ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 15 - И ВНОВЬ АНШЛАГ! НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ ЗРИТЕЛЕЙ)

Моему зрителю

Сердце сжимается,в пятки уходит душа,
Словно впервые иду я на сцену,
Я выхожу, еле дыша,
Голос дрожит, но себе знаю цену!
Пусть мне волненья не избежать,
Но как же нужно мне ваше вниманье!
Пусть я немножечко буду дрожать,
Но ерунда!Ведь победа в признанье!...
Вы аплодируйте мне посильней!
Как же прекрасно это, мой зритель!
Я Вас люблю! К Вам спешу поскорей,
Вы для меня-словно счастья обитель!
Я без Вас теперь жить не хочу,
Я, как в пустыне цветок, увядаю!
Правда, мой зритель, я не шучу!
Как мне без Вас жить теперь, я не знаю!

Автор под ником Любoff



Fermin Rocker Applause


ЕЩЕ 11 КАРТИН

ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 14 - ЗРИТЕЛИ, ПОКЛОННИКИ, ФАНАТЫ)

Песенка зрителя

Я на сцену гляжу, прищурясь,
Ногу за ногу заложив.
А, меня веселя, балагуры
Извиваются, как ужи.
Я смеюсь: во, артист! Во, дает!
И трясется мой пышный живот.

Он заплачет, жалею как брата
И готов за него хоть в тюрьму:
Понимаю, наверно, зарплаты
Не хватает, бедняге, ему.
Порыдай, порыдай, отчаянный,
Оно, глядишь, полегчает.

Только вот, один дурачок
Не смеется, не плачет, а просто
Посмотрел на меня разок…
Сумасшедший, аж в дрожь меня бросил.
Я за ним все слежу, слежу,
Отчего, сам не знаю, дрожу.

И на вид вроде он не дюжий,
Но уж больно опасный взгляд…
Я зашел в ресторан отужинать –
Из бокала глаза глядят.
А когда я заснул, изморенный,
Он кинжал мне во сне под горло!

С той поры я в театр не хожу:
Тоже выдумали – театр!
Хорошо там, когда меня
Попечалят, повеселят…
А когда хулиганят на сцене…
Мы искусство такое не ценим.

Автор под ником fimackij



Cézár Herrer Дамы в ложе


ЕЩЕ 10 КАРТИН

ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 9 - ВНОВЬ ОДУ ЗРИТЕЛЮ ПОЮ!)

***
В холодном свете рамп нам очень одиноко,
Овации звучат, но слышим тишину.
Искусство как всегда, не к зрителям жестоко,
А к исполнителям. Наверно, потому

Что роли нам играть приходится сердцами,
А репетиции идут за годом год,
И розы дарят зрители порой с шипами,
Но не надеемся мы на другой исход.

Сегодняшний балет уже к концу подходит,
А завтра снова мы его начнём с нуля.
Но всё, что в закулисье происходит
Вам не узнать, из зала быстро уходя...



Хуан Брулл Винейлес В театре


ЕЩЕ 13 КАРТИН

ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 8 - ЗРИТЕЛЕЙ ПОЗДРАВЛЯЮ С ДНЕМ ТЕАТРА!)

Всех зрителей, любителей, поклонников, фанатов поздравляю с Днем театра! Ибо без вас не было бы у нас вдохновения, ощущения полета, радости от удачной роли, ощущения нужности своего труда, и всего того, что зовется Храмом искусства!



Игнасио Диас Олано В театральной ложе 1895-98 г.г.


ЕЩЕ 9 КАРТИН

( ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - ЕГО ВЕЛИЧЕСТВО ЗРИТЕЛЬ Зарубежная живопись))

И вновь зрительницы и зрители - строгие, счастливые, воодушевленные и ожидающие чуда!



Густав Климт Зрители старого венского Бургтеатра 1888 г.


