Египетский гороскоп: Тот

 

Ваш египетский гороскоп via Mages Queen & nataly-lenskaya

Египетский гороскоп: Геб

 

Ваш египетский гороскоп via Mages Queen & nataly-lenskaya

Египетский гороскоп: Сехмет

 

Ваш египетский гороскоп via Mages Queen & nataly-lenskaya

Египетский гороскоп: Анубис

 

Ваш египетский гороскоп via Mages Queen & nataly-lenskaya

Египетский гороскоп: Гор

 

Ваш египетский гороскоп via Mages Queen & nataly-lenskaya

 

Египетский гороскоп: Хапи

 

Ваш египетский гороскоп via Mages Queen & nataly-lenskaya

Египетский гороскоп

Между древнеегипетским гороскопом и астрологией западного образца очень мало общего. В египетском гороскопе весь годовой цикл был разделен на небольшие интервалы. Каждый из которых соответствовал одному из двенадцати божеств, которое не только предопределяло жизнь человека, но и наделяло его определенными качествами, одаривало тайными познаниями и свехъестественными способностями. Выберите период, сответсвующий дате Вашего рождения, нажмите "Узнать", а затем "Опубликовать", чтобы посмотреть результат у себя дневнике.

Узнать

 

 

Смотрите также:

 

Названия цветов и оттенков

Названия цветов и оттенков в картинах.

1.


2.

Читать далее...

ДОРОГИЕ МОИ ДРУЗЬЯ! СЕГОДНЯ Я ВСЕХ ПРИГЛАШАЮ В ИЕРУСАЛИМ! ЗДЕСЬ МОЖНО УВИДЕТЬ КАЖДЫЙ УГОЛОЧЕК СВЯТОГО ГОРОДА!

приятного просмотра!   ВЕСЬ ИЕРУСАЛИМ МОЖНО ПОСМОТРЕТЬ ЗДЕСЬ! (кликните!) Как незаметно для себя самой Я проникаюсь Иерусалимом. Горит звезда над Храмовой Горой, Ещё светло, и слабо тянет дымом, Но скоро ночь, раскинув два крыла Слетит с небес почти неуловимо И в синий шёлк оденет купола, Холмы и рощи Иерусалима. Не сразу установится покой, Отступят дня извечные заботы, И летний ветер, тёплый и сухой Легко скользнёт сквозь Яффские ворота. И в золотом свечении огней, Мерцающих, стекающих отлого, Уснёт Великий Город и во сне Он будет слушать эту ночь и Бога. Л. Комская.

 

Интересные факты о «Служебном романе»

36 лет назад на экраны страны вышла всеми любимая комедия Эльдара Рязанова «Служебный роман». В первые месяцы проката посмотреть фильм успела буквально вся страна – 58 миллионов человек, а искрометные цитаты персонажей картины сразу же превратились в крылатые фразы, которые до сих пор широко употребляются представителями самых разных поколений. Мы решили собрать самые любопытные факты и фотографии из истории создания этого чудесного киношедевра.

 

ЧИТАТЬ ПОСТ ЦЕЛИКОМ

Упражнения для осанки

Десять самых эффективных упражнений для осанки. После этих упражнений со временем будете чувствовать себя прекрасно, они улушат вашу осанку, если можно так выразиться починят ее!

Упражнения не тяжелые, их можно выполнять в домашних условиях.

КОГДА НАСТУПАЕТ СУББОТА


Джордж Гершвин (George Gershwin) - американский композитор и пианист, известный своими композициями как популярного, так и классического жанров. Среди наиболее известных его работ является оркестровая композиции Rhapsody in Blue и An American in Paris, а также опера Porgy and Bess.



Биография

Джордж Гершвин, названный вначале Иаковом, родился в Бруклине, Нью-Йорк, 26 сентября 1898 года. Его родители были евреями из Одессы (Украина). Его отец, Моррис (Моше) Гершовитц (Gershowitz) изменил свою фамилию на «Гершвин» через некоторое время после иммиграции в Соединенные Штаты из Санкт-Петербурга, Россия, в начале 1890-х годов. Мать Гершвина Роза Брускин ранее эмигрировала из России. Она встретила Гершвина в Нью-Йорке, и они поженились 21 июля 1895. Джордж изменил написание фамилии на Гершвин после того как он стал профессиональным музыкантом. Другие члены его семьи последовали его примеру.

