3D на грани фантастики

Джо Хилл и Макс Лоури, известные как 3D Joe и Max, прославились своими поистине впечатляющими рисунками.

Они буквально объездили весь мир — от Нью-Йорка до Шанхая, где создали невероятные по реалистичности работы на городских улицах. К сожалению, Макс трагически погиб четыре года назад, но Джо не оставил их любимое занятие и продолжил рисовать, а также основал студию 3D-арта. Рисуют в студии как по заказу, так и для своего удовольствия. А среди клиентов есть такие известные бренды, как Google, Reebok, Lacoste, BBC и многие другие.

В феврале по случаю выхода третьего сезона «Игры престолов» на DVD и Blu-ray студия представила вот такой стрит-арт на одной из площадей Лондона.

1.

Мастер микроминиатюры Николай Алдунин

 Родился 1 сентября 1956 года в поселке Южная Ламоватка Ворошиловградской области. Из всех природных и искусственных материалов с детства полюбил металлы и металлические изделия. Работая слесарем, а потом токарем на промышленных предприятиях, постиг все секреты металлообработки. Каким-то внутренним чутьем сразу безошибочно подбирал режим резания металлов на глаз.



Николай Алдунин, 1956 - 2009. RIP.

Микро-оружие.Александр Перфильев-Читинский «Левша»

Александр Перфильев уже более 30 лет занимается изготовлением миниатюрного оружия, которое один в один похоже на настоящее.

Удивительные микроминиатюры Владимир Анискина
 

 Владимир Анискин – известный художник-микроминиатюрист, создающий микроскопические художественные произведения искусства, которые настолько малы, что с легкостью умещаются на одной половине рисового зернышка.

33-летний ученый, работающий в Сибирском филиале Российской Академии Искусств (г. Тюмень), помимо своей основной работы с 1998 года увлекается созданием микроминиатюрных картин. Владимир рассказывает, что на создание одной микроминиатюры у него уходит от одного месяца до полугода.

В течении многих лет он учился контролировать свое дыхание и сердцебиение: все движения должны быть точными и четкими. Основную – ювелирную работу ему приходится выполнять в перерывах между ударами сердца, что дает ему около пол секунды для того, чтобы сделать контролируемое движение, прежде чем его рука дрогнет и всю работу придется начинать с самого начала.

“Работая над созданием микроскопической миниатюры, нужно отбросит все насущные проблемы и освободить свой разум. Вас ничто ни должно отвлекать: ни звуки, ни мысли…, – рассказывает Владимир. – Я обычно работаю по ночам, когда меня никто и ничто не отвлекает, ведь любой резкий звук, скрип половицы и даже шорох из соседней квартиры может стать фатальными – уничтожить за долю секунды то, что создавалось в течении многих месяцев”. 

Подкованная Владимиром Анискиным блоха

Прекрасные витражи
 

Витраж (фр. vitrage — остекление, от лат. vitrum — стекло) — произведение декоративного искусства изобразительного или орнаментального характера из цветного стекла, рассчитанное на сквозное освещение и предназначенное для заполнения проёма, чаще всего оконного, в каком-либо архитектурном сооружении. 

Изготавливается изделие из бесцветных стекол, цветных, либо с росписью по стеклу специальными красками, либо без них. Вариантов много, как и много техник работ по созданию витражей.

ЧТО СЛАВА ?! - ДЫМ !!! Уникальные рисунки в бутылке. Художник Jim Dingilian.

Jim Dingilian  автор  удивительных  работ,  он  создает  уникальные  картины  в  бутылках  с  помощью  дыма  от  свечей.

 Jim   Dingilian  родился  в  Йорке,  Пенсильвания,  но  провел  семь  лет  своего детства  в  Ватерлоо ( Бельгия),  прежде  чем  вернуться  в  Соединенные Штаты.  Закончил  Университет  штата  Делавэр  в  1993  году .  Работал  фотографом.

Витражное от Iris .

ИЕРУСАЛИМСКИЕ ВИТРАЖИ. Марк Шагал. 12 колен Израилевых
Синагога Хадассы – Медицинского центра Еврейского университета – была построена в честь 50-летия Госпиталя 6 февраля 1962 года. Главным элементом оформления синагоги стали 12 витражей, посвященных 12 коленам Израилевым.

На церемонии открытия синагоги Шагал говорил о той радости, с которой он привез “… свой скромный подарок еврейскому народу, который всегда мечтал о библейской любви, о дружбе и мире среди всех людей; для народа, который жил здесь тысячи лет тому назад среди других семитских народов. Я надеюсь, что я здесь для того, чтобы протянуть руку представителям культуры, поэтам и художникам, живущим со своим народом”. Создание витражей было плодом вдохновения и для Шагала, и для его ассистента Шарля Марка, вместе с которым он два года работал над проектом.

Шарль Марк выработал специальную технологию нанесения пигмента на стекло, и эта технология позволила Шагалу использовать до трех цветов на единой стеклянной панели, а не так, как это делается традиционным способом, когда тонким полосками отделяют каждую цветную панель.

Душа камня

Сергей Карлов

Я, Карлов Сергей Викторович, волей судеб родился 6 июня 1959 г. в селе Березовка, что теперь в пригороде Красноярска. В малолетстве семья переехала в поселок Майна на южной оконечности республики Хакасия. По окончании средней школы трудовую деятельность начал подсобным рабочим на камнеобрабатывающем заводе комбината "Саянмрамор",где за пару лет возмужал до шлифовщика-фрезеровщика по камню. В 1979 году поступил в Уральское Училище Прикладного Искусства на отделение "художественной обработки камня" стипендиатом от производства. По окончанию училища, в 1983 г., вернулся на родное производство художником-дизайнером в цех "Товаров народного потребления" . С тех пор верой и правдой всю свою молодую жизнь отдавал проблемам декорирования и качества камнерезной типовой продукции. Из всевозможных попыток и потуг на производстве удалось определить наиболее интересное направление работы с камнем - флорентийская мозаика, которое за последующие лет пятнадцать, при образовании коллектива молодых художников, утвердило себя как самостоятельное направление. За эти годы в соавторстве с А.В. Клементьевым, А.В. Лобановым, А.В. Сусловым нами был выполнен ряд станковых мозаичных работ из природного камня, серии мозаичных столешниц, а так же пять монументальных панно средней площадью до 35 кв/м. каждая. Летом 2000г. наш коллектив принимал участие в отделочных работах храма Христа Спасителя в г. Москве., где мы выполняли центральную часть монументального панно для Зала Церковных Соборов, площадью 55 кв/м., в технике флорентийской мозаики. С 2002 по 2007 год жил и работал в Москве, где занимался проектированием декоративных сред для жилых и административных интерьеров, ландшафтным дизайном, монументальной и станковой мозаикой из камня в смешанных техниках. За истекшее время принимал участие в различных отраслевых и художественных выставках, представляя на суд зрителей ювелирные изделия, мелкую пластику из мягкого камня, графику, пастель, флорентийскую мозаику и мозаику в различных техниках. В настоящее время живу и работаю в г. Саяногорске.
источник

С древних времен искусство создания мозаики привлекало мастеров во всем мире. Российский художник Сергей Карлов сумел совместить эту уникальную техники со своим любимым материалом – камнем.

ДВУХМЕРНЫЕ СКУЛЬПТУРЫ ИЗ ПРОВОЛОКИ

Гевин Ворт (Gavin Worth) создает двухмерные скульптуры из проволоки. Гевин Ворт родился в Зимбабве в 1981 году. Последние 8 лет живет Сан-Франциско. Помимо скульптуры, занимается живописью и дизайном.