1568 год -  13 января 1625 года.

Уроженец Брюсселя.

Один из сыновей основателя династии знаменитых фламандских живописцев Питера Брейгеля Старшего (мужицкого),

брат Питера Брейгеля Младшего, и отец Яна Брейгеля Младшего.

Благодарные любители его картин присвоили ему прозвища: Цветочный и Райский.

Но жизнь у Яна Старшего была совсем несладкой.

У него рано умерли родители.

"Воспитанием и начальным обучением братьев искусству живописи занималась их бабушка: художница-

миниатюристка Мария Бессемерс, известная как Майкен Верхюлст , вторая жена Питера Кука ван Алста, тёща Питера 

Брейгеля Старшего."

(с)

Википедия.

" Яну благоприятствовала та творческая среда, в которую он попал, и мальчик с большим энтузиазмом постигает науку 

живописи. 

Ему повезло обучаться у голландского живописца Гиллиса ван Конинкслоо и известного мастера Питера Гоэткиндта.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  Картина Рубенса: семейный портрет Яна Брейгеля Старшего

 

                                           

                                     По материалам интернета.

Пожалуй, никому из выдающихся русских военачальников так не повезло с матерью. Для Михаила Скобелева она стала единомышленником и опорой до конца своих дней. От неё он унаследовал интерес к русской истории, к литературе и искусству. Бесстрашие было свойственно всем Скобелевым: и отцу, и деду, и прадеду великого полководца. А решительность, умение молниеносно принимать решения и без промедления их исполнять — это Михаил Дмитриевич унаследовал, скорее всего, от матери. Обладая удивительно цельным характером, она никогда не бросала слов на ветер.

Ольга Николаевна Скобелева, мать Белого генерала

Урождённая Полтавцева

В русской истории XIX века, в особенности — в летописи воинских побед, выдающихся женщин мы встречаем сравнительно немного. Это вполне объяснимо. Как говорили не раз, у войны не женское лицо. Традиционным занятием влиятельных и энергичных женщин в то время считалась благотворительность. А Ольга Николаевна Скобелева соединила благотворительность и милосердие с решением военных, идеологических и разведывательных задач. И не ограничивалась «благими намерениями», а действовала, не считаясь с опасностями.

…Семейство отставного поручика Николая Петровича Полтавцева и Дарьи Алексеевны Пашковой, дочери бригадира Алексея Александровича Пашкова, славившегося богатством и хлебосольством, жило на широкую ногу, большую часть года проводя в поместьях. У них родилось пять дочерей, и почти все они стали супругами выдающихся людей. Только у старшей, Натальи (1815–1896), увы, личная жизнь не сложилась. Она посвятила себя родителям и племянникам.

                                                                3 октября 1953 года.

Сергей Васильевич Хананин родился  в городе Пенза.

О семье и детстве сведений я не нашёл.

Специальное образование получил окончив Пензенское художественное училище имени Константина  Аполлоновича 

Савицкого.

На его формирование, как талантливого живописца оказали большое влияние педагоги художники Анатолий Петрович

Афанасьев и В.И. Худаков.

15 лет Сергей Васильевич работал художником -оформителем.

"С 1992 года является членом НХС ПЕНЗА-АРБАТ (неформальное художественное содружество).

Множество картин находятся в частных коллекциях в различных странах мира.

Художник имеет персональный зал в Art-Salon.ru и сайт www.hananin.art-salon.ru

В настоящее время художник живет и работает в городе Пенза."

(с)

https://www.penza.kp.ru/online/news/217089/

Состоит в реестре профессиональных художников России.

Неоднократный призёр международного конкурса "Русская зима", в котором принимали участие художники из 10 стран

мира (54 города).

Награды получал на торжественном открытии Ассамблеи искусств RUSSIAN ART WEEK в Московском доме художника

на Кузнецком мосту.

Художник популярен в российском секторе интернета.

Его картины мне понравились.

И я решил представить творчество талантливого пейзажиста Сергея Васильевича Хананина любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. Реализм, романтический реализм с

умеренным влиянием современного модерна.

Жанр: пейзаж всех времён года.

Палитра: колоритная, завораживающая, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

                                       По материалам интернета.

Восстановленный пост от 10 Февраля 2022 г

Ранее работы художника были - здесь

 

Карл Гауптман/Karl Hauptmann
(Germany, 1880-1947)

КоллекционноАукционноВременаГода


Полузимний, полувесенний —
Лишь февраль может быть таким...
С частой сменою настроений:
Ведь не может он быть другим.

Он особенный от природы:
Двадцать восемь всего деньков,
С неустойчивою погодой:
То дожди, то разгул снегов...