Ранние годы

Джордж Гершвин был вторым из четырех детей, другими были Айра (1896-1983), Артур (1900-1981) и Фрэнсис (1906-1999). Он впервые проявил интерес к музыке в возрасте десяти лет, когда он был заинтригован тем, что он услышал концерт на скрипке своего друга Макси Розенцвейга. Звуки и способ игры друга захватили его. Родители Гершвина купили пианино для его старшего брата Айры, но, к удивлению родителей и облегчению для Айры, играть стал Джордж. Хотя его младшая сестра Фрэнсис Гершвин первой в семье начала зарабатывать деньги на своём музыкальном таланте, она вскоре вышла замуж и стала матерью и домохозяйкой. Она отказалась от своей исполнительской карьеры, но увлеклась живописью. Картины были также хобби Джорджа Гершвина.

Гершвин пробовал различных учителей фортепиано в течение двух лет, а затем был представлен Джеком Миллером Чарльзу Гамбитцеру, пианисту Beethoven Symphony Orchestra. До самой смерти в 1918 году Hambitzer выступал в качестве наставника Гершвина. Он учил Гершвина традиционной методике фортепиано, познакомил его с музыкой европейской классической традиции, и призвал его принять участие в концертах оркестра. В доме, после таких концертов, молодой Гершвин будет пытаться воспроизвести на фортепиано музыку, которую он слышал. Позже он учился у композитора-классика Рубина Голдмарка и авангардного композитора-теоретика Генри Коуэлла.

Tin Pan Alley

По окончании школы в возрасте 15 лет, Гершвин нашел свою первую работу в качестве "Песня плаггер" для Jerome H. Remick и компании, издательской фирмы на аллее Tin Pan Нью-Йорке, где он заработал $15 в неделю. Его первой опубликованной песней стала "When You Want 'Em, You Can't Get 'Em, When You've Got 'Em, You Don't Want 'Em.". Она была опубликована в 1916 году, когда Гершвина было всего 17 лет, и принесла ему $ 5. Его новинка 1917 года - рэг "Rialto Ripples" имела коммерческий успех, а в 1919 году Гершвин добился своего первого большого национального хита с песней "Swanee" на слова Ирвинга Цезаря. Эл Джонсон (Al Jolson), известный бродвейский певец, услышал как Джордж исполнять "Swanee" в гостях и решил спеть ее в одном из своих шоу. В 1916 году Гершвин начал работать на Aeolian Company и Standard Music Rolls в Нью-Йорке , делая записи и аранжировки. Он создал десятки, если не сотни записей под своим и чужими именами. (Псевдонимы Гершвина включали Фред Мерта (Fred Murtha) и Берт Уинн (Bert Wynn)). Он также записал свои композиции на ролики для механических пианино Duo-Art и Welte-Mignon. Между записями фортепианных рулонов, Гершвин делал краткие набеги в водевили, аккомпанируя Норе Байес (Nora Bayes) и Луизе Дрессер (Louise Dresser) на пианино.

В начале 1920-х Джордж Гершвин часто работал с поэтом Бадди ДеСильва (Buddy DeSylva). Вместе они создали экспериментальную джазовую одноактную оперу Blue Monday в Гарлеме, которую можно считать предтечей новаторской Porgy and Bess.

В 1924 году Джордж и Айра Гершвин создали музыкальную комедию Lady Be Good, в который вошли такие будущие стандарты, как "Fascinating Rhythm" и "Oh, Lady Be Good!".

За этим последовали Oh, Kay! (1926); Funny Face (1927); Strike Up the Band (1927 и 1930); песня футболистов "Strike Up The Band for UCLA", Show Girl (1929), Girl Crazy (1930), которая ввела стандарт" I Got Rhythm ", и Of Thee I Sing (1931) - первая музыкальная комедия, выигравшая Пулитцеровскую премию (для драмы).

Европа и классическая музыка

В 1924 году Гершвин написал свою первую основную классическую работу Rhapsody in Blue для оркестра и фортепиано. Она была оркестрована Фердом Грофе (Ferde Grofé), а премьера прошла на концерте группы Пола Уайтмена (Paul Whiteman) в Нью-Йорке. Rhapsody in Blue оказалась самой популярной работой Гершвина.

