-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 12583
Комментариев: 14819
Написано: 27510





Без заголовка

Понедельник, 18 Марта 2024 г. 22:02 + в цитатник
Это цитата сообщения babeta-liza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ХУДОЖНИК ЧАТЧАВАРН РУКСА (Chatchawarn Ruksa).АКВАРЕЛЬНЫЕ КОТЫ из Таиланда

 

«Кот — это жидкость». Эта шутка, в своё время быстро завирусившаяся в интернете, невольно приходит на ум при первом же взгляде на фантастически красивые и живописные работы художника Чатчаварна Руксы. Он работает на хлопковой бумаге «Арш» в технике «мокрым по мокрому», что позволяет ему максимально использовать все возможности и преимущества водной краски. Акварель чрезвычайна непредсказуема, прихотлива, и полностью контролировать её и подчинять себе способен только настоящий мастер. Но именно она, свободно растекаясь по хлопковым волокнам, позволяет тайцу достоверно изображать пушистую или гладкую шерсть животных, её переливы и красоту.

Читать далее...

Без заголовка

Понедельник, 18 Марта 2024 г. 21:00 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Люси Джулия: гравюра и офорт

                    InkingPlate_Lucey (525x700, 225Kb)

                                                     Возраст неизвестен (примерно 1980 год).

Джулия Люси родом из региона Сан - Франциско.

О семье и детстве сведений нет.

Джулия Люси о себе: "Я выросла в Новой Англии и на самом деле не видел никаких других пейзажей,
 
кроме окружающих меня, пока моя мама не записала меня в лагерь на ранчо недалеко от Коди, штат
 
Вайоминг, когда мне было 14 лет.
 
Я помню, как вышла из самолета в Биллингсе, MT, ехала на ранчо и находилась в тошнотворной эйфории.
 
Пейзаж, формы, небо, вся необъятность всего этого были слишком велики.
 
Я провела там пару лет «идеального подросткового лета».
 
Там я отправилась в свой первый туристический поход в горы Абсарока.
 
Я была довольно медленной путешественницей и в итоге много ходила в походы в одиночку,
 
помню тишину и мысли про себя: «Мне нужно делать это как можно больше в жизни».
 
Я поняла, что уже слишком стара для лагеря, но была полна решимости найти способ
 
выбраться на запад.
 
Это было до появления Интернета, и я помню, как пошла в книжный магазин и нашла книгу о
 
гостевых ранчо.
 
У меня не было опыта работы, но я отправляла письма (хотелось бы запомнить, что в них
 
говорилось) на каждое гостевое ранчо в Скалистых горах.
 
Ответ был только один, но я получила свою первую работу и в итоге стала работать официанткой и
 
вести домашнее хозяйство на ранчо в Джексоне, штат Вайоминг, а позже перешла на работу на
 
другое ранчо в Монтане, что продолжалось пару лет в колледже.
 
В Художественном институте Сан-Франциско мы с другом были одержимы походами и побегами в
 
горы.
 
Мы в значительной степени старались вписать в наши планы как можно больше поездок: мини-поездки
 
в Калифорнию, Сьерры, Затерянное побережье, а затем мы всегда планировали одну большую поездку
 
на пару недель куда-нибудь в Скалистые горы.
 
Обычно мы оказывались в районе Большого Йеллоустона, но мы также рискнули отправиться в Колорадо.
 
Это продолжалось около 6 лет, а затем… работа, жизнь, брак, дети.
 
Кажется, у меня небольшой перерыв в пешем туризме - по крайней мере, до тех пор, пока мои дети не
 
смогут нести рюкзак, что, я думаю, может произойти следующим летом!
 
Я только сейчас поняла, что это был 1993 год, когда я впервые поехала летом в Вайоминг, так что прошло
 
20 лет.
 
Я был одержима в течение 20 лет.
 
Я всегда рисовала животных, всегда что-то делала.
 
Я помню, как делала животных из папье-маше в средней школе, а затем в старшей школе, я
 
практически жила в керамической мастерской и делала чайники с носиками в виде голов животных
 
(у моей мамы их полно в шкафах).
 
Думаю, я всегда знала, что хочу быть художницей.
 
Большой вопрос заключался в том, когда я поняла, что могу стать художни
 
цей. Я чувствую, что очень многие американцы (возможно, американцы среднего класса) чувствуют,
 
что им нужно поступить в колледж, а затем устроиться на работу с льготами.
 
Я это сделала. Я поступила в колледж, изучала искусство, но потом почувствовала, что мне нужно
 
заняться чем-то другим по работе.
 
Я работал учительницей 6 лет.
 
Два года в средней школе в восточном Лос-Анджелесе, а затем четыре года в Центре ювенальной
 
юстиции Сан-Франциско.
 
было очень полезно, и я страстно желала хорошо выполнять свою работу и давать студентам все,
 
что могла, но в глубине души я знал, что моя настоящая страсть — это просто заниматься искусством. 
 
Кала — рай для гравёров. Я люблю это. Мне нужен был доступ к печатному оборудованию.
 
Я подала заявку на получение вида на жительство почти 3 года назад и до сих пор там.
 
Что меня удивило, так это то, что я думала, что пойду в свой собственный мир и буду работать одна,
 
но я встретила так много замечательных людей и художников, которые были так вдохновлены тем,
 
что делают другие люди. 
 
Я изучал гравюру в Художественном институте Сан-Франциско.
 
Я посещала все возможные курсы офорта и акватинты, а затем занималась самостоятельными
 
исследованиями.
 
Я люблю гравюру, потому что могу сосредоточиться на деталях. С помощью акватинты можно
 
создавать как резкие линии, так и живописные следы.
 
Я просто обожаю этот процесс.
 
Я думаю, что изготовление тарелок — моя любимая часть, она медитативная и тихая.
 
Также всегда немного неожиданно увидеть изображение, особенно с акватинтой (из которой созданы
 
все мои животные).
 
Мне нравится рисовать то, что я думаю, от светлого к темному, но я никогда не знаю, получилось ли это,
 
пока не распечатаю. Мне нравятся приятные сюрпризы."
 
Джулия Люси живет в Фэрфаксе, штат Калифорния, и в настоящее время является постоянным
 
художником в Институте Кала в Беркли."
 
(с)
 
 
Джулия Люси, жительница Фэрфакса, Калифорния, получила степень бакалавра искусств в области
 
гравюры в Художественном институте Сан-Франциско и степень магистра педагогики в университете
 
Лойолы Мэримаунт (частный университет в Лос-Анджелесе, Калифорния, США). 
 
Будучи художницей в Художественном институте Кала, Джулия сосредоточилась на традиционных
 
техниках гравюры и акватинты для создания изображений, которые затрагивают развивающиеся
 
проблемы дикой природы, ее исчезновение и попытки многих направить остановить этот процесс.
 
Она выставлял свои работы по всей территории США.
 
Заявление художницы:
 
"Как граверу, использование традиционных техник офорта и акватинты (акватинта — это техника
 
гравирования на металле) позволило мне исследовать идеи природы, дикой природы и попыток
 
человека управлять дикой природой.
 
В своей последней работе я рассматриваю две концепции.
 
Во-первых, это посмотреть на людей (и мое личное желание), наблюдать и научно познавать мир природы.
 
Вторая концепция заключается в использовании этих знаний о природе, чтобы попытаться контролировать
 
дикую природу в соответствии с потребностями человека."
 
(с)
 
 
Джулия Люси не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в интернете (зарубежный сектор).
 
Имеет свой сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились гравюры и офорты этой художницы.
 
И я решил представить творчество Джулии Люси любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: офорт, акватинта.
 
Реализм с элементами примитивизма и умеренным влиянием современного модерна
 
(моё мнение).
 
Жанр: анималистика, флористика, сюрреализм и многое другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
208965673_1137366150099296_7205855796415530235_n (560x700, 588Kb)
 
176550814_302209521527406_2746622618280411372_n (560x700, 549Kb)

184601555_1886949414806971_5148790157178370451_n (560x700, 567Kb)

199661639_129294895960892_2270945873165151446_n (560x700, 458Kb)

200333037_116230890665219_3650275068423120535_n (578x700, 603Kb)

241363216_219257026838901_8803374862515231564_n (560x700, 560Kb)

242398701_921349898732969_6414486845270520360_n (549x700, 489Kb)
 
208425726_531313701339040_2989655407579955321_n (560x700, 545Kb)
 
202718639_103805518550447_2043149354923048448_n (619x700, 540Kb)
 
otdxjc49feeqj (637x700, 421Kb)

154842033_433512131090010_1890558350391783165_n (700x626, 607Kb)

228713675_529167318365749_9164396312899113831_n (700x393, 285Kb)

212565435_535091887846827_5460743388987050375_n (700x597, 498Kb)

209715043_817122445633890_6948443149395022007_n (698x700, 735Kb)

228999190_527096165076253_7751587453465227638_n (700x678, 657Kb)

200516679_178151077489059_4623263719901256996_n (700x652, 607Kb)

201538610_455925742269964_6831140737758188809_n (700x558, 384Kb)

202514686_319242303008965_8081504258629605413_n (700x700, 747Kb)

203713788_996983257773509_2999464832157072048_n (700x549, 568Kb)

204591918_309763314129505_3631357127005042663_n (700x697, 614Kb)                                                                      

177264516_146718720787583_6703601151097070038_n (695x700, 673Kb)

177306908_489626742475240_6697034637011865962_n (700x516, 567Kb)

178869351_291293562466926_4515913386238876644_n (646x700, 616Kb)

191378430_4652289718120283_3590192753140731685_n (700x700, 673Kb)

193056621_325173255633447_6451674075958798391_n (700x525, 515Kb)                                                                                     160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                      По материалам интернета.


