Изучаем стили. Кантри и прованс. Разберемся, что есть что
 

Источник. Далее текст автора

Вы когда-нибудь обращали внимание, что, глядя на один и тот же предмет, кто-то говорит, что он декорирован в стиле «кантри», а кто-то утверждает, что это самый настоящий «прованс»? Давайте попробуем разобраться, почему возникает эта путаница, и стоит ли вообще категорично разделять «кантри» и «прованс».

Кантри как стиль возник в Англии в начале прошлого века и в настоящее время представляет собой собирательный образ провинциального дома. У него нет конкретной «национальности», он принимает на себя сельский колорит той страны, в которой находится. Прованс – это тот же стиль кантри, но у него есть и национальность, и совершенно конкретное место прописки – французская провинция. Получается, что прованс – это вовсе и не отдельный стиль, а разновидность кантри.

Так как же всё-таки отличить «прованс» от «кантри» и сделать стилизацию того или другого стиля?

Так как я не очень довольна качеством МК, опубликованного в журнале, решила разместить здесь его "полную версию". Работа была достаточно большая и не самая простая. И тот объем материала, который вошел в журнал, был явно недостаточен для полноценного МК. Мне кажется, что публикация больше подходит "для посмотреть картинки", а вот этот, более полный МК пригодится и для работы.

И опять - этот небольшой МК для тех, кто сам рисовать не умеет. Предлагаю сделать узоры по трафаретам - это совсем не сложно.

Видео-Урок. "Применения фольги для декупажных работ."

Вот так, незатейливо, можно создать металлический эффект у изделия :)

Видео Мастер-Класс.  Использование структурных паст и трафарета в декупаже.

Надеюсь вам понравится этот видео ролик :)

Чем более разнообразные техники мы знаем , тем интересней у нас могут получиться наши шедевры :)

Приятного Вам просмотра :)

Шкатулка. Имитация металлической поверхности из фольги.

Видео Мастер - Класс.

Фольгу можем применить и для интересного декора :)

Посмотрите видео МК декора шкатулочки и вдохновляйтесь :)

МК от Джоанны по нанесению и созданию красивого объёмного орнамента .

Огромное спасибо Джоанне , что она с такими подробностями делится своими наработками мастерства !!!!

МК от Джоанны по нанесению трафаретного рельефа на круглую поверхность.

Чтобы создать красивый рельеф через трафарет  на круглую поверхность  надо :

"Лазурь"
 

Я опять немножко поигралась с красками. Предлагаю Вашему вниманию небольшой МК по еще одному способу декоративной окраски рельефных предметов. Буду рада, если пригодится кому-нибудь...

Эту технику я тоже узнала благодаря Оле Воронцовой и теперь сама провожу занятия по ней в Школе Декупажа. «Старый камень», пожалуй, моя самая любимая техника, я много с ней поэкспериментировала и результаты своих «опытов» покажу вместе с классической техникой.

источник http://vinograd08.blogspot.com/2009/08/blog-post_17.html

Кто еще не брал в руки контурные краски? По моему самое время познакомиться с ними поближе. У меня как раз информация есть с сайта http://www.artmama.sk, где при помощи контуров получают замечательные декоративные эффекты.

Причем можно использовать обычные контуры по стеклу и керамике, такие же запекаемые контуры и я еще хочу попробовать сделать подобное шпаклевкой. Ее очень удобно наносить с помощью шприца, без иголки, конечно!

1 вариант. Тарелка

Хотите сделать свои декупажные работы безупречными? тогда стоит прислушаться к совету профессионалов.

Мастер-класс по работе со шпатлевкой от сайта http://dcpg.ru

Юлия Алексеева рассказывает о материалах и некоторых техниках нанесения шпатлёвки.

Материалы.

Грунтовка

1.Для стекла:

Использую водоэмульсионку для потолков, примерно такую.Неразбавляю, крашу губкой в 3-4.

2.Деревянная поверхность:

Сначало строительная грунтовка,                    

Эксперементы продолжаются - двухшаговое кракле без спецсредств

 

Автор http://my.mail.ru/mail/a.a.gamzina/

Посмотрите, какой кракелюр у меня получился без специальных средств. Использовала яхтный лак и белок яйца. По-моему - неплохо. Запотентовать что ли это изобретение?







