Художник Хосе Парра (Jose Parra) / Истории потерянного континента...

Мексиканскому художнику Хосе Парра (Jose Parra) любовь к классическому стилю и барокко родители привили с детства. По мере взросления и творческого становления Хосе постоянно возвращался к классике, а со временем начал работу над циклом картин Истории потерянного континента (Stories from the Lost Continent), в котором органично соединил классику, сюр и элементы стимпанка, исследуя человеческую природу в фантастических обстоятельствах, в поисках идеального.




>>>>>>>>>>

Художник Роман Величко. Часть 1.



Музыка Ванильного снегопада.


>>>>>>>>

Художник Роман Величко. Часть 2.



Тишина.


>>>>>>>>

Сарабанда - это серьезно...

А ведь изначально  сарабанда являла собой танец - соблазнение

с использованием кастаньет и весьма откровенными объятиями партнеров. 

  Позднее этот танец перешел в Европу в переработанном виде,

получив более благородный и величественный характер.

Темп в обновленной сарабанде медленный, счёт в 3/4, форма двухколенная,

то есть «квадратное» строение (каждое колено в восемь тактов).

Держатели для штор



1.

Даосская школа "Чжень Дао". Владимир Перов.

Предлагаю вашему вниманию простые, но очень полезные для вашего здоровья упражнения в исполнении Владимира Перова. Цигун.

http://perov.org/

Разминка шейного отдела позвоночника.





Разминка для ног. >>>

Художник Роман Величко. Часть 3.



Иллюзия ветра.


>>>>>>>>>

Художник Юшина Елена (ElenaYushina) / Работы разных лет (живопись и графика)

Юшина Елена Николаевна

Дата рождения: 29.11.58
Email: yusina@ukrpost.ua
Страна: Украина
Город: Симферополь


Туман.


>>>>>>>>>

Художник Willem Koekkoek (1839 - 1895)

Willem Koekkoek родился в Амстердаме, где жил и работал большую часть своей жизни. Он умер в 1895 году. Был сыном Hermanus Koekkoek, известного мариниста, и с его братом, Johannes Hermanus Barend Koekkoek , он получил уроки и поощрения со стороны отца. Семья Koekkoek , охватывающая три поколения ,.была высоко оценена , как творческая династия , в Амстердаме, Виллем Koekkoek первоначально работал как архитектор и имел огромный успех. После того. как он переехал в Гаагу в 1878 году, по семейной традиции решил заняться живописью.



>>>>>>>>>>

Миры художницы Bianca Scurtu.

"Последние 6 лет я работаю в кино, на телевидении и в рекламной индустрии. Окончила Национальный университет искусств в Бухаресте по специальности - графическое искусство. Занимаюсь разработкой в основном 2D работ CG, как концептуальный художник дизайна, картин, плакатов. Для своих цифровых работ я использую Adobe Photoshop, Body Paint, 3ds Max, Maya и так же традиционные методы - пастель, карандаши и рисунок тушью, акриловая живопись, акварель, фотографии."
В настоящее время Bianca Scurtu - Draghici работает концепт-художником и живет в Ubisoft Massive, Швеция.

*************

Denis Nolet|ЛунноРомантичное

 

Мелодия лунного света - (Denis Nolet, Канада)

Денис Нолет родился в Квебеке в 1964 году. Начал рисовать в возрасте девяти лет, предпочитает писать картины лунном свете. Он рисует романтичный мир, в котором гармония формы нежится в покое и безмятежности, в то время, когда остальной мир спит.

+25

«Биографии знаменитостей»

«Биографии знаменитостей» - собрание жизнеописаний самых ярких «звезд» прошлого и настоящего. Каждая биография составлена в строгой хронологической последовательности событий, а значит, вам будет несложно обратиться к тому периоду жизни известной персоны, который вас интересует. Вы сможете найти здесь достаточное количество материала для подготовки реферата, сочинения или устного сообщения. Биография поможет понять мотивы поступков или творчества знаменитости. Даты рождения «звезд» прошлого приведены в обоих летоисчислениях. Каждая биография выстроена по определенной схеме, где, по возможности, мы пытались рассказать о родителях знаменитости, его карьере и семье. Жизнеописания в нашем изложении не перегружены критическими заметками и отвлеченными рассуждениями. Биография, написанная доступным и простым языком в художественном стиле – это интересно!

Художник Томас Моран (Thomas Moran) / Пейзажное...

Томас Моран, англ. Thomas Moran (12 февраля 1837, Болтон, Англия — 25 августа 1926, Санта-Барбара, Калифорния) — американский художник британского происхождения из Школы реки Гудзон, в чьих работах часто изображаются Скалистые горы. Вместе с такими художниками, как Альберт Бирштадт, Томас Хилл и Уильям Кит, Моран зачастую причисляется к «Школе Скалистых гор» пейзажистов, поскольку подавляющее большинство пейзажей Дикого Запада было создано этой группой в конце XIX века.




>>>>>>>>

Художник Виталий Алексиус / Dreaminism

Молодой канадский художник Виталий Алексиус (Vitaly S. Alexius) родился в сибирском Новокузнецке, в Канаду уехал в 1997 году, с 2000-го года начал обучаться живописи, в процессе изобретя собственный стиль, названный им Dreaminism (вольный перевод – Воображариум). Виталий совмещает различные техники – от живописи и фотографии до фотошопа и компьютерной графики – и создает удивительные картины.




>>>>>>>

Костецкий Александр Владимирович. Я пишу пространства........

"Мои картины - не о людях. Я пишу пространства, частью которых могут быть и люди"
- Костецкий Александр Владимирович.

