Картинки для декупажа новогоднего шампанского.

Картинки панорамные. Если при печати установить ширину картинки равной окружности бутылки, то при наклеивании края картинки соединятся в единый рисунок. 

+10

Paul de Longpr&; (1855-1911) и Raoul de Longpr&; (1843-неизв.)

                                                            Читать далее

Клеим салфетки без морщин

Мастер-класс по обратному декупажу Тарелки с контурной росписью

Автор Евгения Полещук, далее текст автора.
В последнее время мне очень нравится контурная роспись, как в сочетании с прямым декупажем, так и с обратным. Глядя на необыкновенно изысканную роспись Венского королевского фарфора, хочется хоть ненамного приблизиться к мастерству королевских художников 19 века…

И в этом мастер-классе по декупажу я расскажу, как сделать обратный декупаж на тарелке и придать ему изысканность, сочетая обратный декупаж с росписью контуром, причем этот мастер-класс подойдет даже для начинающих: пошаговые фото отражают все этапы работы при обратном декупаже на стеклянной тарелке.

 
Если же у вас, друзья, возникнут какие-нибудь вопросы, вы всегда можете задать их в комментариях, и я обязательно отвечу.

Итак, попробуем вместе сделать изящную декоративную тарелку с контурной росписью, достойную украсить… ну, не дворец, но как минимум графское имение :)

Нам понадобятся:

1) стеклянная тарелка
2) распечатка с круговым узором
3) малярный скотч
4) акриловые краски и кисти
5) декупажный клей
6) акриловый контур (я использовала пасту для реставрации Таир, цвет олимпийский шелк). Таировские контуры неплохо держат форму, они немного гуще, чем контуры Декола по стеклу и керамике, и оставляют более тонкие линии. Но можно использовать любые контуры, просто нужно учитывать их особенности).
7) полиэтиленовый пакет, можно с прищепкой
8) хозяйственная губка
9) акриловый лак
10) палитра или лист бумаги или одноразовая тарелочка
11) файлик
12) собственно, сам мотив: это может быть декупажная карта, распечатка или салфетка, — главное, чтобы она подходила по размеру к донышку тарелки, а фон был больше самого донышка.

Этапы работы.

1. Вынашиваем идею, тщательно подбираем узор и мотив: они должны гармонировать, соответствовать друг другу по стилю. Мне понравился орнамент из цветов и листьев, поэтому я выбирала мотив с цветами. Кстати, желательно, чтобы фон на мотиве был однотонным или дымчатым, чтобы оттенки на нем располагались хаотично. Это нужно для того, чтобы легко слить картинку с ободком тарелки.

2. Распечатываем узор, который мы будем обводить, вырезаем его по кругу, и вырезаем внутри круг. Делаем надрезы, чтобы распечатка ровно прилегла к обратной стороне тарелки. Закрепляем распечатку малярной лентой с обратной стороны тарелки, следим, чтобы узор располагался симметрично.

http://comehome.by/master-klass-po-obratnomu-dekupazhu-tarelki-s-konturnoy-rospisyu/

Ларец восточный.

ИСТОЧНИК

АВТОР МК : МАРИНЕЛЛА76

Читать далее >>>

Ларец восточный . Дубль два. МК.

ИСТОЧНИК

АВТОР МК : МАРИНЕЛЛА76 

ЦИТИРУЮ СЛОВА АВТОРА!!!!

Всем привет))) Я вернулась... Не с пустыми руками... Надеюсь... По Вашим многочисленным просьбам решилась повторить свою предыдущую работу. Готовьтесь, фото будет много)))

Читать далее >>>

Шкатулочки из консервных банок

...Вот такие шкатулочки я делаю из обычных консервных банок. Сначала я делала шкатулочки из бабинок от скотча, но возни с ними было больше, т.к. нужно было вставлять к ним донышки, а размером они были слишком маленькие и практически могли пригодиться разве что для упаковки маленького подарочка. Заготовки для ТАКИХ шкатулок стоят (я считаю) неоправданно дорого, да и не везде их можно купить. Вот и приспособилась я использовать в качестве заготовок консервные банки, а все материалы для их изготовления покупаю в строительных магазинах (ну кроме тесьмы и салфеток).

Читать далее...

МК - Как РОВНО окрашивать любую поверхность. Автор Ольга Сухова.

