Ласло Неогрэди(1896–1962)-известный венгерский живописец. Laszlo Neogrady родился в Будапеште, Венгрия в 1896. Он был сыном известного венгерского художника Анатала Неогради (1861-1942). Увлечение живописью проявилось в раннем детстве, первым учителем будущего художника был его отец. В дальнейшем Ласло продолжил своё обучение в венгерской Академии Искусств в мастерской Эде Балло, где сформировался как мастер реалистического пейзажа. . Профессиональную карьеру живописца начал в 1922 году, когда его произведения были показаны на выставке в Национальной Художественной галерее. Затем совершенствовал живописное мастерство в Швейцарии и Германии. Работы художника неизменно пользовались успехом у любителей живописи. Критики, отмечая несомненный талант молодого художника, высоко оценивали его мастерство в художественной передаче живописного материала, и объёмной детализации изображаемых пейзажей. Он специализировался в живописи на натуралистических пейзажах, многие из который изображали заснеженный лес. Эти работы высоко ценят и хранят в частных коллекциях во всем мире. Наложения красок густым слоем создает почти трехмерный эффект в работах художника.И от этого работы художника только выигрывают.

Серия сообщений "Живопись-7,времена года,":

Часть 1 - Тихо осень наступает... Художник Peter Barker.
Часть 2 - Зимняя тишина... Художник Peter Barker.
...
Часть 46 - Шведский художник Густав ФЬЕСТАД. Леса под шапками иль в инее седом...
Часть 47 - Зимний пейзаж.Художник Александр Самохвалов.
Часть 48 - Ласло Неогрэди(1896–1962)-известный венгерский живописец.
Часть 49 - Картины московского художника Михаила Сатарова

Давайте сегодня погрузимся в удивительно солнечный, яркий, волшебный, нежный и теплый мир картин современного талантливого французского художника. Они чудесные, атмосферные и притягательные. Они способны даже в хмурый и ненастный день согреть душу и сердце зрителя. Надеюсь, что и у Вас, дорогие читатели, поднимется настроение после просмотра полотен художника Лорана Парселье.

 

Лоран Парселье родился в городе Шамальер в 1962 году. Он еще с детства увлекался рисованием, а потом закончил и художественную школу. Он обожал пленэр. Рисовать с натуры - его любимое занятие. Но когда Вы смотрите на его работы, то остается только поразиться как ему удается так погрузить нас в свой мир, получающийся под призмой взгляда талантливого художника.                                                           

                                                                 28 июня 1964 года.

Родилась в Казани.

О семье и детстве сведений я не нашёл.

Но, судя по некоторым данным натура у Елены Геннадьевны Острой была кипучая и разносторонняя.

Вот как описывается в интернете её путь в изобразительное искусство: "В профессию пришла не сразу. Да, в изостудии занималась,

это верно.

Но усидчивость, это не то качество, которым можно было охарактеризовать юную Елену.

Любовь к игре и театру победила. 

Но в 2003 году в Москве состоялась первая персональная выставка художницы «В объятьях живописи».

С тех пор живопись не освобождает Е.Острую из своих объятий."

(с)

https://art16.ru/reportage/2022/04/02/elena-ostraya-v-masterskoy-hudozhnika

Образование Елена Геннальевна получила великолепное и разнообразное, соответствующее характеру и темпераменту:

театральный институт и Казанский государственный университет культуры и искусств (сегодня - академия).

Так сама художница рассказывает о себе: " Приветствую всех, кто заглянул на мою страничку! Все в моей жизни подчинено творчеству,

оно меня вдохновляет и ведет по жизни.

Люблю путешествовать с этюдником по всему миру. Стараюсь передать в своих работах красоту и настроение, от увиденного

и впечатливших меня моментов жизни. 

 

Лауреат «Арт-Индустрии» (Казахстан) 2013г, 2014гг.

 

Евразийский фестиваль современного искусства (Екатеринбург) 2014г.

 

Персональная выставка "Цветные дни Елены Острой" (музей А.Мазитова, г.Казань)

 

Персональная выставка "Дамский роман" Вселенский храм Всех Религий, Г.Казань

 

Персональная выставка "Поэзия лета" Зеленодольск, 2016г.