Смотреть дальше

ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 1 - ЕГО ВЕЛИЧЕСТВО ЗРИТЕЛЬ (Русская живопись))

Накануне Международного дня театра я хочу поблагодарить всех своих зрителей, зрителей-соучастников, зрителей-обожателей, всех тех, ради кого актеры выходят к рампе, к микрофону.
Вам, Ваше Величество Зритель, посвящается!



Кузьма Петров-Водкин Театр. Драма. 1907 г.



Кузьма Петров-Водкин Театр. Фарс. 1907 г.


Смотреть дальше

ВЗРОСЛЫЕ ЛЮДИ, ИГРАЮЩИЕ В КУКЛЫ (ЧАСТЬ 16 - С ДНЕМ КУКОЛЬНИКА!)

Вот и подошло время продолжить мою театральную тему, которую тоже люблю, в силу своей профессии. Уже несколько лет в этот день я спешу поздравить с замечательным праздником своих друзей и коллег - актеров кукольных театров из Москвы, Санкт-Петербурга, Харькова, Набережных Челнов, Челябинска, Вологды и т.д., а также прекрасных рукодельниц, моих читательниц и друзей по Ли.ру, делающих замечательных кукол, и в первую очередь, Анну KYKOLNIK из Перми, с которой тепло общаюсь уже много лет.

Всех вас, дорогие мои, с днем Кукольника!!!

***
День кукольника – праздник тех людей,
Кто взрослых в детство возвращает,
Кто превращает нас в детей,
И пламя в душах зажигает.
Благодарим, что сказка оживает,
И птицею фантазия парит.
Мы верим, что добро всё побеждает,
Всегда пусть сказка с нами говорит.



Ernst Christian Pfannschmidt Harlekin mit Puppenspiel.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 11 КАРТИН.

Учебник ЛиРу.

Слева - новый баннер женского клуба.   Вот код этого баннера, будем благодарны, если установите у себя в дневнике (например, в приложении "Всегда по рукой", как у нас в блоге): <center><a target="_blank" href="//www.liveinternet.ru/community/3080659/profile/" title="Женский клуб"><img src="//img0.liveinternet.ru/images/attach/c/2/74/223/74223974_ZHenskiy_klub.jpg" width="191" height="250" /></a></center>
Выполняя наказ многих читательниц, мы усердно готовим суперучебник ЛиРу. Там будет всё, начиная от оформления и дизайна дневника, тегов, заканчивая операциями с картинками и видео...Каждая наша публикация явится своеобразной главой этого учебника.
Хотите, чтобы всегда у вас под рукой была волшебная кнопка-ссылка на этот учебник? Для этого:
- скопируйте приведенный ниже код;
<center><form action="//www.liveinternet.ru/community/3080659/post115612219/" method="get"><input type="submit" value="Учебник Li.Ru" /><input type=hidden name=tok value=5db532b12da7afd9f2b5494cd4510f1c /></form></center>
- зайдите в свои "Настройки дневника" (вверху страницы);
- найдите там пункт "Эпиграф дневника" и впишите скопированный код;
- нажмите внизу "Внести изменения". И получите вот такую кнопочку-ссылку на этот текст! Уж она-то никогда не затеряется - будет постоянно на виду! Огромный плюс ещё в том, что учебник будет регулярно пополняться - и обновления сразу появятся у вас!

Пользуйтесь!

Читать далее >>>

ЦВЕТЫ В ЖИВОПИСИ - МИМОЗА (ЧАСТЬ 3 - СОЛНЕЧНЫЕ УЛЫБКИ ВЕСНЫ)

И еще одна "чемпионка" весенней цветочной живописи - мимоза.

Мимоза

Мы сегодня мамам нашим
дарим нежную мимозу.
В жёлтых шариках пушистых --
не колючую, как розы.
Пахнут солнцем и весною
эти шарики-подарки!
Мы её с любовью дарим --
в день 8 Марта яркий!
Нашим бабушкам и мамам,
и сестрёнкам и подругам,
добрым и любимым самым,
дарим солнечного друга.