Девочки, технология та же, что и при использовании специальных средств. Покрыли картинку яхтным лаком. Просушили до липкости( чтобы не мокрым был, а прилипал). Разбили яйцо, убрали желток. Не взбивать, а то от пузырьков не избавитесь! Покрыли слоем белка, дали высохнуть. Сушится дольше, чем спецсредства и с феном нужно быть поаккуратнее - если использовать, то только холодный воздух, а то свернется. Я сушила в естественных условиях. В это время появляются трещинки. Теперь затираем художественной масляной краской. Берем немного на ватный диск и затираем круговыми движениями. Излишки можно убрать сухим ватным диском или слегка смоченным маслом - только не переборщите (у меня - льняное, для художественных работ, но думаю, что и простое растительное подойдет). Насухо протираем и оставляем сушить на ночь - масло сушится довольно долго. Теперь аккуратно, под слабой струей воды смываем белок. Смывается он хуже, чем профессиональный второй шаг, можно очень аккуратно помочь пальчиком, но не усердствовать, а то и трещенки сотрете. Теперь снова сушим. Высохло- покрываем финишным лаком, тем же яхтным. Вот, собственно, и все! Будут вопросы - обязательно отвечу.

Нашла еще один неплохой МК по декорированию шкатулки-книги: создание объемных элементов и использование потали...

Источник. Далее текст автора

Вы когда-нибудь обращали внимание, что, глядя на один и тот же предмет, кто-то говорит, что он декорирован в стиле «кантри», а кто-то утверждает, что это самый настоящий «прованс»? Давайте попробуем разобраться, почему возникает эта путаница, и стоит ли вообще категорично разделять «кантри» и «прованс».

Кантри как стиль возник в Англии в начале прошлого века и в настоящее время представляет собой собирательный образ провинциального дома. У него нет конкретной «национальности», он принимает на себя сельский колорит той страны, в которой находится. Прованс – это тот же стиль кантри, но у него есть и национальность, и совершенно конкретное место прописки – французская провинция. Получается, что прованс – это вовсе и не отдельный стиль, а разновидность кантри.

Так как же всё-таки отличить «прованс» от «кантри» и сделать стилизацию того или другого стиля?

МК тут http://my.mail.ru/community/province-decor/24E8209AE3137DB8.html

В этой публикации я хочу рассказать вам о довольно популярной технике перевода картинок на пластику. Всё делается из подручных средств, сложностей при изготовлении у меня не возникло) 

Автор: Ольга Маркова 

Вы когда-нибудь обращали внимание, что, глядя на один и тот же предмет, кто-то говорит, что он декорирован в стиле «кантри», а кто-то утверждает, что это самый настоящий «прованс»? Давайте попробуем разобраться, почему возникает эта путаница, и стоит ли вообще категорично разделять «кантри» и «прованс».

Кантри как стиль возник в Англии в начале прошлого века и в настоящее время представляет собой собирательный образ провинциального дома. У него нет конкретной «национальности», он принимает на себя сельский колорит той страны, в которой находится. Прованс – это тот же стиль кантри, но у него есть и национальность, и совершенно конкретное место прописки – французская провинция. Получается, что прованс – это вовсе и не отдельный стиль, а разновидность кантри.

Так как же всё-таки отличить «прованс» от «кантри» и сделать стилизацию того или другого стиля?
 

Доброго времени суток!

Нет, я не собираюсь вам ничего продавать и тем более не стану заставлять вас стареть над булавочками, замочками и другими железячками, дожидаясь естественной ржавчины:) Хочу поделиться с вами технологией "быстрого ржавления"  и получения так любимых нами всяко-разных винтажных металлических штучек:)

Интересно? Тогда поехали!

Для работы нам понадобятся:

1. Ёмкость.
Подойдёт любая ёмкость чуть больше размера листа.

Мужской подарок.Золочение хлопьями "Тамизе".Коньячный бокал.

 В преддверии 23 февраля решила , что интересным может быть декор мужского подарка. ( достаточно сложная задача :))

Долго раздумывала на тему "что же это может быть?" и радостно воспользовалась подсказкой сестры : коньячный бокал- прекрасный,оригинальный подарок!
"Золочение поталью"-одна из тем,очень популярных сейчас и интересующая многих,поэтому я показала простой, и на мой взгляд, эффектный способ золочения стекла хлопьями потали "Тамизе".
Так как я имею возможность использовать разные материалы, среди всего разнообразия потали выбрала окисленные хлопья и любимые многими декораторами материалы для золочения итальянской компании Ferrario ( проверенные и надежные).