 

Персональная выставка "Женщина.Цветы". г.Казань. 2018г.

 

Участница российских и международных пленэров.

 

Работы находятся в музее г.Краснокамска, музее НКЦ "Казань" г.Казань, в музее Бахчисарая, музее Лениногорска, частных коллекциях в

 

Москве, Санкт-Петербурге, Перми, Ростове-на-Дону, Екатеринбурге и других городах России, а также в Татарстане, Казахстане, Украине,

 

Сербии, Хорватии, Черногории, Швейцарии и США.

 

 Жду ваших писем eostraya@yandex.ru."

 

(с)

 

https://in.gallerix.ru/elenaostraya

 

"Награждена Почетной грамотой за большой вклад в изобразительное искусство и Нагрудным Знаком за достижения в культуре

 

Министерством Культуры Республики Татарстан."

 

(с)

 

http://forumnarodov47.ru/?id=3209&comment=1

 

Имеет внушительный рейтинг на сайте /artnow.ru/:

 

"Рейтинг ArtNow: 

   

 - живопись: 733 балла

     

- графика: 609 баллов

     

- батик: 589 баллов

     

- копии картин: 580 баллов."

 

(с)

 

https://artnow.ru/hudozhnik-Ostraya-Elena-13759.html

 

Состоит в реестре профессиональных художников России.

 

Популярна во всех секторах интернета.

 

Активно сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Имеет в интернете свой сайт.

 

Мне понравились картины этой художницы: её живопись пронизана мягким лиризмом и особенной чувственностью.

 

Приятное впечатление оставляет  богатая цветовая палитра.

 

И я решил представить творчество Елены Геннадьевны Острой любителям изобразительного искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная и абстрактная станковая живопись:масло, акрил, холст, графика, батик и другое.

 

Реализм в сочетании с абстракционизмом и заметным влиянием других изысков современного модерна

 

(моё мнение).

 

Жанр: пейзажи всех времён года, преимущественно летние и ландшафтные; натюрморты и просто флористика; жанровые сцены,

 

абстрактные композиции и другое.

 

Палитра: колоритная, мягкая и нежная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

                                      По материалам интернета.

Да-да, я люблю детские книги. Они возвращают в то время, когда мы верили в чудеса и волшебство. В детских книгах есть очарование и удивление на каждой странице, а в конце со счастливым завершением обязательно.

Иллюстрации к книге " Из жизни одного дерева" Елены Чистяковой добрые, нежные, реалистичные и в то же время нереальные! Ими хочется любоваться. Я сразу представила девушку, которая рисовала их. За окном моросит дождь и куда-то бегут люди, но она сидит дома и мечтая, воображая, делает зарисовки на листе бумаги. Ее герои постепенно оживают и вот комната уже пропитана светом и теплом. И каждый из них зовет тебя дальше и дальше, в их мир, и ты не можешь оторваться, ты продолжаешь рисовать! А может потом они уже сами себя рисуют, сами тебя ведут...

И как сказал Будда "Будьте сами светом для себя".

А зима подкрадывалась всё ближе. Вот уже и лужи подёрнулись первым льдом. Всё чаще случались по ночам заморозки, все меньше становилось теплых деньков...

Если вы увидите когда-нибудь звездопад, я вас уверяю: это звездочки спускаются с неба на землю, чтобы поболтать с Ветром. Они рассаживаются по дереву, а Ветер качает их на ветвях и рассказывает им сказки.

                                                                                          1965 год.

О семье сведений нет.

О себе Юлия Эрреро - Утяшева сообщает: "Родилась и прожила большую часть жизни в России, а точнее в городе Уфе и Королёве 

Московской области. 

В России же я получила первое своё образование В Башкирском Государственном университете в качестве математика.

А также музыкальное образование. 

Я желаю вам всегда быть творческими, потому что в конце концов это приносит вам очень хорошее чувство выполненного долга 

 

и удовлетворения.

 

Джулия Эрреро, июль 2014 г."

 

(с)

 

https://www.juliaherrero.com/aboutartist.htm

 

"Художница постоянно участвует в выставках местного АРТ-сообщества в городе Ньюнан графства Ковета штата Джорджия. 

 

Неоднократно занимала первые места в артшоу.

