Дом-музей Каса Навас (Casa Navas) в Каталонии

Дом Каса Навас, построенный в период с 1901 по 1908 год, стоит на площади Меркадаль в Реусе. Портик с колоннами отмечает главный вход в здание.

Франсиско Хосе де Гойя (Goya), (1746–1828), испанский живописец, гравер, рисовальщик

Автопортреты Франсиско Гойи

Автопортрет  в юности

Автопортрет,  1795

Автопортрет,  1815

Автопортрет  с доктором

Франсиско Хосе де Гойя (Goya), (1746–1828), испанский живописец, гравер, рисовальщик. Читать далее

Все картинки кликабельны

Мифологические картины Франсиско Гойи:

Сатурн

Титан

 

Шедевры архитектуры Оксфорда.Часть 2.

С учебным заведением связано много поверий и легенд,иногда доходящих до абсурда,иногда очень веселых и остроумных

В Оксфорде существует традиция забрасывать мусором студентов, сдавших экзамен. Точнее сказать, подобная традиция существовала, пока администрация университета все же не решила побороть это явление и запретить кидаться в студентов, сдавших экзамен, яйцами, овощами и т.п. Но запрет никто не внял. Администрации университета удалось найти на Facebook соответствующие фотографии и участники мероприятия были обложены штрафом.

Колледж Магдалины

 

 

Монастырь и новое здание

Колледж основан в 1458 году одним из преподавателей Винчестерского колледжа. По традиции, каждый год 1 мая в 6 часов утрана верхней площадке готической башни этого колледжа хор поёт евхаристический гимн XVII века, послушать который на близлежащей улице собирается большая толпа горожан и туристов.

далее

Моменты из суеты... с нежным касанием Нашего Года. Фотограф Veronika Babenko

Осенью воспоминания поднимаются на поверхность разума. Мысленным кинопроектором просматриваешь кадры из прошлого... Окинув взглядом прошлое, иначе смотришь в будущее. Рассеиваются напрасные иллюзии, укрепляется душевный иммунитет. Некая переоценка ценностей... Осень – единственное время года, которое учит. Излечиваться от прошлого, не складывать горестно руки, искать любовь и ждать. Осень наделена даром исцеления.

Понимать жизнь. Понимать людей. Понимать себя. Из понимания строить здоровье, успех, счастье. Из понимания, больше не из чего. Из чего строится понимание? Из личного опыта. Из опыта других. Из мысли собственной. Из мысли всечеловеческой. Из ошибок, страданий, открытий и озарений всех жителей планеты Земля. Из ответов на вопросы. Из вопросов на ответы. Помогающее понимание. Понимающая помощь. С каждой строки....

Смородинка созрела

****

Придуманный мир Dale Terbush

Американский художник Dale Terbush родился в 1948 году. Его картины это романтические видения пейзажей. Каждый пейзаж Dale Terbush - уникальный придуманный мир, которые прославили природу, создавая подобные Раю сцены озер, рек, гор и других пасторальных предметов. Живет художник в Сан-Диего, Калифорния Site Rietta

Художник Филиппино Липпи / Filippino Lippi

Читать далее...

Замечательные фрески компании Mariani Affreschi

Трепетно живой сад в Живерни,что играет всей палитрой лета…

К.Моне.Живерни

Если проехать 80 км на север от Парижа, можно попасть в очень живописное место- Живерни. Эта деревушка знаменита тем, что когда-то здесь в течение сорока трех лет, жил и творил Клод Моне.

Клод Моне, фотография Надара,1899.Оскар Клод Моне  — французский живописец, один из основателей импрессионизма.

Территория Живерни обитаема ещё со времён неолита, о чём свидетельствуют данные археологии. Поселение существовало и во времена римлян.

далее

Акварели. Художник из Японии Abe Toshiyuki (4).

Ранее работы художника были здесь

Читать далее...

Сайт Аудиопедия — некоммерческий фонографический архив и интернет-радиостанция

Кафедральный собор Руанской Богоматери

Памятник национального наследия Франции, архитектурная доминанта Руана и просто невероятно величественный, изящный и торжественный храм, Руанский собор — одна из французских достопримечательностей почётной категории «must-see».

