участие в выставке плаката «300 лет Санкт-Петербургу»,
международной анималистической выставке «WildArt 2022» (г. Санкт-Петербург),
«Мир Камня» (г. Санкт-Петербург), «Август» (г. Брянск), «Братские народы» (г. Брянск),
«Полет 2021» (г. Брянск).
Его работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.
Художник называет свои работы графикой, может отчасти еще и потому, что он книжный
иллюстратор.
В творчестве автора присутствует некий момент стилизации, есть очень реалистичные работы,
построенные на контрасте.
Его акварельная техника интересно представлена и в лессировках."
(с)
https://bug32.ru/society/2023/04/21/v-muzee-istori...yancy-smogut-poznakomitsya-so-
skazochnymi-akvarelyami-xudozhnika-grigoriya-kseneva/
Григорий Михайлович Ксенёв не состоит в российских реестрах и номинациях.
Он популярен в российском секторе интернета.
"Многие живописные и графические произведения художника занимают достойное место в
частных коллекциях США, Британии, Франции, Австралии и Германии.
Он сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
Общается с поклонниками в социальных сетях.
Мне понравились картины этого художника.
И я решил представить творчество Григория Михайловича Ксенёва любителям изобразительного
искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: графика, акварель и другое.
Реализм, магический реализм с умеренным влиянием современного модерна
Жанр: романтический пейзаж всех времён года со сказочными сюжетами, преимущественно
ландшафтный, анималистика, и другое.
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
 |
Каору Ямада — иллюстратор, копирайтер и AI-художник родился в Камакуре, Япония. После окончания университета три года учился во Франции, гулял по местным музеям и кладбищам. |
|
|
Без заголовка |
Приветствую на страницах "Позитива красок", уважаемые читатели! Сегодня приглашаю вас на вернисаж живописи, которая напитает вашу душу ярким лучистым солнцем. Эта живопись - услада для глаз и души. В ней красота родных просторов, сочность ароматных цветочных натюрмортов и ощущение безмятежности, умиротворения и тихой внутренней радости от встречи с прекрасным.
Наша сегодняшняя героиня - молодая современная художница Екатерина Калиновская. Наверняка, многие из вас знают ее имя. Неоднократно ее картины встречались в моих тематических подборках, а теперь пришло время познакомиться с живописцем подробнее.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
ЗимнеПейзажное - здесь
Степан Владимирович Нестерчук (Россия, 1978)
ВесеннеПейзажное (часть-2)
Апрель с утра звенит ручьями, кругом проталины видны,
Под рыжим солнцем исчезают остатки прожитой зимы,
К нам снова в гости не вернётся метель седая и снега,
Когда хозяйкой полноправной гуляет по земле весна.
Цветёт у нашей речки верба, раскрыл подснежник лепестки,
А на берёзе возле дома поют без устали скворцы,
Они всем сердцем очень рады, что не вернутся холода,
Что оживилась вся природа от дуновения ветерка.
Апрель приносит чувствам радость, ещё всё ждёт нас впереди,
Листочки первые на ветках и ранним утром свет зари,
Лишь только время год за годом уходит чуточку быстрей,
Пока ведёт нас свет надежды и любим мы ещё сильней!
© Copyright: Николай Гренков, 2024
|
|
Без заголовка |
10 октября 1853 года — 2 июня 1939 года.
Анна Мария Гарделл - Эриксон родилась в Висбю — городе на шведском острове Готланд в
Балтийском море.
Её отца, Йохана, обычно называют художником-пейзажистом, хотя, возможно, в первую очередь
он был местным административным чиновником.
"В шестнадцать лет она начала рисовать и проявила достаточный талант, чтобы ее отправили в
Швейцарию для начала учебы.
Позже она училась у Пера Даниэля Холма в Шведской королевской академии изящных искусств
в Стокгольме.
Дебютировала на одной из выставок Академии в 1875 году.
В следующем году она выиграла бронзовую медаль на Столетней выставке в Филадельфии.
|
|
Без заголовка |
Возраст неизвестен.
Нэнси Медина родилась предположительно в Англии.
О семье и детстве сведений нет.
Она рассказывает о себе: "Привет, я Нэнси Медина, и если вы заинтересованы в рисовании в
жестком фотореалистичном стиле, то я вам не подходящий учитель.
Вместо этого, если вы хотите получить удовольствие от рисования природных сцен яркими цветами
и свободными мазками, то вы попали по адресу!
Рисование привлекательных импрессионистических сцен маслом и акрилом — это мой стиль, а
обучение этому начинающим художникам, таким как вы, — моя страсть!
