То, что между отцом и дочерью существует особая связь, утверждают все специалисты.  Чтобы как-то продемонстрировать нежную любовь и эту связь, юная художница Снежана Soosh часто в своем инстаграме публикует нежные акварельные рисунки.

Эти удивительные работы напоминают нам, что истинная сила наших пап в том, какие они добрые, заботливые и мягкие по отношению к своим дочкам. Папы всегда готовы защищать своих дочек, и неважно, от кого - задир в школе или монстров под кроватью 

1.

Итальянский художник  эпохи позднего маньеризма— раннего барокко, выразитель идеологии контрреформации Танцио да Варалло (при рождении Антонио д`Энрико) родился в 1575 г. Он был сыном скульптора Джованни д`Энрико (имя художника на немецком диалекте Аланьи означает сын Джованни). Танцио да Варалло в своём творчестве испытал духовное влияние Карло Борромео и изобразил его на одном из своих полотен ("Карло Борромео, причащающий зачумленных" 1616 г.). Работал Танцио да Варалло в Ломбардии и Пьемонте в одно время с Пьером Франческо Мадзукелли. Ему принадлежит ряд работ в Пескокостанцо, Новаре, Фара-Сан-Мартино. В творчестве Танцио с его резкими контрастами света и тени различают влияние Караваджо. 

Умер Танцио да Варалло в 1633 г.

Портрет мужчины с мечом. 1615

Трудно себе представить, какое количество золотых, серебряных и медных монет накопилось на земле в течение многих веков. Их прятали в тайники и сокровищницы погребений, теряли, делали из них украшения... Спустя тысячелетия их находили при раскопках древних городов или случайно, на приусадебных участках,  в трюмах затонувших кораблей. Тысячи монет - круглых, овальных, прямоугольных, квадратных... Можно встретить и треугольные деньги Парфии эпохи Аршакидов, и бесформенные медные лепешки, которые чеканили при грузинской царице Тамаре, и золотые монеты индийского султана Акбара в виде удлиненных пластинок, и крошечные овальные серебряные копейки Алексея Михайловича - царя всея Руси, и таинственные зазубренные монеты Римской республики, и литые монеты в форме дельфинов, изготовленные в V-VI вв. до н.э. в греческой колонии Оловии.

Монетное дело зародилось в древнейшие времена. Если верить греческим мифам, изготовление первой монеты стало заслугой Олимпийских богов. Римляне считали создателями первых монет Януса или Сатурна. В действительности, самые древние монеты (VII в. до н. э.) были найдены в малоазийском государстве Лидия. Их чеканили из электра — сплава серебра и золота. Монеты Древней Греции В Греции монетное дело появилось чуть позже — около VI в. до н. э., и произошло это в городе Эгина. В отличие от лидийских, эгинские монеты чеканились из чистого серебра. Из Эгины монетное дело быстро распространилось по всей Греции, включая колонии.

Афины, Тетрадрахма (Сова). 449-412 гг до н.э   Коринф, Тетрадрахма. 386-307 гг до н.э

 Портреты на монетах средневековой Европы

С крушением Западной Римской империи античные традиции монетного дела не исчезли. Наводнившие Европу «варвары» создали свои королевства, чеканившие монеты в подражание римлянам. Позже, в эпоху феодальной раздробленности, количество эмитентов (обладателей права чеканки) многократно возросло, однако внешний вид монет и их функции остались неизменными вплоть до нашего времени.

Например, первые вестготские монеты начала VI в. полностью копировали восточноримские (византийские) золотые триенсы с изображением императора Анастасия I Дикора (491—518 гг.) и крылатой богини победы Виктории. На них по-прежнему чеканилось имя императора, которое только в 511 г. сменилось именем короля Амалариха. Со времён Леовигильда (568—586 гг.) на монетах стали вместо императора изображать короля вестготов, а языческую Викторию заменили ступенчатым крестом — символом христианской секты ариан, к которой принадлежали готские правители

.

