Листья крючком.

 

Художник Виктор Сафонкин. Часть 3.






>>>>>>>>>

Сумка Садочек . Вязание из пакетов .


Читать далее...

Художник Уильям Блейк (William Blake)

Увидеть мир в одной песчинке
И Космос весь - в лесной травинке!
Вместить в ладони бесконечность
И в миге мимолетном вечность!

Уильям Блейк

Уильям Блейк (англ. William Blake; 1757 – 1827)В истории мировой литературы Уильяма Блейка принято считать первым английским поэтом-романтиком. Поражает невиданный колорит настроений автора, его непредсказуемость и неспособность понять и вместить в нас все то, что он выражал собой. Иногда у него проскальзывают мятежные настроения, и тут же они переходят в религиозный мистицизм. Его лирические мотивы сочетаются с образной мифологией и символикой. Его невинное радостное восприятие мира переходит впоследствии в некий мистицизм столкновения сил Добра и Зла, Неба и Ада. Его мифологическая система сложных символических образов и иносказаний долгое время оставалась непонятой и считалась не поддающейся какой либо расшифровке. Лишь сейчас ученые начинают подбираться к разгадке.

Исаак Ньютон. 1795. Галерея Тейт, Лондон.


>>>>>>>>

Художник Василий Шульженко. Часть 1.

Родился Василий в Москве в 1949 году. В 1973 году окончил Московский полиграфический институт. Член живописной секции МСХ с 1978 года. Свой жанр художник определяет как «Фигуративная живопись в жанре свободной фантазии». Работы его находятся в Государственной Третьяковской галерее и других музейных и частных коллекциях в России и за рубежом. Живет и работает в Москве.

Творчество Василия Шульженко не оставляет равнодушным никого, но мнения о нем самые полярные: его или любят, или ненавидят, считают глубоким знатоком русской души и русского народа – и обвиняют в ненависти к этому народу, к своей стране. Часто художника клеймят популярным нынче словечком «русофоб».


Наполеон в Москве на Садовой-Каретной

>>>>>>>>>

Художник Василий Шульженко. Часть 2.



Наполеон овладевает Россией.


>>>>>>>>>

Художник Annette Schmucker

Художник Annette Schmucker, Germany. Персонажи ее картин участвуют в абстрактных пространствах, которые художник совмещает с темой света.




>>>>>>>>>

Художник Кристоф Ван Дале (Christoph Van Daele), Belgium.

В его работах сильные цвета перемежаются с тонкими акцентами.




>>>>>>>>>

И просто жизнь... / Philip Gaida

_Philip Gaida_
==>>>>>

Water-Music-Dance / Octavian Florescu

На верхней картинке
слева и справа - муз.кнопки

Арфы звук прелестный

  

  Арфа - один из самых древних музыкальных инструментов человечества. Происхождение арфы начинается от лука с натянутой тетивой. Арфы, изображенные на фресках из египетских гробниц (бенты), своей формой еще напоминают луки, а эти арфы не самые древние, самую древнюю арфу археологам удалось обнаружить при раскопках шумерского города в Мессопотамии, её возраст оценивают в четыре с половиной тысячи лет. В Европу арфа попала в начале средних веков и пользовалась большой популярностью, особенно в Ирландии, где до сих пор ее изображение ипользуется во многих государственных символах, в том числе, на гербе и президентском флаге.               

  

   Арфа постоянно усовершенствовалась, в начале XVIII века немецкий мастер Гохбрукер из Донаувёрта (Бавария, Германия) изобрёл педали для арфы, что позволило повысить хроматическую гамму и облегчить игру на арфе. Почти век спустя, в 1810 году фортепианный мастер Себастьян Эрар создал арфу с педалями двойного действия. Этими педалями можно дважды перестроить струну, повысив звук на полутон и тон, и тем самым обеспечить хроматический звукоряд в диапазоне шести с половиной октав.

   Арфа считается одним из самых красивых инструментов в оркестре. Её рама украшена резьбой и орнаментом, иногда и золотом с перламутром, а изящные очертания скрывают треугольную форму. Вес арфы может достигать 20 килограмм. Виртуозные возможности арфы довольно своеобразны: на ней прекрасно удаются широкие аккорды, пассажи из арпеджий, глиссандо - скольжение руки по всем струнам, настроенным на какой-нибудь аккорд, флажолеты.

  

Читать далее...

Интервью со звездой. Любовь Казарновская

Любовь Казарновская: «Все проходит. Душа остается»

Статья из номера: «АиФ Здоровье»№17

Любовь Казарновская – примадонна. И этим все сказано. Даже когда оперная певица просто идет по улице, она тут же привлекает к себе внимание

Не прилагая никаких особых усилий, она все делает красиво. Этим и притягивает всеобщее внимание. Откуда это у Любови Юрьевны? Наверное, от Бога и от родителей. Жить так, как она, дано лишь избранным. Примадоннам. 