Воспоминания о лете...

Американского художника Говарда Беренса (1933–2014) уже давно называют "Моне XXI-го столетия". Особенность его работ в том, что сделаны они не с помощью привычного инструмента художников, кисти, а мастихином. Особая техника позволила мастеру искусно изобразить побережье, море, туристические зоны. Вы сами невольно задумаетесь о летнем отдыхе, глядя на композиции этого, без сомнения, талантливого мастера.

Фарфор. Легендарный сервиз Флора Дании

Сервиз Флора Дании

---

---

Настоящий фарфор всегда имеет свою историю. История фарфорового сервиза «Флора Дании» началась много веков назад.

Курфюрст Саксонии, Август Сильный, открыл в Мейсене фарфоровое производство. Очень приличное производство, которое славилось по всей Европе.Курфюрст прилагал огромные усилия, чтобы сохранить в тайне формулу «белого золота», но датчане смогли переманить в своё королевство нескольких мастеров. Так фарфоровое производство появилось в Дании.А ещё, примерно в этот же период, в Дании появился атлас с полнейшим графическим описанием всех растений, которые можно было встретить на территории королевства. Первоначально в атласе было изображено и описано 2 600 растений.Для того, чтобы укрепить отношения с Российской Империей, было решено изготовить сервиз из 2 600 предметов (по количеству растений в атласе). Этот фарфоровый сервиз должен был стать подарком Екатерине II. Но, Великая императрица умерла раньше, чем работа над «Флорой Дании» была завершена.Нужно сказать, что часть сервиза всё-таки оказалась в России. Но, случилось это много лет спустя: Мария Федоровна (в девичестве принцесса датская Дагмара) стала супругой Александра III и привезла с собой в Россию часть сервиза, как приданое невесты от королевского дома Дании.

Фарфоровый сервиз «Флора Дании» хранится в Копенгагене в замке Критстианборг.

---

---

Музеи, которые можно посетить, не выходя из дома

Для тех, кто мечтал побывать в самых известных музеях мира, появилась возможность сделать это, не покидая стен собственной квартиры. Музеи оцифровали и опубликовали для открытого доступа тысячи картин и сотни книг по искусству, а также альбомы с работами знаменитых художников.


«De Aardbol. Magazijn van hedendaagsche land- en volkenkunde … Met platen en kaarten. [Deel 4−9 by P. H. W.]"

1.Британская библиотека выложила на сайте более 100 000 изображений, гравюр и карт. На одной из «открыток» XIX века с обманчивой подписью «Russische boeren» изображены русские крестьяне, а на другой — птицы Монголии, изучением которых занималось Всесоюзное географическое общество.


2. На сайте Музея Соломона Гуггенхайма можно полистать альбомы с работами Эдварда Мунка, Фрэнсиса Бэкона, Густава Климта и Василия Кандинского.


3. Метрополитен-музей открыл доступ к своим 422 каталогам выставок, некоторые из которых при желании можно скачать в формате PDF и читать без подключения к интернету.


4. Музей Гетти (США) сделал настоящий подарок для искусствоведов и сделал доступными более 250 книг по искусству.


5. Национальная галерея искусства предлагает посетителям своего сайта скачать репродукции произведений Ван Гога, Гогена, Рембрандта Ренуара и других художников.


«Гребцы в Шату», Пьер Огюст Ренуар, 1879 год.

6. Галерея Tate оцифровала более 70 000 картин из коллекции.

ЗНАМЕНИТАЯ СЕРИЯ ПЕЙЗАЖЕЙ КЛОДА МОНЕ--"ЯПОНСКИЙ МОСТИК"

В 1893 году Моне уезжает в местечко Живерни в Верхней Нормандии, в 80 км к северо-западу от Парижа.Здесь,в 1895-1905 гг.он
написал в своём саду серию картин "Японский мостик".Она является лишь малой частью знаменитой серии "Водяные лилии".Но
её отличают своеобразное сочетание хрупкости и буйства красок,мечтательности и глубины миросозерцания.
Собственно,Клод Моне разбил,с помощью садовника,Японский сад,в котором,конечно же,не могло не найтись место японским
мостикам над прудом.Именно они создают ощущение изящной хрупкости строения на фоне буйно цветущей растительности.
Как антитеза,придающая долю грустной мечтательности-водяные лилии на глади пруда.Всего мостиков было шесть.Но художник,
в основном,рисовал один полюбившийся ему мостик,но с такой различной гаммой цветов и оттенков,что каждый вид является как
откровение:

1.Первый мостик совершенно отличается от других.Он как будто прилетел из сказочной дали и окольцевал волшебным кругом
прозрачно-розовую глубь.
1.
Японский мостик (Мостик в саду Моне), 1895-1896.

