"23 Тальони обступили меня"

"Шопениана"

 Балетмейстер Михаил Фокин вошел в историю русского и мирового балета как замечательный экспериментатор, придавший искусству танца новую выразительность.

Среди отличительных черт творчества Фокина – создание постановок на небалетную музыку. Одним из таких спектаклей была "Шопениана", поставленная в 1909 году на музыку Шопена в оркестровке Александра Глазунова.

"Шопениана" – бессюжетный балет, но он полон эмоций. В своем спектакле Фокин воскрешает образы романтического балета XIX века. Благодаря мастерству балетмейстера чарующая музыка Шопена становится зримой.

Шопениана  не имеет определенного сюжета. Авторы как бы оживляют мир мимолетных видений, возникающих в воображении юноши, переносят его в царство романтических грез. В «Шопениане» ценно то гениальное чутье, с которым балетмейстер развил хореографически мимолетные, подчас недоговоренные мысли Шопена.

Из книги Михаила Фокина «Против течения»:

«Сильфида — крылатая надежда — влетает в освещенный лунным светом романтический сад. Ее преследует юноша. Это был танец в стиле Тальони, в стиле того давно забытого времени, когда в балетном искусстве господствовала поэзия, когда танцовщица поднималась на пуанты не для того, чтобы продемонстрировать свой стальной носок, а для того, чтобы, едва касаясь земли, создать своим танцем впечатление легкости, чего-то неземного, фантастического. В этом танце не было ни одного пируэта, ни одного трюка. Но как поэтичен, как пpeлестен и увлекателен был этот дуэт в воздухе! Публика была очарована, и я вместе с ней. Павлова произвела на меня такое сильное впечатление, что я задумался над тем, не поставить ли целый балет в том же стиле. И вот ко дню следуюшего бенефиса я подготовил для Павловой балет «Сильфиды». Если бы она так чудесно, так восхитительно не исполнила тогда вальс Шопена, я бы никогда не создал этого балета. <...> Я увидал воплощение моей мечты, мечты о балете... Тогда-то мне пришла в голову мысль создать целый балет из таких сильфид, порхающих вокруг одинокого юноши, влюбленного в Красоту. В своем «Reverie Romantique», как я назвал свою новую «Шопениану», я старался не удивлять новизной, а вернуть условный балетный танец к моменту его высочайшего развития. Так ли танцевали наши балетные предки, я не знаю. И никто не знает. Но в мечтах моих они танцевали именно так.

Шопениана - БТ - 16.01.2010 г.

Состав музыкальных номеров «Шопенианы» в принятой ныне версии Большого театра:

Полонез ля мажор (A-dur), op. 40 no. 1 («Военный») – увертюра

Ноктюрн ля бемоль мажор (As-dur), op. 32 no. 2-

Вальс соль бемоль мажор (Ges-dur),op. 70 no. 1 (Одиннадцатый) - солистка

 Мазурка до мажор (C-dur), op. 33 no. 3- премьер

 Мазурка ре мажор (D-dur), op. 33 no. 2 - солистка

 Прелюд ля мажор (A-dur), op. 28 no. 7 («Польский танец») - балерина

Вальс до диез минор (Сis-moll),op. 64 no. 2 (Седьмой) - балерина и премьер

 В 1928 году для Галины Улановой это был выпускной балет Вагановского училища. В 1960 году, в последний раз станцевав «Шопениану», она закончила карьеру примы-балерины. 

Вальс ми бемоль мажор (Es-dur), op. 18 (Первый) – ансамбль

 В качестве музыки к балету использовались несколько пьес Шопена, которые слились в гармоничное целое. Отсюда и название – «Шопениана». Премьера спектакля состоялась в 1932 году. Но вскоре «Шопениана» исчезла из репертуара. На сцене Большого театра постановка впервые появилась в 1958 году. В этом спектакле нет конкретного сюжета. Спектакль предстает как целостная хореографическая сюита, где танец красивых девушек-видений сопровождает фантазии и мечты молодого поэта. Хореография балета соответствует музыке. Чувство стиля, легкость и воздушность движений, прекрасная пластика погружают зрителя в удивительный и возвышенный мир. Технически сложными па артисты владеют в совершенстве, что доставляет истинное удовольствие эстетам и ценителям балетного искусства.