 На монетном дворе в Павии выпускались золотые и серебряные монеты с портретами императоров Юстиниана I (527-565 гг.) II (565-578 гг.). Со времён Ариперта I (654-661 гг.) лангобардские короли начали помещать на монетах свой портрет с именем, причём не в профиль, как у римских императоров, а анфас. На реверсе изображали архангела Михаила, который в верованиях лангобардов заменил их прежнего бога Вотана (Одина).

Папа римский Клемент VI, грош 1342-1352 гг.

 Примерно в те же годы (ок. 1202) в Венеции начинают чеканить монету нового типа – грош, или матапан, которая со временем стала хорошо известна во многих странах. Стиль матапана копировался другими итальянскими городами, королями Сербии и крестоносцами Хиоса.

Мрачный город, небо затянуто, снег сошел, зелени на деревьях ещё нет.... Есть ли место Чуду? Преображению? Мгновенному изменению реальности? Есть! Еще немного и пойдут зеленые дожди, из темной земли вылезут первые фыркающие травинки. Появятся волосатые бабочки. Они будут щекотать стебельки мохнатыми животиками и изо всех сил тянуть их вверх, чтобы те росли быстрее. Строго говоря, это совсем не трава, да и бабочек можно назвать бабочками лишь условно. Но все равно - волосатые бабочки дергают травинки за уши вверх, а травинки смеются и старательно растут. Так оно все и происходит, на самом-то деле...

Хочется услышать пение, замереть, чтобы мурашки по коже и внутреннее восхищение... И вдруг видишь свечение, радугу красок, тепло... Владимир Серебровский пишет так, как пишет только Владимир Серебровский. Его пейзажи неповторимы. Стоишь перед картиной, и уверен, что этот горизонт - далеко. Стены нет. Художник выпустил тебя на простор. Нет второго плана. Все деревья - первые, вся листва - главная. И хочется жить среди такой природы. Гулять по такому лесу. Выглянуть из окна и увидеть такие деревья, поля, надышаться воздухом.

Дворец семейства Медичи, возведенный в 1444 году по проекту Микелоццо ди Бартоломео, выглядит довольно скромно и считается первым светским строением эпохи раннего Возрождения во Флоренции.

Палаццо Медичи-Риккарди – это великолепный архитектурный памятник Флоренции. Дворец построен в стиле ренессанс с использованием элементов древнеримской архитектуры. Строительные работы заняли 20 лет – с 1444 по 1464 годы.

Музыка эпохи средневековья — период развития музыкальной культуры, охватывающий промежуток времени примерно с V по XIV века н.э..

В средневековую эпоху в Европе сложилась феодальная музыкальная культура, которая объединила в себе искусство придворных и народных музыкантов, профессиональное и любительское творчество. Основой профессиональной музыки того времени было церковное музыкальное искусство, рождающееся в средневековых храмах и монастырях. Светские музыканты-профессионалы поначалу были лишь вокальными исполнителями: они создавали и пели эпические сказания при дворах королей, в домах средневековой аристократии, в обществе воинов. Их именовали бардами и скальдами.

То, что ты видишь и слышишь, в некоторой степени зависит от того, каков ты сам. Я полагаю, что каждое полотно, натюрморт, ландшафт, все что угодно - в самой глубине души автопортрет.

Pedro Roldan Molina родился в провинции Кордова, в Руте, 27 октября 1954 года. Художественное образование получил в Барселоне в окружении модернистов, импрессионистов, рядом с великими художниками последнего десятилетия прошлого века. В настоящее время живет и работает в Гранаде, его работы можно увидеть в крупнейших музеях мира.

Настоящая магия цвета, .... ходить под его небом, среди лесов тысячи цветов, там есть тепло и свежесть, как символическая аура идеального сна. Весь секрет в том, что работы придуманы с любовью.... Каждая из картин является чудом, в то же время тайной - становится цвет. Roldan - фокусник цвета и реальности.