Гершвин перебрался в Париж, где в течение короткого периода времени изучал композицию с известным инструктором Надей Буланже (Nadia Boulanger), которая вместе с несколькими другими потенциальными наставниками, такими как Морис Равель (Maurice Ravel), отвергли его, боясь, что строгое классическое исследование разрушит его джазовый стиль. В то время Гершвин написал An American in Paris. Эта работа получила смешанные отзывы после его первого выступления в Карнеги-холле 13 декабря 1928 года, но, тем не менее, стала частью стандартного репертуара в Европе и Соединенных Штатах. Устав от парижской музыкальной сцены, Гершвин вернулся в Соединенные Штаты.

В 1929-м Джордж Гершвин заключил контракт с Fox Film Corporation, чтобы сочинять музыку к кинокартине Delicious. Только две композиции были использованы в финале фильма, пять минут "Dream Sequence" и шесть минут "Manhattan Rhapsody". Гершвина обуяла ярость, когда остальные композиции были отклонены Fox Film Corporation.

Опера

Наиболее амбициозной композицией Гершвина была Porgy and Bess (1935). Сам Гершвин назвал её "народной оперой", и она в настоящее время считается одной из самых важных американских опер ХХ века. "С самого начала лучшей считалась лучшей другая - 'Rhapsody in Blue. Даже критики не могли понять, как оценить, была ли это опера, или это был просто амбициозный бродвейский мюзикл? Он пересек все барьеры ", - говорит историк театра Robert Kimball.«Это не было музыкальное произведение как таковое, и не было драмы как таковой - она была вне категории».

Основанный на романе Porgy by DuBose Хейворда, действие которого происходит в вымышленном месте, где проживают только чернокожие в Catfish Row в Чарльстоне, Южная Каролина. За исключением нескольких незначительных ролей, все артисты чернокожие. Музыка сочетает в себе элементы популярной музыки, с сильным влиянием африканской музыки, с типичными методами оперы, такие как речитатив, композиция и разветвленная система лейтмотивов. Порги и Бесс содержит некоторые из наиболее сложных элементов в музыке Гершвина, в том числе фуга, пассакалия, использование атональности, политональности и полиритмии, и рада тонов. Даже набор номеров (из которых "Summertime", "I Got Plenty O 'Nuttin" и "It Ain't Necessarily So" - хорошо известные примеры) являются одними из самых изысканных и гениальных произведений Джорджа Гершвина. Для спектаклей Гершвин сотрудничал с Евой Джесси (Eva Jessye), которую он выбрал в качестве музыкального директора. Одна из выдающихся музыкальных выпускниц Западного Университета в Канзасе, она создала свой собственный хор в Нью-Йорке и выступала с ним. Эта работа была впервые исполнена в 1935 году, но не дала кассовой выручки.

Последние годы

После провала Porgy and Bess Джордж Гершвин переехал в Голливуд, штат Калифорния. Он был заказан RKO Pictures в 1936 году, чтобы написать музыку к фильму Shall We Dance (Давайте потанцуем), в ролях: Фред Астер и Джинджер Роджерс. Расширенные композиции Гершвина, который «поженил» балет с джазом, занимают более часа в фильме. Гершвину потребовалось несколько месяцев, чтобы написать и аранжировать их.

В начале 1937 года Гершвин начал жаловаться на головные боли и ослепительные повторяющееся впечатления, что он пахнет сожженной резиной. Врачи обнаружили у него разросшуюся кистозного типа злокачественную опухоль мозга.

В январе 1937-го, Джордж Гершвин исполнил специальный концерт своей музыки с симфоническим оркестром Сан-Франциско под руководством французского маэстро Пьера Монте (Pierre Monteux). Гершвин страдал "музыкальными отключениями" во время своего последнего выступления. В начале июня Гершвина рухнул во время работы в Goldwyn Follies в Голливуде и был доставлен в больницу. Он умер 11 июля в возрасте 38 лет в больнице после операции на опухоли. Джордж Гершвин был похоронен на кладбище Westchester Hills в Гастингс-на-Гудзоне, Нью-Йорк. Мемориальный концерт состоялся в Голливуд Боул 8 сентября 1937 года, в котором Отто Клемперер (Otto Klemperer) дирижировал своей собственной оркестровкой второй из Трёх прелюдии для фортепиано (Three Piano Preludes) Гершвина.

Гершвин получил свой единственную номинацию на премию Оскар за лучшую песню в 1937 году за "They Can't Take That Away from Me", написанную вместе с братом Айрой для фильма Shall We Dance. Номинации была посмертная; Гершвин умер через два месяца после выхода фильма на экраны.