Примадонна из Сибири

– Недавно я видела фильм «Анна», где вы играете провинциалку, которая, уезжая на Запад, оставляет в России маленького сына. А возвращается через много лет на гастроли примадонной и заезжает в свой родной городок. Насколько этот фильм автобиографичен?

В фильме "Анна"

– Это очень дорогой моему сердцу фильм. Хотя в нем разворачиваются события в наше время, он снят по пьесе Островского «Без вины виноватые». Там действительно много перекличек с моей судьбой, равно как и с судьбами многих творческих личностей: всегда чем-то жертвуешь либо ради работы, либо ради семьи. Но чего бы я не могла себе представить – это как бросить ребенка! Кстати, моя героиня и не бросает его – ей говорят, что ребенок умер, и она понимает, что не может в Россию вернуться.

– Несмотря на то что вы родились в московской семье, ваши корни – в Сибири. Ваша мама родилась в Новосибирске, отец – в Омске. Доводилось ли вам приезжать с концертами в эти города?

– Да, на родине моих дорогих родителей-сибиряков я выступала неоднократно, и родственники по маминой линии, и одноклассники родителей, живущие в Омске, приходили на мои концерты. И это было счастье! Именно там я почувствовала связь времен и традиций!

Читать далее...

«Венгерские танцы» Брамса

«Венгерские танцы» Брамса – одно из самых популярных и эффектных сочинений композитора. Их появление связано с творческим союзом Брамса и венгерского скрипача Э.Ременьи. Выступая с Ременьи в качестве его аккомпаниатора, Брамс проникся красотой венгерских национальных мелодий, входивших в репертуар скрипача. Впоследствии это нашло отражение в творчестве Брамса – в его знаменитых «Венгерских танцах» , где использованы характерные мелодические обороты и ритмы венгерской народной музыки. 

Венгерский танец № 1

Венгерский танец № 2

Читать далее...

Johnny Palacios Hidalgo, Peru (b. 1970)

 

 

Смотреть далее

Отличная замена фотошопу!

 

Сегодня случайно обнаружила сайт,который может пригодится всем кто не владеет фотошопом!
Отличный сайтик, всё очень понятно и не требуется регистрация.
Ссылка на сайт http://www.tuxpi.com/photo-effects/pastel-photo-frame2 
А сейчас для примера ,что можно сделать .

Жми

Художник Олег Кулай-Кулайчук. Физкульт - бонжур!

Привет! Меня зовут Олег. Родился я, на свою голову, 51 год тому назад в Киеве, где до меня уже успели сделать это: мама, бабушка, прабабушка, родители прабабушки, а также русский писатель Михаил Булгаков, американский авиаконструктор Игорь Сикорский, премьер-министр Израиля Голда Меир и ещё много кого - всех не упомнишь. Ну, и живу себе...

Прав был Уорхол, который сказал: "Если ты не создаешь одно произведение в день, ты не художник". Спорно, но по сути правильно – никто тебе не даст десять лет на творчество. Не успел – опоздал. Мой учитель по этому поводу говорил: "Если не думается, – становись писать: у художника руки умнее, чем голова".

Медь. Из цикла Таблички Менделеева

****************

Фотограф Tayfun Eker (utopic-man).






>>>>>>>>>>

Художник Игорь Кухарский (Igor Kuharsky)

Кухарский Игорь Степанович родился 23 октября 1976 года в г.Львове.
С 1992 по 1996 год учился в Львовском колледже прикладного и декоративного искусства им. И.Труша.
В 2002 году окончил Львовскую академию искусств.
Работает в области станковой живописи.
Принимал участие в региональных выставках.
Работы хранятся в частных коллекциях Украины и за рубежом.




>>>>>>>>>

Художник Vladimir Moldavsky. Часть 1.

Украинский художник Владимир Молдавский не является профессионалом, но его работы и неповторимый стиль говорят сами за себя. Творчество Владимира нельзя воспринимать однозначно, он не является тем мастером, который просто “делает нам красиво”. Его картины заставляют думать, что не часто встречается в современном искусстве. Очень жаль, что на родине об авторе практически ничего не известно.(с)

Взгляд сверху.


>>>>>>>>>>

Художник Владимир Рябчиков

Родился в 1967 году. В 1994 году окончил Ростовский Государственный Педагогический Университет, художественно-графический факультет.
С 1988 года начал выставочную деятельность. Участник более двухсот групповых выставок в России и за рубежом, в том числе выставки в проекте «Die Russen Kommen». Золотой диплом регионального фестиваля «Молодые художники Северного Кавказа» г. Ставрополь, 2002 г. Более 20-ти персональных выставок.
Работы приобретены Ставропольским, Ростовским, Майкопским, Норильским художественными музеями, частными коллекционерами в России, Европе и США.
В настоящее время живет и работает в Москве.




>>>>>>>>