Сказочные пейзажи Евгения Лушпина

Сказочные пейзажи Евгения Лушпина

Евгений Лушпин является одним из популярных художников современности.
Его работы восхищают и привлекают свой красотой.
Евгений пишет в жанре гипперреализма, и порой его картины настолько реалистичны, что их невозможно отличить от фотоснимков.

1.


Читать далее...

Пейман Роберт: пейзажное

                                                                           

                                                                                                 1963 год.

Родился в Вене.

И Свет, и Тень начало всех начал...Alexander Volkov

 

Спросила тень у солнечного дня:
- зачем всё время вместе ты и я?
и был ответ: - чтоб видеть все могли,
что свет прекрасней кажется в тени.

Александр Волков/Alexander Volkov

(Russia/America, 1960)

ГиперреализмСветоТени (часть-1)


Мне, помню, в детстве часто снился сон,
Что я лечу по тёмному тоннелю,
Сжимают призраки со всех сторон,
Пугливо сердце бьётся еле-еле.

Я, съёжившись от страха, трепещу
И, замирая, превращаюсь в точку,
Усердно вызволения ищу,
Кошмар одолевая в одиночку!

Вдруг яркий свет врывается во тьму.
Ликуя, в царство Солнца попадаю
И, радуясь спасенью своему,
Вновь собственное тело обретаю!

И этот сон настолько зримым был,
Что наяву во тьме я задыхалась.
Ужасна ночь, мир в темноте не мил,
И даже детские мечты не в радость.

Видение – я поняла потом –
Пророчески ниспослано Всевышним:
Не раз бывала в «царствии ином»,
Но, умирая, возвращалась к жизни!

И Свет, и Тень – начало всех начал,
Естественна их тяга к столкновенью,
Значенья их никто не отменял,
И всё же солнце властвует над тенью.

Пасха

Тот Вышний Свет в ладонях держит мир,
С небес разлившись на моря и сушу,
Надеждой, верой, как ориентир,
Добро вселяет, исцеляя душу...
© Copyright: Фрида Полак, 17 июля 2017



«Для меня нет большей тайны, чем конфликт света и тьмы. В том, как они сталкиваются и проникают друг в друга, есть источник всего. Пишу ли я пейзаж, натюрморт или портрет, в них всегда есть история света, путешествующего сквозь тьму». Александр Волков

Сергеев Николай Александрович: пейзажист

                

                                                 25 марта  1855 год  -  1919 год.

Родился в Харькове.

Сын мелкого служащего.

Это не помешало Николаю Александровичу получить общее образование во второй Харьковской гимназии.

Мягкой кошкой крадётся Осень…

Мягкой кошкой крадётся Осень… Легко, невесомо кружатся листья её праздничного яркого наряда… Золотой листопад, богатый, щедрый, падает под ноги: «Бери, обогащайся дарами моими, — шуршит-шепчет Осень, — мне не жалко!» Лучатся глаза Осени мягким светом по-осеннему тёплого солнца. Как красиво вокруг, как прекрасен мир Осени, как хороша её ранняя пора! © Сфера Разума Меж редеющих верхушек Показалась синева. Зашумела у опушек Ярко-жёлтая листва. Птиц не слышно. Треснет мелкий Обломившийся сучок, И, хвостом мелькая, белка Лёгкий делает прыжок. Стала ель в лесу заметней, Бережёт густую тень. Подосиновик последний Сдвинул шапку набекрень. Жёлтый клён глядится в озеро, Просыпаясь на заре. За ночь землю подморозило, Весь орешник в серебре. Запоздалый рыжик ёжится, Веткой сломанной прижат. На его озябшей кожице Капли светлые дрожат. Тишину вспугнув тревожную В чутко дремлющем бору Бродят лоси осторожные, Гложут горькую кору. Когда сквозная паутина Разносит нити ясных дней И под окном у селянина Далекий благовест слышней, Мы не грустим, пугаясь снова Дыханья близкого зимы, А голос лета прожитого Яснее понимаем мы.

Путешествие по России (часть 72)

---

---

Читать далее

Чижевский Ярослав: фрилансер

                                                                          

                                                                  День рождения мне неизвестен.