Автор:  В этом небольшом мастер-классе я решила поделиться моим маленьким секретом со всеми, кому это интересно, и кто хочет узнать, как окрашивать поверхность (любую) и делать это очень РОВНО, чтобы не было видно полосок от кисточки, неровностей, непрокрасов.

В качестве примера, я покажу, как я окрашиваю деревянную поверхность.

В данном случае - это фанерная заготовка - основа для часов. Ее я и буду красить.

Для работы также потребуется: 
- белая акриловая краска (я всегда пользуюсь краской фирмы ОЛИМП, марка - БЕТА, латексная краска, матовая), 
- синтетическая кисточка (лучше плоская и широкая), 
- поролоновый валик (обычный строительный, небольшой, из мелкоячеистого поролона).

читать дальше

Контуры в декупаже.

Читать далее...

МК от Sylwia Serwin

Как приклеить салфетку на круглый предмет

Нанесение рельефа

Пасхальное яйцо. Сувенир.

МАСТЕР-КЛАСС здесь....

Декупаж пасхальных яиц.

Дизайн пасхальных яиц своими руками (video)

Ключница СЛОН

МАСТЕР-КЛАСС

Мрамор из бумаги(МК Т.Сорокина)

Рисуем кружева на декупажной работе.

Тюлевое кружево. Построение. МК.

Меня много раз просили рассказать, как я делаю "ровненько" кружевные полоски. Покажу на примере  "тюлевого" кружева, которое я люблю и часто использую в различных вариантах. Все просто. Правда!
Вступление: все кружево я делаю "Таиром"  - белым, светлым серебром. Всю разметку и "наметку" - светлым серебром, т.к. этот контур дает самую мелкую точку и легко перекрывается последующей росписью.      1. Намечаю ширину  кружевной полоски, и делаю разметку по 1 см (в данном случае).                                  2. Соединяю точки дугами. Две вниз.                                    3. Теперь две вверх.              4. Продолжаю по всей длине. У меня это будет низ кружевной полоски.  Намечаю размер будущего "листочка". Сейчас это легко сделать, ориентируясь относительно существующего рисунка                   5. По разметке делаю "наметку" листочков и кружочков, все они буду "дырочками" на тюле, т.е. не закрашенными. Еще раз повторюсь, что всю наметку - светлым серебром.                         6. Начинаю заполнять "тюлевое полотно". Светлым серебром, практически не нажимая на тюбик, ставлю микро-точки в хаотическом порядке,  близко друг к другу. Важно - не повторять микро-точками контуров рисунка, т.е. не идти вдоль намеченных линий, чтобы рисунок "тюля" не дублировал контуры листочков и дырочек.                            7. Заполняю все плотно "тюлем". Выглядит вот так                      8. Начинаю обводить все намеченные листики и кружочки белым контуром, точки не крупные, но очень плотные, чтобы было впечатление плотно обметанных "дырочек"                    9. Теперь самое приятно - декор нашего кружавчика, тут уж все,что в голову придет. Один совет: начали делать какой-то элемент -   продолжайте его повторять по всей длине полоски. Рука  как бы привыкает к ритму и рисунку и он получается все ровнее и увереннее.     У меня в этот раз вот так нарисовалось, показываю поэтапно, уже без комментариев.                       Как вы понимаете, вариантов оформления кромки кружева масса,  все зависит от размеров предмета и от того, как вы распределите акценты (наиболее яркое и плотное по росписи кружево)                           На этой шкатулке я сделала вот такой вариант.                   А так она выглядит целиком. К вопросу об акцентах - поскольку самая сложная и объемная роспись на крышке, то на боковинах я сделала не слишком насыщенную кружевную полоску. Желаю всем успехов, вдохновения и творческого настроения! Надеюсь, этот МК в чем-то вам поможет.
 

 

автор юлия левашова,

источник

Имитация структуры дерева с помощью битума. М.К. декор шкатулки.

Автор Ирина Смирнова для "Полосатой клумбы"

Техники и способы - Декоративное состаривание предметов.

• Сухая кисть

• Патинирование 

• Лессировка

• Набрызг 

• Кракле 

• Техника «Потёртости» (Шебби Шик)

• Травление (морение)

• Браширование

• Дополнительное механическое воздействие

Читать далее...

Шкатулка "Незнакомка"

Автор МК: Сибиряшка 

Читать далее

Декупаж ажурного пасхального яйца

Тут фишка - не в декупаже: техника самая простая. Главное - то, что яйцо ажурное. Материал с венгерского сайта, естественно, на венгерском языке.
Но, думается, и без описания все понятно.