 

Текущие проекты:

 

...Проектов много. Как только заканчивается один, так сразу начинается следующий. 

 

Каждую новую картину я буду отдельно представлять в графе "Новая презентация".

 

Награды:

 

Ноябрь 2008 г. - Галерея Espresso lane Art Association Newnan Coweta: «Дни становятся короче». Награда "Best in show" с "Бабьим летом". 

 

Декабрь 2008 г. - Галерея Espresso lane художественной ассоциации Newnan Coweta: «Какой это был год». Награда "Best in show" 

 

с номинацией "Летний романтизм". 

 

Январь 2009 г. - Публичная библиотека Пичтри-Сити - персональная выставка. 

 

Январь 2009 г. - Приветственный центр Ньюнана - персональная выставка. 

 

Декабрь 2009 г. - Галерея Espresso Lane художественной ассоциации Newnan Coweta: «Рождество». Награда "Best in show" 

 

с "Маленьким зимним пейзажем". 

 

Январь 2010 г. - Галерея Espresso lane Art Association Newnan Coweta: «Выбор художника». Награда "Best in show" с "Весенним ароматом".

 

И так далее.

 

К сожалению, более свежих данных у меня нет."

 

(с)

 

https://www.juliaherrero.com/aboutartist.htm

 

В настоящее время художница Юлия Эрреро - Утяшева  живёт и трудится в маленьком городе Шарпсбург недалеко от Атланты штата 

 

Джорджия, США.

 

Это, пожалуй и все официальные данные, которые имеются в интернете.

 

Дополнительно могу сообщить очень немного.

 

Художница Юлия Эрреро - Утяшева не состоит в российских реестрах и номинациях.

 

Она популярна в интернете.

 

Активно сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Имеет свой сайт.

 

Любит общаться с поклонниками в социальных сетях.

 

Мне понравились её картины.

 

И я решил представить творчество Юлии Эрреро - Утяшевой любителям изобразительного искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, акрил, холст; пастель.

 

Стиль: современный импрессионизм с романтическим оттенком (моё мнение).

 

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, флористика и другое.

 

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

 

                                                     

                                          По материалам интернета.

Коллекция иллюстраций и живописи художника Владимира Стахеева. Владимир Стахеев - Родился в Ленинграде,в 1963 году. Живописец-станковист, член Творческого Союза Художников России. Автор ряда живописных серий – циклов, среди которых: серия «Найди зайца»- странно-загадочное сочетание скромных русских пейзажей с изящными оптическими иллюзиями. Фигурно-портретные серии: «Тяга к прекрасному», «Настольные игры», «Пираты», «Первые колхозы», «ЗК. ЗК», «Белое море», «Первая любовь»... Автор знаменитой графической серии в стиле HARD КИТЧ: «Коты», сочетающей удивительную нежность графики и строгое изящество композиций с абсолютной ироничной безысходностью содержания... Владимир много лет занимался иллюстрированием печатных изданий. Им созданы иллюстрации к произведениям таких разных авторов, как Виталий Бианки, Николай Задорнов, Стивен Кинг, Джон Рональд Роуэлл Толкиен и другие. Кроме этого Владимир постоянно, плодотворно занимается монументально-декоративной светской и церковной живописью. Работы в смешанной технике, сочетающей работы карандашом, пером, кистью, иглой (процарапывание верхнего слоя краски), аэрографом. Материалы: акварель, тушь, гуашь, темпера. "НАТЮРМОРТ РОЖДЕСТВЕНСКИЙ"

Серия сообщений "Жив,соц-реализм,":

Часть 1 - Натюрморты Панкратьевой Валентины Николаевны Художник-график.
Часть 2 - Москва и москвичи на полотнах импрессиониста Юрия Пименова
...
Часть 15 - Художник Борис Николаев
Часть 16 - Ностальгия по СССР.Doping-Pong
Часть 17 - Коллекция иллюстраций и живописи художника Владимира Стахеева.

9 января родился советский композитор Эдуард Колмановский (1923—1994).

Эдуард Савельевич Колмановский (1923—1994), советский композитор, народный артист СССР (1991). Опера «Белоснежка» (1965), музыка к спектаклям драматического театра, песни «Я люблю тебя, жизнь» (1958), «Хотят ли русские войны» (1961), «Алеша» (1966), «Мужчины» (1973) и др. Государственная премия СССР (1984).

