Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
Серия сообщений "Живопись-3,парные,Москва,":
Часть 1 - Художница Грохотова Светлана Алексеевна.Аиром, мятой и осокой пропахла память юных дней...
Часть 2 - Художник Грохотова Светлана Алексеевна.Москвa, Россия
Часть 3 - Художник Грохотова Светлана\ Натюрморты с цветами
Часть 4 - Художник Грохотова Светлана Алексеевна (Россия, 1968)-натюрморт.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/4723908/post501922661/
Автор: TimOlya
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
***********
|
|
Без заголовка |
"Сердце России"
Грохотова Светлана Алексеевна (Россия, 1968)
ВременаГодаПейзажное (часть-1)
"Дорога к Храму"
Как хорошо порою летней,
Покинув душный город свой,
В деревне, всё забыв на свете,
Шагать дорогой полевой.
Душа не просит вдохновенья,
И лиры струны в ней молчат,
Лишь вторит жаворонка пенью
Под стрёкот немолчный цикад.
И не волнуют неба тайны,
И быт, что всех уже заел,
Любви сомненья и терзанья
И столько всяких-разных дел!
Как хорошо, легко и просто! -
Отпустят все тревоги вдруг.
И целый мир - пшеничный остров
С лесной каёмкою вокруг.
В пыли атласной тонут ноги,
И долго так идти могу
По зову вечному дороги
И незабудок на лугу.
А ветерок, гуляя в поле,
Слегка колосьями шуршит...
Родное, русское раздолье -
Как сердце этим дорожит!
"За околицей"
Как хорошо, что есть Россия -
Святая, вечная Земля!
Пусть будут земли и другие,
Но мне нужна одна - моя!
(Людмила Журавлева)
"На зимних каникулах"
Моя любимая Россия!
Моя прекрасная страна!
Ты мне как ангел! Как Мессия!
Как чудо жизни отдана!
Нигде помимо не найти мне
Подобных красок над рекой...
Нигде, нигде, моя Россия
Мне не найти страны такой
Твои просторы безграничны
И доброты ты вся полна...
И от себя скажу я лично
Люблю тебя, моя страна!
(© Copyright: Диана Говасари)
"Лето в Подолино"
|
|
Без заголовка |
Возраст неизвестен.
Ирина Гармашова родилась в Санкт - Петербурге.
О семье сведений нет.
После чего начала успешную профессиональную карьеру.
Я профессиональный художник и всю свою жизнь интересовался искусством.
"Картины художницы неоднократно экспонировались в Санкт-Петербурге, Голландии, Германии, Англии.
Полотна Ирины находятся по всему миру в частных собраниях.
Для создания картин художница использует масляные краски, пастель, карандаши и акварельные краски.
Любимой темой Ирины являются животные, в частности, кошки."
(с)
https://www.liveinternet.ru/users/feafontana/post417115024/
"Ирина родом из Санкт-Петербурга, Россия, с 2000 года живет в Великобритании с мужем, сыном и котом
породы Рэгдолл.
Она является признанным публикуемым художником, а также удостоена наград."
(с)
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Ваза с цветами (Vase of Flowers)_68 х 57.1_х.,м._Сан-Диего, Художественный музей
1710_Букет цветов в стеклянной вазе (Bouquet of flowers in a glass vase)_88.9 х 71.1_х.,м._Частное собрание
***
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Немецкий художник Фриц Эбель родился 1835 в Лаутербахе. Учился в художественной школе в Карлсруэ, но стал знаменитым в Дюссельдорфе. Прожил всего 50 лет, из которых практически 30 в Дюссельдорфе. Именно отсюда он отправил свои работы на выставку в Лондон в 1884 году, которая принесла ему европейскую известность.
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/5125991/post501897434/
Автор: Шурочка9429
«Возьмем, к примеру, фарфоровую собачку, украшающую мою спальню в меблированных комнатах. Это белая собачка. Глаза у нее голубые. Нос у нее красненький с черными крапинками. Шея у нее страдальчески вытянута, а на морде написано добродушие, граничащее с идиотизмом. Не могу сказать, чтобы эта собачка приводила меня в восторг. Откровенно говоря, если смотреть на нее как на произведение искусства, то она меня даже раздражает. Мои друзья, для которых нет ничего святого, откровенно потешаются над ней, да и сама хозяйка относится к ней без особого почтения и оправдывает ее присутствие в доме тем обстоятельством, что собачку ей подарила тетя.
Но более чем вероятно, что лет двести спустя, при каких-нибудь раскопках, из земли будет извлечена эта самая собачка, лишившаяся ног и с обломанным хвостом. И она будет помещена в музей как образчик старинного фарфора, и ее поставят под стекло. И знатоки будут толпиться вокруг нее и любоваться ею. Они будут восхищаться теплым колоритом ее носа и будут строить гипотезы, каким совершенным по своей форме должен был быть утраченный хвостик». Джером К. Джером.
