-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 12589
Комментариев: 14819
Написано: 27516





Без заголовка

Понедельник, 05 Сентября 2022 г. 17:39 + в цитатник
Это цитата сообщения Нина_Зобкова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Многослойные натюрморты художника, который смог «приручить» акварель

Счетчик посещений Counter.CO.KZ - бесплатный счетчик на любой вкус!




Художник Сергей Николаевич Андрияка широко известен в мире не только как один из талантливейших мастеров академической акварельной живописи, но и как прекрасный педагог и организатор, создавший в Москве уникальную Школу и Академию акварели, которым нет аналогов в мире. В нашей публикации - галерея восхитительных работ российского акварелиста, талантливого педагога и продолжателя династии.

Именно благодаря Сергею Андрияке, акварель в наше время в России обрела новую жизнь и заняла достойное место наряду с масляной живописью. Причем не только по критериям востребованности, но и по своим колоритным качествам, по образной содержательности и даже по размерам.

Художник сумел настолько превосходно продемонстрировать зрителю уникальные возможности этой техники, что иногда даже сложно поверить в то, что его изысканные и эмоциональные работы выполнены акварелью.


Акварельные натюрморты Сергея Андрияки. | Фото: andriaka-art.ru.

Помимо творческих достижений Сергей Николаевич Андрияка получил широкую известность, как педагог и создатель специализированной Школы акварели (1999), а немногим позже и Академии акварели и изящных искусств (2002), где готовят молодых художников-акварелистов.

Вот уже более 20 лет этот удивительный человек живет творческими замыслами, идеями, проектами, внедряя их в свою методику работы с молодыми талантами. И при этом он неимоверно счастлив, когда с кистью в руке садится перед белым листом бумаги, чтобы дать мастер-класс или же создать свою работу в любимой технике.


Сергей Николаевич Андрияка - современный художник-акварелист, педагог.






Без заголовка

Понедельник, 05 Сентября 2022 г. 16:54 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Полуян-Внукова Надежда: деревенское

Надія_Полуян-Внукова_на_пленері (700x603, 381Kb)

                                                3 января 1968 года.

Родилась в городе Ромны Сумской области, Украина.

"Духовным учителем считает свою маму Екатерину Андреевну, лучше которой в близ лежащих сёлах никто не умел

петь и вышивать. Именно она и стала первым учителем по живописи, которая занималась с ней ещё с шести лет.

Потом учителем была природа, позже – известный в Сумах учитель рисования В. Н. Власов.

Он увидел в ней художницу ещё много лет назад.

Все эти годы морально поддерживал её «Цени в себе художника. Рисуй! Рисуй! Картины не пропадут» - стали её

творческой программой."

Среднюю школу Надежда закончила в 1983 году, в 1983 – 1987 гг. училась в Роменском СПТУ – 14 на маляра -

альфрейщика. (Искусство украшения жилища, общественных зданий всегда было одним из важнейших видов

эстетической деятельности человека. Художественный вкус и опыт мастеров создают красоту интерьера.

Поэтому столь непростой является работа маляра по художественной отделке (альфрейщика), выполняющего

сложные декоративные работы в детских садах и школах, дворцах культуры и клубах, театрах и концертных залах,

библиотеках, административных зданиях, кафе, магазинах, а также при реставрации памятников истории, культуры.)

(с)

http://otdelka-super.ru/content/al-frieishchik-diekorativnaia-otdielka

По окончании училища работала на Роменской гординно – тюлевой фабрике над созданием новых образцов

рисунков, которые внедрялись в производство.

В 1989 году закончила курсы повышения квалификации дизайнеров в Киевском технологическом институте

лёгкой промышленности.

Позже любовь к живописи победила, и Надежда оставила производство, полностью посвятив себя художественному

творчеству.

(с)

http://vnukova.romny.info/index.php?lng=ru&id=1&biog

Суммируя всё вышесказанное можно с уверенностью сказать, что в принципе Надежда Полуян - Внукова является

очень талантливой самоучкой.

Это не помешало ей найти своё место в культуре Украины.

"Молодая художница активно участвует в культурной жизни города и Сумской области, а также принимает участие

в местных, региональных, республиканских выставках.

С успехом прошли её персональные выставки в Киевском музее им. Т. Г. Шевченко, Украинском доме и многих

других выставочных залах, где её работы получили похвальные отзывы зрителей, искусствоведов, прессы,

а слава об одаренной волшебнице кисти из города на берегах Сулы, пересекла границы Украины.

Её имя стало известным среди художественных кругов украинской диаспоры США, Канады, Франции, Германии,

Чехии.

Вот как, например, оценил её работы известный искусствовед из Франции доктор В. Попович: « Надежда Полуян –
 
Внукова владеет очень хорошим, точным и тщательным рисунком, а также свободными и естественными
 
композициями. Художница умеет найти своеобразную красоту, спрятанную в каждом сюжете, и с удовольствием
 
открывает её зрителям. Её стиль - реализм, но не сухой бездумный, листографичный.
 
Реализм Полуян – Внуковой легко окутан лиризмом, без наклона к фантазии или к искусственному
 
приукрашиванию изображаемого мира. Все её творчество своей искренностью, вне сомнения, заслуживает
 
 высокого признания».
 
Надежда Полуян – Внукова член Национального союза художников Украины с 2004 года. 
 
Замужем, имеет двоих сыновей."
 
(с)
 
http://vnukova.romny.info/index.php?lng=ru&id=1&biog
 
Что удивительно, Надежда Полуян - Внукова состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Её творчество популярно во всех секторах интернета.
 
Художница сотрудничает с реальными и онлайн галереями и художественными магазинами.
 
И пишет замечательные картины, которые мне очень понравились.
 
Поэтому я решил представить творчество Надежды Полуян-Внуковой любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический.  Фигуративная станковая и монументальная живопись: масло, холст и другие техники.
 
Реализм, романтический реализм с очень умеренным влиянием современного модерна.
 
Жанр: деревенский и ландшафтный пейзаж всех времён года, портрет, натюрморт, жанровые сцены и многое 
 
другое.
 