КОЛМАНОВСКИЙ
Эдуард Савельевич (9 января 1923, Могилев — 28 июля 1994, Москва) — композитор. Народный артист СССР (1991). Лауреат Государственной премии СССР (1984).

В 1936—1941 Колмановский учился в школе и Музыкальном училище имени Гнесиных (по композиции класс Е. Месснера и Ф. Витачека, класс рояля — О. Гнесиной и С. Дементьевой). В 1945 окончил Московскую консерваторию по классу композиции В. Шебалина, будучи студентом, написал несколько романсов на стихи А. Пушкина, Р. Бернса, которые исполнялись З. Долухановой, А. Доливо. Затем последовали пять лет работы в музыкальной редакции Радиокомитета.

Высоцкий и Шукшин. Два гения. Одна дата - 25 июля

Владимир Высоцкий и Василий Шукшин. Один 25 июля родился, другой умер. Оба всенародно любимые. Один полюбился народу в роли милиционера, который не стеснялся выходить за рамки закона в своей войне с преступностью. Другой - в образе вора, решившего покончить с воровской жизнью.

Высоцкий и Шукшин. Оба — любимы миллионами. Оба — актеры и словесники. И, самое главное, оба — Мужчины с большой буквы. Видимо, послевоенному поколению страны остро не хватало такой гипертрофированной мужественности. Мальчишки, выросшие без отцов, видели в героях Шукшина и Высоцкого образ настоящего мужчины, эталон мужского поведения. И в то же время, оба были с надломом, с надрывом...

Эдуард Порфирьевич Панов — заслуженный художник России и СССР Эдуард Порфирьевич Панов — почетный академик Российской академии художеств, заслуженный художник России, заслуженный деятель культуры, почетный профессор живописи, известный русский художник живописец, вице-президент международной ассоциации художников-педагогов. Член Международного художественного фонда, член Союза художников Москвы с 1985 года, профессор кафедры живописи и руководитель дипломных проектов выпускников кафедры живописи МГОУ. Родился в 1948 г. в Челябинске в семье художника Порфирия Панова, ученика знаменитых художников И.П. Корина и И.Э. Грабаря . Оба его сына (Эдуард Панов и Михаил Панов) тоже художники. Дикие розы, 2018 Натюрморт с блинами, 2018 Осеннее чудо, 2020 Лесная дорога, 2010 Пасхальное утро, 2020 Портрет в старинном платье, 2013 Есенинская песня, 2020 Старый мост, 2019 Грибная полянка Милая деревня, 2019 Храм на Нерли, 2020 Осенний натюрморт, 2019 Сиреневый хутор Подснежники на снегу, 2020 Ландыши, 2020 Рыбинск Воспоминания о Венеции Золотой вечер, 2020 Осенний свет, 2020 Летние просторы, 2020 Ромашки на вечернем поле, 2020 Милая осень, 2020 Тучи над морем, 2016 Вечер на море, 2016 Морской берег, 2016 Закат догорает, 2018 Вечер в заливе, 2018 Сирень в пленэре, 2019 Зимние просторы, 2019 Зимний хутор, 2020 Зима на хуторе, 2019 На берегу Байкала Зимний вечер, 2017

Серия сообщений "Живопись-1,парные,":

Часть 1 - Художница Павлова Мария Станиславовна. Пушистое счастье...
Часть 2 - Мария Павлова. Натюрморты
...
Часть 12 - ХУДОЖНИК МИХАИЛ САТАРОВ.ОЩУЩЕНИЕ ГАРМОНИИ И ЕДИНСТВА.
Часть 13 - ХУДОЖНИК МИХАИЛ САТАРОВ.
Часть 14 - Эдуард Порфирьевич Панов — заслуженный художник России и СССР
Часть 15 - Золото осени. Художник Панов Эдуард Парфирьевич.
Часть 16 - Ричард Мравик (Richard Mravik) (Зима.)
Часть 17 - Животный мир. Ричард Мравик (Richard Mravik)
Часть 18 - Пейзажи. Ричард Мравик (Richard Mravik)

Летние пейзажи и цветы.

Польский художник Zesław Szwajko