Рассказывает Nessime с форума http://www.ufamama.ru

Люблю медь, люблю проволоку. В некоторых случаях медь выглядит лучше, если придать ей налет винтажности, состарить ее. Существует несколько способов состаривания (вареным яйцом, серной мазью), но самым, на мой взгляд, быстрым и легким является состаривание нашатыркой. Это не мое изобретение, но я покажу как это происходит у меня.

 

Важно: 
Перед началом работы с проволокой, я ее тщательно обрабатываю надфилем. Это помогает избавиться от лака, грязи, делает проволоку однородного чистого цвета. Плюс ко всему на проволоке от надфиля остаются микро царапинки, которые лучше держут потемневший слой. 

Делаем из проволоки все, что подскажет фантазия и можно приступать непосредственно к потемнению. 

Нам понадобится: 
- Герметично закрывающаяся емкость (в моем случае банка от селедки 
- Ватный диск 
- Крышечка от мелкой банки (от майонезной, от горчицы или детского питания) 
- Нашатырный спирт (из аптеки) 
                                                                           

Имитация старинного серебра с чеканкой.
МК(личка).

 Искусственное старение древесины своими руками.

Старинные изделия из дерева имеют особое очарование. Они немного выцветают, их поверхность становится матовой, образуются вмятинки и червоточинки. Чтобы добиться такого эффекта естественным путем требуются долгие годы. Но можно искусственно ускорить этот процесс, состарив древесину разными путями.

Древний свиток с печатью из воска. Мастер-класс.
 

Мне очень понравился не только мастер класс, но и история возникновения его идеи. Автор не только отличный свиток сделала, но и увлекательную историю о сыре рассказала.

Распечатываем рыцарскую картинку или фамильный герб) на обычной бумаге для принтера. Старим бумагу с помощью кофе. пока бумага мокрая, я её аккуратно мну и также аккуратно расправляю. Чтобы получить рваные края можно взять губку для посуды и жёсткой стороной поелозить по краям - мокрая бумага хорошо рвётся, разрывы получаются как настоящие - пережившие несколько десятков, а то и сотен лет.

Первую рыцарскую бумажку я дополнительно покрасила коричнево-красной краской - очень и очень осторожно, губкой слегка пару раз шлёпнула. А вторую я промаслила обычным маслом. Ватным диском аккуратно промакиваете высохший  рисунок, чотбы пропитался маслом (лучше рафинированное, а то "пахучее" оставляет запах не очень), можно попробовать и сливочное. Эффект потрясающий! Бумага получается пергаментной, для примера я сфотографировала и первый рисунок (без масла) и второй у окна, сразу виден эффект.

ТИСНЕНИЕ ФОЛЬГИ.Мастер-класс.

Ну,не загорелись сундучками?Мне так нравится тиснение фольги! Вот здесь  нашла отличный мастер-класс.У вас много дома жестяных баночек?Потому что это все из них-безотходное производство.

Серия сообщений "папье-маше":

Часть 1 - Папье-маше
Часть 2 - Браслеты, кольца, заколки из папье-маше
...
Часть 28 - Окисленное золото .Имитация.Мастер-класс.
Часть 29 - Синее с золотом .Эффект металла. Мастер-класс.
Часть 30 - Металлический эффект меди.
Часть 31 - Старое дерево - имитация. Мастер класс.
Часть 32 - Графит. Мастер-класс.
Часть 33 - Шеллак и кальциевый воск- эффект состаривания. Мастер-класс.
Часть 34 - Изготовление изделий из папье-маше.
Часть 35 - Изготовление изделий из папье-маше.

С помощью этой техники декорирования можно придать рельефным поверхностям  вид старого серебра,  давно нечищенного и запылившегося...

Мастер юлия алексеева  источник: DCPG.ru

Первая часть мк по работе со шпатлевкой «Основные приемы работы со шпатлевкой» находится по ссылке http://dcpg.ru/mclasses/742/.

Краски.

Я использую только акриловые краски. Колеровочные краски ( из строительного магазина) пробовала, но мне непонравились.

Минусы колеровочных красок :

-пачкаются (т.к. состав схож с гуашевыми красками).

-при нанесении лака, цвета смешиваются между собой.

-после высыхания меняют цвет (как гуашь), а после лака наоборот становятся более насыщенного цвета (трудно изначально подобрать нужный оттенок).