Палитра: колоритная, приятная и притягательная.
 
Вернисаж прилагается:
 
xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_01 (700x512, 384Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_02 (700x493, 459Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_03 (700x581, 526Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_04 (700x576, 437Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_05 (700x468, 379Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_06 (700x570, 538Kb)
 
xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_07 (700x512, 416Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_09 (700x603, 531Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_10 (700x540, 524Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_12 (700x607, 613Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_14 (700x547, 437Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_15 (700x390, 352Kb)
 
60 (500x337, 173Kb)

88 (500x358, 129Kb)

242s (490x350, 234Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_16 (700x585, 559Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_20 (700x536, 473Kb)

xudozhnik_Nadezhda_Poluyan-Vnukova_24 (700x512, 445Kb)
 
8 (500x409, 235Kb)

31 (500x415, 246Kb)

236s (498x359, 137Kb)

239s (493x377, 181Kb)

238s (480x372, 193Kb)

149 (500x448, 206Kb)

                                               156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                  По материалам интернета.

Без заголовка

Воскресенье, 04 Сентября 2022 г. 18:37 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Выразительная живопись Ирины Шипулиной .

Художник Ирина Шипулина
Художник Ирина Шипулина

" Любопытство" . Холст 49х44, масло, 2019 г. Художник Ирина Шипулина

" Любопытство" . Холст 49х44, масло, 2019 г. Художник Ирина Шипулина

Первыми были котики...Да, именно с портрета важного мейн куна я и начала свое знакомство с живописью этой художницы. Очень живые и мастерски переданные эмоции четвероногих братьев наших меньших пришлись мне по душе и я, как всегда, решила узнать больше о творчестве живописца. Оказалась, что Ирина многогранная личность и в ее портфолио можно увидеть множество нежных лиричных пейзажей, яркие звучные натюрморты и классические портреты. Отдельной любовью художницы является направление анималистки, она с удовольствием пишет разных животных, особенно кошек и собак.

" Инаугурация" холст 61х64, масло, 2019 г. Художник Ирина Шипулина

" Инаугурация" холст 61х64, масло, 2019 г. Художник Ирина Шипулина

Читать далее...

Без заголовка

Воскресенье, 04 Сентября 2022 г. 18:36 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Я научилась быть в ладу с собою, Не ожидая от Судьбы чудес...


Эти цветы, как частичка лета, для вас друзья и пусть осень радует!

ЦветочноКомпозиционноПолевое - здесь
2_yapfiles.ru..jpg

Захарова Марина Борисовна

(Россия, 1966)

ЦветочноКомпозиционное (часть-3)

imgonline-com-ua-AutoContrast-aMaJulLVtE.jpg
imgonline-com-ua-convertI2hlyBdufBEJ (195x700, 74Kb)

 


Не проиграла: я не соревнуюсь,
И в жизни не боролась за мужчин;
В массовке, до победы, не танцую -
По ряду обстоятельств и причин.

Пожалуй, потому что научилась
Просчитывать возможные ходы...
Мне кажется, что в этом - свыше милость:
Чтоб избежать иллюзий и беды.

Я просто стала старше и мудрее,
Экзамен в школе жизни сдав на пять;
Не обижаюсь на Судьбу и Время:
Их научилась слышать, понимать.

И даже если... в чём-то не согласна,
Искать для всех удобный компромисс.
Не побегу, как в юности, на красный,
Не ставлю выше логики каприз.

Я многому у жизни научилась,
И до сих пор старательно учусь:
Молчать, где надо, не для всех быть милой,
И прятать за улыбкой - боль и грусть.

Я научилась быть в ладу с собою,
Не ожидая от Судьбы чудес,
Проверена любовью и войною,
Огнём и страхом... и по сей день есть;
imgonline-com-ua-AutoContrast-iLl5w4vpuLT.jpg

Живу, люблю... и к жизни не имею
Претензий и каких-то там обид:
И позволяю, и могу, и смею...
А Бог, быть может, всё поняв, простит...
(© Copyright: Ирена Буланова, 2022)


imgonline-com-ua-AutoContrast-zNRlsQz3croPxsB.jpg


Без заголовка

Суббота, 03 Сентября 2022 г. 22:42 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Коротков Валентин Степанович: пейзаж и

author (689x673, 238Kb)

                                                      22 ноября 1979 года.

Родился в Саранске.

Сын художника Степана Фёдоровича Короткова.

Они в реестре профессиональных художников России стоят недалеко друг от друга.

Окончил на родине художественное училище имени Федота Васильевича Сычкова.

Затем отделение живописи Харьковской Академии дизайна и искусств.

Член союза художников России с 2005 года.

Участник бесчисленного количества коллективных и персональных выставок различного ранга и масштаба

с 2004 года.

В настоящее время живёт и работает в Москве.

Женат.

"Работы художника находятся в коллекции музея им.С.Д. Эрьзи, г. Саранск, республика Мордовия и 
 
Елабужского историко-архитектурного и художественного музея заповедника, г. Елабуга, республика Татарстан. 
 
Работы художника хранятся в картинной галерее им. И.Е. Репина, г. Чугуев, Украина."
 
(с)
 
 
Валентин Степанович Коротков - участник многих пленэров.
 
Художник талантливый и очень трудолюбивый.
 
Мне предстоял нелёгкий выбор для вернисажа из более чем 400 картин.
 
Картины художника украшают музеи  и частные коллекции в России и за рубежом.
 
Этот мастер выработал свой оригинальный индивидуальный стиль живописи.
 
Он популярен в российском секторе интернета.
 
Мне понравились картины Короткова Валентина.
 
И я решил представить его творчество любителяи изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; графика.
 
Импрессионизм в органическом единстве с реализмом, умеренное влияние других изысков современного
 
модерна (личное мнение).
 
Жанр: пейзаж всех времён года от ландшафтного до приморского, натюрморт, портреты и другое. Но любимый жанр -
 
пейзаж.
 
Палитра: нежная, ласкающая глаз.
 
