6 апреля родились...
1279
Нувайри (ан-Нувайри Шихаб-ад-дин Ахмед ибн Абд аль-Ваххаб)
египетский энциклопедист. Автор одной из трех наиболее известных энциклопедий эпохи мамлюков "Предел желания в науках словесности", состоящей из 31 т. Она включает информации до 1331, отличающиеся большой точностью и разносторонностью. Энциклопедия Нувайри, над которой он работал около 20 лет, переведена на многие европейские языки. Умер в Каире 17 июня 1332 года. Сочинения: Нихайят аль-араб фи фунун аль-адаб, части 1—18, Каир, 1925—1955. Литература: Крачковский И.Ю., Арабская географическая литература. Избранные сочинения, том 4, Москва — Ленинград, 1957, страницы 402—405; Зейдан Джирджи, Тарих адаб аль-луга аль-арабийя, том 3, Каир, 1913; Юсуф Асад Дагер, Масадир ад-дираса аль-адабийя, том 1, Бейрут, 1961.
1483
Рафаэль (Raffaello Santi, Sanzio; собственно - Раффаэлло Санти)
итальянский живописец и архитектор. Искусство Рафаэль, привлекающее своей гармоничностью, с наибольшей ясностью воплотило в себе гуманистические представления о прекрасном и совершенном мире, высокие жизнеутверждающие идеалы красоты, характерные для эпохи Высокого Возрождения. Рафаэль родился в Урбино, в семье живописца Джованни Санти. В 1500 переехал в Перуджу и поступил в мастерскую Перуджино. Уже в ранних произведениях Рафаэль, в их изящных фигурах, гармонирующих с пейзажем, чувствуется рука высокоодаренного художника ("Сон рыцаря", Национальная галерея, Лондон; "Три грации", Музей Конде, Шантийи; "Мадонна Конестабиле", Эрмитаж, Ленинград; все три — около 1500—1502). Покинув мастерскую Перуджино, Рафаэль создает алтарный образ "Обручение Марии" (1504, Галерея Брера, Милан), по пространственному построению близкий к фреске Перуджино "Передача ключей"; композицию увенчивает изящная купольная постройка, соотнесенная с полуциркульным обрамлением изображения. В 1504 Рафаэль отправляется во Флоренцию, где изучает произведения ее выдающихся художников (в особенности Фра Бартоломмео и Леонардо да Винчи), а также анатомию и перспективу. В живописи Рафаэль появляется больше действия, но общая система композиции по-прежнему остается строго уравновешенной ("Святой15 Георгий", около 1504—1505, Национальная галерея, Вашингтон). Славу Рафаэль приносят многочисленные алтарные образы; его мадонны 1504—08, полные чистой материнской прелести, либо держат младенца на руках ("Мадонна Грандука", Галерея Палатина, Флоренция), либо сидят на зеленой лужайке, а младенец Христос играет с младенцем Иоанном ("Мадонна в зелени", Художественно-исторический музей, Вена; "Мадонна с младенцем и Иоанном Крестителем", или т. н. "Прекрасная садовница"). Менее удалась Рафаэль многофигурная композиция, рассчитанная на драматический эффект ("Положение во гроб", 1507, Галерея Боргезе, Рим). В 1508 Рафаэль через Браманте получает от папы Юлия приглашение в Рим (для работ в Ватиканском дворце); в Риме мастер ближе знакомится с античными памятниками, принимает участие в раскопках. Здесь Рафаэль создает наиболее капитальное произведение — росписи парадных зал (т. н. станц) Ватиканского дворца. Содержание этих фресок бесконечно шире их официальной программы (прославление католической церкви и папы римского): в них воспевается идеал свободы и земного счастья человека, всестороннего развития его физической природы и духовных сил. В многолюдных, торжественно-величавых композициях станц действие почти всегда происходит на фоне или внутри ренессансных зданий. Рафаэль удалось блестяще связать изображенное пространство с реальным, не создав при этом впечатления обмана зрения. В Станца делла Сеньятура (1509—1511) Рафаэль представил 4 области человеческой деятельности: богословие ("Диспута"), философию ("Афинская школа"), поэзию ("Парнас"), юриспруденцию ("Мудрость, Мера и Сила" с примерами из истории светского и церковного права), а также соответствующие аллегорические фигуры, библейские и мифологические сцены (на плафоне). Во 2-м зале (Станца д"Элиодоро, 1511—1514), где с особой силой проявилось дарование Рафаэль — мастера светотени, находятся фрески на историко-легендарные темы ("Изгнание Элиодора", "Встреча Льва с Аттилой", "Месса в Больсене", "Освобождение апостола Петра из темницы"). Нарастающий драматизм фресок этой станцы принимает оттенок театральной патетики в росписях 3-го зала (Стацца дель Инчендио, 1514—1517), что объясняется не только все большим участием учеников, но и воздействием усиливавшейся реакции, поколебавшей гуманистические принципы искусства. К ватиканским фрескам примыкают работы Рафаэль над картонами к серии шпалер для украшения стен Сикстинской капеллы в праздники (1515—1516, итальянских карандаш, раскраска кистью, Музей Виктории и Альберта, Лондон, и др. собрания). Духом античной классики с ее культом чувственной красоты проникнута фреска "Триумф Галатеи" на вилле Фарнезина в Риме (1514). В Риме достигает зрелости талант Рафаэль-портретиста; в портретах он передает прежде всего наиболее устойчивые черты характера персонажей, например: сдержанную властность Юлия (около 1511, Галерея Уффици, Флоренция), надменность неизвестного кардинала (около 1512, Прадо, Мадрид), душевную мягкость "Женщины в покрывале" ("Донна велата", около 1513, Галерея Палатина), приветливость, обходительность Б.