Родился в селе Павловка Первая Тальновского района Черкасской области Украины.

О семье сведений нет.

"Рисует с детства. 

Учился в Уманском государственном педагогическом институте по специальности «изобразительное искусство и педагогика». 

Уже в студенческие годы начал активно заниматься написанием картин и керамикой.

После окончания учёбы стал свободным художником, до сих пор им и является. 

Студентом рисовал портреты в парке Софиевка в Умани и выставлял картины в художественном салоне. 

Выставлялся в основном на Андреевском Спуске в Киеве с 1998 года и в разных художественных салонах и галереях. 

Участвовал во многих выставках в Украине, Польше и Литве.

                                                                     

Витковски Збигнев : художник

                                    

 

"Живопись для меня страсть, имею профессиональное образование, моя цель показать зрителю то, что он не в силах заметить в эпоху

хаоса.

Вот несколько слов профессора Марио Никосии обо мне: " ...Огромные технические способности, гармоничная живопись, мастерство

рисунка делают г-на Витковского настоящим и талантливым художником."

(с)

https://gracjawitkowski.galeriasart.pl/

И это все официальные данные в интернете о художнике Збигневе Витковски в интернете, которые мне удалось найти в результате

длительных поисков.

Кое-что удалось добавить на основании исследования самостоятельно.

Збигнев Витковски не взодит в российские номинации и реестры.

Известен в интернете.

Сотрудничает с обычными и интернет-галереями.

Картины этого мастера мне понравились.

И хотя их немного, я всё же решил представить творчество Збигнева Витковски любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. О других техниках сведений у меня нет.

Реализм, романтический реализм с умеренным влиянием современного модерна (соё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, натюрморт и другое.

Палитра: колоритная.

Маленький вернисаж прилагается:

 









 
 

                                                         

                                     По материалам интернета.

Каллисон-младший Джон Лоутон: визионер

                                    

                                                                          Даты рождения и смерти мне неизвестны.

О семье и детстве сведений тоже нет.

Джон Лоутон Каллисон - младший получил степень бакалавра изящных искусств в Художественном институте Сан-Франциско в Калифорнии,

Степени магистра искусств он удостоился в Государственном университете Болла в Манси, штат Индиана, государственном высшем учебном

заведении с совместным обучением, расположенное в Манси, штат Индиана, США, в котором имеется факультет изящных искусств.

Вот что писали о нём почитатели таланта этого художника: "Джон Лоутон Каллисон-младший — выдающийся художник-визионер,

проживавший в Макавао, Мауи, Гавайи.

Он предпочитает работать на больших полотнах, и его сюжеты часто включают красивые сцены джунглей, цветов, водопадов, морских

пейзажей и пейзажей неба.

Его умелое использование цвета и реализация его работы яркостью, стилем искусства западного побережья, называемого « визионерским

реализмом."

(с)

https://skywalker--terraincognita-blogspot-com.tra...p;_x_tr_hl=ru&_x_tr_pto=sc

Картины Джона Каллисона демонстрируют потрясающие воображение видения художника о будущем.

Музей современного искусства Сан-Франциско классифицирует его работы как визионерский реализм .   

Джон Каллисон - младший предпочитал создавать большие картины, используя комбинацию аэрографа и ручной кисти,

чтобы создать свою уникальные сюрреалистические видения.  

У меня нет сведений о выставочной деятельности и популярности этого художника в мире.

Он не состоит в российских реестрах и номинациях.

И не очень популярен в интернете.

У меня нет сведений о его контактах с продюсерами арт - проектов.

Но картины Джона Лоутона Каллисона - младшего мне понравились.

И я решил представить его творчество любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, масло, холст.

Магический "визионерский" реализм, или просто оригинальный сюрреализм.

Жанр: фантастический пейзаж.

Палитра: фантастически колоритная, яркая, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

 

                                                                  

                                          По материалам интернета.

Дронников Николай Игоревич : акварелист

                                                                   

                                                                               1 января 1943 года.

Николай Игоревич Дронников родился в поселке Лондоко, в глухой тайге Дальнего Востока, в семье служащего на железной дороге.