Вернисаж прилагается:

1355324 (700x402, 389Kb)

1305471 (700x487, 551Kb)

dsc_0047_t (700x460, 552Kb)
 
dsc_0503_t (700x518, 521Kb)

dsc_0750_saj1 (700x523, 499Kb)
 
xudozhnik_Valentin_Korotkov_01 (700x584, 518Kb)

xudozhnik_Valentin_Korotkov_02 (700x556, 468Kb)

xudozhnik_Valentin_Korotkov_03 (700x488, 406Kb)

xudozhnik_Valentin_Korotkov_04 (700x341, 314Kb)

xudozhnik_Valentin_Korotkov_05 (700x558, 447Kb)

xudozhnik_Valentin_Korotkov_06 (700x339, 315Kb)
 
dsc_0679in (700x579, 475Kb)

dsc_0682in (700x415, 411Kb)

dsc_0806_sajt (700x580, 606Kb)
 
dsc_0967 (700x540, 701Kb)

majskij_vecher_70h100sm (700x484, 520Kb)

vremya_strekozsajt (700x420, 472Kb)
 
1244419 (700x493, 378Kb)

1340444 (700x349, 335Kb)

1349601 (700x344, 363Kb)
 
1354355 (700x583, 560Kb)

1354363 (700x344, 357Kb)

1360073 (700x461, 353Kb)
 
1354365 (700x494, 440Kb)

xudozhnik_Valentin_Korotkov_12 (700x348, 250Kb)

1322080 (700x415, 354Kb)

                                                           156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                         По материалам интернета.

Без заголовка

Суббота, 03 Сентября 2022 г. 21:41 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

НЕЖНЕЕ НЕЖНОГО – ЦВЕТЫ. ХУДОЖНИК СЕСИЛ КЕННЕДИ.

151083851_880406836085415_3139694480887370813_o

«Когда я вижу картины этого художника, я чувствую запах цветов и слышу гул пчел» — так говорила королева Мария о работах художника.
Сесил Кеннеди (Cecil Kennedy,1905 – 1997), английский живописец, мастер натюрморта.
Он считается лучшим британским художником, писавшим цветочные натюрморты в двадцатом столетии. В своих работах он часто сочетал современные экзотические гибридные цветы, вместе с традиционными английскими цветами, травами и растениями, известными по полотнам старых мастеров.
_20111018_1600233945
 
_20111018_1389257275
“Позднее лето”
Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Суббота, 03 Сентября 2022 г. 18:48 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Полевые цветы, вы простые цветы Но прекрасны, как сельские люди...


По каким бы дорогам ты не ходил, превращай свои мысли в цветы...

ОсеннеПейзажноЦветочное - здесь
_2a_yapfiles.ru.jpg

Захарова Марина Борисовна

(Россия, 1966)

ЦветочноКомпозиционноПолевое (часть-2)

imgonline-com-ua-AutoContrast-lQ3VOuOgb7GGa.jpg

Полевые цветы, вы простые цветы
Но прекрасны, как сельские люди,
Как они вы открыты и сердцем чисты
Не живете вы жизнью иллюзий

Постоянные трудности в жизни у вас
Выживаете как только можно
Но простой красотой удивляете нас
Эта нежность дается вам сложно

3_yapfiles.ru.jpg

Вы не блещете титулом, яркой красой
Но ценнее тепличных красоток
С такой доброй, богатой, открытой душой
Да и нрав вы имеете кроток

Полевые цветы для меня красивей
Вы мне лучше и даже дороже
Как и люди простые мне ближе, родней
Так цветы полевые мне тоже.

imgonline-com-ua-AutoContrast-Rec3QzXrJ6Dh.jpgimgonline com ua AutoContrast GLApQowAB90nTBA


Без заголовка

Суббота, 03 Сентября 2022 г. 18:41 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Спасибо, Господи, за то, что я живу... Изящная акварель Jasiewicz Michal / Ясевич Михал (Польша, 1977)

 

Я бы сказала, поэтическое видение мира у этого художника, входящего в число лучших акварелистов мира. С одинаковым изяществом пишет и природу, и городской, и сельский пейзажи.

 

 

Хостинг картинок yapx.ru
Утро на реке Барле

Эдгар Туниянц - В объятьях тишины


Спасибо, Господи, за то, что я живу За то, что не во сне а наяву.
За боль мою, за поиски дорог, За все, что оставляю между строк
За то, что, Боже, где бы ни была, Я находила толику тепла.
За сына, дочь, за близких и родных За мир, что предназначен для двоих.
За головокружение без вина За всех, кому была я так нужна.
И за врагов спасибо, за моих, Не стала бы сильнее я без них.
За счастья срок и за тоску разлук, За нежность некогда любимых рук -
Спасибо, Господи, Тебе за все: За то, что есть и то, что суждено.

Лидия Фогель


Хостинг картинок yapx.ru

Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 03 Сентября 2022 г. 17:10 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Малов Сергей Анатольевич: деревенское

                                                                      unnamed (98x85, 6Kb)

                                                                        1967 год.

Где родился Сергей Анатольевич - не знаю.

О семье и детстве известно только, что рос в городе и имел бабушку в деревне.

К рисованию пристрастился с 9 лет.

Успешно окончил Владимирскую художественную школу.

Затем поступил в  Суздальское художественное реставрационное училище: "(Суздальский филиал Санкт-

Петербургского государственного института культуры (до 2013 г. – «Суздальское художественно-реставрационное

училище») - единственное в стране учебное заведение, которое готовит специалистов редкой профессии –

художников-реставраторов декоративно-прикладного искусства по девяти реставрационным специализациям:

реставрация живописи (масляной и темперной), графики, фотографии, книги, полихромной скульптуры и мебели,

музейного и архитектурного металла, текстиля, керамики. Большинство специализаций не имеют аналогов в

других учебных заведениях страны.

Во время обучения студенты под руководством опытных преподавателей и при научно-методическом контроле
 
специалистов из ведущих реставрационных организаций страны: Государственного научно-исследовательского
 
института реставрации, Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени академика
 
Игоря Эмманииловича Грабаря, Всероссийской государственной библиотеки иностранной литературы имени
 
Маргариты Ивановны Рудомино проводят реставрационные и консервационные работы на музейных
 
предметах."
 