У Гершвина был десятилетний роман с композитором Кей Свифт (Kay Swift), с которой он часто консультировался о своей музыке. Они никогда не поженились, хотя Кей в конце концов развелась со своим мужем Джеймсом Уорбургом для того, чтобы сделать это возможным. Внучка Свифт, Кэтрин Вебер предположила, что пара не поженилась, потому что мать Гершвина, Роуз, была «недовольна тем, что Кей Свифт не был еврейкой». Композиция Oh, Kay была названа в ее честь. После смерти Гершвина Кей Свифт аранжировала некоторые из его произведений, записана несколько своих записей, и сотрудничал с его братом Айрой в нескольких проектах.

Гершвин умер без завещания и его усадьба перешла к его матери. Наследники продолжали собирать значительные отчисления от лицензирования авторских прав на его работы. Авторские права на все сольные работы Гершвина истекли в конце 2007 года в Европейском Союзе, через 70 лет после его смерти.

В 2005 году The Guardian определила с помощью "оценки доходов, начисленных при жизни композитора", что Джордж Гершвин был самый богатый композитор всех времен и народов.

Бесчисленные певцы и музыканты записали песни Гершвина, в том числе Фред Астер (Fred Astaire), Луи Армстронг (Louis Armstrong), Дин Мартин (Dean Martin), Эл Джонсон (Al Jolson), Бобби Дарин (Bobby Darin), Перси Грейнджер (Percy Grainger), Арт Тэйтум (Art Tatum), Иегуди Менухин (Yehudi Menuhin), Бинг Кросби (Bing Crosby), The Moody Blues, Дженис Джоплин (Janis Joplin), Джон Колтрейн (John Coltrane), Фрэнк Синатра (Frank Sinatra), Мел Торм (Mel Tormé), Билли Холидей (Billie Holiday), Элла Фитцджеральд (Ella Fitzgerald), Сэм Кук (Sam Cooke), Дайана Росс (Diana Ross), Майлз Дэвис (Miles Davis), Хэрби Хэнкок (Herbie Hancock), Хироми Уехара (Hiromi Uehara), Мадонна (Madonna), Джуди Гарланд (Judy Garland), Джули Эндрюс (Julie Andrews), Барбра Стрейзанд (Barbra Streisand), Мэрни Никсон (Marni Nixon), Натали Коул (Natalie Cole), Пэтти Остин (Patti Austin), Нина Симон (Nina Simone), Морин МакГоверн (Maureen McGovern), Джон Фэйхи (John Fahey), The Residents, Кейт Буш (Kate Bush), Sublime, Стинг (Sting), Эмми Уэйнхауз (Amy Winehouse) и Liquid Tension Experiment.

Восточная стена старого Иерусалима

ДАЛЕЕ

Ричард Тиффани Гир. Путешествие Пилигрима.

 Ричард Тиффани Гир, возможно, гордится своей родословной, однако никогда о ней не распространяется. Это дотошные поклонники вызнали, что он и по матери, домохозяйке Дорис Тиффани, и по отцу, скромному страховому агенту Гомеру Гиру, - прямой потомок пилигримов, прибывших в Новый Свет в 1620 году на легендарном галеоне «Мэйфлауэр». На его борту, согласно корабельному журналу, находились сто два переселенца: «сорок один взрослый мужчина, девятнадцать женщин, дети, а также, как минимум, две собаки». Они основали Плимутскую колонию - старейшее в США поселение англичан, и они же, согласно американской мифологии, составляют соль американской земли, ее аристократию.

А еще поклонники Ричарда Гира из числа специалистов по генеалогии установили, что актер находится в родстве с покойной принцессой Дианой. Но эту информацию Ричард Гир не подтверждает, но и не опровергает: он вообще по поводу своей семьи, детства и даже поздних этапов существования говорить не любит. Однако в одном из интервью, которые он вре­мя от времени все-таки вынужден давать, по­ведал, что его семья большим достатком не от­личалась: «Родители по-прежнему живут в том же доме, в той же деревне Северные Сиракузы в штате Нью-Йорк, где и прожили всю жизнь и где я и мои три сестры и брат ходили в школу. Большими доходами страховой агент похвастать не может, однако родители жертвовали всем, чтобы дать нам хорошее образование. Мы все занимались музыкой, и я за это им очень благодарен».

