Художник Наиля Бутусова. Акварели 

Давно нравятся ее старинные усадьбы, архитектурные памятники и портреты (в том числе Орловых).

На акварелях Наили Бутусовой всё зыбко (волнистость линий, нечеткость рисунка, крючочки, кляксочки), но это ощущение зыбкости от нежности к предмету. Наиля будто боится прикоснуться к красоте, говорит о ней намёком, лишь обозначая контуры.

Хотела бы видеть Отраду в ее исполнении. Мираж, мечту, грёзы, а не четкость фото. Как в стихотворении З.Гиппиус: «Я все уединенное, Неявное люблю. Я — раб моих таинственных, Необычайных снов... Но для речей единственных Не знаю здешних слов»... Наиля нашла свои «слова» для передачи красоты.

***

А вот другое впечатление от рисунков Наили Бутусовой: «А мне почему-то грустно... Не могу отделаться от ощущения распада. Ветшает лепнина, облупляется краска, крошатся ступени... Эпоха их кончилась.

Пером прорисованы детали особняков и даже лиц, а уже потом на них наложен флёр акварели? Ощущение, что это вырисовывает дрожащей рукой свидетельница тех давних счастливых времен - немощная телом, но юная душой».

А что почувствовали Вы?

Владимир Маковский. «Портрет дворянки». 1906 г.

Портрет пожилой дамы, дворянки, мнения о которой в комментариях к портрету разделились. Одни увидели спесь, другие (если долго смотреть) – застывшее отчаяние и мысль: «Ну, вот и всё»…

С кем согласны вы?

Владимир Маковский. «Портрет дворянки». 1906 г.

Холст, масло. 41,5х32,5 см. Частное собрание.

***

***

Портрет княгини Ольги Константиновны Орловой

Василий Иванович Зуев (1870 -1941).

Портрет княгини Ольги Константиновны Орловой, 1905 год.

Миниатюра. Кость, акварель, гуашь.

Рамка: нефрит, золото. Ювелирная фирма Фаберже.

Мастер Хенрик Иммануэль Вигстрём (Henrik Immanuel Wigström, Henrik Wigström) (1862-1923).

Частное собрание.

Аукцион Christie's, 29 November 2021, A Selection of Fabergé Masterpieces from the Harry Woolf Collection.

***

Старинная шкатулочка с аукциона

      Нашла шкатулочку на датском аукционном сайте Bukowskis. Небольшая такая коробочка: 9,5х5х3 см, то есть совсем маленькая, а стоимость, как у заварочного чайника из чистого серебра, а всё потому, что шкатулочка старинная – конца «осьмнадцатого» века.

      На крышке два портрета милейших супругов Мусиных-Пушкиных. Интересно, что Прасковья Васильевна Мусина-Пушкина прятала в этой крошечной шкатулочке? Документы в ней явно не помещались, крупные ассигнации тоже. Может, колечко с изумрудом-кабошоном, которое ей подарил граф Валентин Платонович на годовщину свадьбы? Или набор мушек, которые она наклеивала на свое пудреное личико, собираясь на маскарад?

      А может, стояла шкатулочка на ее изящном секретере красного дерева, и хранились в ней сургучи и сердоликовые печати графини для личных писем.

      На самом донышке той шкатулочки лежал маленький перламутровый футляр "Billet Doux" с любовной запиской, тайком оставленной графиней просто на память. Увидев футлярчик, вздохнет Прасковья Васильевна, вспомнив былое, закроет с грустью шкатулку, тут и взглянет на нее с портрета Валентин Платонович и погрозит супруге пальцем.

Нина Симоненко

О картине Д.Э. Милле «Мариана»

Мариана на картине художника Д.Э. Милле встает, чтобы потянуться после долгого вышивания. Она само воплощение викторианского представления о средневековой женщине. Картина оформлена в готическом стиле, со стрельчатыми арками и витражными окнами, и обладает атмосферой таинственности и меланхолии, типичной для викторианских изображений средневековья.
Именно в 1830-50-е годы возник интерес к средневековью у прерафаэлитов.

Детали прерафаэлитов
Картина Д.Э. Милле демонстрирует мастерство художника в мельчайших деталях. Зритель почти может протянуть руку и коснуться мягкости бархатного платья, а драгоценные камни на поясе сверкают на фоне темно-синей ткани. Красивые витражи со сценами Благовещения заимствованы из окон часовни колледжа в Оксфорде. Даже мельчайшие детали, такие как маленькая мышка, бегущая по полу, и свет лампы у аналоя в углу, написаны достоверно, как и более заметные элементы картины.

Напряженная поза женщины заставляют нас задуматься о ее истории, а художнику викторианской эпохи всегда есть что рассказать.
«Мариана» - иллюстрация к стихотворению Теннисона, строки из которого были включены в каталог, когда картина была выставлена в Королевской академии в 1851 году:
«Влачился мирно скучный день.
Все было тихо, слышно лишь,
Как дверь скрипит, жужжит слепень,
Пищит под половицей мышь.
Но зов былого все властней
Звучал: то задрожит крыльцо,
То вдруг в окне мелькнет лицо
Из навсегда ушедших дней.
«Как жизнь пуста! — она сказала. —
Он не придет и впредь.
А я устала, так устала,
Уж лучше умереть!»
Стихи Альфреда Теннисона. (Перевод М. Виноградовой)