Без заголовка

Понедельник, 18 Марта 2024 г. 16:39 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Шрийвер Михель: архитектурный сюр

                                                  5042 (305x310, 179Kb)

                                                                            1957 год.

Михель Шрийвер  родился в Голландии, в Бларикюме (нидерл. Blaricum) — общине и деревне

в провинции Северная Голландия.

О семье и детстве сведений нет.

"С 1976 года он обучался в Дартингтонской школе искусств (искусство и дизайн) в Девоне, Англия,
 
и в Школе искусств Байама Шоу в Лондоне (базовый курс).
 
С 1978 года Михель Шрийвер посещал Школу искусств Кэмбервелла (бакалавр изящных искусств),
 
которую окончил в 1981 году.
 
С 1982 года работал в Амстердаме над картинами, графикой и офортами для коммерческих целей.
 
Большая часть его работ была заказана в его галерее и студии в центре Амстердама.
 
С 1993 года работал исключительно как художник-фрилансер.
 
Его картины написаны акриловыми красками.
 
Для Шрийвера живопись — это путешествие по его внутреннему миру.
 
Его работе предшествуют альбомы для рисования, полные идей.
 
Если идея кажется достаточно хорошей, ее воплощают на экране.
 
Архитектура играет важную роль в его нарисованных мирах.
 
Море тоже часто присутствует, и если его не видно, то, по крайней мере, заметно.
 
Сам он видит свою работу как журнал воображаемых путешествий."
 
(с)
 
 
"Те, кто путешествует далеко, могут многое представить" -
 
Этим предложением Михель Шрийвер начинает введение в свою работу.
 
Это вариация старой поговорки, которая, безусловно, применима к работам художника.
 
Для него живопись – это форма путешествия.
 
Картины художника подобны путешествиям открытий.
 
Здания и пейзажи на полотнах Шрийвера принадлежат несуществующему миру, который, по
 
словам художника, «идет параллельно нашему».
 
Шрийверу потребовались годы, чтобы найти свою тему, но с того момента, как она возникла,
 
она никогда не отпускала его.
 
Когда мы смотрим на картину Михеля Шрийвера, перед нами открывается скрытый новый мир,
 
который открывается шаг за шагом, сантиметр за сантиметром.
 
При увеличении деталей история разворачивается, и кажется, что происходит многое.
 
Об этом в интервью «Искусству жизни» художник говорит:
 
«Я не вкладываю в свои работы символизм, меня это не волнует.
 
Зритель может обнаружить это сам.
 
Единственное, что я вижу перед собой в начале процесса рисования, — это изображение.
 
Затем я начинаю рисовать, и если мне нравится рисунок, я помещаю его углем на холст.
 
Затем идет краска. Многие рисунки так и не доходят до стадии холста.
 
Когда работа почти завершена, художнику требуется достаточно времени, чтобы
 
дистанцироваться, чтобы иметь возможность оценить работу более свеже.
 
Что-то можно добавить, что-то убрать.
 
Михель Шрийвер всегда работает над несколькими полотнами одновременно, и этот заключительный
 
этап может легко занять недели.
 
Картины художника часто связываются зрителем с существующими географическими точками.
 
Чувствуется средиземноморская атмосфера или кажется, что узнаешь южный город на воде.
 
Писатель не отрицает, что, много читая и путешествуя, он привносит в свое творчество влияние
 
увиденного и прочитанного.
 
Однако перевод этого изображения представляет собой чистое воображение.
 
Поэтому художник не судит, «подходят ли идея или рисунок для создания картины».
 
Каким бы впечатляющим ни было его творчество, насколько совершенно он владеет перспективой
 
или насколько хорош рисунок, это решение принимается с чувством.
 
Михель Шрийвер создал 26 новых картин для своей персональной выставки в Galerie Bonnard.
 
Картины можно будет увидеть в галерее с 28 октября (за два дня до официального открытия
 
30 октября).
 
«Муза приходит из моря». По ссылке показан документальный фильм о художнике Михеле Шрийвере.
 
В этом документальном фильме режиссер переносит вас в мир Михила Шрийвера.
 
Кто он, чем занимается, а особенно, как создаются его произведения искусства."
 
(с)
 
 
Михель Шрийвер не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Он очень популярен в зарубежном интернете.
 
Имеет свой сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
На меня произвели приятное впечатление картины этого сюрреалиста.
 
И я решил представить творчество Михеля Шрийвера любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, холст; графика, офорт.
 
Архитектурный пейзажный сюрреализм (моё мнение).
 
Жанр: сюрреалистический архитектурный пейзаж с морским компонентом
 
(моё мнение).
 
Палитра: красочная, яркая.
 
Вернисаж прилагается:
Michiel Schrijver (1) (584x700, 497Kb)
 
download-de-achterblijvers (630x700, 454Kb)

Michiel Schrijver (8) (700x429, 396Kb)

Michiel Schrijver (7) (700x627, 514Kb)

Michiel Schrijver (3) (700x700, 558Kb)

Michiel Schrijver (6) (700x573, 447Kb)

Michiel Schrijver (2) (700x583, 424Kb)
 
Michiel Schrijver (57) (700x578, 392Kb)

Michiel Schrijver (56) (700x699, 456Kb)

Michiel Schrijver (54) (700x504, 260Kb)

Michiel Schrijver (52) (700x506, 366Kb)

Michiel Schrijver (25) (700x349, 304Kb)

Michiel Schrijver (24) (700x567, 435Kb)

Michiel Schrijver (22) (700x700, 642Kb)

Michiel Schrijver (19) (700x441, 351Kb)

Michiel Schrijver (9) (700x700, 545Kb)
 
binnenkomst-van-een-nieuw-verhaal- (700x613, 420Kb)

een-verloren-zomer-1 (700x558, 519Kb)

in-gesprek-met-de-overkant (700x443, 414Kb)

ode-aan-de-geschiedenis (700x347, 320Kb)
 
22686-1 (700x558, 523Kb)

Michiel Schrijver (76) (700x694, 426Kb)

Michiel Schrijver (59) (700x507, 278Kb)

Michiel Schrijver (60) (700x636, 428Kb)

559.800 (700x490, 419Kb)
                                                                                                160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
 
             По материалам интернета.

Без заголовка

Понедельник, 18 Марта 2024 г. 10:32 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Уолтон Кей: пейзажистка

293323004_517449213515122_8548549132765415332_n (700x700, 350Kb)

                                                Кей Уолтон — американская художница, родившаяся в 20 веке.

Она появилась на свет в Техасе.

О семье и детстве сведений нет.
 
Картины Кей отражают годы ее учебы у многих учителей.
 
Занятия с известным художником и учителем Уильямом Генри Эрлом и его протеже Кэрол Пиберн
 
оказали глубокое влияние на ее развитие как художника. (Пиберн училась у Рэя Фромана в дополнение
 
к годам обучения у Эрла. И Фроман, и Эрл прошли обучение в Лиге студентов-художников Нью-Йорка и
 
сделали блестящую карьеру в мире искусства.)
 
Это искусство, теория, которую они преподавали, повлияла на работу Кей, особенно в области
 
использования цвета и света.
 
Умение совершенствовать свое мастерство было страстью всей ее жизни.
 
Кей профессионально рисует более сорока лет.
 
Сегодня она хорошо известна своим умением использовать свет и своими техасскими синими
 
чепчиками.
 
Она уроженка Техаса и сильно привязана к природной красоте штата, и часто ездит в Холмскую
 
страну и другие регионы, чтобы рисовать и обновлять свое вдохновение для новых работ.
 
Преподавание теории искусства начинающим художникам также является обязательством, которое она
 
взяла на себя в 1988 году.

Кей Уолтон — штатный художник, создающий выдающиеся картины.

Ее постоянно вдохновляют пейзажи Техаса, особенно красивая холмистая местность, усеянная дубами,

сверкающими ручьями, извилистыми дорогами и причудливыми фермерскими домами. 

(с)
 
 
"Работы Кей Уолтон неоднократно выставлялись на аукционах."
 
(с)
 
 
Других сведений о художнице Кей Уолтон мне найти не удалось.
 
Она не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Популярна в зарубежном секторе интернета.
 
Имеет свой сайт. 
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Кей Уолтон любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, масло, холст.
 
Магический реализм в органическом сочетании с импрессионизмом 
 
(моё мнение).
 