М. Блинникова



Михаил Межанинов Продажа мимозы. 1954 г.


ЕЩЕ 15 КАРТИН

КОЛЛЕКЦИЯ АВТОПОРТРЕТОВ (ЧАСТЬ 136 - ГАЛЕРЕЯ УФФИЦИ Глава IV - ЖЕНСКИЕ АВТОПОРТРЕТЫ ИЗ ЗАПАСНИКОВ (продолжение))

Прежде, чем продолжить знакомство с женскими автопортретами из коллекции Галереи Уффицы (на очереди художницы, родившиеся в XIX веке), представляю еще несколько найденных мною в запасниках портретов, которые представляют женщин, творивших в XVII-XVIII веках.



Martinelli Giovanni, attr. Allegoria della Pittura (gia Autoritratto di Chiara Varotari). Galleria Uffizi, Depositi
Портрет, аттрибутированный, как работа Джованни Мартинели, считается автопортретом Кьяры Варотари.

Кьяра Варотари
Chiara Varotari

1584, Падуя – 1663, Венеция

Итальянская художница эпохи барокко.
Кьяра родилась в семье художника, скульптора и архитектора Дарио Варотари Старшего (Dario Varotari the Elder, 1539–1614) который и стал первым учителем дочери. Ее младший брат, Алессандро Варотари (Alessandro Varotari, 4 апреля 1588 – 20 июля 1649), тоже был художником, также известным под именем Падованино (Il Padovanino). Источники пишут, что Кьяра выступала в качестве помощника брата и сопровождала его в поездках по разным городам Италии. Указывается также, что художница даже отказалась выйти замуж, чтобы продолжать работу с братом.
Тем не менее, преданность брату не помешала Кьяре заниматься собственным творчеством и строить свою карьеру. Как художница, Варотари известна женскими портретами в стиле барокко. За мастерство художницу уважали уже при жизни, правда, отмечая, что в портретах уделяется большое внимание деталям одежды и ювелирным изделиям, но делается небольшой акцент на психологии портретируемого. Как писательница, Варотари написала трактат «Апология женского пола», который был посвящен защите прав женщин. Как общественный деятель, Кьяра была даже награждена за свою работу в качестве медсестры.
В 1614 году, когда умер отец художницы, она вместе с братом переехала в Венецию. В 1625 году Кьяра основала в Венеции школу искусств, которая вскоре стал городским центром культуры и творчества. Известно, что там учились такие художницы, как Катерина Таработти (Caterina Tarabotti) и Люсия Скалигери (Lucia Scaligeri), со школой сотрудничали художники Джироламо Форабоско, Пьетро делла Веккиа и Джулио Карпиони.
Как художник, Варотари была удостоена чести написать автопортрет для великокняжеской коллекции Галереи Уффици. Второй ее автопортрет вместе с другими картинами экспонируется в Музее средневекового и современного искусства в Падуе.
Кьяра Варотари умерла в Венеции. Точная дата смерти художницы неизвестна, но в книге Франческо Сансовино «Венеция – город благородный», написанной в 1663 году, художница указана в качестве еще живущей. Историки, не найдя больше документов о жизни художницы, считают, что именно в этом году она и умерла.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 12 КАРТИН.

Николай Ге


живописец, мастер портретов, исторических и религиозных полотен
27 февраля 1831 (179 лет назад) — 13 июня 1894

Он всегда искал истину, нередко думал,
что был к ней близок, но ненадолго,
так как искание истины было в его природе…
Г. Мясоедов

Судьба его картин складывалась драматично. Картину «Милосердие» (1880) он уничтожил. Картина «Выход с тайной вечери» (1889) стала одним из лучших произведений русской живописи того времени, но ее подвергла критике церковная цензура. Картина ««Что есть истина? Христос и Пилат» (1890) была снята с выставки за кощунство в изображении Христа. Картину «Голгофа» (1892) Ге не закончил, и публика увидела ее лишь после смерти художника.