Плюсы акрила:

+создаёт устойчивую плёнку (небоится водного акрилового лака).

+фактически не меняет цвет.

Производители красок, которые я использую:

Обычный цвет-это «Гамма» и «Ладога».

Металлик- это «Гамма» .

Имеет плохую кроющую способность. Использую как доработка деталей и выявления рельефа.

Импортные , производства Франции, Италии и т.д.

Очень хорошая кроющая способность. Использую для окрашивания основного фона.

Лак.

Лак акриловый на водной основе, но можно и из баллончика. Яхтовый не рекомендую –даёт желтизну.

Инструменты.

Кисти:

• Щетина полумягкая №16 или схожу (широкая, плоская) из худ. Магазина.

• Щетина жесткая №2-3 (узкая, плоская) самая дешевая, из магазина канц. Товаров.

• Кисть с длинным ворсом (синтетика), продаётся в худ. магазине. Для окрашивания труднодоступных мест.

• Белка №9 для лакирования распечаток, салфеток и больших плоскостей.

• Белка №2-3 для лакировки шпатлёвки.

Дополнительные материалы.

Кусок марли или бинта.

Водка.

Палитра (одноразовая тарелка).

Окрашивание.

Я окрашиваю изделие двумя способами.

1. От тёмного к светлому.

2. Метод «чернения», по МК «Баночка-сыпучка с эффектом состаренного металла» Татьяны Чабаненко. С её разрешения напишу ниже. Этот метод чуть доработан для рельефной поверхности.

1 вариант.

«Имитация литого металла».

Краски: чёрная, королевское золото, жёлтое золото.

1. Подготовленную бутылку (см. МК по шпатлёвки) окрашиваем чёрной краской. Для этого:

-разводим краску водой на палитре, до состояния «магазинной сметаны». Берём щетину №16 окунаем и начинаем круговыми движениями «втирать» краску в шпатлёвку. На данном этапе внимание уделяем самым глубоким местам на бутылке.

2. Даём просохнуть часов 5. Лучше больше, т.к. шпатлёвка впитала воду и ей надо просохнуть, иначе возможны трещины и отваливание отдельных фрагментов.

3.Опять разводим чёрный акрил, но уже до состояния «деревенской сметаны». Снова прокрашиваем бутылку. Глубокие места «забиваем» краской.

4. Сушим.

5. Теперь надо всю бутылку повертеть в руках и осмотреть с разных ракурсов. Ищем белые участки — непрокрас. Берём кисть с длинным ворсом и чёрной, полужидкой краской прокрашиваем белые участки.

6.Всё повторяем до тех пор, пока неполучим полностью чёрную бутылку.

Почему я на этом заостряю внимание?

Именно от сплошной первоначальной окраске зависит 80% внешнего вида изделия. Люди любят вертеть бутылки в руках и смотрят под разными углами зрения. Предательский белый цвет шпатлёвки «убьёт» всё впечатление о работе, исчезнет имитация металлического изделия.

7.Берём сухую щетину №16 и под углом 90 градусов расплющиваем её о ладонь. На палитру выдавливаем краску «королевское золото» и слегка макаем кисть (угол 90 градусов). Затем, теми же движениями, «вбиваем» краску на чистой палитре.

8. Переходим к рельефу. Движениями, похожими как если мы наносим румяна, начинаем тонировать рельеф. Кисть касается слегка, под углом 45 градусов.

Важно: непытайтесь сразу полностью окрасит рельеф, переходите на другие участки, затем возвращайтесь. Постепенно накладывайте всё больше слоёв золотой краски.

9. Сушим минут 30.

10.Берём щетину №2-3 и повторяем предыдущий этап 7 . Только берём светлое золото. Теперь теми же движениями, но касаемся лишь отдельных мест проходимся золотой. Тем самым мы «оживляем» работу.

Важно: можно использовать ещё более светлый оттенок золота. Но необходимо придерживаться правила:

-использовать не более 5 оттенков (иначе будет аляписто ).

-каждый следующий оттенок должен окрашивать меньшую площадь. За счет этого бутылка «заиграет».

11. Сушим.

Лакировка.

Я использую акриловый лак на водной основе ( дюфа, теккурила). Можно алкидный , но у мены в квартире много «живности», а он пахнет.

1. Для лакировки лак разбавляю водой, чуть-чуть.

2. Берём булку №2-3 и прокрашиваем,начиная с углублений.