Жанр: романтический магический пейзаж.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
275070585_739224620798919_3680555876873827985_n (530x700, 502Kb)

260409755_674847030570012_2146604194782270559_n (521x700, 442Kb)

69962815_112947536759967_5028207411308003328_n (525x700, 364Kb)

91339354_230768574977862_919709264379904000_n (700x510, 427Kb)

70236205_114496843271703_506303122948227072_n (700x525, 421Kb)

70023154_114496696605051_8766043652888723456_n (700x525, 443Kb)

70585187_114496679938386_4113886058846879744_n (700x525, 532Kb)

70321185_114496626605058_4814660323090890752_n (700x525, 474Kb)

71012107_114496606605060_2196354534672957440_n (700x472, 416Kb)
 
95372849_256496402405079_3266098985365929984_n (700x525, 559Kb)

95398311_256855822369137_1836406893396885504_n (700x525, 545Kb)

97140460_261323268589059_3993293642147037184_n (700x525, 569Kb)

96712901_266959944692058_7741444226214264832_n (700x510, 446Kb)

98133348_269043197817066_1818984096567656448_n (700x464, 431Kb)

101878699_277067983681254_6205260748013174784_n (700x525, 482Kb)

92850961_240545917333461_968018549719171072_n (700x489, 468Kb)
 
0_cb0ce_4e440994_XL (700x561, 540Kb)

0_cb0b6_9fe9dbf2_XL (700x550, 571Kb)

0_cb0d0_860a8565_XL (700x447, 384Kb)

0_cb0c0_cd20f9a4_XL (700x528, 552Kb)

0_cb0c2_44a7638f_XL (700x459, 453Kb)

293193104_517449216848455_3186434417421884224_n (700x526, 557Kb)

181670009_534049781316405_6736671792616997939_n (700x525, 472Kb)

104594423_290983352289717_8465803449964839704_n (700x525, 536Kb)
                                                                                                       160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                       По материалам интернета.

Без заголовка

Воскресенье, 17 Марта 2024 г. 21:17 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

КОЛЛЕКЦИЯ АНТИКВАРНЫХ ПРЕДМЕТОВ ИЗ ХРУСТАЛЯ И СТЕКЛА/CHRISTIE'S AUCTION/22

Источник: https://www.liveinternet.ru/users/4723908/post504092967/

Автор:  

 


ФРАНЦУЗСКИЙ СЛОН Из ПОЗОЛОЧЕННОЙ БРОНЗЫ, ХРУСТАЛЯ И ГРАНЕНОГО СТЕКЛА "ELEPHANT" TANTALUS
ОТ BACCARAT, MODERN
 

СОБРАННЫЙ НАБОР ПОСУДЫ ИЗ ФРАНЦУЗСКОГО ЭМАЛИРОВАННОГО СТЕКЛА,
БОЛЬШИНСТВО ПОДПИСАНО ЭМАЛЬЮ Или ГРАВИРОВКОЙ Для ГАЛЛЕ, ОКОЛО 1900 ГОДА,
ЧЕТЫРЕ МАЛЕНЬКИЕ КРУГЛЫЕ ШКАТУЛКИ И КРЫШКИ Из ФРАНЦУЗСКОГО ЭМАЛИРОВАННОГО СТЕКЛА,
С РАЗНЫМИ ПОДПИСЯМИ Для ГАЛЛЕ, ВСЕ ОКОЛО 1900 ГОДА,
ТРИ ФРАНЦУЗСКИЕ МИНИАТЮРНЫЕ СТЕКЛЯННЫЕ ВАЗЫ С ЭМАЛЬЮ,
ПОДПИСАННЫЕ ПО-РАЗНОМУ "DAUM NANCY" И С ЛОТАРИНГСКИМ КРЕСТОМ, ОКОЛО 1910 ГОДА,
ГРУППА СТОЛОВЫХ ИЗДЕЛИЙ ИЗ ФРАНЦУЗСКОГО СТЕКЛА,
ВКЛЮЧАЯ BACCARAT, DAUM И LALIQUE, 20 ВЕК,
ДВАДЦАТЬ ЧЕТЫРЕ ФРАНЦУЗСКИХ БОКАЛА ДЛЯ ВИНА И ПАРА ФРАНЦУЗСКИХ БОКАЛОВ ДЛЯ ШАМПАНСКОГО СО СТЕБЛЯМИ ПАШТЕТА В ФОРМЕ КАКТУСОВ,
САМЫЙ КИСЛОТНЫЙ ШТАМП ДЛЯ БАККАРЫ, БОКАЛЫ, РАЗРАБОТАННЫЕ ДЛЯ DAUM ХИЛТОНОМ МАККОННИНКО, С ГРАВИРОВКОЙ, 20 ВЕК,
ГРУППА ИЗДЕЛИЙ ИЗ ГРАНЕНОГО СТЕКЛА,
ДВА ГРАФИНА С КИСЛОТНЫМ КЛЕЙМОМ Для БАККАРЫ И ВАЗА С ГРАВИРОВКОЙ "ШТОЙБЕН", 20 ВЕК
ПАРА ФРАНЦУЗСКИХ РАСПИСНЫХ ВАЗ Из ОПАЛОВОГО СТЕКЛА,
КОНЕЦ 19-20 ВЕКА,
ДВЕ СТЕКЛЯННЫЕ БУТЫЛКИ И ПРОБКИ С ФРАНЦУЗСКОЙ ГРАВИРОВКОЙ И ЭМАЛЬЮ,
КАЖДАЯ ПОДПИСАНА КАМЕЕЙ "DAUM NANCY" И ЛОТАРИНГСКИМ КРЕСТОМ, ОКОЛО 1910 ГОДА,
ДВЕ БУТЫЛКИ И ПРОБКИ Из ЗЕЛЕНОГО СТЕКЛА С ФРАНЦУЗСКОЙ ГРАВИРОВКОЙ И ЭМАЛЬЮ,
С РАЗНЫМИ ПОДПИСЯМИ "DAUM NANCY" И С ЛОТАРИНГСКИМ КРЕСТОМ, ОКОЛО 1900 ГОДА,
ДВЕ ФРАНЦУЗСКИЕ ВАЗЫ С ГРАВИРОВКОЙ И ЭМАЛЬЮ,
КАЖДАЯ ПОДПИСАНА КАМЕЕЙ "DAUM NANCY" И ЛОТАРИНГСКИМ КРЕСТОМ, ОКОЛО 1901 г.,
МАЛЕНЬКАЯ СТЕКЛЯННАЯ ВАЗА С КВАДРАТНОЙ КАМЕЕЙ , ПОКРЫТАЯ ФРАНЦУЗСКОЙ ЭМАЛЬЮ,
ПОДПИСАНА КАМЕЕЙ "DAUM NANCY" И КРЕСТОМ ЛОТАРИНГИИ, ОКОЛО 1910 ГОДА
БОЛЬШАЯ ФРАНЦУЗСКАЯ СТЕКЛЯННАЯ ВАЗА С КАМЕЕЙ ИЗ СТЕКЛОВОЛОКНА,
ПОДПИСАНА В ГЛУБОКОЙ ПЕЧАТИ "DAUM NANCY" И С КРЕСТОМ ЛОТАРИНГИИ, ОКОЛО 1910 ГОДА
ФРАНЦУЗСКАЯ СТЕКЛЯННАЯ ВАЗА С ОПАЛЕСЦИРУЮЩЕЙ ГРАВИРОВКОЙ И ЭМАЛЬЮ,
DAUM, CIRCA 1910,
ФРАНЦУЗСКАЯ ВАЗА Из СЕРОГО СТЕКЛА С КАМЕЕЙ,
ПОДПИСАНА В ГЛУБОКОЙ ПЕЧАТИ "DAUM NANCY" И С КРЕСТОМ ЛОТАРИНГИИ, ОКОЛО 1900 ГОДА
СТЕКЛЯННАЯ ВАЗА С ФРАНЦУЗСКОЙ ГРАВИРОВКОЙ И ЭМАЛЬЮ,
ПОДПИСАНА КАМЕЕЙ "DAUM NANCY" И ЛОТАРИНГСКИМ КРЕСТОМ, ОКОЛО 1905 г.,
БОЛЬШАЯ ФРАНЦУЗСКАЯ СТЕКЛЯННАЯ ВАЗА С КАМЕЕЙ,
ПОДПИСАНА КАМЕЕЙ "ГАЛЛЕ", ОКОЛО 1900 ГОДА
СТЕКЛЯННЫЙ ФЛАКОН Для ДУХОВ С ФРАНЦУЗСКОЙ ГРАВИРОВКОЙ И ЭМАЛЬЮ В ВИДЕ КАМЕИ И ПРОБКА,
С ПОЗОЛОЧЕННОЙ НАДПИСЬЮ "DAUM NANCY" И КРЕСТОМ ЛОТАРИНГИИ, ОКОЛО 1910 ГОДА
МАЛЕНЬКАЯ СТЕКЛЯННАЯ ВАЗА Для БУТОНОВ С ФРАНЦУЗСКОЙ ГРАВИРОВКОЙ И ЭМАЛЬЮ,
С ПОЗОЛОЧЕННОЙ НАДПИСЬЮ "DAUM NANCY" И ЛОТАРИНГСКИМ КРЕСТОМ, ОКОЛО 1910 ГОДА
 
