Мария Вишняк — художник-пейзажист и портретист, сохраняющий традиции русской классической школы живописи. Произведения Марии характерны лирической взволнованностью и влюбленностью в красоту Божьего Мира. Это картины большого мастера. От избытка сердца — так характеризует своё творчество самобытная художница Мария Вишняк. По её словам, творчество — это то, чем человек не может не поделиться с миром, то есть изумлением и восхищением его гармонией.

                                            Marten Ryckaert - Энтони ван Дейк

                                                   8 декабря 1587 года - 11 октября 1631 года.

 Родился в Антверпене.

Второй ребёнк в семье Дэвида Риккарта Старшего, который был одновременно и пивоваром, и художником, и торговцем картинами и даже

мастером Антверпенской гильдии святого Луки.

Эта семья дала миру нескольких талантливых живописцев, самый известный из которых один был мастером натюрморта.

Мартен же, или Мартин стал выдающимся пейзажистом.

В молодости он потерял левую руку.

Но это не помешало Мартену Риккерту найти свой путь в искусстве.

Первым его учителем был отец.

А оттачивал мастерство он у Тобиаса Верхахта, который был учителем Питера Пауля Рубенса.

Несомненный талант и трудолюбие позволили Мартену очень быстро вступить в гильдию святого Луки, в которой он был зарегистрирован как 

однорукий художник.

Большой отпечаток на творчество Мартена Риккерта наложило путешествие в Италию, где он познакомился с картинами выдающихся 

мастеров эпохи Возрождения и на всю жизнь полюбил итальянский пейзаж.

Стал другом Антони ван Дэйка, который и нарисовал его знаменитый портрет.

Помимо живописи, Мартен увлекался риторикой и коллекционированием картин.

Любил писать небольшие полотна.

Картины этого художника популярны на различных аукционах.

Они украшают многие музеи и частные коллекции.

Хотя имя Мартина Риккерта в России не очень известно, он популярен во всех секторах интернета.

И мне понравились его пейзажи.

Поэтому я решил представить творчество этого мастера любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; миниатюры. пейзажный маньеризм, переходящий в барокко.

Жанр: пейзаж в итальянском стиле с маленькими фигурами людей и животных; религиозные и мифологические мотивы; жанровые сцены на 

фоне пейзажей и другое.

Палитра: колоритная, выдержанная.

Вернисаж прилагается:

                                         По материалам интернета.

                                            Marten Ryckaert - Энтони ван Дейк

                                                   8 декабря 1587 года - 11 октября 1631 года.

 Родился в Антверпене.

Второй ребёнк в семье Дэвида Риккарта Старшего, который был одновременно и пивоваром, и художником, и торговцем картинами и даже

мастером Антверпенской гильдии святого Луки.

Эта семья дала миру нескольких талантливых живописцев, самый известный из которых один был мастером натюрморта.

Мартен же, или Мартин стал выдающимся пейзажистом.

В молодости он потерял левую руку.

Но это не помешало Мартену Риккерту найти свой путь в искусстве.

Первым его учителем был отец.

А оттачивал мастерство он у Тобиаса Верхахта, который был учителем Питера Пауля Рубенса.

Несомненный талант и трудолюбие позволили Мартену очень быстро вступить в гильдию святого Луки, в которой он был зарегистрирован как

однорукий художник.

Большой отпечаток на творчество Мартена Риккерта наложило путешествие в Италию, где он познакомился с картинами выдающихся

мастеров эпохи Возрождения и на всю жизнь полюбил итальянский пейзаж.

Стал другом Антони ван Дэйка, который и нарисовал его знаменитый портрет.

Помимо живописи, Мартен увлекался риторикой и коллекционированием картин.

Любил писать небольшие полотна.

Картины этого художника популярны на различных аукционах.

Они украшают многие музеи и частные коллекции.

Хотя имя Мартина Риккерта в России не очень известно, он популярен во всех секторах интернета.

И мне понравились его пейзажи.

Поэтому я решил представить творчество этого мастера любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; миниатюры. пейзажный маньеризм, переходящий в барокко.

Жанр: пейзаж в итальянском стиле с маленькими фигурами людей и животных; религиозные и мифологические мотивы; жанровые сцены на

фоне пейзажей и другое.