автор - Barkó Rózsa

источник
Читать далее

МК от Джоанны по патинированию созданного рельефа на изделии!!!

 

Читать далее...

МК от Джоанны по нанесению и созданию красивого объёмного орнамента .

Пасхальный декупаж

Огромное спасибо Джоанне , что она с такими подробностями делится своими наработками мастерства !!!!

 

 

Читать далее...

Прекрасные пасхальные яйца от Джоанны

 

Объемный декупаж пасхальных яиц.

Даа, уверена, что эти шедевры талантливой мастерицы не оставят Вас равнодушными ! Объемный декупаж пасхальных яиц выполнен безукоризненно !

Читать далее...

МК от Джоанны по декорированию пасхальных яиц бижутерией

 

Красивые наконечники на яйца:)

 

 

Читать далее...

Урок Мамико Ямашита(MAMIKO YAMASHITA )по декупажу, кракелюру и подрисовке на стекле.




сайт мастера
http://www.mamiko.com.br/

Декупаж+рисование рюшей и кружев. Видеоурок.









1.


2.


3.


4.


5.


6.

Старинный фолиант. МК

Мастер-класс по изготовлению старинной книги проводит Балагурова Майя Валерьевна.

"Я не претендую на авторство, выполненных мною работ, так как придумка не моя, а привезенная из за рубежа этакая сувенирная штучка, разобранная по винтикам и доработанная"

Прочитав и просмотрев этот мастер-класс, Вы сможете освоить процесс создания этого шедевра.
Варианты оформления могут быть разные:

                  

книга на стене в раме:
  

Читать далее...

Идея "портрет с чердака"

Статья в моем вольном переводе.

На мой взгляд, очень хороший подробный мастер-класс.

Автор Anna Korszewska,

 
 

Однажды в Интернете я наткнулась на небольшой рассказ  о молодой девушке, которая обнаружила секреты старого, темного дома
Однажды она нашла таинственную картину на чердаке ....
под грудой старых, мокрых газет и ненужные вещей, лежащих под пыльной паутиной .... с потрескавшейся краской, вздувшимся местами  под воздействием влаги холстом, покрытой ....... патиной