Николай Николаевич Ге родился (15) 27 февраля 1831 года в семье помещика в Воронеже. Для обучения Николай сначала выбрал физико-математический факультет, проучившись год в Киевском университете и год в Петербургском.
Ярошенко Н. А. "Художник Николай Ге"


«Саул у Аэндорской волшебницы» эскиз 1856
28 картин и эскизов

Из цикла *Старая пластинка* - Joe Tex

Певец и композитор Джо Текс (настоящее имя Джозеф Арринггон мл. ) родился 8 августа 1 9 3 3 года, умер 1 3 августа 1 9 8 2 года в США.
Техасец Джо Текс начинал свою карьеру на сцене знаменитого нью-йоркского блюзового клуба "Аполло ". Многие его вещи исполняли и другие певцы - в частности, Джеймс Браун спел "ВаЬу You’re Right ", и песня заняла второе место в ритм-энд-блюзовых чартсах 1 9 6 2 года Записанные самим Тексом вещи также становились хитами. В 1 9 6 6 году певец обратился в мусульманство, начал выступать с проповедями, и ушел со сцены. Но в 1 9 7 5 году вернулся в музыку. Умер в 1 9 8 2 году от сердечного приступа.

Рахманинов - Симфонию № 2 ми минор

Сергей Рахманинов написал Симфонию № 2 ми минор, op.27 в 1906—1907 гг. и посвятил её одному из своих учителей Сергею Ивановичу Танееву. Премьера симфонии состоялась в Мариинском театре 8 февраля 1908 года под управлением автора.
Рахманинов был очень недоволен первым вариантом Второй симфонии, но после нескольких месяцев переработки симфонии провёл премьеру в 1908 году с большим успехом. Триумф восстановил веру Рахманинова в собственные способности.
Великолепная распевная музыка Второй симфонии Рахманинова один из самых ярких бриллиантов русского симфонизма.

Симфония состоит из четырех частей:
Largo — Allegro Moderato (ми минор)
Allegro Molto (ля минор)
Adagio (ля мажор)
Allegro Vivace (ми мажор)

Вторая симфония Сергея Рахманинова под управлением дирижера Е.Э.Гулльберга







Сергей Васильевич Рахманинов

Ланг Ланг исполняет первую часть Концерта Рахманинова для фортепиано с оркестром № 3
Читать далее...

Карлос Клайбер


По результатам опроса, проведенного английским журналом BBC Music Magazine, Карлос Клайбер признан лучшим дирижером всех времён. Опрос проводился среди 100 ведущих дирижеров современности, таких как сэр Колин Дэвис, Густаво Дудамель, Валерий Гергиев, Марис Янсонс и других, чтобы выявить, кем из своих коллег они восхищаются больше остальных (кто для них является вдохновением). Карлос Клейбер, австрийский маэстро, который провел только 96 концертов и около 400 оперных спектаклей за свои 74 года, опередил Леонарда Бернстайна и Клаудио Аббадо, которые на второй и третьей строчках лидеров опроса соответственно.

Сусанна Мялкки, финский дирижер французского Ensemble Intercontemporain и одна из участниц опроса, прокомментировала результаты: "Карлос Клайбер принес невероятную энергию в музыку... Да, у него было примерно в пять раз больше времени для репетиций, чем могут позволить себе современные дирижеры, но он это заслужил, потому что его видение музыки поразительно, он точно знает, чего хочет, и его внимание к мельчайшим деталям действительно вдохновляет."
Карлос Клайбер, который в течение всей своей жизни провёл меньше концертов, чем большинство из современных дирижеров за пару лет. Невероятное внимание Клайбера к деталям, явный энтузиазм в музыке и удивительный уровень исполнения никогда не подвергались сомнению. Возможно, "лучше меньше да лучше" и есть настоящий путь к истинному величию?".