Важно! Движения односторонние , т. е. кисточкой ведём в одном направлении. Если водить кистью в разнае стороны, то в углублениях лак «сбиваеться» в пузырьки, а после высыхания они так и остаються.

3.Сушим где-то 1-1,5 часа.

4. Итак 3 слоя.

2 вариант .

«Чернёное серебро» по МК «Баночка-сыпучка с эффектом состаренного металла» Татьяны Чабаненко .

Краски:серебро, чёрная , белая или светлое серебро.

1. Красим серебряным акрилом в 2 слоя ( если краска импортная).

2. Лакируем 2 слоями лака. Больше ненадо «забиваеться» релеф.

3. Сушим часа 4. Если меньше то ест вероятность, что при дальнейшей обработке лак и краска местами слезет.

4. Чёрный акрил разводим водой ( состояние хорошей магазинной сметаны) и закрашиваем рельеф. Выпуклые места можно неочень прокрашивать, внимание уделяем глубине рельефа.

5. Сушим минут 30.

6. Берём водку, наливаем в крышечку, макаем кусок марли и начинаем протирать рельеф. Марля должна быть достаточно мокрой. Продолжаем до достижения нужного вам результата.

На фото вверху стёрто много, внизу-мало.

7.Сушим.

8.Берём щетину №2-3 и серебряной краской проходимся по некоторым выпуклым местам.

9. Берём светлое серебро или смешиваем серебро с белилами, и делаем акценты на отдельных деталях.

10. Сушим и лачим.

3 вариант.

« Рельеф + ладкая поверхность (медь)».

Краски: медная, зелёная, голубая, белая.

1. Окрашиваем всю бутылку медным цветом. Лучше брать импортные краски. Есла «Гамма» то придётьс наложить слоя 4-5 (плохая укрывист.).

2. Наносим 1 слой лака.

3. Делаем двухшаговый кракелюр на всю поверхность ( какой неважно, нам нужны трещины. Можно использовать и тот который надо смывать).

4. Затираем ярко-зелёным цветом (то что подходит под ваш состав).

5. Смешиваем на палитре , неочень тщательно,голубую + белая+ зелная. Щетиной № 2-3 наносим в глубину рельефа ,лишнее тут же стираем влажной марлей.

6. Берём медный цвет и закришиваем середину гладкой поверхности и проходимся по рельефу. Можно ещё пройтись и королевским золотом.

7. Лакируем.

Другие бутылки красятся комбинируя эти 3 способа и заменяя цвета . Например:

Бронза+тёмно-коричневый+золото+светлое золото

Тёмно-синий+синий+зелёный+голубой+ перламутр+белый

Вместо тёмных цветов протонировки можно использовать битум, патину и т.п .Но я работаю только с акрилом т.к. он не пахнет.

Первая часть мк по работе со шпатлевкой «Основные приемы работы со шпатлевкой» находится по ссылке http://dcpg.ru/mclasses/742/.

Каксделать такие гнутые веточки для украшения интерьера делится Gulyafed  со Страны мастеров.

 Решила перенести сюда свой МК по кракле на тарелочке...
Используется в МК кракелюр 2-хшаговый Маймери 753-754. Почему он? Да потому что не желтит...И даёт именно для тарелочек великолепную сетку трещинок.Вот он-



А теперь берём чистую тарелочку,которую вымыли до блеска,на которой не осталось жирных следов,на всякий пожарный протираем ещё поверхность спиртиком (за неимением данного,можно водочкой...) и располагаем чуть под наклоном-



Берём кисточку,лучше всего японскую синтетику,широкую,и начинаем накладывать 1 слой (тот,который напоминает молоко),не махая кисточкой туда-сюда, а укладывая состав в одном направлении,сглаживая "бугры" между "дорожками".



И теперь ждём,чтобы молочного цвета 1 слой стал прозрачным.