Читать далее...

Миланский кафедральный собор

                                              

Миланский собор — кафедральный собор в Милане, расположен в историческом центре города.

Всемирно известная пятая по величине церковь в мире (после соборов в Ямусукро, Риме, Лондоне и Севилье) расположена в самом центре Милана и является его символом. Это позднеготическое здание, которое содержит множество шпилей и скульптур, мраморных остроконечных башенок и колонн, соединённых большим количеством парящих опор.Он четвёртый по величине в Европе после соборов Святого Петра в Ватикане, Святого Павла в Лондоне и Севильского собора в Севилье. По вместимости уступает среди готических храмов только Севильскому, а среди итальянских храмов — только собору Святого Петра в Риме. Одних только статуй в соборе насчитывается 3400.

далее

Жестокий романс Португалии

 

" Афины сотворили скульптуру,
Рим измыслил право,
Париж изобрел революцию,
Германия открыла мистицизм.
А Лиссабон что же создал? – Фаду!"

(португальский писатель Эса де Кейруш)

Сегодня поговорим о судьбе, о ее музыкальных "транскрипциях". Сегодня будет удивительная музыка Португалии - ФАДУ.
"Fados" ("Фадо" - более точная транскрипция - "фаду": это слово значит то же самое, что латинское fatum ).
Фаду - значит судьба, фатум. Но, на мой взгляд, это не понимание кармы - это, скорее, поэзия страданий за судьбу любимого, родных и милых сердцу...
Фаду называют и "португальским блюзом", и "песнями португальской бедноты", и "жестоким романсом". Исполнителем фаду может быть кто угодно: и мужчина в расцвете - или на закате - лет, и трогательная юная девушка, и отвязный подросток.

Мариу Пашеку за португальской гитарой слева.



Читать далее...

Эва Людвичак (Ewa Ludwiczak). Часть-2. Обнажённая натура.

 

 

Польская художница акварелистка Эва Людвичак (Ewa Ludwiczak) в настоящее время живет в Берлине и работает внештатным иллюстратором. Она любит традиционный стиль живописи и в основном работает в акварели и карандаше. Эва Людвичак иллюстрирует сказки, а также её страстью являются акварельные портреты и    фигуры людей.

 

Читать далее...

Александр Николаевич Бенуа. Петергоф и Версаль

После первых выставок (в рамках экспозиции Общества русских акварелистов) в 1895—1896 годах двум циклам акварельных картин - Версальского и Русского, Александр Бенуа "обязан своим первым решительным успехом".

Александр Николаевич Бенуа о Петергофе:
“В России меня когда-то называли „певцом Версаля“; это потому, что я не раз (с 1897 г.) выставлял этюды версальских садов или исторические фантазии из эпохи Людовика XIV. И действительно, Версаль произвел на меня в первый же день моего „личного знакомства“ с ним, в октябре 1896 г., потрясающее впечатление. Однако это впечатление не может идти в сравнение с теми чувствами, которые я испытывал, когда маленьким мальчуганом ходил, держась за руку отца, по петергофским аллеям, когда я цепенел в восхищении от вида падающего по золотым ступеням каскада у Марли (так называемой Золотой горы) или когда, стоя совсем близко внизу у водопада Большого грота под Большим дворцом, меня осыпала водяная пыль, и я через нее видел, как взлетают среди сияющих на солнце золотых божеств струи водометов!”

Смотреть

Эва Людвичак (Ewa Ludwiczak). Часть-1. Портреты и иллюстрации.

Resting Lumberjacks.

 

Читать далее...