Алексей Щусев— русский и советский архитектор

Заграничная учеба молодого архитектора

Алексей Щусев родился в 1873 году в Кишиневе. С детства он любил рисовать и уже тогда знал, что будет архитектором. Он много чертил, копировал из журналов репродукции, срисовывал фотографии, изучал памятники зодчества. За свои рисунки он получал награды и похвальные листы. В 18 лет Щусев поступил в Высшее художественное училище Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге. Он учился в мастерской архитекторов Григория Котова и Леонтия Бенуа, а также посещал живописные классы Ильи Репина и Архипа Куинджи.

Читать далее...

Гвозди, камни, краска, пепел...Это Гюнтер Юккер

<
Гюнтер Юккер родился в 1930году в Вендорфе, Мекленбург.Учился в школе прикладного искусства Берлина-Вейзензе (1949—1953). В 1953 переехал в Западный Берлин. Обучался в Гос. художественной академии Дюссельдорфа.


Забивая гвоздь, художник демонстрировал действие, в монотонном повторе механического движения которого заключалась идея бесконечной жизненной силы, к которой может приобщиться любой человек.(Я упростила написанное - текст был закручен так, будто тем кто написал платят не только построчно, но и за бОльшую..."метафизику")
Покрывая их белой краской, художник переводит материальные предметы в область света и метафизики - триумф над тенью жизни и небытием. (Теперь я понимаю, чем занимался мой отец на стройке - находил "бесконечную жизненную силу")


С 1986, после катастрофы в Чернобыле, художник обратился к философской проблеме жизни и смерти человека: монтировал вместе с гвоздями камни, а также неизменно покрывал доски белым клеем и пеплом.Пожалуй уже мог бы построить дом.

Пепел, напоминает художнику "сожженный свет"- эта фраза мне понравилась.

Возвратившись из большого путешествия по Востоку, Юккер начал активно работать с деревом: появилась серия высоких пней с кроной из гвоздей. Отныне непосредственное присутствие гвоздей (видимо устал заколачивать,старенький уже. Кстати,что там говорилось о "жизненной силе"?) Юккер часто заменял простой метафорой(гвозди значит сложная метафора), которую олицетворяли в себе его конструкции из длинных белых кольев.
Колья можно посмотреть по ссылке.
http://www.lookatme.ru/flow/posts/art-radar/65285-gyunter-yuker-gvozdi -ХОТЯ ЗДЕСЬ ГВОЗДИ ПОНРАВИЛИСЬ, ВЕРНЕЕ ФОТОГРАФИИ КЛАССНЫЕ!
http://art-blog.uz/archives/3094

РАСТРЕЛЛИ


РАСТРЕЛЛИ, БАРТОЛОМЕО ФРАНЧЕСКО (Варфоломей Варфоломеевич) (Rastrelli, Bartolomeo Francesco) (1700–1771), архитектор, крупнейший представитель зодчества барокко в России.

Родился в Париже, в семье итальянского скульптора БАРТОЛОМЕО КАРЛО РАСТРЕЛЛИ.
В 1716 вместе с отцом, приглашенным на русскую службу, приехал в Петербург. В 1725–1730 учился за границей, скорее всего в Италии.

Первой самостоятельной работой молодого зодчего (до этого он исполнил порученный отцу проект паркового обустройства мызы Стрельна) был дом молдавского господаря А.Кантемира в Петербурге (1721–1727). Назначенный в 1730 придворным архитектором императрицы Анны Ивановны, спроектировал для нее деревянный дворец на берегу Яузы (Анненгоф в Лефортово; не сохранился), а также новый, т.н. третий Зимний дворец в Петербурге (1732–1736). В 1736–1740 построил для графа Бирона дворцы в Рундале (Руентале) и Митаве (Елгаве) в Курляндии (ныне Латвия). Наиболее значительной среди ранних произведений Растрелли был деревянный Летний дворец в Петербурге (основные работы 1741–1744), впоследствии разобранный при возведении Инженерного замка.


Франческо Бартоломео Растрелли. Художник Лукас Конрад Пфанцель 1750-1760 года


Летний дворец императрицы Елизаветы Петровны в Санкт-Петербурге. Арх. Ф.Б. Растрелли. 1742-1744

Для всех этих построек характерно еще весьма сдержанное барокко с достаточно плоскостными фасадами и умеренным применением скульптуры; не отходя слишком далеко от архитектуры петровского времени в смысле умеренного декора, Растрелли вместе с тем сохраняет и даже усиливает (особенно в Летнем дворце) свойственный ей пространственный размах. Умению мыслить масштабно-пространственно, в широком ландшафте, способствовал его дар художника-графика (чертежи и эскизы Растрелли принадлежат к шедеврам европейского архитектурного рисунка 18 века).
Читать далее...

Семь семей, где от отца к сыну передавалась не только фамилия, но и ремесло архитектора.

ДИНАСТИЯ РАСТРЕЛЛИ. Отец: Карло Бартоломео Растрелли.

Сын: Франческо Бартоломео Растрелли.