То метели танцуют с ветром
Танго страсти, забыв про всё...
Но мы верим, что всё же, где-то...
К нам тихонько весна идёт.

Стали таять сугробы снега,
Кое-где — островки травы,
Ярче солнышко светит с неба,
Распушили хвосты коты...

Значит, чуют весенний запах... —
Тут пушистых не проведёшь,
Братьев меньших, четырёхлапых:
Стопроцентный у них прогноз!


Да и нам захотелось тоже
Поскорее весенних дней...
Но февраль торопить негоже:
Он — хозяин... ему видней.
(© Copyright: Ирена Буланова, 2022)

                                     17 апреля 1745 года  -  13 сентября 1804 года.

Петербуржец по рождению.

Сын солдата лейб-гврадии Преображенского полка.

Общее образование получил скорее всего в преображенско-полковой "счётной комисси по обучению письму".

И уже в 14 лет был зачислен воспитанником в императорскую Академию художеств.

К сожалению, не упоминаются имена его учителей.

"В 1765 окончил Академию художеств с малой золотой медалью, званием художника с правом на чин XIV класса, с

аттестатом 1-й степени и шпагой."

(с)

Википедия

В 1767 году получил малую золотую медаль за одну из своих картин.

И в числе семи отличившихся выпускников Академии был отправлен в Европу для совершенствования в мастерстве.

"В Париже они представились послу князю Голицыну и знаменитому энциклопедисту, теоретику и критику искусства

Дидро, которому Академия поручила руководство пенсионерами.

В Париже он изучал работы старых и современных художников.

Под влиянием эпохи Просвещения, идея существования красоты не только в классических направлениях искусства, но

также и в повседневной жизни и природе, Щедрин работал больше на пленэре.

В Риме он попал под влияние идей классицизма, что искусство должно отражать работы древности, и таким образом

продолжая их успех."

(с)

Википедия.

"По возвращении из Европы в Санкт-Петербург Щедрин получил предложение занять в академии должность

преподавателя пейзажной живописи и, кроме того, был назначен живописцем при кабинете императрицы

Екатерины II. "

(с)

https://smallbay.ru/artrussia/shedrin_semen.html

Назначенным академиком Семён Фёдорович стал ещё в 1776 году.

А звание академика получил в 1779 году.

С 1785 года Семён Фёдорович Щедрин советник Академии художеств.

Инспектор художественных классов с 1784 по по1794 год.

Член совета Академии с 1788 года.

Адъюнкт-ректор Академи художеств с 1796 года.

Был несколько раз директором  Академии художеств.

Заведовал гравировальным ландшафтным классом.

Состоит в реестре профессиональных художников России.

Состоит в номинации золотая десятка тысяч лучших художников мира.

Занимает почётное место в лонг-листе этой номинации.

И является единственным членом шорт-листа с фамилией на букву "Щ"!

                                                           

Тот, кто отрицает разум у высших животных, должен сам иметь его немного. Артур Шопенгауэр

ЦветочноДоброУтреннее (часть-1) - здесь


Оксана Алексеевна Кравченко (Россия, 1971)

ЦветочноДоброУтреннее (часть-2)





Животные - очень милые друзья...не задают вопросов и не критикуют. Джордж Элиот

                                                1955 год.

Художница родилась не знаю где.

О детстве и семье сведений тоже нет.

И вообще, мне легче всего предоставить слово самой Надежде Николаевне: " Закончила в 1977году  Азербайджанский

инженерно-строительный институт.

Архитектор.

Живописью занимаюсь 20 лет.

Принимала участие в региональных, федеральных, городских выставках.

Издавалась в каталогах участников выставок «Искусство Петербурга» и « Художники России».

Награждена за вклад в развитие искусства России.

Живу и работаю в городе Ессентуки Ставропольского края."

Кратко и со вкусом.

Все остальные данные засекречены.

Но кое-что я всё-таки раскопал.

Надежда Николаевна Кабатова входит в реестр профессиональных художников России.

Она сотрудничает с виртуальной галереей /artnow.ru/.

Имеет свои страницы в разных сетях интернета. Но и там о себе ничего не сообщает.

Популярна в российском секторе интернета.

Картины Надежды Николаевны мне понравились.

И я решил представить её творчество любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; витраж. О других техниках сведения я не

нашёл. Реализм, романтический реализм с умеренным влиянием современного модерна.

Жанр: излюбленный жанр художницы, - натюрморт; пейзажная живопись, флористика, анималистика, портрет,

копирование известных мастеров и многое другое.

Палитра: колоритная, светлая, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

                                           По материалам интернета.