По работе отца переводят из города в город, вместе с ним переезжает и большая семья.

Сначала в Советскую Гавань (город в Хабаровском крае), где Николай пошел в школу, затем в Братск (Иркутская область),

а в 1961 году он начинает учиться в художественном училище города Иркутска имени основателя этого училища Ивана Лавровича

Копылова. 

После окончания училища в 1964 году молодой художник из Иркутска переезжает в Ярославль и поступает в медицинский институт

с целью изучить анатомию и психологию человека.

Но не прекращает в это время заниматься живописью.

После окончания института в 1970 году работает районным судебно-медицинским экспертом города Рыбинска, преподает анатомию в

Рыбинском медицинском училище (1970 - 1980 годы), а затем судебную медицину и нормальную анатомию в Ярославском медицинском институте (1980 - 1988 годы).

С 1988 года по настоящее время Николай Игоревич Дронников преподает пластическую анатомию в Ярославском художественном училище.

"Со времен учебы автор не прерывает художественной деятельности.

Еще в Советской Гавани он начал рисовать и с детских лет не расставался с красками.

В ранний период творчества Николай Дронников работал в технике масляной живописи.

Но одной из самых любимых техник стала акварель, а избранным жанром – пейзаж.

Художник Елена Добель. Натюрморты.

Художник Елена Добель. Натюрморты Художник Елена Эдуардовна Добель родилась в декабре 1963 года в Пензе. Закончила Пензенское художественное училище имени К.А. Савицкого по специальности художник-оформитель. О себе и своём творчестве Елена Эдуардовна говорить не любит. По её словам, сколько она себя помнит, всё время, а это уже почти сто лет, пишет маслом, в основном – цветы и натюрморты. Картины художника Елены Добель находятся в личных коллекциях любителей живописи по всему миру.

Тошиюки Абе: акварелист

                                                                            

                                                                                            1959 год.

Родился в Сакате, городе расположенном на острове Хонсю в префектуре Ямагата региона Тохоку.

О семье и детстве сведений в интернете я не нашёл.

Художественно - педагогическое образование Абе Тошиюки получил в Национальном университете ( предположительно: Токийский университет

искусств — одно из самых старых и престижных высших учебных заведений по искусству в Японии).

Конрадин Кунеус (Conradijn Cunaeus), 1828-1895 гг.Нидерланды.

---

Читать далее...

Зубова-Помещикова Любовь Александровна: сюр

             

                                                                          26 мая 1979 года.

Родилась в Рыбинске.

О семье и детстве сведений я не нашёл.

Но известно, что кроме живописи Любовь Александровна увлекалась поэзией.

Училась в художественной студии «Этюд» в творческом объединении «Художник».

Любовь Александровна Зубова окончила экспериментальные курсы по живописи в Рыбинском дворце культура “Вымпел”.

Вскоре она стала стала обладателем диплома Академии Феррони за вклад в мировое искусство.

"Семейная жизнь Зубовой проходила не очень гладко. От первого брака появилась дочь Елена, роды которой были очень тяжелыми

с болезненными последствиями. К счастью, ребенка удалось сохранить и вырастить радостной, мудрой, заботливой девушкой.

Она пошла по стопам своей одаренной матери, занимается самообразованием, древнерусской вышивкой, ландшафтным дизайном.

Пёстрый мир бабочек

Читать далее...

Аксёнова Галина Владимировна: художница

                                   

                                                                                                   1963 год.

Родилась в городе Шадринске Курганской области.

О семье и детстве сведений нет.

Окончила городскую детскую художественную школу.

В 1980 году поступила в Свердловское художественное училище имени Ивана Дмитриевича Шадра (Иванова), которое успешно

окончила в 1984 году.

Активно участвует в коллективных и персональных выставках и арт-проектах различного масштаба, от городских до международных.

"Занимается творческой деятельностью. 

Член союза художников России.

Активно участвует в общественной и культурной  жизни Свердловской области, в том числе, в благотворительных акциях

(помогает детям-сиротам, инвалидам, пенсионерам).

Организует мастер-классы и курсы для молодых художников, влияя на становление  подрастающего поколения.

Преподает  в изостудии для взрослых .