МИНИАТЮРНАЯ ФРАНЦУЗСКАЯ ВАЗА Из ПОЗОЛОЧЕННОГО И ЭМАЛИРОВАННОГО ЗЕЛЕНОГО СТЕКЛА С КАМЕЕЙ,
С ПОЗОЛОЧЕННОЙ НАДПИСЬЮ "DAUM NANCY" И ЛОТАРИНГСКИМ КРЕСТОМ, ОКОЛО 1900 ГОДА,
ФРАНЦУЗСКАЯ СТЕКЛЯННАЯ ВАЗА Для БУТОНОВ С КАМЕЕЙ,
ПОДПИСАНА ПОЗОЛОЧЕННОЙ ГРАВИРОВКОЙ "DAUM NANCY" И КРЕСТОМ ЛОТАРИНГИИ, ОКОЛО 1910 ГОДА,
ФРАНЦУЗСКАЯ СТЕКЛЯННАЯ ВАЗА С КАМЕЕЙ,
ПОДПИСАНА В КАЧЕСТВЕ КАМЕИ Для ГАЛЛЕ, ОКОЛО 1900 ГОДА
 
ФРАНЦУЗСКАЯ ПРЯМОУГОЛЬНАЯ СТЕКЛЯННАЯ ЧАША С КАМЕЕЙ,
ПОДПИСАНА ПОЗОЛОЧЕННОЙ ГРАВИРОВКОЙ "DAUM NANCY" И ЛОТАРИНГСКИМ КРЕСТОМ, ОКОЛО 1915 ГОДА

ПАРА НЕМЕЦКИХ СТЕКЛЯННЫХ КЛАРЕТНИЦ В СЕРЕБРЯНОЙ ОПРАВЕ
МАРКА КОХА И БЕРГФЕЛЬДА, БРЕМЕН, КОНЕЦ 19 ВЕКА
 
 
ПАРА ХРУСТАЛЬНЫХ КУВШИНОВ CONTINENTAL В СЕРЕБРЯНОЙ ОПРАВЕ
ОКОЛО КОНЦА 20 ВЕКА
Немецкое серебряное купе и стеклянная накладка
МАРКА ПРОИЗВОДИТЕЛЯ H & CO, ТАКЖЕ С МАРКОЙ 13, ОКОЛО 1880 ГОДА
ФРАНЦУЗСКИЙ НАБОР ПРИПРАВ ИЗ СЕРЕБРА И СТЕКЛА
БОЛЬШАЯ МАРКА L. R. RUCHMANN, ПАРИЖ, ОКОЛО 1820 ГОДА
СЕРВИЗ ДЛЯ СТЕКЛЯННЫХ БОКАЛОВ С КОРОНОЙ И МОНОГРАММОЙ
КОНЕЦ 19-20 ВЕКА, ВОЗМОЖНО HAWKES
СОБРАННЫЙ НАБОР БОКАЛОВ CONTINENTAL ИЗ ПРОЗРАЧНОГО И РУБИНОВОГО СТЕКЛА
КОНЕЦ 19-ГО / НАЧАЛО 20-ГО ВЕКА
ПАРА ВАЗ Из СЕВЕРОЕВРОПЕЙСКОГО ОРМОЛУ И ЗЕЛЕНОГО СТЕКЛА "РОГ ИЗОБИЛИЯ"
19 ВЕК
ГРАФИН И ПРОБКА Из КОНТИНЕНТАЛЬНОГО ЭМАЛИРОВАННОГО СИНЕГО СТЕКЛА,
ВОЗМОЖНО, БАККАРА, 19 ВЕК
ПАРА ГРАФИНОВ И ПРОБОК Из БОГЕМСКОГО СТЕКЛА С РУБИНОВЫМ ОТЛИВОМ,
СЕРЕДИНА 19 ВЕКА
ПАРА ГРАФИНОВ И ПРОБОК С БЛЕСТЯЩЕЙ КЛЮКВОЙ И ПАРА ВАЗ В ФОРМЕ КАМПАНЫ,
19-20 ВЕК
НАБОР ФРАНЦУЗСКИХ ХРУСТАЛЬНЫХ БОКАЛОВ И ДРУГОЙ СТЕКЛЯННОЙ ПОСУДЫ,
НАБОР КИСЛОТНЫХ ШТАМПОВ ДЛЯ БАККАРЫ, МОДЕРН
,ЧЕТЫРЕ ФРАНЦУЗСКИЕ СТЕКЛЯННЫЕ МОДЕЛИ ЖИВОТНЫХ И СЕРДЦА,
КАЖДАЯ С КИСЛОТНЫМ ШТАМПОМ ДЛЯ БАККАРЫ, 20 ВЕК,
СОБРАННАЯ ГРУППА СТЕКЛЯННОЙ ПОСУДЫ ДЛЯ ПИТЬЯ,
НЕКОТОРЫЕ С КИСЛОТНЫМ ШТАМПОМ ДЛЯ БАККАРЫ
СЕМНАДЦАТЬ ФРАНЦУЗСКИХ БОКАЛОВ ДЛЯ ВИНА СО СТЕБЛЯМИ ПАШТЕТА В ФОРМЕ КАКТУСА,
РАЗРАБОТАНЫ ДЛЯ DAUM BY HILTON MCCONNINCO, ГРАВИРОВКА, 20 ВЕК,
НАБОР ИЗ ЧЕТЫРЕХ БОКАЛОВ ДЛЯ ВИНА ИЗ БРОНЗЫ И ПЕРЕЛИВЧАТОГО СТЕКЛА,
ЗАХАРИ ОКСМАН
АНГЛИЙСКИЙ ГРАФИН И ПРОБКА Из ГРАНЕНОГО СТЕКЛА В ЗОЛОТОЙ ОПРАВЕ 9 КАРАТ И ГРУППА СОСУДОВ Из КОНТИНЕНТАЛЬНОГО СТЕКЛА
ПАРА АНГЛИЙСКИХ УРАГАННЫХ ЛАМП На НОЖКАХ Из ГРАНЕНОГО СТЕКЛА И ПАРА ГРАФИНОВ С КРЫШКАМИ,
19 ВЕК
ГРУППА СТЕКЛЯННЫХ СТОЛОВЫХ ПРИБОРОВ С РОСПИСЬЮ И ЭМАЛЬЮ
АВТОР: ДЖОЙ ДЕ РОАН-ШАБО, 20 ВЕК
 
КОЛЛЕКЦИЯ НАПИТКОВ Из КОНТИНЕНТАЛЬНОГО ПРОЗРАЧНОГО И РУБИНОВОГО СТЕКЛА
20 ВЕК
СТОЛОВЫЙ СЕРВИЗ Из  СТЕКЛА
 
ПАРА ВАЗ ИТАЛЬЯНСКОЙ ОГРАНКИ И ИЗ БИСЕРНОГО СТЕКЛА
НАЧАЛО 20 ВЕКА
ВАЗА И КРЫШКА Из ФРАНЦУЗСКОГО ЛИТОГО И ТРАВЛЕНОГО СТЕКЛА В ОПРАВЕ ORMOLU
АВТОР BACCARAT, ПАРИЖ, ОКОЛО 1910 ГОДА
ФРАНЦУЗСКАЯ, 18 ВЕК И ПОЗЖЕ,
Ваза для попурри с крышкой горный хрусталь в оправе ormolu
ПАРА ХРУСТАЛЬНЫХ ВАЗ В ОПРАВЕ BALTIC ORMOLU
НАЧАЛО 19 ВЕКА
ФРАНЦУЗСКАЯ ВАЗА "JAPONISME" С ПОЗОЛОТОЙ И ОПРАВОЙ Из ПОСЕРЕБРЕННОЙ БРОНЗЫ
ПРИПИСЫВАЕТСЯ L'ESCALIER DE CRISTAL, ПАРИЖ, ОКОЛО 1880 г.

**********************


Без заголовка

Воскресенье, 17 Марта 2024 г. 21:11 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сколько солнца! Сколько света! Сколько зелени кругом! Что же это? Это ЛЕТО...Вагин Евгений



ЗимнеВесеннеПейзажное - здесь
to8DQsqG8Ro.jpg

Вагин Евгений Михайлович, (Россия, 1985)

ПейзажноЛетнее (часть-2)

NQg5xlxT7IU.jpg

Сколько солнца! Сколько света!
Сколько зелени кругом!
Что же это? Это ЛЕТО
Наконец спешит к нам в дом.

Певчих птиц разноголосье!
Свежий запах сочных трав,
В поле спелые колосья
И грибы в тени дубрав.

8qfp2p2B1hk.jpg

Сколько вкусных сладких ягод
На поляночке в лесу!
Вот наемся я и на год
Витаминов запасу!

Накупаюсь вволю в речке,
Вволю буду загорать.
И на бабушкиной печке
Сколько хочешь буду спать!

v8aI1SOlfEA.jpg

Сколько солнца! Сколько света!
Сколько зелени кругом!
Что же это? Это ЛЕТО
Наконец спешит к нам в дом.

Сколько солнца! Сколько света!
Как прекрасен летний зной!
Вот бы сделать так, что лето
Было целый год со мной!
(© Copyright: Константин Куклин)

hvuAAUXsgok.jpg

Читать далее...

Без заголовка

Воскресенье, 17 Марта 2024 г. 20:52 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Белаиш Ави: живописец

29989_studio_11b9ae0131b706df37863170d728653d (700x219, 108Kb)

                                                                             1954 год.

Ави Белаиш родился в мошаве (кибуце) Неве Нееман, регион Шарон, Израиль.