Большой Екатерининский дворец. Царское Село (Пушкин). Архитектор Франческо Бартоломео Растрелли. 1752-1756

Читать далее...

Малгожата Ходаковская (Malgorzata Chodakowska) - польский скульптор.

   Когда вода и бронза сливаются воедино, рождается чудо
 

Скульптор Малгожата Ходаковская (Malgorzata Chodakowska) из Польши создает невероятные фонтаны, в которых бронза и вода дополняют друг друга. Изначально она вырезает скульптуры из дубовых стволов. Когда она только начинает, тяжело себе представить, как из огромного бревна может родиться утонченная женская фигура. Но Малгожата снимает лишнее, слой за слоем — и вот перед зрителем оказывается ее очередной шедевр.

Читать далее...

Малгожата Ходаковская - вечно юная красота

Małgorzata Chodakowska – современный польский скульптор.  Родилась 9 мая 1965 года в городе Лодзь (Польша). В 1980 году закончила школу искусств в Лодзи, а в 1988 - Академию изящных искусств в Вене.  С 1991 года работает внештатным скульптором в Дрездене, где и начала  экспериментировать с литьем бронзы и создавать свои скульптуры и фонтаны. Выставки Малгожаты Ходаковской состоялись в Вене и Граце (Австрия), Токио (Япония), Дрездене, Берлине, Радебойле, Циттау, Kisslegg, Санкт-Петербурге (Россия), Штутгарте, Бад-Шандау, Пирне, Вернигероде, Ульме, Лейпциге, Хемнице, Виннингене, Вроцлаве, Лодзи (Польша), Großsedlitz, Глаухау, Veksolund (Dänemark), Роттах-Эгерне и других городах.

Скульптор Паоло Трубецкой - "русский итальянец"

Павел (Паоло) Трубецкой (итал. Paolo Troubetzkoy), (15 февраля 1866, Интра, Италия — 12 февраля 1938, Италия) — скульптор и художник, работал в Италии, США, Англии, России и Франции.

Внебрачный сын русского эмигранта, князя Петра Петровича Трубецкого (1822–1892). Князю, имевшему сразу двух жён — одну в России, другую за границей, — император Александр II запретил возвращаться на родину, чтобы, как было сказано, —"не допустить в родимое отечество дух разврата"

Паоло Трубецкой. Фото 1910-х

Павел (Паоло) Трубецкой родился 15 февраля 1866 года в Италии в местечке Интра близ озера Маджоре. Отец его, князь П. И. Трубецкой, состоял при русском царском дворе. В 1863 году он приехал в Италию в качестве дипломата русского посольства во Флоренции, не зная ещё, что останется здесь до конца жизни. Женой князя стала гражданка США, пианистка Ада Винанс (Ada Winans, 1835–1917), приехавшая во Флоренцию учиться пению. Она живо интересовалась музыкой, живописью, скульптурой, литературой. Благодаря ей в доме Трубецких царила художественная атмосфера.

Paolo Troubetzkoy (1866-1938). Portrait of his mother (ca. 1912). Портрет матери Verbania-Pallanza, Italy.

далее

ИСКУССТВО. СВОИМИ РУКАМИ

 

Сибирячка Ирина Верхградская уже 30 лет создает свой «Маленький мир», в котором живут сделанные ею куклы. Каждая из них — маленькое произведение искусства, проработанное до малейшей детали. Не стала исключением и коллекция «Дорогие мои старики» с сюжетами из реальной жизни пожилых людей. 

 

На вокзале. «Мамуля приехала!»

 

Читать далее...

ИСКУССТВО. ВИТРАЖИ СВЯТЫХ МЕСТ МИРА

САМЫЕ КРАСИВЫЕ ВИТРАЖИ

Витражи создают особую атмосферу и соответствующее настроение. Проникающий сквозь них свет, способен добавить человеку особого чувства, которое может повлиять не только на внешнее восприятие, но и на внутреннее переживание туриста или паломника. И авторы этих 24 красивейших витражей, украшающих соборы, часовни и мечети - знали толк в своей работе.

 

1. Храм Святого Семейства, Барселона, Испания

В храме установлены цветные витражи характерные для готических храмов и посвящённые Воскресению Иисуса Христа.

Читать далее...

ХУДОЖНИК-СКУЛЬПТОР ELLEN JEWETT (ЭЛЛЕН ДЖУЭТТ)

СКУЛЬПТУРЫ ЖИВОТНЫХ С СЮРРЕАЛИСТИЧЕСКИМ ПОДТЕКСТОМ

 

Канадский скульптор Ellen Jewett (Эллен Джуэтт) продолжает создавать необычные скульптуры животных с сюрреалистическим подтекстом. Каждое фарфоровое существо имеет сложные элементы, которые соединяют животное с его естественной окружающей средой, например, зеленые листья, которые прорастают из крыльев черного какаду.
После создания скульптуры животного или рыбы, Джуэтт моделирует проволочную арматуру вручную и покрывает ее полимерной глиной. Это дополнение позволяет ей связывать детализированные элементы, такие как цветы и растения с животными. В результате получаются просто сказочные работы.