мастер-класс

Подушки в цветоделии. Как определиться с жесткостью подушек


Подушки в цветоделии. Как определиться с жесткостью подушек

Очень важным атрибутом цветочного волшебства при изготовлении цветов из ткани, наравне с инструментом, являются «подушки». Именно на них, с помощью инструмента, и осуществляется буление — процесс придания детали объемной формы. Также на подушках рисуются жилки на листиках.
Подушки (резину для цветоделия) можно купить, но, вполне успешно, можно их подобрать, а некоторые из них даже изготовить самостоятельно.
В основном, применяется 3 подушки разной степени жесткости: жесткая, средняя и мягкая. Но, некоторые мастера используют две средние подушки: полумягкую и полужесткую. А еще, очень эффективно использовать сложенную в несколько слоев ткань, например льняную или фланелевую. На сложенной ткани листики получаются особенно естественными.
Существуют, в основном, такие советы по подушкам:
Мягкая - из мелкого речного песка, соли или манки. У меня есть подушка из манки. Ее, мне и другим мастерам, советовала создательница Питерского клуба любителей цветоделия. По сравнению с подушкой из соли, которая у меня также имеется, подушка из манки гораздо более функциональна. Если будете сами делать - из манки лучше всего. Размер не берите слишком большой. На этой подушке мы, в основном, забуливаем центры венчиков. Достаточно будет взять 20×20 см (минимум 15×15 см) . Пошейте для нее наволочку указанного размера. Слишком сильно манкой не набивайте, а иначе венчики будут забуливаться недостаточно глубоко и ткань очень быстро порвется. Здесь сложно посоветовать, по-этому, чтобы все опробовать на практике, не зашивайте поначалу подушку слишком сильно - сперва попробуйте забулить центр венчика выбранного вами цветка. Если булится достаточно глубоко и деталь не морщинится— значит все нормально.
В качестве средней подушки я использовала разрезанный надвое компьютерный коврик для мыши (наружу с обеих сторон должна быть пористая сторона коврика).
В качестве жесткой подушки я некоторое время использовала свой толстенький конспектик без жесткой обложки (т.е. только листы конспекта).
Для всех подушек, изготовленных вами, нужно пошить наволочки. Очень удобно, когда их будет по две на каждый вид подушки — наволочки нужно стирать по мере загрязнения. И, чтобы не тормозился творческий процесс, их и нужно по 2 штуки на каждую подушку. Для наволочек я использовала белую ткань. Ситец не берите — он слишком непрочный и быстро порвется. Лучше взять более надежную ткань, например бязь (из самых доступных). В целом, ткань может быть и с каким-то рисунком. Но, вы должны убедиться, чтобы она не красила, а иначе она испачкает детали при булении увлажненных лепестков. Ткань нужно простирать в растворе моющего средства, чтобы убедиться, что она не пускает краску. И, чисто психологически, темная наволочка будет утомлять при работе, даже если она не окрасит в свой цвет отбуливаемые детали.
Единственная книга, где подробно описано, какой же жесткости должны быть подушки из мне попавшихся — книга Нины Гликиной «Искусственные цветы. Изысканные букеты и цветочные композиции». Там, на страницах 29 и 30, подробно расписано про жесткость резины для подушек. Т.е., имея такое руководство, можно подойти в строительный магазин или на строительный рынок, может в обувную мастерскую, где можно приобрести резину, правда, вам могут предложить довольно обширный ее размер...
Цитирую из книги, для тех, кому не охота искать.
"Поверхность резины должна быть гладкой и чистой.
1) Твердая резина — как подошва для обуви, толщиной от 0,5 см.
2) Полутвердая - как школьная стирательная резинка (ластик), толщиной от 1,5 до 2 см. Вместо полутвердой резины можно использовать ткань, сложенную в несколько слоев.
3) Полумягкая — при сдавливании двумя пальцами, эта резина поддается сжатию легче, чем ластик, но все же сжать ее можно лишь с усилием. Толщиной резана должна быть 1,5-2 см. Заменить такую резину можно подушечкой из мелкого речного песка.
4) Мягкая резина — это может быть плотная (но не поролоновая) губка толщиной 5-6 см. Используется для глубокого забуливания венчиков.

От себя добавлю, что я часто пользуюсь для обработки листиков сложенной тканью.
Если будете наполнять подушку речным песком, то его требуется просеять и промыть в моющем средстве. Естественно, высушить перед набивкой подушки.

Если возиться не охота — подушки можно купить. Но шить наволочки все-равно придется. Хотя, знаю, что некоторые мастера просто оборачивают подушки тканью, не зашивая ее. Думаю, нет в этом ничего страшного. Для упрощения, можно пошить не наволочку, а «цилиндрик», где будут отверстия с двух сторон. Вот в этот цилиндрик нужно продеть подушку. Выскальзывать подушка не будет, резина ведь не гладкая.

источник -http://vortexflowers.net/cvetodelie/podushki-v-cvetodelii-kak-opredelitsya-s-zhestkostyu-podushek/

Сборка бутоньерок и других украшений из цветов


Украшения из цветов по видам и размерам могут быть самыми разнообразными. Наиболее распространенной отделкой платья является сравнительно небольшой букетик или отдельный цветок с листьями или без них. И в том и в другом случае такое украшение называется бутоньеркой.
Сборку букетика (ветки) можно начинать после того, как выполнены все его компоненты: цветы, бутоны и листья. Причем обвивку их стеблей следует выполнить до предполагаемого места соединения в букетике. Приведем правила сборки.

1. Проволоки цветоножек, черешков листьев нельзя соединять друг с другом путем скручивания их между собой, так как в результате общий стебель получится слишком толстым, искривленным, бугристым,

2. Сборка букетика начинается с укрупнения отдельных его элементов. Например, к стеблю бутона присоединяют черешки листьев или к цветоножке привязывают листья, т. е. вначале собирают отдельные короткие веточки, которые затем связывают в букетик. При этом уменьшается число стеблей, обилие которых не украшает букетик. Следует избегать также стеблей, толщина которых не соответствует размеру цветков.

3. Отдельные детали букетика соединяют, обвивая нитками сложенные вместе стебли. Нитки должны быть тонкими, но прочными. Соединение начинают от того места, где кончилась обвивка отдельных стеблей. Шаг витков нитки равен 2 - 3 мм. Нитки после обмотки промазывают клеем, слегка подсушивают, а затем сверху обвивают бумажными полосками в тон предыдущей обвивки. Если обвивка до места соединения была выполнена нитками, то можно этими же нитками обвить соединяемые стебли.