Мошав это название кооперативно организованной формы сельского поселения в Израиле,

товары которого частично находятся в коллективной, а частично в частной собственности.

"В очень молодом возрасте его мать познакомила его с миром искусства, и с тех пор это осталось

его страстью на всю жизнь.

Отличительные тематические работы Белаиша чаще всего выполняются акриловыми красками на

холсте, который он несколько раз размазывает и протирает, чтобы ткань стала гладкой.

Художник утверждает, что источником его вдохновения, опыта и захватывающих приключений стал

загородный дом.

Он вспоминает очень ценный подарок – блокнот, подаренный ему матерью.

Белаиш начал расписывать предметы, стоя в гостиной, сначала это был сервант, кухонная

утварь, иконы..."

(с)

https://puzzleit.club/puzzles/author/avi-belaish

https://www.qart.com/avi-belaish-biographies/8152

В 16 лет Ави Белаиш поступил в художественную школу в Тель - Авиве.

"Ави Белаиш — художник из Израиля, чьи картины были представлены на персональных выставках

на национальном уровне и в США."

(с)

https://www.singulart.com/en/artist/avi-belaish-29989 

Ави Белаиш о себе: "«Искусство – это моя жизнь…»
 
"В художественном музее Петах-Тиквы в прошлом были представлены работы Ави Белаиша.
 
Работы Ави Белаиша неоднократно выставлялись на аукционах, их цена реализации варьировалась
 
от 575 до 6900 долларов США, в зависимости от размера и среды произведения искусства.
 
С 2005 года рекордная цена этого художника на аукционе составляет 6900 долларов США за картину
 
«Вишни на подоконнике» , проданную в Монтефиоре в 2013 году."
 
(с)
 
 
Ави Белаиш не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Он популярен в интернете.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Имеет свою страничку.
 
Мне понравились картины этого художника.
 
И я решил представить творчество Ави Белаиша любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, масло, холст и 
 
другие техники.
 
Реализм с различными изысками современного модерна (моё мнение).
 
Жанр: романтический пейзаж, натюрморт, жанровые сцены, сюрреалистические мотивы
 
и многое другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
1385259760-artwork_artists_123067265471 (550x600, 431Kb)

a_ignore_q_80_w_1000_c_limit_002 (633x700, 655Kb)

1385259753-0_ce109_c4699c3_orig (632x700, 619Kb)

1385259746-artwork_artists_123067318195 (700x560, 432Kb)

1385259747-0_ce11c_26281222_orig (700x558, 613Kb)

1385259747-artwork_artists_1233042230265 (700x555, 290Kb)

1385259747-artwork_artists_1233043229276 (676x600, 273Kb)

1385259750-artwork_artists_1233042332267 (700x561, 407Kb)

1385259751-0_ce0fc_27f55160_orig (700x560, 408Kb)
 
1385259751-artwork_artists_1233042703270 (677x600, 360Kb)

1385259751-artwork_artists_1233043287277 (700x557, 496Kb)

1385259753-0_ce135_fbcbc15f_orig (700x619, 347Kb)

1385259754-artwork_artists_123067234457 (700x504, 354Kb)

1385259755-artwork_artists_123067240960 (675x600, 413Kb)

1385259757-0_ce127_4b380aa4_orig (700x618, 684Kb)

1385259758-0_ce153_b4465e5f_orig (700x598, 471Kb)
 
0_ce137_9ee571a0_orig (700x623, 397Kb)

1385259760-artwork_artists_123067316094 (700x555, 499Kb)

1385259760-artwork_artists_1230673433107 (700x494, 428Kb)

0_ce137_9ee571a0_orig (700x623, 397Kb)

1385259761-artwork_artists_123067297286 (700x567, 483Kb)
 
1385259758-artwork_artists_1233042286266 (700x559, 393Kb)

Без названия (700x557, 331Kb)

Без названия (1) (700x548, 399Kb)

Без названия (2) (700x555, 414Kb)
                                                                                          160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                По материалам интернета.

Без заголовка

Воскресенье, 17 Марта 2024 г. 16:33 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Самбуров Олег Геннадьевич: пейзажист

                                                                   1621 (212x300, 46Kb)

                                                                                     1965 год.

Олег Геннадьевич Самбуров родился в Москве.

О семье и детстве сведений нет.

"В 1983 с красным дипломом закончил обучение в Художественном техническом училище №75.
 
После армии работал художником в Государственном научсно - исследовательском институте
 
гражданской авиации ШЕРЕМЕТЬЕВО.
 
До распада СССР трудился художником-конструктором в интитуте  медико - биологических проблем.
 
(ИМБП).
 
С 1989 года -"свободный художник".
 
Основное направление в живописи-реализм(марины, пейзаж).
 
Основной инструмент - холст и масло."
 
(с)
 
 
Олег Геннадьевич Самбуров не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Сведений об этом художнике в интернете очень мало.
 
Он сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины этого живописца.
 
И я решил представить творчество Олега Геннадьевича Самбурова любителям
 
изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Реализм, романтический реализм с умеренным влиянием современного модерна
 
(моё мнение).
 
Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный и морской, натюрморт
 
и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
cf98ySh4Alo (700x459, 429Kb)

Без названия (700x477, 328Kb)
 
1620473462_000-15 (700x471, 447Kb)

O0WqF4uoR1E (700x508, 382Kb)

2768838568 (700x336, 273Kb)
 
1700237125_flomaster-top-p-domik-v-lesu-u-morya-narisovannie-temperoi-75 (700x461, 356Kb)

16_picture_c4aa4122 (700x416, 382Kb)
 
146037303_CN3ZBud8k_Q (699x522, 479Kb)
12.
1737141_1 (700x574, 464Kb)
 
1549030505_0-37 (700x466, 502Kb)

1549030478_0-15 (700x548, 580Kb)
 
1549031231_01-4 (700x478, 429Kb)

1187612 (700x525, 476Kb)

1080x1920 (700x394, 233Kb)

5721949_800 (700x572, 541Kb)

1636403264_97-flomaster-club-p-zimnii-vecher-illyustratsiya-krasivie-risu-101 (700x534, 493Kb)
 
-G18ys1VgDw (700x658, 298Kb)

1673377843_kartinkin-net-p-kartini-peizazhi-prirodi-priroda-vkontakt-69 (700x481, 496Kb)

8a676a0a2f4299ed09ae41744 (700x311, 270Kb)

551a50cfa2ecaba386fd0ca52 (700x482, 481Kb)

539963 (700x505, 477Kb)

530117 (700x416, 367Kb)
 
1675801860_papik-pro-p-mirovozzrenie-risunok-30 (700x536, 447Kb)

1700237125_flomaster-top-p-domik-v-lesu-u-morya-narisovannie-temperoi-75 (700x461, 356Kb)

23_picture_92a10916 (700x466, 414Kb)                                                                                            160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
               По материалам интернета.

Без заголовка

Воскресенье, 17 Марта 2024 г. 12:27 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Уайз Майк: самоучка

                          ZNQazOjQ0C1468629515 (477x550, 179Kb)

                                                                           1973 год.

 Майк Уайз родился в Мерисвилле, штат Вашингтон..

Впервые живопись поразила его воображение в девятилетнем возрасте, после просмотра сериала

"Радость живописи".

Творчество художника Роберта Нормана «Боба» Росса — американского художника и телеведущего,

известного благодаря телевизионному курсу живописи «Радость живописи» ему очень нравилось.

Уайз также восхищался картинами своего деда, который был учителем рисования в школе.

Но путь в искусство для него сложился непросто.

После окончания школы он работал биржевым маклером.

И только в середине 90-х годов прошлого века, после посещения выставки Западной художественной

ассоциации, тяга к искусству победила и заставила Майка серьёзно заняться живописью.

Он учился у многих мастеров, но главным наставником считает художника Рихарда Шмида.

И в конце концов в 2006 году Майк Уайз уволился из банка и стал профессиональным художником.

По большому счёту этот талантливый импрессионист - самоучка.

Тем не менее, он достиг больших творческих успехов.

"Его подход к изобразительному искусству основан на абстрактном дизайне, свободной манере письма

и широком использовании мастихина для нанесения на холст широких мазков и скульптурных мазков.

Предполагаемый результат — картина с движением и энергией, богатая цветом, текстурой и отчетливым

трехмерным ощущением, которая погружает зрителя глубоко в нарисованное изображение.

Хотя Майк учился у нескольких выдающихся художников, в основном он самоучка.
 
Изрезанные береговые линии, обширные пустыни и величественные горные хребты запада Соединенных
 
Штатов служат бесконечным источником вдохновения для его пейзажей.
 
Работая в бывшем старом сарае на семейном участке, который он превратил в студию современного
 
искусства, на творческий процесс Майка также влияет красота природы, окружающей его дома на острове
 
Уидби.
 
Майку нравится работать со своей семьей поблизости, и ему нравится слушать много хорошей музыки в
 
студии, пока он рисует.
 
Майк является членом Общества художников-"нефтяников" Америки (OPA) и Американского общества
 
импрессионистов.
 
Для него большая честь представлять свои работы на многих выставках по всей территории Соединенных
 
Штатов, получая признание и награды от побережья до побережья.
 