(с)
 
 
Училище он успешно окончил в 1990 году.
 
"О себе говорит: "Сколько себя помню, всегда пишу. Был целый акварельный период жизни. Сейчас серьезно
 
увлекся масляными красками".
 
(с)
 
 
И далее Сергей Анатольевич Малов рассказывает: "Я не деревенский житель. Родился и долгое время жил в
 
большом городе. Но, и у меня была бабушка в деревне. А потом, будучи студентом, каждую осень, без моего
 
особого желания, но с обязательным энтузиазмом, я проводил в деревне. В те далекие времена как-то было
 
не до созерцания красот деревенской жизни.
 
А они, безусловно, есть. Особенно, когда ты вырываешься из гулкого и бурного города, из беготни и суеты,
 
из изматывающего желания не опоздать и успеть."
 
(с)
 
 
Проза жизни выглядит так: у меня нет сведений об участии этого художника в творческих и общественных союзах.
 
Но он так или иначе участвует в выставочной деятельности.
 
Художник не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Популярен во всех секторах интернета.
 
Сотрудничает с онлайн-галереями.
 
Картины художника популярны на родине и за её пределами.
 
Мне понравились деревенские пейзажи этого мастера.
 
И я решил представить творчество Сергея Анатольевича Малова любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; акварель и другое.
 
Реализм в стиле российской живописи конца 19 - начала 20 веков с очень умеренным влиянием некоторых изысков
 
современного модерна.
 
Жанр: деревенский пейзаж всех времён года.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
 
xudozhnik_Sergej_Malov_17 (500x587, 213Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_19 (504x604, 249Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_20 (561x700, 335Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_21 (570x700, 488Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_22 (510x700, 290Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_23 (521x700, 290Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_24 (500x665, 283Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_25 (527x700, 299Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_01 (700x537, 316Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_02 (700x511, 330Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_03 (700x576, 534Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_04 (700x583, 441Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_05 (1) (700x520, 240Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_06 (700x498, 312Kb)
 
xudozhnik_Sergej_Malov_07 (700x505, 267Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_08 (700x540, 374Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_09 (700x490, 283Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_10 (700x500, 370Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_11 (700x525, 377Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_12 (700x486, 213Kb)
 
xudozhnik_Sergej_Malov_13 (700x557, 245Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_14 (700x563, 391Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_15 (700x551, 320Kb)

xudozhnik_Sergej_Malov_16 (700x560, 254Kb)

                                                        156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                          По материалам интернета.

Без заголовка

Пятница, 02 Сентября 2022 г. 23:41 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Михайличенко Сергей Викторович: деревенское

                                         


                207531w540zc0 (540x405, 141Kb)

                                                 1970 год.


Родился в Ташкенте.

Сын художника Виктора Константиновича Михайличенко.

Мать Сергея, Галина Михайличенко - тоже художница.

Вспоминает отца, своего первого наставника и учителя, с удовольствием.

В 14 лет состоялась его первая персональная выставка Сергея Викторовича в Фергане. 

Окончил театрально - декоративное отделение Ташкентского республиканского 

художественного училища имени Павла Петровича Бенькова.

Его учителем называют В. Дымова, но сведений об этом человеке я в интернете не нашёл.

Вот что рассказывает сам художник о своей молодости: "Я ведь в Узбекистане родился и 

вырос.

До 23 лет прожил в городе Чирчик, недалеко от Ташкента.

Закончив художественное училище, работал главным художником театра в Термезе.

К слову, мой отец Виктор Михайличенко тоже художник, трудился в Ферганском 

драматическом театре, а потом, когда переехали в Украину, в театре в Сумах. 

Его акварели тоже будут представлены на выставке в киевском Доме художника.

А что касается фруктов на моих картинах, то гранат и виноград напоминают мне детство.

А еще, если вы заметили, частые атрибуты моих натюрмортов чайничек и чашки.

В Узбекистане мы всегда пили зеленый чай."

(с)

https://fakty.ua/ru/207531-hudozhnik-sergej-mihajlichenko

Некоторое время Сергей Викторович Михаличеко жил и работал в Италии, о которой у него 

остались самые лучшие воспоминания: "Об Италии у меня остались прекрасные 

воспоминания. Эта страна для меня стала школой колористики.

Впервые побывав в галерее в Салерно, я был потрясен солнечной живописью итальянских 

художников. Сколько в ней цвета и света!"

(с)

https://fakty.ua/ru/207531-hudozhnik-sergej-mihajlichenko

В 1996 году Михайличенко вернулся на Украину и поселился в Сумах.

"Сегодня он член Национального союза художников Украины, участник многочисленных 

выставок."

(с)

http://www.shans.com.ua/?m=nr&in=554&ir=375&id=59313

"С 2012 года член Национального Союза художников Украины.

Получил грант фонда «Культурное Достояние». 

Участник групповых республиканских и областных художественных выставок."

(с)

https://art-on-line.com.ua/ru/646_mikhajlichenko-sergej-zhivopis

Картины Сергея Викторовича Михайличенко украшают музей истории Киева и Сумской 

художественный музей, галереи и частные коллекции Украины, России, Италии, Англии, 

Австралии, Японии и США.

Состоит в реестре профессиональных художников России, как и его отец.

Популярен во всех секторах интернета. 

Очень весело и ёмко определяет свой стиль живописи: "Искусствоведы считают, что это реалистический 

импрессионизм. А я в последнее время думаю, не заняться ли такого рода современным искусством, чтобы одну 

картину продать и в космос на эти средства можно было улететь? 

Реализм — это ведь ответственность. Чуть не так что-то написал, сразу все видят. А там можно что угодно изобразить, 

и никто не придерется."

(с)

https://art-on-line.com.ua/ru/646_mikhajlichenko-sergej-zhivopis

Мне понравились картины Сергея Михайличенко.

И я решил представить его творчество любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и декоративная живопись: масло, холст, декорации.