Карлос Клайбер (Carlos Kleiber), полное имя Карл Людвиг Клайбер - австрийский дирижёр. Родился 3 июля 1930 в Берлине, сын известного дирижёра Эриха Клайбера. Вырос в Аргентине, в 1949-1950 гг. изучал химию в Цюрихе. Музыкальную карьеру начал в 1951 г. коррепетитором в Мюнхене. Дирижёрский дебют Клайбера состоялся в 1954 г. в Потсдаме. Потом он работал в Дюссельдорфе, Цюрихе и Штутгарте. В 1968—1973 гг. работал в Баварской государственной опере в Мюнхене и до 1988 г. оставался её приглашённым дирижёром. В 1973 году впервые выступил в Венской Государственной опере. Выступал в Ла Скала, Ковент-Гарден (с 1974 г.) Метрополитен-Опера (с 1988 г.) и др. театрах; участвовал в Эдинбургском фестивале (c 1966 г.). Сотрудничал с Венским и Берлинским филармоническими оркестрами. Последнее выступление дирижёра состоялось в 1999 г. Умер 13 июля 2004 в Словении.

Карлос Клайбер - Иоганн Штраус II "Unter Donner унд Blitz"




Удивительно гармоничное звучание оркестра, звучат не отдельные инструменты звучит оркестр.

Моцарт - Симфония № 36 до мажор, K425 "Линцкая"
Брамс Симфония № 2 ре мажор соч. 73




Читать далее...

Карлос Клайбер



По результатам опроса, проведенного английским журналом BBC Music Magazine, Карлос Клайбер признан лучшим дирижером всех времён. Опрос проводился среди 100 ведущих дирижеров современности, таких как сэр Колин Дэвис, Густаво Дудамель, Валерий Гергиев, Марис Янсонс и других, чтобы выявить, кем из своих коллег они восхищаются больше остальных (кто для них является вдохновением). Карлос Клейбер, австрийский маэстро, который провел только 96 концертов и около 400 оперных спектаклей за свои 74 года, опередил Леонарда Бернстайна и Клаудио Аббадо, которые на второй и третьей строчках лидеров опроса соответственно.

Сусанна Мялкки, финский дирижер французского Ensemble Intercontemporain и одна из участниц опроса, прокомментировала результаты: "Карлос Клайбер принес невероятную энергию в музыку... Да, у него было примерно в пять раз больше времени для репетиций, чем могут позволить себе современные дирижеры, но он это заслужил, потому что его видение музыки поразительно, он точно знает, чего хочет, и его внимание к мельчайшим деталям действительно вдохновляет."
Карлос Клайбер, который в течение всей своей жизни провёл меньше концертов, чем большинство из современных дирижеров за пару лет. Невероятное внимание Клайбера к деталям, явный энтузиазм в музыке и удивительный уровень исполнения никогда не подвергались сомнению. Возможно, "лучше меньше да лучше" и есть настоящий путь к истинному величию?".

Карлос Клайбер (Carlos Kleiber), полное имя Карл Людвиг Клайбер - австрийский дирижёр. Родился 3 июля 1930 в Берлине, сын известного дирижёра Эриха Клайбера. Вырос в Аргентине, в 1949-1950 гг. изучал химию в Цюрихе. Музыкальную карьеру начал в 1951 г. коррепетитором в Мюнхене. Дирижёрский дебют Клайбера состоялся в 1954 г. в Потсдаме. Потом он работал в Дюссельдорфе, Цюрихе и Штутгарте. В 1968—1973 гг. работал в Баварской государственной опере в Мюнхене и до 1988 г. оставался её приглашённым дирижёром. В 1973 году впервые выступил в Венской Государственной опере. Выступал в Ла Скала, Ковент-Гарден (с 1974 г.) Метрополитен-Опера (с 1988 г.) и др. театрах; участвовал в Эдинбургском фестивале (c 1966 г.). Сотрудничал с Венским и Берлинским филармоническими оркестрами. Последнее выступление дирижёра состоялось в 1999 г. Умер 13 июля 2004 в Словении.