Обстановка в семье царила благо­честивая - родители были актив­ными прихожанами местной мето­дистской церкви, а отец даже когда- то подумывал о том, чтобы сменить карьеру и стать священником. Гир- старший приохотил детей к чтению и обсуждению Библии и других ре­лигиозных и философских сочине­ний, и Ричард навсегда сохранил уважение к слову. В первую оче­редь к сочинениям епископа Берк­ли, убежденного в том, что «бытие - это или то, что воспринимается, или тот, кто воспринимает». «Меня так­же интересовала философия экзис­тенциализма, и я все время таскал с собой «Бы­тие и ничто» Сартра. Девушки считали меня ум­ным и загадочным», - вспоминает Гир. Девушкам также нравилось то, что он прекрас­но играл на трубе, на гитаре, на фортепиано, на банджо, а еще он входил в школьный дискусси­онный клуб, председательствовал в школьном совете и был великолепным гимнастом. «В од­ном из школьных спектаклей он должен был сбрасывать рубашку, и старшеклассницы с го­рящими глазами ждали момента, когда Ричард предстанет перед ними полуобнаженным», - вспоминает одна из его соучениц.

Фотография Ричарда Гира из ежегодника Центральной школы Северных Сиракуз, куда он перешел в 15 лет. Ричард окорил эту школу в 1967 году. На выпускном балу рок группа исполни­ла песню, напи­санную Гиром.

На философский факультет университета Ам­херст, в Массачусетсе, он поступил по спортив­ной стипендии. Его сразу же приметили стар­шекурсники и пригласили в университетское братство. Однако обряд инициации Гиру не понравился: новичок должен был торжествен­но помочиться на избранную старшими «бра­тьями» дверь. Гир демонстративно отказался стать «братом» и вместе с одним своим прияте­лем создал пародийное братство - «Королев­ский орден таинственного карпа». Они съели несколько килограммов жареной рыбы, чтобы набрать нужное для «мистических ожерелий» количество рыбных позвонков. Так и ходили в рыбных бусах, пока их не вызвал декан и не приказал снять «это безобразие».

Читать далее...

Феноменально одаренный Жорж Бизе (1838 - 1875)

  Жорж Бизе родился в Париже 25 октября 1838 года и его нарекли именами трёх полководцев: Александра - Цезаря - Леопольда.

  В семье Бизе называли "Жорж", с этим именем он и вошёл в историю. Его родители отличались музыкальностью: отец был преподавателем пения, мать играла на фортепиано, она была его первой учительницей музыки. Четырёх лет Жорж уже знал ноты, десяти — поступил в Парижскую консерваторию, в которой учился девять лет. Несмотря на то, что он «отдался музыке лишь скрепя сердце» — Бизе более влекла литература, — занятия в консерватории шли успешно.

  Жорж Бизе получал премии на внутриконсерваторских конкурсах — по фортепианной и органной игре, полифонии и композиции. В 1857 он получил большую Римскую премию, предоставлявшую право на длительную заграничную командировку.  

Читать далее...

Вот такую бродилочку мне подарили - делюсь с вами!!!

Pixlr Editor — пожалуй самый популярный и много воруемый «онлайновый фотошоп» из коллекции «фотошопов». Что же он из себя представляет? А представляет он из себя этакий добротный графический редактор с множеством возможностей. Действительно Photoshop Lite! Разрабатывает его компания Pixlr. На данный момент Pixelr Editor переведен на 13 языков, среди которых русский. От своего имени хочу особо поблагодарить авторов этих уроков ведущие блоги под названием Виктория, Ирина и Ксения . Уроки в 2х частяхУрок здесь Продолжаем изучать программу на примере создания коллажа - приветствия для блогаУрок здесь Разрезная рамочка Урок здесь ТрафаретУрок здесь Как нарисовать градиентами шарики Урок здесь Как сделать простую рамочкуУрок здесь Как сделать кнопочку Урок здесь Подписываем кнопочки Урок здесь Фото "Зимняя сказка Урок здесь Применение маски. Урок здесь Как сделать коллаж? Урок здесь Как сделать коллаж виде сердечка Урок здесь Новогодняя открыточка!!!Урок здесь Перевоплощение - женские шаблоны!!! Урок здесь Выход из рамки Урок здесь Анимация -Дождь Урок здесь Градиенты.Урок здесь Прозрачные края.Стили слоёв.Урок здесь Фоны. Фракталы. Урок здесь Делаем клипарт. Урок здесь Делаем подставочку под видео Урок здесь Делаем плеер под музыкуУрок здесь источник:

СЛАБЫЕ МЕСТА ЗНАКОВ ЗОДИАКА.....