Реализм в органическом единстве с импрессионизмом на основе высокого исполнительского мастерства.

Жанр: натюрморт, портрет, жанровая живопись ( деревенский быт).

Палитра: колоритная, мягкая, нежная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_01 (700x424, 435Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_02 (700x577, 562Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_03 (700x556, 398Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_04 (700x575, 495Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_07 (700x596, 523Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_08 (700x598, 608Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_09 (700x584, 480Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_10 (700x553, 621Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_11 (700x595, 519Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_12 (700x574, 588Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_14 (700x575, 464Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_16 (700x553, 463Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_20 (700x600, 487Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_21 (700x572, 487Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_23 (700x574, 507Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_25 (700x582, 492Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_26 (700x575, 485Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_27 (700x576, 498Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_28 (700x577, 477Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_29 (700x577, 467Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_30 (700x598, 479Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_31 (700x581, 506Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_32 (700x587, 513Kb)

xudozhnik_Sergej_Mixajlichenko_33 (700x574, 508Kb)

                                                             156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                                            По материалам интернета.


Без заголовка

Пятница, 02 Сентября 2022 г. 20:22 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сайфульмулюков Рем Назывович: пейзажист

 

                  sajfulmuljukov_rem (525x700, 380Kb)

                                                     2 июля 1965 года.

Родился в Гусь-Хрустальном.

О семье и детстве сведений я не нашёл.

После окончания восьмилетки Рем Назывович Сайфульмулюков оставил школу и поступил на художественно-

графическое отделение Касимовского педагогического училища.

Успешно его окончил в 1991году.

В 1996 году окончил факультет изобразительного искусства заочной академии изобразительного искусства в

городе Москве, (бывший Заочный народный университет искусств (ЗНУИ) — учебное заведение, занимающееся

художественно-образовательной деятельностью в сфере дополнительного образования, а также благотворительной и

культурно-просветительской деятельностью).

В 2006 году стал председателем творческого объединения художников города Гусь-Хрустального.

В 2007 году вступил в творческий союз художников России.

С 2009 года стал членом творческого союза татарских художников.

Участник многих коллективных и персональных выставок различного масштаба, в том числе в Гусь-Хрустальном,

Владимире, Муроме, Коврове, Москве и других местах.

Мне понравились слова Рема Сайфульмулюкова о себе и своём творчестве: "Для меня главное в картине —

искренность. Я не могу назвать себя профессионалом или любителем, но то, что я делаю, это от чистого сердца.

Вообще, конечно, в живописи главное цвет и тон, т.е. воздух который я стремлюсь передать с помощью холста

и кисти.

Важнее для меня не манера, а чувства, отображающие мое настроение. Конечно, чувство без уверенности в том,

что ты хочешь выразить, вряд ли могут найти отклик в душе человека.

Поэтому работаю кропотливо и неустанно изо дня в день, ибо без этого невозможно создать произведение,

которое меня бы удовлетворило. Ведь без удовлетворения от работы, в жизни многое теряет смысл.

Я очень рад, если зритель получил удовольствие от моей работы.

Русская природа, на мой взгляд, бесконечна, как вселенная."

(с)

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...m-sajfulmulyukov-pejzazhi.html

Рем Назывович Сайфульмулюков состоит в реестре профессиональных художников России.

О его творчестве с восторгом отзываются почитатели таланта этого живописца.

Он популярен в российском секторе интернета.

Мне понравились его пейзажи.

И я решил представить творчество этого живописца любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Реализм, романтический реализм с умеренным влиянием современного модерна.

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный.

Палитра: колоритная.

Вернисаж прилагается:

aprel (700x522, 400Kb)

v_utrennij_chas (700x465, 388Kb)

vecher_posle_dozhdja (700x506, 357Kb)

vesennij_motiv (700x544, 484Kb)

vesennij_pavodok (700x461, 388Kb)

voskhod_luny (700x468, 405Kb)

doroga_v_lesu (700x470, 454Kb)

dykhanie_vesny (700x518, 442Kb)

gribnaja_pora (700x460, 542Kb)

inej-voskhodjashhee_solnce (700x485, 405Kb)

zakat-boloto (700x498, 303Kb)

zimnjaja_tropinka (700x462, 414Kb)

na_rassvete (700x488, 309Kb)

okraina-mart (700x495, 384Kb)

okraina (700x515, 363Kb)

osen_na_oke (700x461, 384Kb)

pered_grozoj (700x491, 347Kb)

posle_dozhdja-oka (700x424, 312Kb)

probuzhdenie (700x466, 299Kb)

prolesok (700x505, 417Kb)

seryj_den_u_reki (700x501, 340Kb)

proshel_ijunskij_dozhd (700x515, 400Kb)

teploe_osennee_solnce (700x468, 399Kb)

osennij_vecher (700x473, 376Kb)

                                                        156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                                             По материалам интернета.


Без заголовка

Пятница, 02 Сентября 2022 г. 18:23 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Хуан Де Эспиноса (Espinosa, Juan de 1628 - 1659)





01. Juan de Espinosa (Spanish, active ca. 1628–1659)
Still life of flowers and grapes in an elaborate ceramic vase, with snails along the bottom ledge, 1643
oil on canvas
80 x 61 cm
✂…

Без заголовка

Пятница, 02 Сентября 2022 г. 16:59 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

МакКракен Лорин: хрустальный натюрморт

                           232701_800 (447x606, 129Kb)

                                                                    12 ноября 1942 года.

Родился в городе Меридан, штат Миссисипи.

О семье и детстве сведений я не нашёл.

"McCracken получил степень бакалавра  искусства и архитектуры Университета Райса .
 
Он также окончил Принстонский университет со степенью магистра архитектуры и городского планирования.
 
В течение сорока лет Маккракен работал архитектором и руководителем отдела маркетинга в нескольких
 
ведущих архитектурных и инженерных фирмах страны.
 
МакКракен взял свои первые уроки акварели в 1999 году у Гвен Брэгг в The Art League в Александрии, Вирджиния.
 
Он также учился у Алена Гэвина, профессора в Художественном институте Чикаго .
 