Я изучала историю искусств и иллюстрацию в Лондонском университете, Королевском колледже,
а также живопись маслом и теорию цвета в Техасском университете A&M, а затем более 25 лет,
с 1988 года, работала в сфере дизайна и издательского дела.
После того, как я оставила в 2013 году корпоративную жизнь и полностью посвятил себя искусству,
я стала партнером Disney, проводила семинары в Италии и Франции, но моим самым большим
достижением является создание коллекции инструментов и техник, которые делают рисование на
уровнях более доступным и увлекательным.
Надеюсь, вы присоединитесь ко мне!
Вы можете подумать, что вам нужно знать все, чтобы рисовать.
Раньше я тоже так думала.
Я провела годы, изучая сложную теорию цвета и отчаянно пытаясь заполнить каждый пробел в
знаниях с помощью разочаровывающих догадок, даже если это не было необходимо для моей
картины на данный момент.
Это привело к бесчисленным выбрасываемым холстам и настолько сильному страху неудачи,
что он почти полностью лишил меня радости от практики.
Каждый раз, когда я входила в свою студию, мне казалось, будто я прихожу на работу и ступаю на
беговую дорожку.
Я знала, что если так будет продолжаться, я перестану рисовать.
Но затем я обнаружила инструменты и методы, которые исключили все страдания.
В тот момент я поняла, что хочу поделиться этими новыми, более простыми путями с начинающими
художниками и любителями, чтобы они могли избежать выгорания в живописи и сразу перейти
к блаженству рисования.
Вы не знаете всего об искусстве и, вероятно, никогда не узнаете.
Вместо того, чтобы чувствовать себя обескураженным из-за этого, представьте, что ваш разум
наполняет вас энергией.
Представьте себе мир, в котором вы можете делать смелый выбор при поддержке и руководстве
заботливого наставника, мир, где более глубокое изучение творчества помогает вам повысить
самооценку, а не подорвать ее.
Мои курсы – ваш путь в этот мир!
Перестаньте сомневаться в себе и присоединяйтесь ко мне в этом красочном путешествии.
Каждый урок содержит четкую демонстрацию и устные инструкции по каждому шагу, так что вы
сможете расширить свои технические знания, создавая в процессе великолепные полотна.
Вам никогда не придется гадать, какой цвет использовать, чтобы придать сияющий вид, когда легкое
движение кисти создаст фантастический эффект."
(с)
https://nancymedina.com/my-story/
Нэнси Медина не состоит в российских реестрах и номинациях.
Она очень популярна в зарубежном интернете.
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
Имеет свой сайт.
Общается с поклонниками в социальных сетях.
Занимается пропагандой изобразительного искусства во всём мире.
Мне понравились картины этой художницы.
И я решил представить творчество Нэнси Медины любителям изобразительного
искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, масло, холст и другие
техники.
Импрессионизм в органическом сочетании с реализмом и умеренным влиянием современного
модерна (моё мнение).
Жанр: натюрморт, флористика с элементами анималистики, романтического пейзажа и другое.
Палитра: колоритная, яркая, красочная, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |
Степан Владимирович Нестерчук (Россия, 1978)
ЗимнеПейзажное (часть-1)
Зима никак не хочет уходить:
Охапки снега всюду разметала,
Но солнце улыбнулось и не стало
Её красу прощальную губить.
Кокетливые ели и рябины
Вновь примеряли праздничный наряд.
И каждый был сегодня видеть рад
Уже почти забытую картину.
Снежинки в танце плакали, кружась.
Земля их, успокоив, обнимала.
Март на исходе все же, понимала,
Вся белая, уже в который раз...
Сестра-весна пока еще дремала,
Окутывая зимушку теплом.
На сердце было грустно и светло:
Прощальный вальс зима нам танцевала.
(Санакова Надежда)
|
|
Без заголовка |
Возраст неизвестен.
Пуй Лан Кокман родилась в Китае.
|
|
Без заголовка |
|
Серия сообщений "Живопись-3+г.Питер,":
Часть 1 - Андрей Костромин. ПРИКОСНУСЬ Я РАДОСТНО К БЕРЁЗАМ. ОБНИМУ ИХ, СЧАСТЬЕМ ПОДЕЛЮСЬ...
Часть 2 - ХУДОЖНИК Андрей Костромин
...
Часть 19 - Художник Юлия Ромас (romasart).Россия, Санкт-Петербург+Разрисовка зонтов!
Часть 20 - Волков Александр: "неизвестный живописец
Часть 21 - Художница из Санкт-Петербурга Чвырева Татьяна Эдуардовна.
|
|
СовременнАЯ художницА из Санкт-Петербурга Чвырева Татьяна Эдуардовна.