Прозрачным он стаёт примерно через 20-30 минут - в зависимости от температуры у вас дома,влажности ,ну и других факторов...Просьба только не отлучаться и не бросать это дело на самотёк.Так как 1 слой липкий- липким он может оставаться долго, и 2 шаг вы можете нанести на него и через 2 часа,НО!!! Чем позже вы нанесёте 2 шаг,тем мельче у вас получатся трещины!Можете дождаться до того,что у вас получится просто мельчайшая паутина трещинок с ячейкой около 1мм.Проверено на собственном опыте...
И вот теперь наносим 2 шаг Маймери,похожий на жидкий непрозрачный клей.Наносим его той же кисточкой,вымытой и просушеной, и точно таким же способом- в одном направлении.Говорят,что 2 слой лучше накладывать перпендикулярно 1-му,но я накладываю параллельно. Экспериментировать предоставляю Вам!
Итак,наложили 2 слой






Теперь ждём,когда он высохнет и даст трещинки.Времени опять же сказать точно сколько- не могу,всё зависит от окружающей среды.Но что тарелочка высохла и дала трещинки- вы поймёте сразу!Пальцем лучше не проверять!



Итак,тарелочка высохла,трещинки на ней такие.какие мы и хотели- и вот теперь приступаем к затирке!!! Этот вид Маймери рекомендуется затирать чем-либо порошкообразным- пигментами,тенями и т.д...Можно затирать с помощью ватного диска,салфетки, я же затирать люблю пальчиком...Вот результат затирки (пигментом)-



Теперь опять даём тарелочке полежать,чтобы пигмент хорошо прилип к 1 слою.Сколько- ну не знаю,можно и 2 часа,а если сделали вечером-спокойно ложитесь спать,всё это дело спокойно может подождать до утра!И несём тарелочку смывать!
Смываем аккуратно,под проточной водой комнатной температуры.Струйка должна быть несильной,но и не в ниточку толщиной.Стараемся смывать тщательно.Я даже иногда помогаю пальцем смываться, но делаю это очень аккуратно,не надавливая,следя за тем,чтобы палец аккуратно скользил по поверхности тарелки,а не втыкался в неё.Этим вы можете повредить липкий слой и содрать его вместе с трещинками.Поэтому,если вы делаете всё это впервый раз,если у вас нет ещё опыта- лучше так не делайте... Ну и вот результат смывки-



Теперь несём тарелочку сохнуть.Время сушки опять же произвольное- я сушу до тех пор,пока она не перестанет быть ВЛАЖНОЙ.Но это не значит,что она станет НЕ ЛИПКОЙ! Нет,это совершенно не обязательно.Если она липкая,но сухая- берем её и покрываем сверху лаком опять той же мягкой кисточкой,какой наносили и сам Маймери.Лак лучше брать АКВА.
Если у вас на тарелочке всё-же остались непромывы- белёсые полоски- ничего страшного!Лишь бы они не были масштабными! При покрытии лака этот недостаток устранится- лак размоет эти пятна!
И вот наша тарелочка после покрытия лаком и следующей сушки.Готовый результат- вуаля!

http://blogs.mail.ru/mail/ella-1162/5FBDF81647D5A132.html - взято здесь!

Итак, у нас есть заготовленные листья, которые мы хотим оскелетить. Подбираем соответствующую кастрюлю и помещаем туда листья. Затем насыпаем туда стакан стиральной соды. Внимание! Работайте в латексных перчатках, например таких как Aracut так как стиральная сода раздражает кожу рук.

После заливаем в кастрюлю четыре стакана воды. Пропорции, как вы догадались – 1 к 4.

Доброго времени суток!

Пополняем копилку полезных советов по созданию различных эффектов при декорировании. Итак, сегодня в меню - ржавчина, быстро,  просто, абсолютно на любой поверхности, с помощью красок и обычной соли.

Чтобы ремонт или строительство вашего жилища не превратились в кошмар, а за работниками не приходилось нанимать тех, кто исправит и переделает, с необходимой информацией по основным работам все-таки неплохо было бы ознакомиться. На ресурсе Afonina-jana.ya.ru создан отличный раздел "Строительство домов", где собрано огромное количество самых полезных статей по теме раздела: гидроизоляция фундамента, технология кладки кирпича, каркасные дома своими руками, статьи по дизайну и много-много другой, очень полезной в строительных работах информации. Стройтесь с удовольствием!!

Занимаясь декупажем, многие сталкиваются с необходимостью распечатать нужный фрагмент декора на принтере. Конечно, у каждого мастера есть свои приемы, которые помогают ему достичь желаемого результата, но не всегда они доступны и понятны сразу. Многое приходит со временем в результате многочисленных опытов и исканий. Я - не исключение. Прежде чем мои действия по распечатыванию стали привычными и монотонными, пришлось многое перепробовать.

Для тех, кто в поиске, я хочу поделиться своими наработками в этом процессе.