Карлос Клайбер - Иоганн Штраус II "Unter Donner унд Blitz"




Удивительно гармоничное звучание оркестра, звучат не отдельные инструменты звучит оркестр.

Моцарт - Симфония № 36 до мажор, K425 "Линцкая"
Брамс Симфония № 2 ре мажор соч. 73




Читать далее...

Лолита (Лолита Торрес)

Лолита
(Лолита Торрес)


В индийской мифологии Лола (ее другие имена – Лакшми, Камала) – богиня счастья, красоты и любви, супруга бога Вишну. Относительно божественного происхождения Лолы существует несколько красивых легенд. Согласно одной из них, когда боги и асуры в самом начале творения мира вспахивали океан, в этот момент из него и появилась прекрасная Лола с цветком лотоса в руках, подобно Афродите, родившейся из морской пены.....
Имя богини любви изначально придает своей обладательнице долю своей необъяснимой чувственности? Лолита – именно так назвал Набоков героиню своего романа, неотразимую нимфетку, предмет мучительных переживаний главного героя. Из реальных женщин, носивших это красивое имя, конечно, непревзойденная аргентинская актриса Лолита Торрес.

Читать далее...

Джанетт Макдональд

Джанетт Макдональд
Цветок душистых прерий


Когда-то в начале прошлого века без песенки Джима из оперетты «Роз-Мари» не обходился буквально ни один опереточный вечер. «О Роз-Мари, о Мэри, цветок душистых прерий...» (авторРудольф Фримль (при участии композитора Герберта Стотгарта) 1924 год). В этой оперетте всё было оригинально — от музыки, яркой и красочной, и до непривычного для оперетты детективного сюжета. Но последние полвека эта великая (раньше ее всегда именно так именовали) оперетта оказалась напрочь забытой. Забылся и прекрасный романтический фильм "Роз-Мари", снятый по этой оперетте. Главные роли исполняла там звездная голливудская пара 1930-40-х годов Джанетт Макдональд и Эдди Нельсон. Став «первооткрывателями» жанра музыкальной приключенческой комедии они снялись вместе только в 8-ми музыкальных хитах, но воздействие этих пленок делает их культурными иконами. Сегодня, спустя более чем 60 лет, после их последнего фильма снятого вместе, они по-прежнему мгновенно узнаются и часто копируются. Всякий раз, когда в телешоу хотят показать романтику той эпохи оперетты, обязательно исполняется одна из арий Джанетт (к сожалению не в нашей стране).

Читать далее...

Москва. SOS! Пропал пит после аварии!