Кастильоне, близкого друга Рафаэль, изнеженность папы-эпикурейца Льва Х ("Лев Х с кардиналами", около 1518, Галерея Палатина). В римских мадоннах Рафаэль настроение идиллии уступает место более глубокому чувству материнства ("Мадонна Альба", около 1510—1511, Национальная галерея, Вашингтон; "Мадонна ди Фолиньо", около 1511—1512, Ватиканская пинакотека; "Мадонна в кресле", около 1516, Галерея Палатина). Самое совершенное произведение Рафаэль — "Сикстинская мадонна" (1515—19, Картинная галерея, Дрезден), гармонически сочетающая в себе настроения тревоги и глубочайшей нежности. В последние годы недолгой жизни Рафаэль был так перегружен заказами, что передоверял выполнение многих из них (фрески в "лоджии Психеи" виллы Фарнезина (1514—1518), а также фрески и лепнина из стукко в Лоджиях Ватикана (1519)) своим помощникам и ученикам (Джулио Романо, Дж.Ф.Пенни, Перино дель Вага и др.), обычно ограничиваясь общим наблюдением над работами; в этих произведениях отчетливо проявляется тяготение к маньеризму. Позднейшим, неоконченным алтарным образом Рафаэль является "Преображение" (1519—1520, Ватиканская пинакотека). Исключительное значение имеет деятельность Рафаэль-архитектора, представляющая собой связующее звено между творчеством Браманте и Палладио. После смерти Браманте Рафаэль занял должность главного архитектора собора святого Петра (составив новый, базиликальный план) и достраивал начатый Браманте ватиканский двор с Лоджиями. В Риме им построена круглая в плане церковь Сант-Элиджо дельи Орефичи (с 1509) и изящная капелла Киджи церкви Санта-Мария дель Пополо (1512—1520). Рафаэль также построил палаццо: Видони-Каффарелли (с 1515) со сдвоенными полуколоннами 2-го этажа на рустованном 1-м этаже (надстроен), Бранконио дель Аквила (окончен в 1520, не сохранился) с богатейшей пластикой фасада (оба — в Риме), Пандольфини во Флоренции (строился с 1520 по проекту Рафаэль архитектора Дж. да Сангалло), отличающийся благородной сдержанностью форм и интимностью интерьеров. В этих произведениях Рафаэль неизменно связывал рисунок и рельеф фасадного декора с особенностями участка и соседней застройки, размерами и назначением здания, стараясь придать каждому дворцу как можно более нарядный и индивидуализированный облик. Интереснейшим, но лишь частично осуществленным архитектурным замыслом Рафаэль, является римская вилла Мадама (с 1517 строительство продолжил А. да Сангалло Младший, не окончено), органически связанная с окружающими дворами-садами и огромным террасным парком. Хотя Рафаэль и не имел среди своих учеников достойных преемников, его искусство долгое время сохраняло значение непререкаемого авторитета и образца (его примером вдохновлялись Н.Пуссен, А.А.Иванов и др.). Однако на наследие Рафаэль опирались и защитники академизма, видевшие в его произведениях высшие образцы идеализирующего искусства; поэтому противники академизма нередко выступали против Рафаэль, недооценивая при этом истинные, глубоко реалистичные основы его творчества. Рафаэль умер неожиданно в Риме, после недолгой болезни, в день своего рождения - 6 апреля 1520 года. Многими его смерть была воспринята как смерть искусства - настолько велика была слава художника и всеобщим было его почитание. Согласно завещанию, Рафаэля похоронили в Пантеоне, среди великих людей Италии. Литература: Рафаэль Санти. (Альбом. Вступительная статья А.Габричевского), Москва, 1956; Алпатов М.В., Этюды по истории западноевропейского искусства, (2-е издание, Москва, 1963J, страницы 75—116; Гращенков В.Н., Рафаэль, Москва, 1971; Fischel О., Raphael, v. 1—2, L., (1948); Dussler L., Rarfael. Kritisches Verzeichnis der Gemдlde, Wandbilder und Bildteppichen, (Mьnch., 1966); Raffaello, v. 1—2, Novaга, 1968.
Читать далее...
1. Морская соль. Обладает омолаживающим эффектом, помогает избавиться от целлюлита, снижает потливость, повышает эластичность кожи и укрепляет ногти. Чтобы приготовить расслабляющую ванну, помести мешочек соли под струю горячей воды. Старайся принимать солевые ванны не чаще 2 раз в неделю.
Культура и литература Израиля.