Так много мир предлагает нам..., у нас есть глаза, чтобы увидеть это, сердце для любви и руки, чтобы это получить...

Lierna. красивый уголок на озере Комо

Хелен Хайд (Helen Hyde, 1868-1919)

Хелен Хайд родилась 6 апреля 1868 г. в маленьком городке Лима близ Нью-Йорка.

Она начала обучаться рисунку в 12 лет, а после смерти ее отца об образовании девушки позаботилась тетя. В Париже, куда Хелен отправилась после окончания California School of Design, она впервые познакомилась с искусством востока и заинтересовалась японской гравюрой. После смерти матери Хелен уехала в Японию, ставшую ее домом на долгие годы (с 1899 по 1914).

Она оказалась довольно успешным художником - работа позволяла жить безбедно и ни от кого не зависеть.В 1914 году Хелен покинула Японию и жила в США до смерти в 1919 году.

Огромная коллекция ее работ находится в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне,округ Колумбия.

Ее работы можно увидеть в Смитсоновском  Музее Американского Искусства в Вашингтоне

Мы знаем, что в Японии существует этот театр, где играют исключительно мужчины..

ремарка - Если вы смотрите  театр Кабуки в первый раз, учитывайте важный момент!

Для любого японца важен сам процесс, а не результат,

поэтому настройтесь наслаждаться каждой минутой представления)

Все будет плавно и долго, без резких движений)

Как полет лепестков сакуры в безоблачный день....

Но что это в реальности? Давайте посмотрим?

Торговец сельдью и сети любви / Iwashi uri koi no hikiami 2005 - субтитры

*****

***
"Жанр кабуки сложился в XVII веке на основе народных песен и танцев. Начало жанру положила Окуни, служительница святилища Идзумо Тайся, которая в 1603 году стала исполнять ритуальные танцы в высохшем русле реки близ Киото, а также на улицах города, где было достаточно многолюдно.

Марокканский укреплённый город (ксар) Айт-Бен-Хадду был основан в одиннадцатом веке для защиты караванного пути, проходящего из Марракеша в Тимбукту. Расположенный на левом берегу реки Варзазат небольшой населённый пункт пришёл в упадок вместе с затиханием в середине XX века транссахарской торговли.

Последние семьи переехали из Айт-Бен-Хадду на другой берег реки, в новое поселение, в конце 90-х годов. В начале XXI века ксар подвергся реставрации. В будущем его планируют преобразовать в туристический объект.

Сады замка Нидзё – часть исторического ландшафтно-архитектурного комплекса, начало которому было положено в 1603 году сёгуном династии Токугава. Различные по стилю, несущие в себе наслоения разных эпох, они, тем не менее, не вызывают впечатления чего-то разрозненного.Замковый комплекс состоит из множества построек и нескольких прекрасных садов. Центральное строение замка — дворец Ниномару. Площадь резиденции составляет около 275 000 кв. м

В Таиланде насчитывается около 40 000 храмов, и, пожалуй, один из самых необычных — буддийский храм Wat Phra Dhammakaya. Он славится своими громадными размерами и расположен в округе Khlong Luang. Но, несмотря на это, о нем мало кто знает...





 Wat Phra Dhammakaya больше похож на гигантский космический корабль. На огромном 200-метровом куполе  установлено 300 000 золотых статуэток Будды, еще 700 тысяч находятся внутри храма.
 

Портрет в интерьере: Жак Гарсия

"Моя врожденная склонность к величию побуждает меня исследовать великолепие прошлого, но это больше импульс, чем заданная модель поведения.Я постоянно нахожусь в поиске, начиная от «блошиного рынка» и заканчивая рынками предметами роскоши. Я – коллекционер"



Декоратор Жак Гарсия родился в 1947 году и, кажется, немного ошибся эпохой: одного взгляда на его интерьеры достаточно, чтобы понять — его сердце навсегда отдано временам правления Людовика XIV.