Янина Мовчан: 1971 год.

Родилась в Киеве.

Окончила Киевскую республиканскую школу искусств имени Тараса Шевченко.

Затем была Украинская академия искусств (сейчас Национальная академия изобразительного искусства и архитектуры).

Дипломная работа магистра искусств Янины Мовчан в 1995 году была отмечена высшей художественной наградой вуза: Золотой премией.

Янина стала членом союза художников Украины.

Дальнейшая карьера художницы принесла ей большие успехи.

Она выставлялась в Киеве, Лондоне, Праге и Канаде.

И в настоящее время живё и работает в Галифаксе (Канада) со своей семьёй.

Янине пришлось немало потрудиться, чтобы найти индивидуальную манеру создания картин, которая обеспечила ей мировую известность.

Но в реестр профессиональных художников России она не входит.

Это нисколько не умаляет достоинства картин Яны Мовчан, многие из которых мне понравились.

И я решил представить её творчество любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Как и у большинства современных художников. Она органически сочетает традиционное мастерство живописцев эпохи Возрождения и классицизма с веяниями сюрреализма, романтического реализ и гиперреализма. Точнее определить её манеру исполнения мне затруднительно. Да и искусствоведы этой проблемой не очень заморачиваются.

Жанр: традиционно пишу богат и разнообразен. Ибо он тоже бывает синтетическим, как это характерно для сюрреализма. Преобладают комбинированные натюрморты с элементами флористики и анималистики, пейзажные натюрморты, пейзажи и портреты.

Палитра очень красочная, яркая и привлекательная.

Вернисаж прилагается:

                По материалам интернета. 

Осенняя аллея. Октябрь

Светлая осень

Осень

В певучий край вернулась сказка золотистая,
Простор степной погладив нежною рукой.
Её встречала у околицы тенистая,
Лесная роща с зеленеющей листвой.

Цветы приветливо на клумбах улыбались,
Зовущий ветер плечи бережно ласкал.
С дыханьем лета дни осенние прощались,
Прохожих взгляды миг волшебный чаровал.

Прошлась над берегом затерянной речушки,
Над серебристой гладью торопливых вод.
Напилась пеньем жизнерадостной пичужки,
Раскрасив синим цветом хмурый небосвод.

Лучами солнечными вдоволь насладилась,
Чуть запестрела в кронах шумная листва.
И только елка бирюзою загордилась,
Что ей навечно остаются кружева.

Минуты радости сменились наважденьем,
В душе печаль и пробуждение тоски.
Мелькнув прекрасным, превратились в сновиденье,
Так удивительно казались далеки.

Золото осени

Красавица осень

Стеною туч закрылось солнышко лучистое,
С небес хрустальная посыпалась капель.
Недолго песнь её звучала серебристая.
Покрылась лужами земная колыбель.

Степные дали ночкой звёздной не любуются,
И месяц ясный до восхода не смешит.
Они от грусти и печали так волнуются,
Что на них глядючи, сердечко заболит.

Ну, где ты, лето бабье, может, ещё встретимся,
Где твоей нежностью наполненные дни?
На вираже последнем в памяти отметимся.
Вдруг запылают твои яркие огни.

Давно в лучах на зорьке алой не купается,
Полей бескрайний и волнующий простор.
Лишь ветер быстрый днём и ночью ухмыляется,
Да листьев слышен невесёлый разговор.

Трава в лугах разбушевалась по - весеннему,
Зелён по – летнему ещё вишнёвый сад.
Но только сердце застучало по - осеннему,
Рисует осень свой изысканный наряд.

© Copyright: Александр Григорьев 7, 2013

Свежесть осеннего утра

Сиянье осени

Весна в деревне

Майский полдень. Мамонтово

Весна в деревне

Я рад тому, что это всё живёт во мне,
Что это мною завсегда любимо.
Пусть снова это повторится по весне,
Но всякий раз всё будет вновь неповторимо.

© Copyright: Андрей Вячеславович Анисимов, 2012

Весна в деревне. Мамонтово

В весеннем саду

Хочу предложить вашему вниманию натюрморты украинского художника Ирины Романовой-Лоренц.

Художник Ирина Романова-Лоренц (творческий псевдоним Ira Rom-Lorenz) в 1967 году окончила художественную школу в городе Первомайске на Буге. С 1982 года, два года, училась в Донецком художественном училище, затем перевелась в Одессу и в 1986 году окончила Одесское художественное училище имени Грекова.

ПейзажноЦветочноЗимнеВесеннеМорское здесь


Кораблева Елена Николаевна (Россия, 1970)

ПейзажноЛетнеОсеннее (часть-4, кликабельно)

Огромными ладонями лопух зовёт на луг.
Поляна разноцветная – заветный счастья круг.
Цветами лето радужно и радугой манит...
Сплетёшь веночек – радостно, и сердце – не болит!

Цветочными объятьями пленит нас лето-друг,
И сладким благовонием объят и лес, и луг:
Бальзам ромашко-клеверный – такая благодать!
Душа парит без устали, порхает – не унять.
(Натали Самоний)

Сердюков Александр Григорьевич: 3 февраля 1958 года.