4. Отдельные веточки скрепляют в букетик нитками. Место скрепления длиной 1 см промазывают клеем, а сверху на нитки наклеивают короткую полоску ткани в тон обвивки стеблей.

5. Следует следить за тщательностью заделки концов проволоки совмещенных стеблей.

6. Ветку начинают собирать обычно с маленьких бутонов, присоединяя постепенно к их стеблям листья, затем цветы вперемежку с листьями. Стебли ветки обвивают участками от одного места присоединения к другому. Длина стеблей отдельных деталей ветки должна быть минимально необходимой, чтобы в конце ветки стебель не получился слишком толстым. Таким образом, в стебле самой ветки одни из собираемых стебельков кончаются и начинаются другие, присоединяемые позднее.

МК: «Как красиво красить ткань на зелень»

Источник
Общей проблемой всех начинающих цветочников является зелень.
Существует ряд вопросов, которые поможет разрешить данный мастер-класс:
1. Какую ткань следует брать на листья;
2. Обрабатывать ткань желатином или другим средством следует до крашения или после;
2. Какой краской красить и какие цвета смешивать для получения естественной зелени;
3. Как правильно наносить краску для достижения хорошего результата.
Итак, начнем…
Инструменты и материалы:
- Натуральный шелк (атлас), для листьев и подклеек чаще всего используется именно атласный шелк, но… в случае необходимости в качестве материала на цветочную зелень мастер может использовать и более тонкие ткани, такие как шифон, крепдешин и т.д., так и более плотные: дюшес, шандунг, бархат…
- Пищевой желатин, здесь следует сказать, что все ткани, используемые в изготовлении цветка, обрабатываются до процесса окрашивания, а не после, исключение составляют уже готовые ткани или полотна батика, предназначенные для изготовления цветов или интерьерных букетов в уже заданной цветовой гамме.
Ткани можно обрабатывать всевозможными составами, но наиболее часто используемым является пищевой желатин, я в своей работе чаще всего использую желатин фирмы «Доктор Откер», вот рецепт обработки ткани…
Для этого в маленькую металлическую емкость положим 2 пакетика желатина и зальем 450 мл. холодной воды, дадим настояться желатину в течении 45 минут и поставим емкость на предварительно разогретую варочную панель. Этот рецепт приведен для ткани, используемой в европейской технике цветоделия, для японской техники следует взять 1 пакетик желатина на 450 мл. воды. Постоянно помешивая, дадим желатину полностью раствориться и опустим кусочки ткани в горячий раствор. Затем, слегка отжав, вывесим их для просушки на бельевую веревку и оставим там до полного высыхания. После просушки материал станет плотным и будет напоминать по фактуре листы акварельной бумаги.
Желатина берут от 1 до 3 ч.л. на 200 г воды. Если вы положите 1 ч.л., то ткань не будет шуршать как бумага, но края могут лохматиться (как у японцев). Если положите 3 ложки - лохматости не будет, но цветок будет жестким. Решать вам.
И еще, чем толще ткань, тем меньше желатина.
Некоторые пользуются стабилизатором для белья в спрее, говорят, что очень удобно.
Ну а сейчас многие девочки перешли на ПВС (Polivinyl Alkohol). Достоинства: ткань не шуршит, выносит влагу и белая ткань не желтеет.

Две розы из шелка по одной выкройке.