Cole Gallery гордится тем, что Майк входит в число великих художников-масляников.
 
(нефтяники или масляники: живописцы, пишущие масляными красками).
 
(с)
 
 
 
 
 
"Выставки: 
 
2023 Галерея Sage Creek «Вдохновленная историей и землей», Санта-Фе, Нью-Мексико
 
Тихоокеанская Северо-Западная художественная школа 2023 года, судья награды:
 
Уидби Plein Air Paint Out
 
2022 Галерея Sage Creek «Погружение в природу: земля, небо и вода», Санта-Фе, Нью-Мексико
 
2022 Галерея Коула "Rugged Beauty", Эдмондс, Вашингтон.
 
2021 Галерея Sage Creek «Истории, которые мы рассказываем: вдохновленные Западом», ъ
 
Санта-Фе, Нью-Мексико
 
2020 Галерея Sage Creek «Пейзажи и перспективы», Санта-Фе, Нью-Мексико
 
2020 Галерея Коула «Живопись Уидби: свежий новый взгляд от Майка Уайза», Эдмондс, Вашингтон
 
2019 Национальный музей ковбоев и западного наследия «Маленькие дела и великие чудеса»,
 
Оклахома-Сити, Оклахома
 
2019 Галерея Sage Creek «Истории, вплетенные в землю», Санта-Фе, Нью-Мексико
 
2019 Галерея Коула «Времена красоты», Эдмондс, Вашингтон
 
2019 Галерея Коула "Юбилейное шоу", Эдмондс, Вашингтон
 
2018 Галерея Sage Creek «Времена красоты», Санта-Фе, Нью-Мексико 
 
2018 Legacy Gallery «Выставка праздничных работ», Скоттсдейл, Аризона
 
2018 Галерея Коула «Импрессионизм в масле и воде», Эдмондс, Вашингтон
 
Юбилейная выставка Cole Gallery 2018, Эдмондс, Вашингтон
 
2018 Национальный ковбойский музей «Маленькие работы, великие чудеса»,
 
Оклахома-Сити, Оклахома
 
2018 Американское общество импрессионистов «Витрина небольших работ», Цинциннати,
 
Огайо 
 
2017 Legacy Gallery «Праздничная выставка небольших работ», Скоттсдейл, Аризона
 
2017 Выставка миниатюр Abend Gallery, Денвер, Колорадо
 
2017 Западная региональная выставка художников-масляников Америки, Сент-Джордж, Юта
 
2017 Национальный ковбойский музей «Маленькие работы, великие чудеса», Оклахома-Сити,
 
Оклахома
 
2017 Приглашенная выставка небольших работ Howard/Mandville Gallery, Киркланд, Вашингтон
 
2017 Персональная выставка «Впечатления от западного пейзажа», Галерея Sage Creek, Санта-Фе,
 
Нью-Мексико
 
2017 Национальная выставка Американского общества импрессионистов, Парк-Сити, Юта
 
2017 Художественные галереи Кёр-д'Ален «Миниатюры у озера», Кёр-д'Ален, ID
 
2017 Персональная выставка Майка Уайза, Cole Gallery, Эдмондс, Вашингтон
 
2017 «Страсть к путешествиям - выставка пейзажей», Галерея Ховарда/Мандвилля, Киркланд,
 
Вашингтон
 
2017 Национальная выставка традиционных масел OPA, Цинциннати, Огайо
 
Юбилейная выставка Cole Gallery 2017, Эдмондс, Вашингтон
 
2017 Американское общество импрессионистов «Витрина небольших работ», Коста Меса, Калифорния
 
2016 Музей Клаймера, «Новые мастера Северо-Запада», Элленсбург, Вашингтон.
 
2016 «Миниатюры у озера», Художественные галереи Кёр-д'Ален, Кер-д'Ален, ID
 
2016 Выставка праздничных миниатюр Abend Gallery, Денвер, Колорадо
 
2016 Западная региональная выставка OPA, Скоттсдейл, Аризона.
 
Салон-шоу OPA 2016, Форт-Уэйн, Индиана
 
Национальная выставка Американского общества импрессионистов 2016 г.
 
Юбилейная выставка Cole Gallery 2016, Эдмондс, Вашингтон
 
2016 Пейзаж ~ Галерея Abend, Денвер, Колорадо
 
2016 Импрессионистские пейзажи: персональная выставка, Cole Gallery, Эдмондс, Вашингтон
 
2016 Ежегодная благотворительная выставка Совета искусств долины Спокан, Спокан, Вашингтон
 
Зимняя групповая выставка 2015, Галерея Sage Creek, Санта-Фе, Нью-Мексико
 
2015 Выставка миниатюр в честь 25 -летия праздника, галерея Abend, Денвер, Колорадо
 
2015 Приглашенная выставка небольших работ Howard/Mandville Gallery, Киркланд, Вашингтон
 
2015 Миниатюры художественных галерей Кер-д'Ален у озера, Кер-д'Ален, Айдахо
 
2015 Виртуозы OPA, Клуб Салмагунди, Нью-Йорк, Нью-Йорк
 
Двойной фильм, 2015 г.: Майк Уайз и Джузеппе Палумбо, Cole Gallery, Эдмондс, Вашингтон
 
2015 Национальная выставка традиционных масел OPA, Сент-Огастин, Флорида.
 
2015 47-й ежегодный художественный аукцион Йеллоустонского художественного музея, Биллингс, Монтана
 
Юбилейная выставка Cole Gallery 2015, Эдмондс, Вашингтон
 
2015 Художественная выставка «Старые традиции / Новые рубежи», Галерея Абенд, Денвер, Колорадо 
 
2014 «Представляем Майка Уайза ~ Северо-западный импрессионизм», Cole Gallery, Эдмондс, Вашингтон.
 
2014 Выставка современных мастеров, Художественная галерея Фредериксбурга, Фредериксбург, Техас
 
2014 Национальная выставка Американского общества импрессионистов, Денвер, Колорадо
 
2014 Национальная выставка традиционных масел OPA, Беннингтон, Вермонт
 
2014 Художественный музей Таоса на благотворительном аукционе Fechin House, Таос, Нью-Мексико
 
2014 Западная региональная выставка OPA, Кармель-бай-зе-Си, Калифорния.
 
2014 Миниатюры художественных галерей Куэр-д'Ален у озера, Куэр-д'Ален, Айдахо
 
2014 Приглашенная выставка небольших работ Howard/Mandville Gallery, Киркланд, Вашингтон
 
2014 Ежегодная благотворительная выставка Музея северо-западного искусства и культуры, Спокан,
 
Вашингтон
 
2014 Ежегодная благотворительная выставка Совета искусств долины Спокан, Спокан, Вашингтон
 
Благотворительный аукцион миниатюр музея Хокадей 2014, Каллиспелл, Монтана
 
2014 Пленэр Paint the Peninsula Juried, Порт-Анджелес, Вашингтон.
 
2014 Искусство на ежегодной выставке жюри порта, Анакортес, Вашингтон
 
Благотворительная художественная выставка Whidbey Expressions 2014, Купвилль, Вашингтон
 
2014 Художественная выставка «Искусство Запада», Музей Высокой пустыни, Бенд, Орегон
 
2013 Национальная выставка традиционных масел OPA во Фредериксбурге, штат Техас.
 
Салон-шоу OPA с участием жюри 2013 в Петоски, Мичиган  
 
2013 Северо-Западный музей искусств и культуры, Спокан, Вашингтон
.
2012 Национальная выставка традиционных масел OPA в Эвергрине, Колорадо.
 
2012 Западная региональная выставка OPA в Денвере, Колорадо.
 
2012 Музей К.М. Рассела / выставка и аукцион мастеров искусства в Грейт-Фолс, Монтана
 
2012 Северо-Западный музей искусств и культуры, Спокан, Вашингтон
 
2008 Выставка двух человек в Музее Клаймера, Элленсбург, Вашингтон 
 
2007 Аукцион «Из коробки» Национального музея дикой природы, Джексон-Хоул, Вайоминг
 
 
 
Награды:
 
Финалист конкурса живописи Bold Brush 2018, март
 
Премия «Почетное упоминание реализма 2017», Национальная выставка OPA
 
Награда за выдающиеся достижения 2016 г., Западная региональная выставка OPA, Скоттсдейл,
 
Аризона.
 
Третье место, 2016 г., конкурс живописи Bold Brush, август
 
Бронзовая медаль 2015 г., Национальная выставка OPA, Сент-Огастин, Флорида.
 
Финалист конкурса живописи Bold Brush 2015, октябрь
 
Премия спонсоров приглашения на пленэр «Раскрась полуостров» 2014, Порт-Анджелес, Вашингтон
 
Премия "Раскрась полуостров на пленэре", 2014 г., Почетное упоминание, Порт-Анджелес, Вашингтон
 
2012 Северо-Западный музей искусств и культуры Best of Show Спокан, Вашингтон
 
2008 Лучшее на выставке пленэрных художников на острове Уидби
 
2007 и 2008 Best of Show Национальная выставка западного искусства в Элленсбурге
 
Премия "Выбор жюри" 2006 года. Открытие пленэра художников на острове Уидби
 
 
 
Особенности национальных и международных публикаций: 
 
Западное искусство и архитектура, «В центре внимания художников», декабрь 2020 г.
 