Две фарфоровые вазы в стиле рококо, украшенные росписью и позолотой, высота 51 см, JACOB PETIT.
Не случайно я начала этот пост с такой развернутой цитаты. По-моему, это лучшее высказывание на тему влияния времени на восприятие красоты, моды, искусства… Яркий пример тому – изделия фарфоровой мануфактуры Жакоба Пети. Его фирма выпускала широкий ассортимент изделий из фарфора: вазы, сервизы, подсвечники, статуэтки, письменные приборы, часы, Невероятно сложный, иногда избыточный, лепной декор, далекий от привычных канонов, буйство красок в этих работах, которые восхищают нас сегодня своей оригинальностью, зачастую казались современникам Жакоба безвкусицей.
Его творения в духе эклектики середины XIX века вобрали декоративные приемы всех известных до того времени стилей. Тут и готика, и барокко, и Ренессанс, и классика, и экзотика, навеянная арабской и китайской культурой. Жакоб Пети был замечательным колористом. Он не боялся сопоставлять смелые и редкие оттенки, матовые и блестящие поверхности, создавая великолепную полихромию с бесконечным количеством вариаций. Он стремится реалистично передать фактуру: ткани, украшения, драгоценные камни, оттенки кожи, шкуры животных, лепестки цветов и листва, стволы деревьев и т. д. Щедрая позолота подчеркивала постаменты и лепные элементы.
Две фарфоровые ароматницы на опорах виде львиных масок, украшенные позолотой, высота 51 см, JACOB PETIT.
Пара фарфоровых ваз, украшенных фруктами, высота 65 см, JACOB PETIT.
Пара фарфоровых ваз в стиле рококо на подставках, украшенных росписью и позолотой, высота 58 см, JACOB PETIT.
Фарфоровая ваза, богато украшенная позолотой, с фигурными ручками в виде стеблей кукурузы, высота 51 см, JACOB PETIT, около 1845 г.
О жизни Жакоба Пети (1796-1868) известно совсем немного. Единственный официальный документ, сохранившийся до наших дней, это его свидетельство о смерти. Женившись примерно в 1816 году, выходец из парижской еврейской семьи, он сменил фамилию Мардохей на фамилию жены, Аделаиды Пети, дочери булочника из Шантийи.
Считается, что Жакоб Пети брал уроки рисования у живописца Антуана-Жана Гро, ученика Жака-Луи Давида. Увлекшись фарфором, он поступил на Севрскую фарфоровую мануфактуру. В музее Виктории и Альберта хранятся рисунки из его сборника орнаментов и декора предметов интерьера разных стилевых направлений, включавший вазы, канделябры, подсвечники, часы, мебель, зеркала, ювелирные украшения. Сборник, выпущенный в 1824 году, имел успех. Многие дизайны стали вдохновением как для других художников, так и для его собственных будущих работ.
Жакобу Пети принадлежал фарфоровый завод в Фонтенбло. В успешный период там работало до 80 человек (по другим сведениям – до 150). В Париже у него была студия керамики.
Дизайн кубка, Жакоб Пети, из коллекции музея Виктории и Альберта.
Творчество Жакоба Пети пронизано фантазией, которая выражается, например, во флаконах для духов, подсвечниках и даже кувшинах, оформленных в парах, состоящих из фигур мужчины и женщины в костюмах разных эпох и цивилизаций (шотландской, испанской, средневековой знати, турок; китайцев, индейцев).
Пара кувшинов с крышками в виде обезьянок в костюмах XVIII века, высота 24 см, JACOB PETIT.
Фигурные флаконы в виде пары в старинных шотландских костюмах, высота 23 см, JACOB PETIT.
Фигурные флаконы в виде пары в турецких костюмах, высота 34 см, JACOB PETIT.
Пара фигурных флаконов бирюзового цвета, высота 26,7 см, JACOB PETIT.
Пара парфюмерных флаконов с изображением мужчины и женщины в средневековых костюмах, высота 35 см, JACOB PETIT.
Пара парфюмерных флаконов в стиле шинуазри, высота 21,5 см, JACOB PETIT, около 1840-1845 гг.
С 1834 года Жакоб Пети участвовал в многочисленных выставках, где получал различные награды в знак признания его новаторского духа, сочетающего смелость и творчество. Награждая его бронзовой медалью, жюри 1839 года подтвердило: «Фабрика г-на Жакоба Пети в Фонтенбло имеет в торговле довольно большую популярность, основанную на неисчерпаемой фантазии этого фабриканта по изготовлению самых разнообразных изделий».
Парные фарфоровые вазы, украшенные декором «Бульденеж» и букетами, высота 30 см, JACOB PETIT.
Пара фарфоровых ваз с крышками на подставках, расписанные птицами и цветами, высота 42 см, JACOB PETIT.
Фарфоровые каминные часы «Мамелюк», высота 41 см, JACOB PETIT.