Палитра: колоритная, выдержанная.

Вернисаж прилагается:

                                           По материалам интернета.

                                                          8 июля 1892 года  -  27 июля 1962 года.

Имя при рождении: Эдвард Годфри Олдингтон.

Сын адвоката. 

Учился в Дуврском колледже и Лондоском университете.

Учёную степень не получил из-за финансовых проблем.

Но я, как обычно, не собираюсь пересказывать биографию этого прозаика, поэта и литературного критика.

Прозаик для меня на первом месте, потому что я не знаком с другими его произведениями.

Но романы этого писателя: "Все люди враги" и Смерть героя" произвели в своё время на меня неизгладимое впечатление.

Которое сохранилось до сих пор.

Он был одним из тех английских писателей, который нашёл в себе мужество написать антивоенные романы.

Кроме того, автору присущ изысканный стиль и тонкий юмор.

Я сомневаюсь, что сегодняшняя молодёжь читает книги этого литературного джентльмена.

Но тем, кто сохранил вкус к запойному чтению могу посоветовать отложить в сторону современную политизированную детективщину и

фантастику , и отдохнуть в мире стремления к прекрасному и преодоления трудностей на пути к нему.

Вот, собственно, и всё. что мне хотелось сказать о замечательном писатеое Ричарде Олдингтоне.

                                                           3 апреля 1984 года.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                               

                    По материалам интернета.

Нарисуй художник лето.
Буйство красок, яркость чувств.
И влюбленности рассветы,
И закатов красных грусть.
Жизни новое рожденье
Отрази в цветах лугов,
А судьбы переплетенье –
В тихом беге ручейков.

Пейзажи Крыма и Москвы (часть-2) здесь


Юрий Анатольевич Обуховский (Россия, 1965)

Пейзажи России (часть-1)


Золотой Саксофон Вальс Бостон.

© Copyright: Ирена Буланова, 2021

Пейзажи России здесь


Юрий Анатольевич Обуховский (Россия, 1965)

Пейзажи Италии, Франции, Чехии, Испании (часть-3)


Сицилийская Тарантелла. ГААНТ имени Игоря Моисеева.


Я уезжаю в край, где солнце окунулось
В морскую глубину, там тонет синь небес.
Не раз я там была, но всё ж назад вернулась.
Здесь очень без меня грустил зелёный лес.

Там нет почти лесов, верней, поля и горы,
А солнце высоко и шлёт свои лучи
На виноградных лоз безбрежние просторы,
На Вечный город, он так коротко звучит.


Цветущие олеандры

Я уезжаю в край цветущих олеандров.
Там город узких улиц и шумных автострад,
А в пасту там кладут немного кориандра.
Там чувствуется кофе терпкий аромат.

Чудесная страна, где солнышко и море,
Где улицы и парки в пальмах и цветах.
Танцуют тарантеллу там с лихим задором.
Туда я уезжаю, но это лишь в мечтах.
(Мария Синичка)


Остров Капри

Италия

                                                                         1965 год.

Я ранее уже писал об этом художнике, и даже есть ссылки на мою публикацию в интернете.

Но прошло время, добавились работы автора.

И мне захотелось немного изменить формат миниатюры и вернисажа.

Сделать его немного по сезону.

Печален факт, что личных сведений об этом талантливом мастере в положительном формате почти не прибавилось.

14.

                                                   

Волков Ефим Ефимович (1844 1920)

АссортиОсеннеПейзажное


Арнеггер Алоис

Художник, нарисуй мне Осень:
Всю красоту и прелесть чар,
Небес чарующую просинь,
Листвы пылающей пожар...

Из паутинок серебристых
Затейливые кружева,
И бриллиантовые искры
В росинках на траве с утра.

Из золотой листвы дорожки,
Последний вернисаж цветов...
Но только не рисуй, художник,
Костров, сжигающих любовь!

Александр Ромм

Пусть остаются письма Лета
На павших листьях до зимы...
Возможно, кто-то вдруг ответы
Услышит в шелесте листвы.

Художник, нарисуй мне Осень,
Чтоб её видеть в холода...
Что скажешь? Знаю, что не просто...
И всё-таки... ты сможешь? — ДА!
© Copyright: Ирена Буланова, 2021


Карпиков Юрий Васильевич

                                                                               1971 год.