Я уже неоднократно представлял некоторые работы Александра Григорьевича в небольших перепечатках других авторов.

Но в этот раз решил немного рассказать о самом художнике и создать такую экспозицию, которая показала бы многообразие его творчества в одной подборке.

О детстве и личной жизни мастера сведений нет.

Он учился в Харьковском художественно-промышленном институте, который окончил в 1983 году.

Затем работал на заводе художником-оформителем, преподавал в художественной школе.

Одновременно писал картины и принимал участи в художественных выставках.

Талант мастера заявил о себе в полный голос и он был принят в союз художников Украины.

Очевидно, поэтому Сердюков не состоит в реестре профессиональных художников России.

В 1994 году состоялась первая персональная выставка Александра Григорьевича.

Итог: все картины были раскуплены отечественными и зарубежными коллекционерами.

В настоящее время художник живёт и работает в Москве.

Но большая часть его творчества посвящена красоте родного края.

Как вы поняли, мне давно и сильно понравились картины этого живописца.

Поэтому я решил ещё раз представить его работы на всеобщее обозрение.

Стиль: синтетический. В основе реализм, романтический и магический реализм с выраженным влиянием современного модерна в различных его вариантах.

Жанр: богат и разнообразен. Главная его часть: пейзажи родного края во всех временах года. Основная составляющая часть пейзажей - цветущая родина. Флористика и марины, натюрморты и портреты и даже элементы сюрреализма, - вот далеко не полный перечень всего разнообразия авторских творений.

Палитра: богатая всеми красками и оттенками цветущей земли. Ясная и спокойная. Сказочно-привлекательная. Оригинальная и удивительная.

Вернисаж прилагается:

         По материалам интернета. 

ЦветочноЗимнеПейзажное здесь

Кораблева Елена Николаевна (Россия, 1970)

ПейзажноВесеннеМорское (часть-3, кликабельно))

(Антонова-Высочина Татьяна)

Пейзажи современного российского мастера пейзажной живописи Дмитрия Левина.

Художник Дмитрий Левин родился в Тамбовской области, в городе Моршанске, в 1955 году. В 1976 году с успехом закончил живописное отделение Пензенского художественного училища имени К.А. Савицкого.

Творчество современного художника Юрия Панцырева

Художник Юрий Николаевич Панцырев родился в августе 1950 года в городе Камешково (Владимирская область). В 1967 году окончил среднюю школу и поступил в Ивановское художественное училище. Училище окончил с отличием и поступил в Московский государственный академический художественный институт имени В.И. Сурикова (мастерская профессора Т.Т. Салахова).

В 1976 году Юрий Панцырев готовил выставку Аркадия Александровича Пластова и сблизился с семьёй великого русского художника, и был приглашён в Ульяновск.

Художник участвовал более чем в 70 крупных международных, всесоюзных и всероссийских выставках. Неоднократно награждался государственными наградами. Лауреат международных премий и победитель международного конкурса в номинации «Современный классик».

Член Союза Художников России с 1980 года.

Картины художника находятся в музеях Ульяновска, в ГМИИ Татарстана, В музее школы акварели С. Андрияки(Москва), в Обнинском городском музее, в частных коллекциях Китая, России, США, Франции, Германии, Англии, Швеции, Италии, Южной Кореи, Сингапура, Польши, Болгарии.

Картины художника Юрия Николаевича Панцырева

Светлый лес

Эта миниатюра - мой подарок к юбилею Светлане Вет.

Павлова Мария Станиславовна: 28 января 1979 года.

         О детстве Марии Павловой достоверно известно только то, что интерес к рисованию  она проявила очень  рано.  Родители  заметили это и отдали девочку в кружок рисования при Доме пионеров. И потом они помогали дочери развивать свой талант.

      Она успешно поступила в  Санкт-Петербургский Академический художественный лицей имени Бориса Владимировича Иогансона российской Академии художеств.

     Следующим этапом её образования был  Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени Ильи Ефимовича Репина, который она закончила в 2003 году.

 Выставляться художница стала с 2001 года.

  А уже в 2005 году стала членом Союза художников Санкт-Петербурга.

  И в дальнейшей карьере живописца ей сопутствовал успех.

Она получила государственную стипендию,  победила на конкурсе молодых художников «Ориентиры IV»

В 2009 году завоевала  призы: на международном конкурсе живописи «Russian Art Week» и «Приз зрительских симпатий» на конкурсе «Ориентиры V».

Вошла в реестр профессиональных художников России.

Участница многих выставок и вернисажей.

Известна не только на родине, но и за её пределами.

        Творческое кредо художницы:

"Живопись должна вызывать только положительные эмоции"
"Я пишу только то, что сама с удовольствием повешу на стене в своей комнате"

(с)

Занимается:  акварелью, пастелью, маслом, преподавательской работой, иллюстрирует книги.

И создаёт красивые картины.

Поэтому я решил познакомить любителей изобразительного искусства с её творчеством.