Журнал Pratique des Arts (Франция) Специальное издание масляной живописи «Peindre la Lumiere», 2 мая 2018 г.
 
Журнал American Art Collector, «Мимолетная фермерская жизнь», июнь 2017 г.
 
Журнал American Art Collector, «Южные святилища», галерея Reinert Fine Art Focus, февраль 2017 г.
 
Журнал Western Art Collector, «Зимние снимки», декабрь 2015 г.
 
Журнал Southwest Art Magazine, «Портфолио: Красота природы», июль 2015 г.
 
Журнал American Art Collector, «Юбилейная выставка», февраль 2015 г.
 
Журнал Southwest Art Magazine, «Художники, за которыми стоит следить», январь 2015 г.
 
«Хотя он и опровергает квалификацию импрессиониста, работы этого американского «художника света»
 
не лишены напоминания своими цветами и обращением со светом с французскими мастерами конца
 
девятнадцатого века».  – Журнал Pratique des Arts, май 2018 г.  (перевод с французского на английский)
 
«Майк, несомненно, блестящий импрессионист. Его динамичная манера письма, свежее и неограниченное
 
нанесение краски в сочетании со сверхъестественной способностью создавать ощущение реализма
 
делают его картины просто изысканными».  –
 
Дениз Коул, Cole Gallery, цитируется в «American Art Collector Magazine», июнь 2017 г.
 
«Мастер цвета и кисти, Майк достигает ясности и глубины за счет густой пастозы на темных, линейных
 
мазках.
 
Он полностью контролирует свою среду, давая зрителям ощущение полной свободы».  -
 
Рик Рейнерт, Reinert Fine Art, цитата из журнала American Art Collector Magazine, февраль 2017 г.
 
(с)
 
 
Майк Уайз не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Он популярен в интернете.
 
Имеет свой сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Картины Майка Уайза украшают многие музеи родины и частные коллекции.
 
Мне они понравились.
 
И я решил представить творчество Майка Уайза любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративное станковое искусство: масло, холст.
 
Импрессионизм с умеренным влиянием современного модерна (моё мнение).
 
Жанр: пейзаж, преимущественно ландшафтный и сельский, и другое.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
mike-wise-american-painting-wooarts-18 (700x554, 555Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-17 (700x462, 526Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-16 (700x549, 659Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-15 (700x516, 464Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-14 (700x461, 424Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-13 (700x555, 564Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-24 (700x516, 468Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-23 (700x513, 480Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-22 (700x513, 460Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-21 (700x468, 418Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-19 (700x526, 392Kb)

23004_5356600x850 (700x513, 662Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-05 (700x547, 519Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-04 (700x530, 527Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-25 (700x532, 482Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-06 (700x589, 513Kb)

mike-wise-american-painting-wooarts-09 (700x546, 635Kb)
 
Mike Wise (177) (700x525, 471Kb)

Mike Wise (163) (700x561, 592Kb)

Mike Wise (159) (700x517, 566Kb)

Mike Wise (158) (700x560, 636Kb)

Mike Wise (155) (700x554, 523Kb)
 
Mike Wise (179) (700x518, 548Kb)
 
Mike Wise (152) (700x555, 468Kb)
                                                                                                   160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                  По материалам интернета.

Без заголовка

Суббота, 16 Марта 2024 г. 20:43 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Оснач Ольга Александровна: художница

                                         5d9513bf0ce6f (375x369, 129Kb)

                                                                           1974 год.

Ольга Александровна Оснач родилась в Североморске.

О семье и детстве сведений нет.

 
В 1981–1986 годах – училась в Московском художественно-ремесленном училище,получила
 
диплом с отличием.
 
В 1987–1992 годах училась в государственном художественно-промышленном университете имени
 
Сергея Григорьевича Строганова в Москве.
 
В московский союз художников вступила в 1997 году.
 
В 1997 году получила диплом Союза художников за лучшую работу на ХХI Молодежной выставке.
 
Живет и работает в Москве.
 
Выставляется с 1995 года, участвовала более чем в 70 выставках, включая всероссийские и
 
международные выставочные проекты.
 
Занимается живописью, графикой, дизайном. Статьи о художнике опубликованы в журналах «Салон»,
 
«Мезонин».
 
Работы находятся в частных коллекциях России, Австрии, Италии, США, Франции и других стран.
 
 
"Основные выставки:
 
2012 г. – «Степень должной новизны», Галерея А-3, ежегодная сессия московских художников
 
2012 г. – «Семиотика натюрморта», Галерея ИЗО, Москва, Библиотека А. Барто
 
2011 г. – «Арт Манеж – 2011», 16 художественная ярмарка, Москва, ЦВЗ Манеж,
 
Манежная пл., 1
 
2011 г. – «Былое и думы», персональная выставка, Галерея Светланы Сажиной, Москва,
 
Брюсов пер, 17.
 
2011 г. – «Diema’s dream» - благотворительный аукцион в помощь детям, при поддержке Christie's.
 
Москва, ГУМ.
 
2011 г. – «М. Аксенов, О.Оснач, О. Мерцалова – выставка произведений». Paris, Cite internationale
 
des Arts
 
2010 г. – «Арт Манеж – 2010», 15 художественная ярмарка, Москва, ЦВЗ Манеж.
 
2010 г. – «Худграф», 5 ежегодная ярмарка графических искусств, Москва, Малый Манеж,
 
Георгиевский пер., 3
 
2009 г. – «Прекрасные и ужасные», Переделкино, Дом творчества писателей.
 
2009 г. – «Солить по вкусу», Переделкино, Дом творчества писателей.
 
2004 г. – «Выставка художников России». Москва, ЦДХ, Крымский вал, 10
 
2001 г. – «Арт – Манеж». Москва, ЦВЗ Манеж.
 
2000 г. – «Русскому культурному институту – 75 лет». Выставка русских художников. Вена, при
 
участии Interart gallery.
 
2000 г. – «Перекресток». Выставка работ московских и петербургских художников. Москва, РосИзо,
 
Петровка, 3.
1999 г. – «М. Шемякин, М. Аксёнов, А. Сахно, О. Оснач – выставка произведений». Вена,
 
Interart gallery.
 
1998 – 2009 – ежегодные групповые выставки. Москва, ЦДХ, Крымский вал, 10.
 
1998 г. – «Арт – Салон», Москва, Манеж.
 
 
1995 г. – выставка «50 лет МоОСХ`а». Москва, ЦДХ, Крымский вал, 10.
 
(с)
 
 
Ольга Александровна Оснач состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Она популярна в интернете.
 
Имеет там свой сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Ольги Александровны Оснач любителям
 
изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, акрил, холст, пастель и другие
 
техники.
 
Реализм с элементами гиперреализма в сочетании с импрессионизмом в пейзажных картинах
 
(моё мнение).
 
Жанр: натюрморт, флористика, романтический пейзаж и многое другое.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
20727813_129960044286622_1284071835123004749_n (483x700, 334Kb)

21150255_135774823705144_8636953257389685243_n (503x700, 399Kb)

20708379_129963317619628_8495814973277262692_n (547x700, 370Kb)

20622141_129963320952961_4144289335908744096_n (535x700, 419Kb)

21685970_140674966548463_4531580043225692000_n (539x700, 470Kb)

21369501_138058306810129_4379548272542720793_n (549x700, 491Kb)

20953092_133824040566889_3283145512171852667_n (531x700, 378Kb)

21105852_135264767089483_408136757111827930_n (522x700, 458Kb)
 

unnamed (490x512, 176Kb)
9151735439569036813df39e764eb37f (700x516, 430Kb)

fd8d9eae5a228c172bb51c12736e184e (700x592, 422Kb)

23032883_151428265473133_1165506480371082507_n (700x700, 597Kb)

22730168_149413672341259_4207731470105656446_n (700x700, 570Kb)

22154243_143324039616889_363530962828734319_n (700x700, 529Kb)

21369626_138058263476800_9193135605807517810_n (700x699, 590Kb)

20729238_130593177556642_7812425602769572689_n (700x404, 360Kb)
 
713 (675x700, 453Kb)

20245503_124277314854895_6907383433960510237_n (700x520, 383Kb)

20245456_124277321521561_3615825457392901408_n (644x700, 461Kb)

20228728_124279398188020_91228516433574486_n (700x700, 482Kb)

306932209_461621142659854_1871528021926750641_n (700x354, 267Kb)

21369626_138058263476800_9193135605807517810_n (700x699, 590Kb)

1_40 (700x483, 454Kb)

71 (700x592, 317Kb)

67 (700x615, 320Kb)
                                                                                                160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                     По материалам интернета.

Без заголовка

Суббота, 16 Марта 2024 г. 19:55 + в цитатник
Это цитата сообщения skylighter [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ИСКАНИЯ ДУШИ ......... Вячеслав Контуриев

Церквушка в осеннем убранстве

***********

Без заголовка

Суббота, 16 Марта 2024 г. 16:16 + в цитатник
Это цитата сообщения TimOlya [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Франц Барбарини (Franz Barbarini)1804-1873 гг.Австрийский художник


Вид на Санкт-Вольфганг-ам-Вольфгангзее

 Сцена в Швейцарии

Горный пейзаж с часовней

Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 16 Марта 2024 г. 16:16 + в цитатник
Это цитата сообщения TimOlya [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Густав Барбарини (Gustav Barbarini),1840-1909 гг.Австрийский художник


Пейзаж у ручья со множеством фигур

Набережная озера Комо

Вид на Гальштадт

Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 16 Марта 2024 г. 16:14 + в цитатник
Это цитата сообщения babeta-liza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Петр Козлов. Первозданная тишина...