Источник

Роза Белый лебедь. Tomoko Lida. White swan rose.
1-6. Вырезаем детали, красим.
7. Буление маленьких и средних лепестков. Обратите внимание, как мастер держит подушку и на положение булики (она лежит).
8. Буление больших лепестков.
9. Большие лепестки с обратной стороны прокатываем булькой (бульку держим в лежачем положении).
10. Верхний край 4-х маленьких лепестков подкручиваем крючком.
11. Оставшиеся три маленьких и три средние лепестка закручиваем крючком сверху и сбоку (на всех лепестках с одного и того же бока!!!).
12-13. Оставшиеся средние и большие лепестки закручиваем с двух сторон (большие очень сильно).
14. На попку больших лепестков приклеиваем летон и обрезаем вровень с попкой.
15. 4 маленьких лепеска (у которыхподкручен только верх) склеиваем попарно с минимальным смещением. Обратите внимание, мастер работает не кисточкой, а зубочисткой, что очень удобно. Клеем я мажу не весь лепесток, а ставлю маленькую точку в середине и склеиваю. Преимущества: вы сможете свободно регулировать процесс сборки и попка от клея не деформируется.
16. 3 маленьких и три средних лепестка склеиваем по три (маленькие с маленикими, средние со средними соответственно) со смещением примерно 0,5, так, чтобы закрученые края были видны (смещение делаем паралленьно, не веером). Я советую смазывать и склеивать только по неподкрученному краю.
17. Оставшиеся лепестки склеиваем так: 2 больших и один средний склеиваем вместе веером. Получили три тройки.
18. Итак мы имеем: 2 пары маленьких лепестков, одну тройку маленьких и одну тройку средних лепестков, три тройки, состоящих их двух больших и одного среднего лепестка.
Сборка:
Делаем конус из ваты. Я делаю конус после того, как отбулю лепестки, чтобы не прогадать с размером. Конус по толщине должен быть такого размера, чтобы он вкладывался в попку маленького лепестка.
Приклеиваем две пары маленьких лепестков. Я беру одну пару, смазываю клеем по контуру внутренний лепесток, вкладываю в него ватный конус и приклеиваю, затягвая верх конусом, а к попке практически не прикасаюсь, чтобы не нарушить буление. Затем смазываю внешний лепесток так же по контуру и приклеиваю, регулируя раскрытие конуса. Вторую пару приклеиваю напротив первой.

Таблица смешивания цветов

 Таблица смешивания цветов.
Таблица смешивания цветов позволяет узнать, как при смешивании двух и более цветов и оттенков получить нужный. Данная таблица применяется в различных сферах искусства — изобразительном, лепке, и прочих. Также может использоваться в строительстве при смешивании красок и штукатурок.

 

Требующийся цвет	Основной цвет + Инструкция по смешиванию
Розовый	Белый + добавить немного красного
Каштановый	Красный + добавить чёрный или коричневый
Королевский красный	Красный +добавить голубой
Красный	Красный + Белый для осветления, жёлтый, чтобы получить оранжево-красный
Оранжевый	Жёлтый + добавить красный
Золотой	Жёлтый + капля красного или коричневого
Жёлтый	Жёлтый + белый для осветления, красный или коричневый для получения тёмного оттенка
Бледно-зелёный	Жёлтый + добавить синий / чёрный для глубины
Травянисто-зелёный	Жёлтый + добавить синий и зелёный
Оливковый	Зеленый + добавить желтый
Светло-зеленый	Зеленый + добавить белый / желтый
Бирюзово-зеленый	Зеленый + добавить синий
Бутылочно-зеленый	Желтый + добавить синий
Хвойный	Зеленый + добавить желтый и черный
Бирюзово-синий	Синий + добавить немного зелёного
Бело-синий	Белый + добавить синий
Веджвуд-синий	Белый + добавить синий и каплю чёрного
Королевский синий	Синий + добавить чёрный и каплю зелёного
Тёмно-синий	Синий + добавить чёрный и каплю зелёного
Серый	Белый + Добавить немного чёрного
Перламутрово-серый	Белый + Добавить чёрный, немного синего
Средний коричневый	Жёлтый + Добавить красный и синий, белый для осветления, чёрный для тёмного.
Красно-коричневый	Красный & жёлтый + Добавить синий и белый для осветления
Золотисто-коричневый	Жёлтый + Добавить красный, синий, белый. Больше жёлтого для контрастности
Горчичный	Жёлтый + Добавить красный, чёрный и немного зелёного
Бежевый	Взять коричневый и постепенно добавлять белый до получения бежевого цвета. Добавлять жёлтый для яркости.
Не совсем белый	Белый + Добавить коричневый или чёрный
Розово-серый	Белый + Капля красного или чёрного
Серо-голубой	Белый + Добавить светло-серый плюс капля синего
Зелёно-серый	Белый + Добавить светло-серый плюс капля зелёного
Серый уголь	Белый + добавить чёрный
Лимонно-жёлтый	Жёлтый + добавить белый, немного зелёного
Светло-коричневый	Жёлтый + добавить белый, чёрный, коричневый
Цвет зелёного папоротника	Белый + добавить зелёный, чёрный и белый
Цвет лесной зелени	Зелёный + добавить чёрный
Изумрудно-зелёный	Жёлтый + добавить зелёный и белый
Салатовый	Жёлтый + добавить белый и зелёный
Цвет морской волны	Белый + добавить зелёный и чёрный
Авокадо	Желтый + добавить коричневый и чёрный
Королевский пурпурный	Красный + добавить синий и жёлтый
Тёмно-пурпурный	Красный + добавить синий и чёрный
Томатно-красный	Красный + добавить жёлтый и коричневый
Мандарин, оранжевый	Жёлтый + добавить красный и коричневый
Рыжевато-каштановый	Красный + добавить коричневый и чёрный
Оранжевый	Белый + добавить оранжевый и коричневый
Цвет красного бургундского	Красный + добавить коричневый, чёрный и жёлтый
Малиновый	Синий + добавить белый, красный и коричневый
Сливовый	Красный + добавить белый, синий и чёрный
Каштановый	Жёлтый + красный, чёрный и белый
Цвет мёда	Белый, жёлтый и тёмно-коричневый
Тёмно-коричневый	Жёлтый + красный, чёрный и белый
Медно-серый	Чёрный + добавить белый и красный
Цвет яичной скорлупы	Белый + жёлтый, немного коричневого
Чёрный	Чёрный Использовать чёрный как смоль