Без заголовка

Иногда я с ужасом думаю, каково быть мужчиной.
По большому счету, о нем, о мужчине никто не думает. Каково ему жить?
О тюленях и морских котиках думают больше.
Все (не будем показывать пальцем) думают только о том, любит-нелюбит. Делает-не делает. Приедет-не приедет. Изменит- не изменит. Женщина, зависимая от мужчины, похожа на пленника, которому вывернули руки и привязали локтевыми суставами к кому-то другому. К ее мужчине. Чуть он шевельнется, она шипит- "мне больно!" Когда он замирает, она дергает -- ты чего замер? ты жив? Ты ко мне относишься?
Это я утрирую, как всегда. Но большому счету, всмотритесь в зеркало. По-настоящему думать о мужчине может женщина, которая либо от него ничего уже не ждет, либо которую он называет мамой.
Все больше моих знакомых мужчин жалуются на одиночество. Выглядят одинокими. Выбирают одиночество. Иногда им нужно, чтобы мы их просто погладили и не задавали вопросов. К стыду своему, я могу погладить, но в большинстве случаев не удержусь от вопросов. Потому что беспокоюсь за себя. Относится ли он ко мне. Большинство моих знакомых женщин так или иначе, не мытьем так катаньем, вытягивают из мужчин отношение. Хоть какое-нибудь.
Между тем, мужчина устает и закрывает глаза. Он больше не хочет видеть ни свой бизнес, ни свою женщину, ни свою глобальную ответственность за все. Если у него что-то не получается, он мудак. Он живет с ощущением "я мудак", и у него нет волшебного слова "зато". Это у нас все проще. У меня не все ладно на работе, но зато муж хороший. У меня ни мужа, ни работы, но зато ноги. И грудь. Ну да, я толстая, но зато Катька еще толще. У мужчин это "зато" почему-то не работает. Правила их честны, строги и просты. У тебя яйца большие, но зато нет карьеры? Ну ты и мудак. У тебя бентли, но зато нет любимой женщины? Ну ты и мудак. У тебя есть любимая женщина, но зато нет бентли? ну ты и мудак!
Они вечно встроены в конкуренцию -- раз, и в иерархию -- два. Они вечно выясняют, кто из них щенок и кто главный на площадке. И иногда, приходя домой, они просто хотят лечь лицом вниз и закрыть глаза. В одиночестве. Потому что если не в одиночестве -- то опять мудак. Слабак и тюфтя. Я бы никогда не смогла быть мужчиной. Я слабак и тюфтя, и часто реву под одеялом. И мне никто слова не скажет. Я сама себе слова не скажу. А у настоящих героев жесткое табу на жаление себя.
Я была молода, а мой муж строил бизнес. В 90-е годы. Он приходил домой и ложился, закрыв глаза. А я хотела, чтобы он со мной поговорил. И он говорил. Едва живой от усталости.
Потом, уже в своей незамужней жизни, я хотела от любимых мужчин еще чего-то. Чтобы любил. Чтобы женился. Чтобы розы. Не делай мне больно. Не шевелись. Или нет. Шевелись - и делай мне хорошо. Что они при этом чувствуют? Чем дальше в лес, тем меньше я в этом понимаю. И когда у меня хватает фантазии представить, что им надо иногда чтобы их просто приняли и поняли, и молчали, и принесли чай, и все это - не сегодня и не завтра, а долго, долго, пока все не наладится -- тогда мне кажется, что я все понимаю. Тогда исчезает пол, и остаются просто два взрослых человека, которые могут сделать друг для друга что-то хорошее. Поддерживающее. Дружеское. Любящее.
Я впервые в жизни об этом всерьез думаю. Мне кажется, они становятся все более одиноки и заброшены на фоне всех этих курсов для стерв и женской самостоятельности. И им нельзя никому об этом говорить, об этом своем нарастающем одиночестве. И из этого жалельного места, из этого беспокойства у меня больше никак не получается что-то от мужчины хотеть. Хотя с точки зрения успешных женщин я получаюсь полный мудак. Ведь у меня нет шубы, мужа и даже регулярной смски "спокойной ночи". Поэтому не берите с меня пример, не надо.


http://ulitza.livejournal.com/89236.html

Грузинский кинорежиссёр Тенгиз Абуладзе (1924 - 1994)

"Представь, что завтра ты должен умереть. Наверняка ты иначе взглянешь на пройденную жизнь и предъявишь себе иные требования. Возможно, ты вдруг окажешься в тупике и поймешь, что вся твоя жизнь была бессмыслицей и подобна бегу плененной белки в колесе. Если представишь, что через две-три минуты тебя уже не будет, каким кладом окажется для тебя каждый миг из будущего, какими счастливыми глупцами покажутся  люди,  у которых  впереди – целая  жизнь,  но  они  ее  не ценят!? С каким почтением, с какой бережностью относился бы ты к жизни каждого человека. Как же нам не хватает сил, чтобы любить друг друга. Может, фильм плачет о мире без любви. Идея фильма – люди проснитесь!" -  Тенгиз  Абуладзе,  из  рабочих тетрадей  фильма  «Древо желания»

Читать далее...