Стиль: реализм, романтический и магический реализм с различными элементами современного модерна.

Жанр: богат и разнообразен. Включает цветочный натюрморт, городской пейзаж всех времён года, анималистику, в которой особое место принадлежит кошкам, жанровые сцены, портреты и многое другое.

Палитра: светлая и солнечная, оптимистическая и релаксная.

Вернисаж прилагается:

             По материалам интернета.                         

Капустин Григорий Иванович

Kapustin Grigoriy Ivanovich (Russia/Ukrainian, 1865-1925)

ПейзажноАукционное (кликабельно)

Море бездонное, синее-синее,
Волны с налетом пушистого инея,
Небо, пасущее сонм облаков,
Яхта с командой лихих моряков.

Солнце, пьянящее чувство свободы.
За борт упали дела и невзгоды.
Чайки, соленые брызги в лицо,
Крепкие руки налиты свинцом.

Держат штурвал, крен, идем правым галсом.
Ветер поет, ублажая слух вальсом.
От напряженья гудят паруса.
Радостью светятся наши глаза.

Счастье! Другое бессмысленно слово.
Пляшет душа от такого улова
Ярких эмоций на адреналине.
Вечером отдых – стоянка в марине.

Кто говорит, что на свете нет рая?
Рай это море от края до края,
Переведенное парусом в мили.
Нет ничего лучше этого в мире.
© Copyright: Алексей Мамонов, 2009

New-York-Brownstones

Галерея работ современного российского художника Юрия Николаевича Панцырева.

Художник Юрий Николаевич Панцырев родился в августе 1950 года в городе Камешково (Владимирская область). В 1967 году окончил среднюю школу и поступил в Ивановское художественное училище. Училище окончил с отличием и поступил в Московский государственный академический художественный институт имени В.И. Сурикова (мастерская профессора Т.Т. Салахова).

Художник Колокольчиков Сергей Викторович

О себе:

Родился 26 августа 1954 года. Учусь рисовать с 8 лет. С 1971 по 1975 годы учебы в Московском Государственном Академическом Художественном училище 1905 года. Получил диплом художника оформителя. С 1975 года принимаю участие в художественных выставках Москвы. Работаю преимущественно в жанре Натюрморт.

С 2010 года не менее 2 раз в год показываю свои работы в Центральном Доме Художника в Москве. С 2012 года принимаю участие в зарубежных арт ярмарках Европы и Китая. Мои работы находятся в частных собраниях России и за рубежом.

Являюсь членом Творческого Союза Художников России и действительным членом Международной Академии Творчества Евразийского отделения искусств. Секция живопись.

Пейзажи и натюрморты московского художника  Сергея Бессонова 

Вся коллекция художника - здесь.

 

Генрих Бёмер Старший/Heinrich Bohmer der Ältere

(German, 1852-1930)

КоллекционноПейзажноАукционное

И не сразу и не вдруг, мы узнали, лес - наш друг.
Нет без леса кислорода, сникнет сразу вся природа,
без него дышать не сможем и никто нам не поможет.
Сдуют ветры урожай и тогда прости, прощай!
Обмелеют наши реки, высохнут они навеки,
Заболеют все зверушки вплоть до маленькой норушки.
Нет без леса нам лекарств, на столах не будет яств.
Пропадёт тогда планета, горько мне писать всё это.
А, поэтому, друзья, призываю всех, Вас, я -
Каждый кустик берегите, без нужды костры не жгите,
Цените каждую травинку и на листике дождинку.
Сбережём лес от огня для тебя и для меня.
Красота живая – лес! Пусть растет он до небес!
© Copyright: Наталья Филимоненко, 2011
Свидетельство о публикации №111041703851

Джон Стивен Деус: 1949 год.

Родился в Йоркшире.

Рисовать начал с пяти лет.

Где и у кого учился - неизвестно.

Но уже в 1976 году, на первой своей персональной выставке, получил большой успех: все его картины были раскуплены посетителями.

Выставка в следующем году в Сан-Франциско тоже была успешной.

Критика хвалила молодого живописца.

Джон Деус в жизни - яхтсмен.

Это увлечение позволило ему писать картины парусников со знанием дела - профессионально.

Одна из картин Джона Стивена Деуса была продана на аукционе за 140 000 долларов.

Для современного художника эта сумма очень большая.

Больше ничего конкретного о живописце я в интернете не раскопал.

Деус не входит в золотую десятку тысяч лучших живописцев мира.

О его карьере в Англии тоже сведений нет.

Но мне понравились его удивительно живописные марины.

И посему я решил представить их любителям изобразительного искусства.

Стиль: реализм, романтический реализм, (исторический реализм: моё мнение)

Жанр: маринистика.

Палитра: красочно-морская, бодрящая и влекущая в неведомые дали, очень позитивная.

Вернисаж прилагается:

            Один из самых знаменитых парусников мира: клипер "Катти Сарк"

         Об этом судне написал романтическую повесть замечательный писатель Иван Антонович Ефремов. Она так и называется : "Катти Сарк!"

    По материалам интернета.