 

Источник:http://2mb.ru/poleznoe/tablica-smeshivaniya-cvetov/

Серия сообщений "УРОКИ РИСОВАНИЯ(соч.цветов..":
Часть 1 - Рисуем суперские цветы!!! Мастер-класс!
Часть 2 - Какие краски нужно смешать чтобы получился желаемый цвет?
...
Часть 4 - Правильные сочетания цветов... Возьмём на заметку...
Часть 5 - Как из 7 цветов получить 38 (смешивание акриловых красок)
Часть 6 - Таблица смешивания цветов
Часть 7 - Палитра для долгого сохранения акриловых красок
Часть 8 - Выбор Акварельной бумаги. Статья Марины Трушниковой.
...
Часть 30 - НЕКОТОРЫЕ РЕЦЕПТЫ СМЕШЕНИЯ ЦВЕТОВ.
Часть 31 - Яичный граттаж. Мастер-класс №1.
Часть 32 - Декоративная роспись по фоамиарану - видеоуроки...

Пион из шелка - креп-жоржета без инструментов

Мастер-класс Роза из ткани в японской технике

Роза из ткани на стебле в вазу своими руками.

Автор мастер классаЕлена Шевченко, далее текст и фото мастера !!!

Цветы из ткани в европейской технике делают из натуральных тканей с пропиткой раствором желатина, как это сделать правильно

смотреть тут КАК ЖЕЛАТИНИТЬ ТКАНЬ   http://stranamasterov.ru/node/762821

1 часть мастер класса 

2 часть мастер класса

 

http://stranamasterov.ru/node/894211?tid=451

Полезные Советы по Цветоделию, Видео-МК.

Как Правильно Нажелатинить Ткань.Мастер-класс

Как обработать лепестки - 2 способа гофрировки мастер класс.

Как Правильно Сделать Летоны, мк

Как Окрасить Манку для Тычинок, мк

Полезные Советы по Цветоделию...

Мастер-класс МК Серединка (автор Anna)

Читать далее...

Круг в квадрате

Будем делать вот такую квадратную оплетку на риволи. Для работы нужны: бисер Delica 11, Toho 15 и риволи 14мм, леска 0.15мм.

Читать далее

Создание объемных элементов, работа с поталью. МК.

Нашла еще один неплохой МК по декорированию шкатулки-книги: создание объемных элементов и использование потали...

МК от Джоанны по патинированию созданного рельефа на изделии!!!

 

Читать далее...

МК от Джоанны по нанесению и созданию красивого объёмного орнамента .

Пасхальный декупаж

Огромное спасибо Джоанне , что она с такими подробностями делится своими наработками мастерства !!!!

 

 

Читать далее...

Урок Мамико Ямашита(MAMIKO YAMASHITA )по декупажу, кракелюру и подрисовке на стекле.




сайт мастера
http://www.mamiko.com.br/

Декупаж+рисование рюшей и кружев. Видеоурок.









1.


2.


3.


4.


5.


6.