Сегодня мы познакомимся с замечательным художником Козловым  Пётром Анатольевичем

Работы Петра Козлова выгодно отличаются  своей особой одухотворенностью — благородной ментальностью. Это особенно заметно в пейзажах художника, многие из которых построены на тонких взаимоотношениях сдержанной цветовой палитры, и несут в себе легкую, и в тоже время — какую-то, по-восточному, — философскую созерцательность.

Эти работы (пленэрные, в своей основе), передают мимолетные атмосферные явления, которые обычно трудно уловить и зафиксировать на холсте: последние круги от крупных капель кратковременного летнего дождя, расходящиеся в лужах, отражающих полуденное марево крымского солнца; импрессионистическую игру теней и света на пыльных, подслеповатых южных аллеях; туманное утро с едва намечающимися проблесками розового рассвета, бесцветное, еще почти лишенное красок и признаков живого присутствия.

Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 16 Марта 2024 г. 16:13 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЧУДО-КАРТИНКИ! ...КАРТИНКИ-ФЭНТЕЗИ! КАК БУДТО из СТЕКЛА, СТРАЗ и КРИСТАЛЛОВ.

 

 

Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 16 Марта 2024 г. 16:00 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

В прошлом нас уже нет... Художник Воробьев Максим Никифорович (Россия, 1787-1855)


Талантливый живописец уже в 27 лет, в 1814 году, получил звание академика и право преподавать в Академии художеств, в 1823 году он уже профессор. Максима Воробьева по праву считают «отцом русской пейзажной живописи». Он навсегда остался в истории не только как художник, но и как гениальный педагог, умеющий пестовать таланты.
____________

Там хорошо, где нас нет:
в прошлом нас уже нет,
и оно кажется прекрасным.
Антон Павлович Чехов


Хостинг картинок yapx.ru
Лунная ночь в Петербурге. 1835

Эдгар Туниянц - Стирая время


Зарыты в нашу память на века И даты, и события, и лица,
А память, как колодец, глубока - Попробуй заглянуть: наверняка,
Лицо и то неясно отразится.
Разглядеть, что истинно, что ложно, Может только беспристрастный суд.
Осторожно с прошлым, осторожно: Не разбейте глиняный сосуд!..
...Одни его лениво ворошат, Другие неохотно вспоминают,
А третьи даже помнить не хотят,
И прошлое лежит, как старый клад, Который никогда не раскопают...
____________
Владимир Высоцкий

Хостинг картинок yapx.ru
Вид с террасы Елагина дворца, Россия, Санкт-Петербург (акварель). 1823

Читать далее...

Без заголовка

Пятница, 15 Марта 2024 г. 22:52 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Николай Иванович Барченков .







Без заголовка

Пятница, 15 Марта 2024 г. 18:00 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Новикова Нина Евреньевна: мадам Икс

                                                               iris321 (200x300, 75Kb)

                                                                                       1943 год.

Нина Евгеньевна Новикова родилась в Москве.

О семье и детстве сведений нет.

Где получила художественное образование, - я не знаю.

Нина Евгеньевна Новикова о себе: "Добрый день!  Пишу во всех жанрах.

Автор в Профессиональном  Союзе Художников и в Евразийском  Художественном союзе.

Участвую в  выставках -Галерея Арбат,"Дом-музей М. Цветаевой, в Гостином дворе в Москве

"Талант России"   и других.

Картины опубликованы в журнале "Русская галерея 21 век" 2018 года.   mari-n2010@yandex. ru."

(с)

https://in.gallerix.ru/iris321

Все мои сведения о художнице получены методом исключения и вычисления из косвенных сообщений.

Ибо в интернете о ней нет практически ни слова кроме того, что я написал выше.

Она состоит в реестре профессиональных художников России.

Но картин в общем разделе интернета нет.

Повезло в том, что художница сотрудничает с виртуальной галереей https://in.gallerix.ru под ником

/iris321/.

И ещё о ней писали в ливинтернете, правда в основном поставили хороший вернисаж.

Мне понравились картины этой талантливой художницы.

И я решил представить творчество Нины Евгеньевны Новиковой любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Реализм в органическом единстве с импрессионизмом (моё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, портрет, натюрморт, жанровые сцены

и многое другое.

Палитра: колоритная.

Вернисаж прилагается:

buketik-s-dushicej (519x700, 429Kb)

maxrovaya-siren (569x700, 465Kb)

sinij-buket (579x700, 542Kb)
 

devushka-osveshennaya-solncem (583x700, 400Kb)


tyulpany-i-yabloki (700x554, 395Kb)

bolshoj-buket (700x542, 562Kb)

buket-s-belymi-pionami-50-60xolst-maslo2011 (700x571, 519Kb)

buket-na-solnce (700x556, 510Kb)

vinograd (700x508, 442Kb)

vechernie-rozy-5--60xolst-maslo2009 (700x576, 513Kb)

solnechnyj-les_3 (700x525, 540Kb)

bereg (700x609, 577Kb)

rechka_2 (700x488, 477Kb)

vesennij-sad_1 (700x546, 496Kb)

viola (700x556, 600Kb)

kanal_1 (700x462, 359Kb)

v-sadu-pod-kashtanami (700x560, 484Kb)

zasnezhennyj-les (700x525, 545Kb)

leto-v-moskve (700x497, 346Kb)

sofijskaya-naberezhnaya (700x552, 437Kb)

pokrov (700x604, 476Kb)

les-v-snegu (700x595, 552Kb)

vesennij-sad (700x561, 559Kb)

vagonchik-tronetsya (700x525, 464Kb)

rozy_3 (700x522, 460Kb)
                                                                                                         160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                           По материалам интернета.


Без заголовка

Четверг, 14 Марта 2024 г. 21:42 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Новикова Нина Юрьевна: художница

                                                     РќРѕРІРёРєРѕРІР° (300x438, 151Kb)

                                                                            10 января 1954 года.

Нина Юрьевна Новикова родилась в городе Кудымкаре Пермской обла­сти в семье служащих.

"После окончания средней школы № 9 города Кудымкара училась в Пермском педагогическом

училище № 4 на художественно-графическом отделении (1970-1973 годы). 

В 1974—1988 годах работала во Дворце пионеров города Кудымка­ра руководителем изостудии и

заведующей художественным от­делом.

В 1981—1986 годах училась на филологическом факультете Пермского государственного
 
педагогического института.
 
С 1993 года — редактор художественного оформления печат­ной продукции Коми-Пермяцкого
 
книжного издательства, со­трудничает с детским журналом «Силькан» и местными газетами
 
«Парма» и «Парма-Новости».
 
С 1995 года Н. Ю. Новикова возглавляет окружное творческое объединение художников.
 
Является участницей всех городских и окружных выставок.
 
Приняла участие во всероссийском конкурсе «Лучшая книга года» (1995).
 
Как человеку одаренному и тонко чувствующему природу литературного текста и образно -
 
конструктивного решения дизайна книги ей доступны многие секреты художест­венно -
 
полиграфической стороны книжной графики.
 
Ею оформлены ряд учебников, справоч­ной литературы, произведения эпистолярного жанра и
 
эссе, сборники художественной прозы и поэзии.
 
С 1997 г. — председатель творческого объединения художников Коми-Пермяцкого автономного
 
округа.
 
В 2007 г. стала членом Союза художников России и Международной ассоциации изобра­зительных
 
искусств ЮНЕСКО.
 
Участница городских, окружных, областных выставок, Все­российских конкурсов «Лучшая книга»
 
(Москва, ВДНХ, 1995, 1998, 2003), международных выставок-ярмарок (Москва, ВДНХ, 1995, 1996,
 
1997), международной выставки (Саранск, 2007).
 
В 2003 и 2009 гг. состоялись персональные выставки живописных и графических ра­бот Нины
 
Юрьевны Новиковой."
 
(с)
 
 
 
 
(с)
 
Список оформленные изданияй велик и опубликован по адресу: 
 
 
Нина Юрьевна Новикова состоит в реестре профессиональных художников России.
 
В интернете представлена очень скудно.
 
В связи с этим фактом я не смог представить вернисаж картин Нины Юрьевны Новиковой.
 
Ибо те произведения, которые опубликованы в интернете, принадлежат московской художнице
 
Нине Юрьевой.
 
Несколько небольших работ я всё же сумел идентифицировать, как принадлежащие Нине Юрьевне
 
Новиковой.
06 (346x480, 88Kb)
Без названия (448x247, 86Kb)

05 (480x354, 105Kb)

IMG_4415-696x542 (696x542, 304Kb)
                                                                                                   160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                        По материалам интернета.

Без заголовка

Четверг, 14 Марта 2024 г. 17:39 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Яркие, наполненные солнечным светом букеты от художника Барсукова Алексея



Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 629 ... 445 444 [443] 442 441 ..
.. 1 Календарь