 

Читать далее...

Изящество Романа Тыртова - Эрте

О судьбе и творчестве талантливейшего и одного из популярнейших художников-дизайнеров ХХ в. Романе Тыртове - Эрте, я уже рассказывала.
А сегодня предлагаю посмотреть его изящные скульптуры.




Дальше

ХУДОЖНИК ЛИЗА ЛЛОЙД

БУМАЖНЫЕ СКУЛЬПТУРЫ

Художница из США Лиза Ллойд создает трехмерные мини-скульптуры птиц, насекомых, рачков, а также цветочные композиции из обычной бумаги. Тщательно вырезая мельчайшие детали и подбирая текстуру бумаги, она склеивает образы природы, максимально приближенные к оригиналам. Несколько ее скульптур недавно были выставлены в рамках мероприятий Недели высокой моды в Милане.

 

 

 

Читать далее...

Фёдор Шехтель - «Моцарт русской архитектуры»

Почему Фёдора Шехтеля называли «Моцартом русской архитектуры», и какие из его зданий можно увидеть в столице сегодня.

Один из современников говорил о Шехтеле: «Он работал полушутя, жизнь в нем бурлила, как бурлит бутылка откупоренного шампанского…». Шехтель построил столько, сколько не удавалось ни одному архитектору, работал при этом он очень легко, весело и вдохновенно, проявляя потрясающую фантазию. Не зря Шехтеля называли «Моцартом русской архитектуры». 66 зданий в столице были выполнены по его проектам, к счастью, многие из них сохранились до сих пор. И все они являются настоящим украшением города.

Судьба и творчество Шехтеля неразрывно связаны с Москвой, которую он любил всем сердцем. Творчество Федора Осиповича Шехтеля во многом определило архитектурный облик дореволюционной Москвы. Сегодня Шехтель по праву считается отцом чисто русского явления - московского модерна. Антон Павлович Чехов, друживший с Шехтелем, назвал его талантливейшим из всех архитекторов мира.


Шехтель Федор Осипович.

На самом деле имя Шехтеля Франц-Альберт, но в 1914 году он принял православие, получив при этом имя Федор. Немец по происхождению, Шехтель навсегда связал свою судьбу с Россией. А судьба его была непростой.
Дальше

Скульптор Александр Милов. Любовь

Эта скульптура Любовь одесского скульптора Александра Милова. Она произвела фурор на американском фестивале Burning Man в пустыне Блэк-Рок. Его скульптура "Любовь" — поистине универсальный и очень емкий образ:
это символ любви, движения душ.

Трогательные фигурки малышей, тянущихся друг к другу сквозь прозрачные тела, явно поссорившихся мужчины и женщины, (параметры впечатляют:
17,5 метра в длину, 5,5 — в ширину и 7,5 — в высоту, вес — 4 тонны), обошлись автору в 60 тысяч долларов (львиная доля — из семейных сбережений).
Правда, Александру удалось выиграть грант.
В общем — это был громкий международный успех в 2016 году.

Скульптура «Любовь»., Калейдоскоп ©

Читать далее...

Живой царь(Шахи зинда) - 36 ступеней легенды...

Жаркая пустыня и огромное солнце "уходящее" в пески, 6 часов на машине по прямой и гладкой как стрела дороге. Почти к ночи мы увидели голубые купола Самарканда...


*****************************

ВИКТОР ОРТА (1861–1947)

ВИКТОР ОРТА (1861–1947)




Знаменитый бельгийский архитектор Виктор Орта родился в Генте 6 января 1861 года. Орта с детства играл на скрипке и, окончив школу, поступил в Гентскую консерваторию, но проучился там всего год, так как был отчислен из-за плохой дисциплины. Затем он начал изучать архитектуру в Гентской академии художеств. В 1878 году Орта уехал учиться в Париж, но возвратился в Гент два года спустя в связи со смертью своего отца. В 1881 году он переехал в Брюссель и поступил в Брюссельскую Академию изящных искусств, где учился у архитектора Альфонса Бала, одновременно работая в его мастерской. Орта относился с огромным уважением к своему учителю на протяжении всей своей жизни. Даже в своем завещании, написанном в 1944 году, Орта счел необходимым упомянуть о своем долге перед мастером.


АЛЬФОНС БАЛА. Королевские оранжереи. 1882


Читать далее...

Колодец Посвящения

Колодец Посвящения - усадьба Кинта-да-Регалейра, Синтра, Португалия



Колодец Посвящения находится в усадьбе Кинта-да-Регалейра, в городе Синтра в Португалии. Сделанный руками человека, колодец получил такое название потому, что в нем проводились обряды инициации масонов.


Дальше

Красота женского тела в современном искусстве скульптуры

Красота женского тела в современном искусстве скульптуры
 

Многочисленные художники, скульпторы и прочие люди искусства воспевали женское тело в своих произведениях. Но великий Микеланджело считал скульптуру первейшим из искусств и потому стоит увидеть, как руки скульпторов подчеркивают красоту женщины...

Дворец Буссако.Португалия

далее

Красота иранских мечетей

 

Читать далее...