Мастер-класс по созданию кракле на стеклянной тарелочке

 

 Решила перенести сюда свой МК по кракле на тарелочке...
Используется в МК кракелюр 2-хшаговый Маймери 753-754. Почему он? Да потому что не желтит...И даёт именно для тарелочек великолепную сетку трещинок.Вот он-



А теперь берём чистую тарелочку,которую вымыли до блеска,на которой не осталось жирных следов,на всякий пожарный протираем ещё поверхность спиртиком (за неимением данного,можно водочкой...) и располагаем чуть под наклоном-



Берём кисточку,лучше всего японскую синтетику,широкую,и начинаем накладывать 1 слой (тот,который напоминает молоко),не махая кисточкой туда-сюда, а укладывая состав в одном направлении,сглаживая "бугры" между "дорожками".



И теперь ждём,чтобы молочного цвета 1 слой стал прозрачным.



Прозрачным он стаёт примерно через 20-30 минут - в зависимости от температуры у вас дома,влажности ,ну и других факторов...Просьба только не отлучаться и не бросать это дело на самотёк.Так как 1 слой липкий- липким он может оставаться долго, и 2 шаг вы можете нанести на него и через 2 часа,НО!!! Чем позже вы нанесёте 2 шаг,тем мельче у вас получатся трещины!Можете дождаться до того,что у вас получится просто мельчайшая паутина трещинок с ячейкой около 1мм.Проверено на собственном опыте...
И вот теперь наносим 2 шаг Маймери,похожий на жидкий непрозрачный клей.Наносим его той же кисточкой,вымытой и просушеной, и точно таким же способом- в одном направлении.Говорят,что 2 слой лучше накладывать перпендикулярно 1-му,но я накладываю параллельно. Экспериментировать предоставляю Вам!
Итак,наложили 2 слой






Теперь ждём,когда он высохнет и даст трещинки.Времени опять же сказать точно сколько- не могу,всё зависит от окружающей среды.Но что тарелочка высохла и дала трещинки- вы поймёте сразу!Пальцем лучше не проверять!



Итак,тарелочка высохла,трещинки на ней такие.какие мы и хотели- и вот теперь приступаем к затирке!!! Этот вид Маймери рекомендуется затирать чем-либо порошкообразным- пигментами,тенями и т.д...Можно затирать с помощью ватного диска,салфетки, я же затирать люблю пальчиком...Вот результат затирки (пигментом)-



Теперь опять даём тарелочке полежать,чтобы пигмент хорошо прилип к 1 слою.Сколько- ну не знаю,можно и 2 часа,а если сделали вечером-спокойно ложитесь спать,всё это дело спокойно может подождать до утра!И несём тарелочку смывать!
Смываем аккуратно,под проточной водой комнатной температуры.Струйка должна быть несильной,но и не в ниточку толщиной.Стараемся смывать тщательно.Я даже иногда помогаю пальцем смываться, но делаю это очень аккуратно,не надавливая,следя за тем,чтобы палец аккуратно скользил по поверхности тарелки,а не втыкался в неё.Этим вы можете повредить липкий слой и содрать его вместе с трещинками.Поэтому,если вы делаете всё это впервый раз,если у вас нет ещё опыта- лучше так не делайте... Ну и вот результат смывки-



Теперь несём тарелочку сохнуть.Время сушки опять же произвольное- я сушу до тех пор,пока она не перестанет быть ВЛАЖНОЙ.Но это не значит,что она станет НЕ ЛИПКОЙ! Нет,это совершенно не обязательно.Если она липкая,но сухая- берем её и покрываем сверху лаком опять той же мягкой кисточкой,какой наносили и сам Маймери.Лак лучше брать АКВА.
Если у вас на тарелочке всё-же остались непромывы- белёсые полоски- ничего страшного!Лишь бы они не были масштабными! При покрытии лака этот недостаток устранится- лак размоет эти пятна!
И вот наша тарелочка после покрытия лаком и следующей сушки.Готовый результат- вуаля!

 

 

http://blogs.mail.ru/mail/ella-1162/5FBDF81647D5A132.html - взято здесь!

 

Идея "портрет с чердака"

Статья в моем вольном переводе.

На мой взгляд, очень хороший подробный мастер-класс.

Автор Anna Korszewska,

 
 

Однажды в Интернете я наткнулась на небольшой рассказ  о молодой девушке, которая обнаружила секреты старого, темного дома
Однажды она нашла таинственную картину на чердаке ....
под грудой старых, мокрых газет и ненужные вещей, лежащих под пыльной паутиной .... с потрескавшейся краской, вздувшимся местами  под воздействием влаги холстом, покрытой ....... патиной

мастер-класс

Прямой декупаж тарелок.

А здесь, как это делается