Александр Костецкий родился 14 ноября 1954 года в семье художников в старинном здании с видом на Андреевскую церковь и днепровские дали  в историческом центре Киева. Сын Владимира Николаевича Костецкого, известного   живописца и  Галины Николаевны Новокрещеновой, скульптора. Рисовать начал раньше, чем ходить и говорить. Саша рассказывал, был случай, сидя в коляске, утянул карандаш и паспорта родителей и малякал с удовольствием  карандашом на документах родителей. Из-за этого еще в дошкольном возрасте родители пригласили ему учителя для постановки рисунка. С детства увлекался изображением забытых цивилизаций, древними и загадочными персонажами. Дома было немало альбомов с изображением артефактов и архитектуры древних цивилизаций Америки, Египта и Индии. Закончил киевскую Художественную школу в 1975 году и поступил в художественный институт (КХИ).

В институте Саша продолжал рисовать в присущей ему манере. Он говорил, что некоторые преподаватели были очень этим раздражены и утверждали, что он не закончит институт из-за его отдаленности от  соцреализма, культивировавшегося в те годы. Но на экзаменах Саша демонстрировал идеальное владение приемами реалистического изображения и институт благополучно окончил в 1979 году, обучался в мастерской   В. Шаталина.

************

Художник Ван Игуан (Wang Yi Guang) / Летающий Тибет...

Имя художника Ван Игуана (Wang Yi Guang) хорошо знакомо ценителям китайского современного искусства. Страсть к живописи заставила его в самом юном возрасте пойти по стопам старшего брата, знаменитого художника Ван Идона. Закончив престижную Центральную академию изящных искусств в Пекине, Ван Игуан принимал участие в национальных и международных художественных выставках, а также арт-салонах в Пекине, Гуанчжоу, Токио и Гонконге. Жизненные пути привели Ван Игуана в Тибет, когда в Китайской железнодорожной корпорации освободилось место креативного дизайнера... «Мне посчастливилось несколько раз бывать на Тибетском нагорье, ― пишет Ван Игуан. ― Я был потрясен захватывающими дух пейзажами Тибета и легкостью и жизнерадостностью его обитателей. То глубочайшее почтение, которое тибетцы испытывают к окружающей их природе и животным, навсегда врезалось мне в память. Их несокрушимый оптимизм, мирный образ жизни, в которой каждому находится место, резко контрастировали с знакомыми мне психологическими состояниями жителей больших городов. В моих работах, посвященных жителям Тибетского нагорья, я стремился запечатлеть движение ― передать красоту мимолетных мгновений жизни в условиях чрезвычайно жесткой природной среды. В Тибете я провел столько дней, лежа на траве, напрочь разбитый чудовищной горной болезнью. И пока я судорожно глотал воздух, передо мной разворачивались восхитительные картины: молодые, проворные тибетские девушки неслись наперегонки, подгоняя своих могучих яков. Эти тибетские девушки напомнили мне летающих богинь, чьи образы украшают древние пещеры Дуньхуана. Сказочные отношения человека и яка, которого тут называют «кораблем нагорья», предстали передо мной в мельчайших деталях. В своих работах того периода я хотел рассказать об удивительном путешествии, в которое отправилась тогда моя душа; чувства выплеснулись на холсты лишь после долгих периодов наблюдений и размышлений…».




>>>>>>>>

Фламенко - больше. чем жизнь!



"Дайте мне Севилью, дайте мне гитару, дайте Инезилью, кастаньетов пару..."

Джованни Больдини Портрет Аниты де ла Фери. Испанская танцовщица 1900 г.


На свете есть земля, где дышат не кислородом, а страстью.


Жители этой земли, на первый взгляд, ничем не отличаются от обычных людей, но живут они не так, как все. Над ними не небо, а бездна, и солнце самозабвенно выжигает свое имя в сердцах всех, кто поднимает к нему голову. Это Испания. Ее дети – дети страсти и одиночества: Дон-Кихот и Лорка, Гауди и Пако де Лусиа, Альмодовар и Кармен.

Федерико Гарсиа Лорка, один из самых страстных поэтов в мире, написал когда-то:

"На зеленом рассвете быть сплошным сердцем.
Сердцем.
А на спелом закате – соловьем певчим.
Певчим".

В этом – вся испанская душа. Сплошное сердце, сплошное пение. Настоящая, подлинная Испания – это фламенко: танец, песня, жизнь.
Фламенко сравнивают с шаманством, с мистикой.
В танце тело и душа, природа и культура забывают, что различны: сливаются друг с другом, выговариваются друг в друге. Кроме танца, такое возможно разве что в любви...



>>>>>>>>>

Laimonas Smergelis

 

 

 

Смотреть далее

Художник Михаил Хохлачев.1

Michael Cheval (Михаил Хохлачев)– русский художник-сюрреалист. Также известен под именем Michael Cheval.  Родился в 1966 году в Котельниково является одним из ведущих художников современности, специализируется на сотворении «абсурдных» картин, рисунков и портретов. Хохлачёв создаёт настоящие современные шедевры живописи. Сюрреализм художника понятен и прозрачен, некоторые работы пропитаны иронией, другие неким символизмом. Его полотна не есть плод подсознания. Оно представляет из себя  некую игру фантазии, где все частицы тщательно отобраны, чтобы создать цельный литературный сюжет. Каждая картина Михаила – карта его путешествия в страну иллюзий. Его работы зачастую метафорические, и требуют наметанного глаза для того чтобы разгадать скрытые намеки.

Dodocycle II

Читать далее...

маленькое чудо для девочки-платье



Friends18.com Picture Comments к сожалению описание образца было без схемы и расписанный по япоску http://picasaweb.google.com/dalvamora/HOWTOMAKETHISDRESSStepByStep# -описание