Данный мастер-класс подходит для струйных принтеров.

Прежде всего необходимо приобрести белые салфетки без рисунка и с ровной, не рифлёной поверхностью. Сложенные в пачку, салфетки всегда имеют чёткие следы сгибов. От них, по возможности, следует избавиться. Нам понадобится ровная гладкая поверхность. Для этого необходимо прогладить салфетку, обращая особое внимание на замятости.

Читать далее

Серия сообщений "Мастер-класс":
Часть 1 - Свадебный корабль из конфет
Часть 2 - Декорирование цветочного горшка
...
Часть 19 - Гламурная ёлочка из трикотажа
Часть 20 - Как я делаю глазки для мягких игрушек
Часть 21 - Как я распечатываю на салфетках на принтере

Серия сообщений "Декорирование":
Часть 1 - ДЕКОРИРОВАНИЕ БУТЫЛОК
Часть 2 - ДЕКОРИРОВАНИЕ БУТЫЛОК
...
Часть 42 - Чайный домик "Джинсовый гламур"
Часть 43 - Чайно-конфетный домик (с лепниной из теста)
Часть 44 - Как я распечатываю на салфетках на принтере

Доброго времени суток!

Ох, какой творческий подъем у меня с утра! Действительно, если чего-то хочется, рано или поздно это получится!! Ура!!!! Получилось!! Перевелось!!! Спешу поделиться!

Не обращайте внимания на качество фото /экспериментировала ночью!) и изображения - оно, конечно, легло зеркально-некорректно. Это все не важно, главное, что перевелось и с применением самых простых материалов!!!

Вот результат:

Обалденная имитация камня.Видео МК.

А всего-то и делов...поверхность и два цвета краски,можно использовать и акриловую,предварительно добавив замедлитель высыхания или на худой конец -разбавитель!!!

Камень очень похож на мраморный оникс!

BAD CAT2008 

Доброго времени суток!

Заносим в копилку еще один вариант переноса распечатанного изображения с помощью вощеной бумаги и пластиковой карты. Автор идеи использует распечатку, сделанную на струйном принтере. В данном мастер-классе рассматривается вариант перевода изображения на деревянную поверхность, но автор утверждает, что таким способом можно переносить картинки и на ткань. 

Тонкости декупажa. Много полезных советов.

Описание материалов для Декупажа. Способы и особенности приклеивания салфеток.

Работа с другими материалами. Что такое "декупажная карта"...и...многое другое...

читать дальше



Источник: ссылка

Яйцо из папье-маше МК

1.

Для изготовления яиц нам понадобиться: картонные коробки от яиц, клей ПВА, вода. Желательно коробку разорвать на мелкие кусочки. Теперь нужно взять кипяток и залить картонные обрывки так, чтобы вода покрывала их.

2.

Все размешивать блендером или вилкой. Результатом трудов должна стать практически однородная, без больших кусков, влажная масса.
Теперь из массы нужно отжать излишки воды.

3.

На упаковку от десятка яиц я добавляла примерно 3 столовых ложки неразбавленного клея ПВА. Помимо ПВА можно использовать и обойный клей. Формуем из папье-маше яйца.
Я делала из папье-маше яйца размером с крупные куриные и более мелкие (но крупнее перепелиных), выставляла сушить на батарею. За два дня яйца стали просто каменными!

4.

Теперь яйца можно отполировать с использованием наждачной бумаги разной зернистости (начиная с крупной и заканчивая самой мелкой) практически до зеркального блеска!

Пасха не за горами! Всем творческих успехов. Может кому-то пригодиться мой МК.

• Блог Юляшка-Чебурашка
• источник  http://stranamasterov.ru/node/58388

Переносим изображение с помощью морозильной бумаги или бумаги для запекания
 

Доброго времени суток!

Не удивляйтесь - на самом деле действие морозильной и пекарской бумаг для целей переноса изображения аналогично и обусловлено качеством поверхности - вощеной структурой этих видов бумаги. Поэтому - ура! - мы можем не искать мучительно на наших прилавках морозильную бумагу, а воспользоваться бумагой для выпечки! Я попробовала - работает:)

Итак, перечитав гору иностранных мастер-классов, я отобрала самые толковые, в этом посте постараюсь соорудить внятно-толковый мастер-класс по переводу изображений, полученных при печати на струйном принтере. Кстати, переводить можно не только на ткань:)