На небесах только и говорят, что о море… Хотя нет, на картинах современного российского художника Артема Чебохи (более известного под псевдонимом Rhads) море и небо – едины. Бесконечная глубина, корабли, плывущие по небу, и киты, кружащие в облаках-волнах, – полет фантазии у этого мастера просто безграничный. Предлагаем и Вам окунуться в сюрреалистическую атмосферу этих цифровых шедевров.
Сюрреалистические рисунки Артема Чебохи
Сюрреалистические рисунки Артема Чебохи
Не так давно на сайте Культурология.Ру рассказывали о сюрреалистических иллюстрациях Алексея Андреева. Эстетика работ Артема Чебохи близка «отдельной реальности», выдуманной известным санкт-петербургским художником. Оба мастера неравнодушны к природе и… цифровым технологиям. Несмотря на то, что большинство картин Артема выглядят так, будто бы они нарисованы маслом, на самом деле – это результат умелого пользования программой Photoshop. Верится, конечно, с трудом, но художник предпочитает не раскрывать своих секретов.
Сюрреалистические рисунки Артема Чебохи
Сюрреалистические рисунки Артема Чебохи
Хотя начинал свой творческий путь Артем Чебоха вполне традиционно – рисовал гуашью и маслом. Оттачивал мастерство, искал свой стиль. Вдохновение черпал из фантастических и фэнтезийных фильмов: вначале бредил Звездными Войнами, позже – Властелином колец. Кроме того, в детстве Артем всерьез увлекался астрономией, даже мастерил телескопы, быть может, отсюда и пристрастие к изображению неба.
Сюрреалистические рисунки Артема Чебохи
Артем Чебоха родился в Омской области, получил образование в омском художественно- промышленном колледже. Страсть к рисованию у него была с детства, однако всерьез занялся искусством уже после армии. Талантливый художник принципиально не участвует в конкурсах, поскольку считает, что создавать картины «на время» невозможно, ведь все должно идти от сердца. Его чудесные работы – прямое тому подтверждение.
Сюрреалистические рисунки Артема Чебохи
Сюрреалистические рисунки Артема Чебохи
Вот такие удивительные картины он пишет, создавая бурлящее смешение земли и неба, кораблей и животных, и даже гондол, плавающих вдоль облаков.
Артем Чебоха или RHADS
"...Когда люди говорят о "моём стиле" рисовании, я не совсем их понимаю, у меня почти все работы в разных техниках и жанрах, тут и экспрессивно выполненный натюрморт с цветами, и с ним соседствует какой-нибудь дракон или ещё что-нибудь фантазийное. Мне постоянно хочется опробовать что-то новое, особенно после просмотра галереи очередного понравившегося художника не девианте или ещё где. В голове тысячи, десятки, если не сотни тысяч просмотренных картинок, возможно именно это и сказывается на той "разности" моего творчества. Сначала я пытался бороться с этим, так как твёрдо верил, что нужно непременно найти своё "поле", свою технику, и быть не похожим ни на кого, только тогда будет результат, но в последнее время я всё больше думаю, что может то, что имеется сейчас это и есть "мой стиль", возможно за это людям и нравятся мои работы. Как бы там ни было, если хоть одному человеку понравилась новая картинка, то уже процесс её создание не был напрасным.
Что касается подражающей маслу техники, то тут другая тема. Я не раз наблюдал под своими работами бурные дебаты на тему: Зачем пытаться изобразить и скопировать масло в фотошопе, зачем пытаться подражать свойствам традиционных материалов используя цифровые методы? Фотошоп фигня, пусть попробует маслом так написать и т.д., и т.п.. В качестве оппозиции этим комментариям выступают как защитники диджитала, так и просто те, кому нравятся увиденные работы. Я же никогда стараюсь не лезть в такие споры. А если и пишу туда, то только чтобы угомонить стороны))
На мой взгляд, это просто пустая трата времени, спорить о том, что лучше. Понятно, что цифровая живопись сильно уступает традиционной, но ведь это совсем молодой вид искусства. Ему от силы 25-30 лет, и возникло оно только тогда, когда появились компьютеры способные помогать творчеству художников. Сначала пиксельарты, что-то простое, а затем с появлением графических редакторов раскрылась и новая эра. Фотошопу и того меньше. Я думаю, что за цифровым искусством большое будущее, но это не значит, что всё то, что написано маслом и акварелью или другими материалами уйдёт в никуда. Чушь! Цифроживопись это результат смешения двух областей человеческой деятельности. Симбиоз, если хотите, искусства и компьютерных технологий. И нечего тут бояться или наоборот бросаться в пекло споров, это не остановить, и пока развивается техника, будет развиваться и искусство. Потому что возможности которые они нам предлагают, должны быть использованы не только для того чтобы "кликать мышкой по картинкам", в конце концов это просто надоест однажды. А вот творить самому, задействовав знания, полученные из интернета и навыки, приобретённые в практических занятиях, можно до бесконечности. И это очень увлекательно.
Ну а о своих приёмах и секретах, я рассказывать не буду, по понятным причинам. У каждого есть свои тайны. В любом случае, даже если вы подражаете кому-то в своём творчестве, у вас никогда не получится сделать "один-в-один", как говорится, как не старайтесь. Я пробовал, поверьте)) А всё потому-что вы другой человек, вы индивидуальны, и всё что вы делаете уже автоматически становится неповторимым в какой-то степени. Да и в конце концов, я же не сразу пришёл к тому, что есть у меня сейчас. Это плоды долгих поисков. И вот когда проходишь через эту "стадию поиска" на многие вещи начинаешь смотреть по новому. Так, многие из своих старых работ, я бы с удовольствием переделал на новый лад, с помощью новых знаний, полученных уже после того как они были написаны..."