Фарфоровый чайник в виде собора на подставке из четырех частей, высота 24 см, JACOB PETIT, около 1840 г.
Пара кувшинов, увитых виноградной лозой, высота 23 см, JACOB PETIT.
Пара фарфоровых ваз, украшенных цветами и фигурками детей, высота 31 см, JACOB PETIT.
Пара кувшинов, расписанных цветочными гирляндами, высота 35 см, JACOB PETIT, около 1845 г.
За успешным периодом последовали неудачи. Плохой контроль за запасами и чрезмерное расширение оказались проблемой. Поскольку кредиторы требовали выплаты, Пети вынужден был объявить о банкротстве, хотя производство в сокращенных масштабах продолжалось в течение следующего десятилетия. Вазы, украшенные цветами, и фигурки с фарфоровым кружевом в технике, разработанной Жакобом Пети, были награждены серебряной медалью на ярмарке промышленных товаров в 1849 году. Несмотря на сокращение производства, Пети по-прежнему выставлял свои работы на выставках 1851 года в Хрустальном дворце в Лондоне и на Всемирной выставке 1855 года. В 1862 году Пети вышел на пенсию, продав бизнес своему сотруднику Жакмину.
Фарфоровые каминные часы в стиле рококо, высота 38 см, JACOB PETIT.
Пара фарфоровых ваз, украшенных декором «Бульденеж» с крышками, высота 44,5 см, JACOB PETIT, около 1840 г.
Пара фарфоровых ваз в виде рога изобилия, высота 28,5 см, JACOB PETIT.
Пара фарфоровых ваз, украшенных лепными цветами и птицами, высота 32,4 см, JACOB PETIT.
Пара фарфоровых ваз, расписанных цветами на белом фоне, высота 70 см, JACOB PETIT.
Пара фарфоровых кувшинов, украшенных лепным декором из цветов и фруктов, высота 25,4 см, JACOB PETIT.
Пара фарфоровых кувшинов, украшенных изображением лягушки и саламандры, высота 23 см, JACOB PETIT.
Винный кувшин с ассирийскими мотивами, высота 23 см, JACOB PETIT.
Парные фарфоровые вазы, расписанные цветами и позолотой, высота 39 см, JACOB PETIT.
Фарфоровая чернильница в виде канапе, длина 20,5 см, JACOB PETIT, около 1850 г.
Пара ваз для попурри, украшенные позолотой и расписанные пасторальными сценами в стиле Буше, высота 31 см, JACOB PETIT.
Фарфоровая ваза, расписанная цветами на белом фоне, высота 51 см, JACOB PETIT.
Предполагаемый портрет Жакоба Пети (1796-1868)
|
|
Без заголовка |
ОсеннеЗимнеПейзажноНатюрмортное... здесь
Alexander Alexandrovsky/Александр Александровский (Россия, 1951)
ЗимнеПейзажное (часть-2)
Снег повис на ветках словно кружева,
По дороге млечной к нам спешит зима,
Осень завершила сказочный полёт,
Быстро остужая ветром небосвод.
Стали дни короче в хмуром ноябре,
Воробьи собрались стаей во дворе,
Ведь уходит осень в дальние края,
Чтоб вернулись в гости снова холода.
Загорятся ярче звёзды по ночам,
И декабрь пожалует утром в гости к нам,
По полям пройдётся батюшка мороз,
А на печке кошка спрячет лапой нос.
Лес уснул под снегом на исходе дня,
Осень неизменно, как всегда права,
Стрелки час за часом свой ускорят ход,
Ясно мне, что в жизни быстро всё пройдёт.
© Copyright: Николай Гренков, 2023
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
9 июня 1962 года.
Андрей Николаевич Репета родился в городе Косов Ивано-Франковской области, Украина.
О семье и детстве сведений нет.
Среднее образование получил в городской школе №1 с 1968 по 1979 год.
Где и у кого Андрей Репета учился изобразительному искусству я узнать не сумел.
О себе художник сообщает следующее: "Живу в Прикарпатье в Косове. Природа родного края оказывает
непосредственное влияние на мое творчество, воздействуя своей яркой красотой.
Горжусь, что мои работы награждены дипломами и грамотами, пользуются успехом у людей, которые
приобретают их.
Рад, что создаю картины, которые доставляют людям удовольствие и радость.
Увлекаюсь творчеством с раннего детства и живу уже много лет, занимаясь любимым делом."
(с)
https://repetaandrew.wixsite.com/repeta/about
Андрей Николаевич Репета не состоит в российских реестрах и номинациях.
Он популярен в интернете.
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
Но при этом является, по-видимому, фрилансером.
Охотно общается с поклонниками в социальных сетях.
Мне понравились пейзажи этого талантливого мастера.
И я решил представить творчество Андрея Николаевича Репеты любителям изобразительного
искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
Реализм в органическом единстве с импрессионизмом (моё мнение).
Жанр: лирический ландшафтный пейзаж всех времён года и другое.
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |
|
|