Маккракен ушел на пенсию и начал рисовать полный рабочий день.
 
Он живет и работает в Форт-Уэрте, Техас .
 
Лорин МакКракен самостоятельно изучал школу натюрмортов фламандского барокко,
 
которая до сих пор является непревзойдённой в своём роде, и которой свойственно пристальное внимание к деталям.
 
Эти произведения искусства сосредоточены вокруг композиций из цветов, столовой посуды в стиле и манере
 
ontbijtje «маленького завтрака», в то время как эти фламандские работы были в стиле Ванитаса.
 
Картины МакКракена не являются философскими в ​​том смысле, что они предназначены для передачи
 
быстротечности жизни или эфемерной природы существования.
 
Картины Лорина Маккракена  связана с более современной школой гиперреализма, но созданы под влиянием школы
 
фламандского барокко.
 
Стилистически работы МакКракена также отражают характерную черту фламандского барокко, заключающуюся в
 
освещении объекта слева на темном фоне.
 
В отличие от фламандской школы, МакКракен выполняет свои работы акварелью с техникой и качеством, которые не
 
уступают оригинальной масляной технике."
 
(с)
 
Википедия:  site:wiki5.ru
 
"Лорин Маккракен сочетает в себе многие навыки, которые он приобрёл как архитектор с опытом изучения
 
истории искусства, рисования, фотографирования и посещения многих ведущих музеев мира, чтобы использовать
 
его в качестве акварелиста.
 
Он является постоянным членом более чем дюжины акварельных обществ, включая Американское акварельное
 
общество, Национальное акварельное общество, Американское общество прозрачной акварели,
 
Южное акварельное общество, Акварель Запад и Акварельное общество США.
 
Он является избранным членом Союза художников Америки в категории Watermedia.
 
Картины художника находятся в частных и корпоративных коллекциях по всему миру, в том числе в McGraw-Hill/
 
американский медиахолдинг, занимается издательской деятельностью, оказанием финансовых и бизнес-услуг и
 
Urban Land Institute/некоммерческая организация научных исследований и образования.
 
Также его фотографии находятся в коллекции Графических искусств Принстонского Университета."
 
(с)
 
 
МакКракен получил множество наград, его картины имеют огромный успех в США и выставляются в:
 
- Philadelphia Watercolor Society, 
 
- Niagara Frontier Watercolor Society, 
 
- Pittsburgh Watercolor Society, 
 
- Adirondacks National Exhibition of American Watercolors, 
 
- California Watercolor Society, 
 
- Watercolor West, 
 
- Southern Watercolor Society, 
 
- National Watercolor Society, 
 
- American Watercolor Society.
 
Картины художника участвовали в многочисленных выставках в Китае: 
 
- Shanghai Zhujiajiao International Watercolor Biennial Exhibition в 2010 и 2012 гг., 
 
- Beijing International Art Biennale 2010, 2012 и 2015 гг., 
 
- Shenzhen International Watercolor Biennial в 2013 и 2015 гг. 
 
- Qingdao International Watercolor Salon в 2014 г.
 
А также в международных акварельных выставках:
 
- The World Watermedia Exposition, Thailand, 
 
- Malaysian Watercolour International Exhibition and the Eau en Colours, 
 
- "Мастера акварели", Санкт-Петербург, Россия, 
 
- International Watercolour Biennial, Belgium, 
 
- International Watercolor Exhibition in Fabriano, Italy.
 
(с)
 
 
Не буду перечислять множество наград этого художника.
 
Лорин МакКракен не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Он не очень популярен в интернете, особенно в его российском секторе.
 
И, по-видимому, спокойно обходится без интернет-рекламы.
 
А мне лично очень понравились его картины.
 
И я решил представить творчество этого акварелиста любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель. О других техниках сведений у меня нет.
 
Реализм, гиперреализм.
 
Жанр: классический натюрморт.
 
Палитра: колоритная, не уступает по этому компоненту масляной живописи.
 
Вернисаж прилагается:
 
5885825-2121340 (550x447, 158Kb)

122155657_4b0f21b1b438 (600x479, 178Kb)

122155798_ObjectsonaSilverTray_20x26 (500x386, 167Kb)

122156445_Egg_Cups_and_Tulip_12x19720x501 (700x487, 225Kb)

image03 (672x521, 171Kb)

image04 (700x367, 227Kb)
 
122058802_97386946_large_1 (700x700, 546Kb)

122156583_2013OLLaurinMcCracken5604A2Yellow1RedonFoil20x261000 (699x540, 195Kb)

122156629_117065587_getImage__5_ (700x538, 238Kb)

Grapes, Red Pears, Crystal & Silver 20x26 (700x539, 329Kb)

image00 (601x284, 105Kb)

mS2M84uTaVggzQ4jSXinQrHU3lUVeYAGIMecFUSfy7FvuG3ryJH0ZHkktVAyoF8G9LfV_OgGsFUYSbQtPuTZX5jFVeiDEErhGz32o39lVVd7CgJ58tTZcvWGHeuN510G03BwmejpJ2oY2wWWzLU5FQ (500x391, 138Kb)
 
117764677_2678342639076082_9091748428778353750_n (700x538, 351Kb)

Laurin-McCracken-Cherries-Silver-Chinese-Porcelain-6 (700x396, 241Kb)

 
laurin-mccracken-watercolor-painting-wooarts-03 (455x700, 352Kb)

laurin-mccracken-watercolor-painting-wooarts-04 (700x580, 458Kb)

laurin-mccracken-watercolor-painting-wooarts-05 (518x700, 259Kb)

laurin-mccracken-watercolor-painting-wooarts-06 (520x700, 301Kb)
 
Clementines_5x7_sm (500x354, 191Kb)

laurin-mccracken-watercolor-painting-wooarts-01-og-1 (700x350, 265Kb)

laurin-mccracken-watercolor-painting-wooarts-13 (700x479, 224Kb)

McCracken-Crystal-Silver-w-Magnolia (530x404, 152Kb)

McCracken-Choices (356x530, 165Kb)

                           156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                     По материалам интернета.