Участник более чем 100 различных художественных проектов, в том числе, международных.

Сурбаран, Хуан де (Juan de Zurbarán; 1620 — 1649)

01. Juan de Zurbarán (1620–1649)
Apples in a wicker basket, an opened pomegranate on a silver plate and roses, irises and other flowers in a glass vase, on a stone ledge
oil on canvas
81.3 x 109.2 cm

✂…

Путешествие по России (часть 71)

---

---

Читать далее

Остроухов Илья Семёнович: пейзажист и

                                                   

                                                                     1 августа 1858 года  -  8 июля 1929 года.

Москвич.

"Происходил из купеческой семьи потомственного почетного гражданина Семена Васильевича Остроухова.

Был женат на дочери чаеторговца Петра Боткина Надежде, входил в состав директоров Товарищества чайной торговли П. Боткина.

В 1870 году в возрасте 12 лет поступил в Московскую практическую академию коммерческих наук.

Во время обучения увлёкся зоологией: вступил в переписку с А. Брэмом, начал собирать энтомологическую коллекцию, которая

впоследствии будет подарена Московскому университету.

Им была также написана книга «Ужение рыбы» (М., 1877)."

(с)

Википедия.

"Получил прекрасное образование, владел иностранными языками, интересовался многими вопросами естествознания, профессионально

музицировал.

И. С. Остроухов был выбран устроителем Русского отдела на Всемирной выставке в Париже в 1900 году; по окончании выставки он был

награждён орденом Почётного легиона.  

В 1906 году стал действительным членом императорской Академии художеств.

Илья Семёнович Остроухов был известным коллекционером предметов искусства.

А также мастером атрибуции картин.

"В 1925 году в залах Третьяковской галереи состоялась персональная выставка художника Остроухова на которой были представлены

62 работы мастера. И многие из современников были просто поражены – они уже забыли про художника.

Коллекционер, администратор.

И вдруг оказалось, что это мастер, работы которого можно сравнивать с полотнами лучших пейзажистов конца девятнадцатого века."

(с)

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...-ilya-ostrouxov-1858-1929.html

Он популярен в российском секторе интернета.

Илья Семёнович Остроухов состоит в реестре профессиональных художников России.

Он занимает почётное место в номинации: Величайшие художники мира XVIII–XXI вв. НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ.

И в лонг-листе этой номинации.

Мне понравились картины этого художника.

И я решил представить творчество Ильи Семёновича Остроухова любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. О других техниках сведений у меня нет.

Реализм с сильным влиянием импрессионизма.

Жанр: пейзаж, преимущественно ландшафтный, портрет.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

                                                             

                                              По материалам интернета.

Ларсон Симеон Маркус: художник

                               

                                                         5 января 1825 года  -  25 января 1864 года.

Родился в Отвидаберге - населенный пункте и резиденции муниципалитета Отвидаберг, графство Эстергётланд, Швеция.

"Отец Ларсона был владельцем фермы, но Ларсон не унаследовал от него никакого имущества, когда умер, и поэтому переехал в

Стокгольм , чтобы найти работу. Там он был нанят производителем седел.

Этот мастер по изготовлению седел увидел талант Ларсона к рисованию и подумал, что он может быть полезен для набросков карет

и тому подобного.

Поэтому Маркусу Ларсону было разрешено посещать курсы в Шведской королевской академии художеств по вечерам.

Во время учебы в Академии Ларсон обнаружил свое призвание к живописи и принял решение начать карьеру, посвященную искусству.

Он закончил учебу в школе между 1846 и 1848 годами, а затем переехал в Хельсингборг , чтобы преподавать живопись.

Там на его живопись в значительной степени повлияли впечатления от окружающих морских пейзажей.

Во время визита в Копенгаген Ларсон увидел работы датского художника-мариниста Вильгельма Мельби,

который давал Ларсону уроки морской живописи.

Дальнейшее образование в области морского жанра он получил летом 1850 года, когда отправился с корветом « Лагербьельке »

в экспедицию в Северное море .

После этого Ларсон отправился в путешествие по Норвегии, чтобы изучить горы и водопады.

(с)

Википедия.

Слава пришла к художнику после смерти.