Начну эту миниатюру несколько иначе, чем все предыдущие.

Я не знаю, писал ли я ранее об этом художнике.

Во всяком случае ссылок на такой факт в доступном интернете не нашёл.

Но даже если и писал, то опять просмотрев творчество этого универсала в живописи, проникся желанием ещё раз рассказать о нём.

Волгоградец.

Но по другим данным: Руслан Смородинов родился в 1977 году, в городе Нововоронеж, Воронежской области. 

Даже в реестре профессиональных художников России имеется такая запись: Смородинов Руслан Александрович / 1971(77) / 2D

О детстве и родителях сведений я не нашёл.

Но о том, что к искусству Руслан потянулся с малых лет свидетельствует факт, что он с успехом окончил художественную школу при городском

Доме детского творчества.

Затем было Бутурлиновское педагогическое училище, художественно-графическое отделение.

Следующим этапом был институт живописи (какой - неизвестно).

И в заключение художник окончил курсы реставрации.

Профессия мастера: преподаватель живописи, художник-дизайнер.

Но эти строки ничего не сообщают о замечательном таланте Руслана Александровича Смородинова, который считается сегодня современным

московским художником.

Он много выставлялся в коллективных и персональных выставках и экспозициях самого разного уровня, в том числе являлся лауреатом на

международных выставках в Торонто, Нью-Йорке, Вашингтоне, Афинах, Брюсселе,  Лондоне,  Париже. 

Член творческого союза художников России и Международной федерации художников.

Сотрудничает с виртуальной галереей АртНов.ру, в которй представлено более 500 его картин.

 
 

                                              

Пейзажи Крыма и Москвы (часть-2) здесь


Юрий Анатольевич Обуховский (Россия, 1965)

Пейзажи России (часть-1)


Золотой Саксофон Вальс Бостон.

© Copyright: Ирена Буланова, 2021

                                                                               1971 год.

Начну эту миниатюру несколько иначе, чем все предыдущие.

Я не знаю, писал ли я ранее об этом художнике.

Во всяком случае ссылок на такой факт в доступном интернете не нашёл.

Но даже если и писал, то опять просмотрев творчество этого универсала в живописи, проникся желанием ещё раз рассказать о нём.

Волгоградец.

Но по другим данным: Руслан Смородинов родился в 1977 году, в городе Нововоронеж, Воронежской области. 

Даже в реестре профессиональных художников России имеется такая запись: Смородинов Руслан Александрович / 1971(77) / 2D

О детстве и родителях сведений я не нашёл.

Но о том, что к искусству Руслан потянулся с малых лет свидетельствует факт, что он с успехом окончил художественную школу при городском

Доме детского творчества.

Затем было Бутурлиновское педагогическое училище, художественно-графическое отделение.

Следующим этапом был институт живописи (какой - неизвестно).

И в заключение художник окончил курсы реставрации.

Профессия мастера: преподаватель живописи, художник-дизайнер.

Но эти строки ничего не сообщают о замечательном таланте Руслана Александровича Смородинова, который считается сегодня современным

московским художником.

Он много выставлялся в коллективных и персональных выставках и экспозициях самого разного уровня, в том числе являлся лауреатом на

международных выставках в Торонто, Нью-Йорке, Вашингтоне, Афинах, Брюсселе,  Лондоне,  Париже. 

Член творческого союза художников России и Международной федерации художников.

Сотрудничает с виртуальной галереей АртНов.ру, в которй представлено более 500 его картин.

18.

                                                 По материалам интернета.

                                                       14 мая 1971 года.

Уроженец города Траповка Одесской области.

С родителями Сергею повезло, они были люди творческие и всячески поощряли своих детей в их поисках, дарили сыну фломастеры и

альбомы, ибо рисовать он пристрастился с ранних лет.

Сергей сначала окончил Траповскую среднюю школу.

Затем поступил в Одесский педагогический институт на художественно-графический факультут - изучал там акварель, но отучился всего два

года - пришлось сменить профессию и специальность. 

"На два десятка лет кисти и краски были отложены в дальний ящик - почти 14 лет я проработал в банке, а потом в 2011 приехал в командировку

в Клайпеду в Литву и остался в этом городе насовсем.

Именно здесь я снова вспомнил о творчестве.