Без заголовка

Четверг, 01 Сентября 2022 г. 23:17 + в цитатник
Это цитата сообщения skylighter [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЗНАКОМАЯ ОПУШКА ..... Евгений Стаин

*********

Без заголовка

Четверг, 01 Сентября 2022 г. 22:47 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Хуан Де Эспиноса (Espinosa, Juan de 1628 - 1659). ПРАДО





01. ESPINOSA, JUAN DE (1628 - 1659)
Still Life with Grapes, Apples and Plums
Ca. 1630
Oil on canvas
76 х 59 cm
Museo Nacional del Prado


Cложная и убедительная композиция, написанная с фронтальной перспективы, кажется разделенной на две хорошо связанные между собой половины. В нижней половине, которая находится ближе к зрителю, художник поместил деревянную полку или доску, сколотую в нескольких местах, в виде стола, на котором искусно расставлены несколько элементов. Слева находится металлическая пластина - серебряная или оловянная, на которой лежат и отражаются шесть искусно написанных красных яблок. Свет помогает подчеркнуть разнообразные оттенки их кожицы, а непрозрачность их поверхности и стремление подчеркнуть объем почти театрально контрастирует с прозрачным эффектом винограда рядом с ними. В центре - две грозди белого винограда, от которых отходит очень тонкий, изящно прорисованный усик. Текстура их кожицы достигается с помощью необычайно искусного высветления, чтобы создать впечатление прозрачности, как у стекла. Справа, дальше на заднем плане, находится красный сосуд, похожий на те, что встречаются в работах испанских художников того времени, и напоминающий сохранившиеся предметы мексиканского происхождения (керамическая посуда из Тоналы, Халиско, Гвадалахары), сделанные из душистой глины, которые обычно использовались для охлаждения и ароматизации жидкостей в Испании XVII века.

В верхней части картины изображены ветви с гроздьями винограда разных сортов, черного и красного, подвешенные на кусках бечевки и сливы, расположенные вертикально на нейтральном фоне, текстура и объем которого достигаются с помощью прозрачности и мощного освещения. Луч света, проникающий слева сверху, является устройством теневриста и мощно воздействует на тщательно прорисованные объекты, освещая некоторые участки фруктов и листьев сзади, чтобы создать различные плоскости, одновременно устанавливая связь между верхней и нижней областями холста.
✂…

Без заголовка

Четверг, 01 Сентября 2022 г. 22:45 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Олег Иванович Молчанов .

Молчанов Олег Иванович родился 27 ноября 1966 года в Костромской области. Закончил Костромскую художественную школу, Ярославское художественное училище.  1989-1995 — учеба в числе студентов первого набора воссозданной И.С. Глазуновым Академии живописи, ваяния и зодчества по мастерской пейзажа.

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Четверг, 01 Сентября 2022 г. 22:20 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Леонид Челноков (1919 – 2003). Знаменитый и неизвестный


Художник Леонид Челноков (1919 – 2003). Знаменитый и неизвестный
Художник Леонид Константинович Челноков родился в 1919 году в Москве, в семье московского литографа Константина Петровича Челнокова (1888 – 1971).
В тридцатые годы двадцатого века Леонид Челноков занимался в рабочей студии при ВЦСПС под руководством Константина Юона, брал индивидуальные уроки живописи у Игоря Грабаря и Мануила Андреева.

Хостинг картинок yapx.ru

В годы войны Челноков служил на должности художника при штабе 27-й дивизии, а после окончания войны занялся оформлением этикеток для пищевых предприятий Москвы. В 1947 году Челноков представил на суд худсовета фабрики «Красный Октябрь» эскиз этикетки для 100-граммового шоколада и был принят на должность рядового оформителя фабрики, но очень скоро стал главным художником и в этой должности проработал более 40 лет.
Вспомните шоколад «Алёнка», «Конек-горбунок», «Жар-птица», «Сказки Пушкина» и т.д. Или конфеты «Кис-кис», «Коровка», «Незнайка» и ещё три десятка любимых советских конфет.
Хостинг картинок yapx.ru



Без заголовка

Среда, 31 Августа 2022 г. 22:55 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Уайт Чарльз Генри: осенний блюз

                                               i (244x244, 23Kb)

                                                              1943 год.

Родился в провинции Квебек, Канада.

О семье сведений нет.

"С самого раннего детства проявил интерес к живописи. До шести лет развивал свой талант начиная с зарисовок
 
карандашом птиц и животных.
 
В четырнадцать лет перешел на живопись маслом. Уже подростком, многие его пейзажи успешно продавались.
 
В 1967 году окончил университет Бригама Янга, в котором получил степень бакалавра.
 
Много путешествует в  активнм поиске наиболее впечатляющих ландшафтов,
 
сочетающих элементы разных мест в одном, в совершенной и романтической обстановке.
 
Его пейзажи нашли почетные мест в домах, где приоритет — элегантность и спокойствие.
 
«Я хочу общаться с людьми на эмоциональном уровне и поделиться с ними спокойствием, которым влияет
 
природа на меня».
 
Обладая более чем сорокалетним опытом в создании произведений искусства, талант и опыт художника виден,
 
когда вы сталкиваетесь с грациозностью садов и ландшафтов изображенных на пезажах.
 
Каждая композиция классически разработана с акцентом на принципы дизайна, цвет и контраст.
 
Его техника создает световую многоуровневую работу, которая предлагает зрителю окунуться в мир спокойной
 
красоты.
 
На протяжении многих лет художник пользуется признанием как критиков, так и коллег.
 
Он завоевал многочисленные награды и его оригинальные картины находятся в собраниях по всему миру.
 
По материалам: Wikipedia, Энциклопедия современной живописи- Вильнюс,UAB”Bestiary”,2013г.
 
Большая иллюстрированная энциклопедия “Мастера мировой живописи”СПб,ООО”СЗКЭО”,2011г.,
 
Современное мировое искусство (500 современных мастеров зарубежной живописи), СПб, ООО «СЗКЭО
 
«Кристалл»», 2006г."
 