далее...

Сказания Древнего Египта о сотворении мира

Читать далее...

Сюжет на все времена

Воспоминания о любви модистки Полины Гебль и декабриста И.А. Анненкова

«Спасибо женщинам, они дадут несколько прекрасных строк нашей истории» Петр Вяземский

Иван Анненков
▪ Родился в Москве 5 марта 1802 года ▪ Поручик Кавалергардского полка ▪ В 1824 году был принят Павлом Пестелем в петербургский филиал «Южного общества» ▪ Был осужден на 20 лет каторги и вечное поселение в Сибири. Лишен чинов и дворянства. Позднее приговор смягчили ▪ В1827 году женился на Полине Гебль ▪ Умер 27 января 1878 года в Нижнем Новгороде.
«Он был высок, голубоглаз, очень хорош собой. Любил носить панталоны из светлой замши, подчеркивающие достоинства его прекрасно очерченной фигуры» "Когда на балу доходил черед до мазурки, императору специально напоминали об этом, и он, оставив своих партнеров по картам, шёл специально полюбоваться на Анненкова, который обычно танцевал мазурку в паре с великой княжной Александрой Фёдоровной."(из воспоминаний современников).

Полина Гебль
«В первое свидание она шепнула: «Я поеду с тобой в Сибирь» и «Скоро увидимся!»
▪ Родилась 10 марта 1800 года в городе Нанси (Франция) ▪ В1823 году приехала в Россию как модистка торгового дома Дюманси ▪ 2 апреля 1826 года вне брака родила дочь Александру ▪ С1828 года — супруга декабриста Ивана Анненкова ▪ Родила 18 детей. Из них до взрослого возраста дожили семеро ▪ Умерла 4 сентября 1876 года в Нижнем Новгороде
Читать далее...

Необычные способы применения капусты

Мы привыкли использовать капусту исключительно как продукт для приготовления пищи. Но, оказывается, ее можно использовать и в других целях.

- Благодаря своему составу, капуста является хорошим очистителем воздуха. Можно привести для примера английский промышленный центр Лютон-Бефордшир. В этом городе присутствует очень высокая концентрация вредных веществ в воздухе. Вдобавок, хорошо помогают в загрязнении и отработанные выхлопные газы. Неудивительно, что на клумбах города погибает очень большое количество зеленых растений. Кроме… капусты, которая зеленеет себе да еще и воздух вокруг очищает.

- Мало кто знает, но капусту можно использовать для чистки ковров - шерстяных и синтетичных. Делается это просто - капуста режется на части и используется как щетка.

- А если вы хотите освежить цвет ковра, вам пригодится капустный рассол. Для этого просто протрите ковер смоченной в рассоле марлей.

- Капустным листом чистят… алюминиевую посуду. Оказывается, капуста хорошо очищает посуду из алюминия. После этой процедуры посуду следует протереть мяягкой фланелью.

- Также капусту можно использовать как маску для лица для кожи с повышенной жирностью. Только здесь нужно использовать квашенную капусту. Ее достаточно накладывать раз в неделю, накрыв салфеткой, на 25 минут. После снятия маски, лицо нужно намазать кремом.

- Но это еще не всё, на что способна любимая закуска! Наверняка многие женщины знают, как полезна квашеная капуста для похудения. Разработаны даже специальные диеты на этом продукте.

- Ванночки из сока квашеной капусты восстановят прочность ногтей.

- Довольно популярно применение капусты в народной медицине. Уже наши предки знали, чем полезна капуста: она укрепляет человеческий организм, повышает иммунитет (они понимали это как возможность оставаться здоровым и в холодную пору), успокаивает боли и помогает при бессоннице.

- Свежие измельченные с яичным белком капустные листья прикладывают к ожогам, гнойным ранам и не зажившим язвам.

- Капустой с медом лечат пяточную шпору.

- Сырой капустный сок используется для выведения бородавок.

- Удивительное применение нашла савойская и цветная капуста. Из этих видов можно выделить спирт манит. Что в нем особенного? Только то, что он сладок на вкус и способен заменить сахар для больных диабетом.