(с)
 
 
"Чарльз Уайт — один из самых плодовитых и популярных художников Америки, работающих сегодня. За последние
 
25 лет Чарльз создал и продал около 1000 оригинальных картин маслом через крупные галереи, а репродукции
 
его работ на холсте и бумаге были проданы тысячами по всему миру. 
 
Его изображения украшают обложки книг, поздравительные открытки, календари, пазлы, тарелки и многие
 
другие изделия в США и Канаде. Он был главным персонажем многих статей в прессе и провел множество
 
семинаров и лекций по всей стране.
 
Он снял учебное видео и написал книгу о своей жизни и работе под названием «Путь, на который стоит пойти»,
 
опубликованную в 2011 году. 
 
Его более чем 50-летний опыт живописи ясно проявляется в его светящихся, многослойных маслах, которые
 
приглашают зрителя в мир спокойной красоты и вневременной элегантности.
 
«Вы увидите в каждой работе особое прикосновение Чарльза Уайта, дар, которым владеют немногие художники.
 
Каждая работа имеет духовное качество, потому что она была написана глубоко духовным человеком,
 
единственная цель которого — вдохновить вас, зрителя».  
 
Эрик Роудс, издатель Fine Art Connoisseur и Plein Air Magazine. 
 
«Картины Чарльза Уайта раскрывают правду и красоту природы. Его теплые и сердечные манеры хорошо
 
сочетаются с его уважением к чудесам природы, уважением, которое сквозит в каждой картине, больше
 
признательности и глубины чувств к красоте нашего природного мира».
 
Джованна Старк, владелица галереи American Visions, Фолсом, Калифорния 
 
«Для меня большая честь представлять Чарльза в моей галерее. Найдут ли его картины место в частном доме или
 
в корпоративной коллекции, они, безусловно, украсят день тех, кто имеет честь наслаждаться его красотой». 
 
Ли Янгман, владелец Lee Youngman Galleries."
 
(с)
 
 
Практические сведения у меня очень лаконичны.
 
Чарльз Генри Уайт не состоит в российских номинациях и реестрах.
 
Он не очень популярен в российском секторе интернета.
 
Что удивило, в зарубежном - тоже.
 
Но тому есть объектиная причина.
 
Активно сотрудничает со многими реальными и онлайн галереями.
 
Но в России малоизвестен.
 
Мне понравились его пейзажи, особенно осенние.
 
И, учитывая, что завтра наступила осень, я решил представить вниманию любителей изобразительного искусства
 
его осеннюю экспозицию.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. Реализм пограничный с гиперреализмом 
 
со сказочными элементами. (моё мнение).
 
Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный.
 
Палитра: сказочно колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:

125697356_30 (699x465, 397Kb)

1 (700x525, 493Kb)

2 (700x511, 398Kb)

3 (700x530, 389Kb)

5 (700x466, 412Kb)

6 (700x520, 512Kb)

80196581_ebf94510eae6 (700x524, 489Kb)

s1200 (700x466, 273Kb)
 
7 (700x517, 356Kb)

8 (700x553, 523Kb)

9 (700x465, 296Kb)

11 (700x525, 558Kb)

12 (700x515, 440Kb)

13 (700x465, 464Kb)

14 (700x554, 530Kb)
 
17 (700x355, 344Kb)

18 (700x516, 531Kb)

21 (700x524, 418Kb)

24 (700x524, 470Kb)
 
125697374_15 (700x543, 453Kb)

125697380_20 (699x520, 393Kb)

33.
125697383_23 (700x524, 388Kb)

125697392_29 (699x574, 363Kb)

125697390_27 (564x699, 439Kb)

                                                     156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                       По материалам интернета. 

Без заголовка

Среда, 31 Августа 2022 г. 19:29 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ТюльпаноМания золотого века Голландии...Jacob Marrel

 

imgonline-com-ua-AutoContrast-8jfoLwtLr17YKo.jpg

Якоб Маррель/Jacob Marrel (German/Dutch, 1614-1681)

АукционноМузейноНатюрмортное

imgonline-com-ua-AutoContrast-YyWypPNvaNg.jpg
imgonline-com-ua-AutoContrast-pa0QWAgk8XgQ0N0 (300x344, 58Kb)

 

Якоб Маррель (Jacob Marrel, 1614, Франкенталь-на-Рейне – 1681, Франкфурт-на-Майне) – немецко-голландский живописец, мастер цветочных натюрмортов, работавшим в Утрехте во время Золотого века Голландии.

Альтернативные имена художника: Якобус Маррелиус, Якоб Мареллус, Якоб Маррель.

Считается одним из величайших мастеров Утрехтской и Франкфуртской школы натюрморта, ключевым звеном между наследием династии Босхарта с одной стороны, и фламандской традицией Яна Давидса де Хема (Jan Davidszoon de Heem) и Даниэля Сегерса с другой стороны.
imgonline-com-ua-AutoContrast-dyDIyRc8fULD3.jpg


Без заголовка

Среда, 31 Августа 2022 г. 19:26 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Проснулся я от солнечных лучей. Художник Аникин Алексей (Россия, 1968)

 

Вот и подошла пора попрощаться с летом. И захотелось хоть на миг продлить его очарование вместе с замечательным художником Аникиным Алексеем. Погружайтесь, друзья, в летнее удовольствие...


Хостинг картинок yapx.ru
Розовые солнышки

П.И. Чайковский - Июнь "Баркарола"


Проснулся я от солнечных лучей. Цвела трава. В России было лето.
Как хорошо, что этот мир – ничей: Ходи, дыши, и нет тебе запрета.
Как хорошо, что кто-то нам сберег Земной простор – леса, озера, тучи! –
Любимая не пустит на порог, Неплохо и на камушке горючем.
Спешу к земле, как матери родной, От всех своих досад и треволнений,
И возле первой нивушки ржаной Надолго опускаюсь на колени.

Алексей Решетов (1937-2002)


Хостинг картинок yapx.ru
Нежность

Читать далее...


Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 629 ... 247 246 [245] 244 243 ..
.. 1 Календарь