Никез де Кейзер (нидерл. Nicaise de Keyser; 26 августа 1813, Зандвлит близ Антверпена — 17 июля 1887, Антверпен) — бельгийский художник академического направления, мастер исторической и портретной живописи.
Никез де Кейзер учился живописи у художников Йозефа Якобса и Маттеуса Игнатиуса ван Бре в Антверпене. В 1839 году он уехал на учёбу в Италию. В октябре 1840 года Кейзер вступил в брак с художницей Изабеллой Телгхёйс. В 1855 году он стал директором антверпенской Королевской академии изящных искусств. Среди его учеников были такие живописцы, как Ян Баттай, Флорент Клас, Эмиль Клаус, Ян Свертс, Питер Кёйперс, Жан-Батист Сервен, Ян ван дер Вельде, Шарль Верла, Пьер Веррёйдт и др.
В 1863 году художник был награждён прусским орденом Pour le Mérite.
Последние годы художник жил со своей дочерью Марией (Maria de Keyser) в пригороде Антверпена. О Марии, единственной из пяти детей Кейзера, известно, что она была также художницей и написала портрет отца.



Уйдя на заслуженный отдых, Никез продолжал заниматься живописью. Почти ежедневно в благоприятную погоду можно было встретить художника прогуливающимся по аллеям соседнего с домом парка. Умер Никез де Кейзер 17 июля 1887 года в возрасте 74 лет.
В его отцовском доме в Зандвлите, стараниями дочери Марии был открыт детский приют, который получил название "Убежище де Кейзера". Имя художника было также увековечено в названии одной из улиц Антверпена.
В конце XIX — начале XX века на страницах Энциклопедического словаря Брокгауза и Ефрона были написаны следующие слова об этом художнике:
"Кейзер (Никез de Keyser, 1813—1887) — антверп. живописец, который, наряду с ван-Бри и Вапперсом, может считаться возродителем бельгийского искусства, прозябавшего до появления этих трех художников в оковах бледного подражания старинным фламандцам или преклонения перед сухим стилем француза Давида"

Норман Рокуэлл (Norman Rockwell) – замечательный американский художник-реалист, потрясающий иллюстратор. При жизни его не очень ценили на родине, этим мы с американцами похожи, зато теперь гордятся и уже готовят к выпуску новый альбом, приуроченный к 120-летию Рокуэлла, которое будут отмечать в следующем году.
В книге с его рисунками - «Behind the Camera», можно посмотреть, как он создавал свои картины при помощи фотографий, о работе Рокуэлла за камерой. На многих снимках виден и сам художник.   >>>

>>>

lomovolga

part 1

Vittore Crivelli
St Catherine of Alexandra,
early 1490's
Ashmolean Museum, Oxford

Vittore Crivelli
St Catherine of Alexandra,
early 1490's
Ashmolean Museum, Oxford

Vittore Crivelli
St Catherine of Alexandra,
early 1490's
Ashmolean Museum, Oxford

Vittore Crivelli
St Catherine of Alexandra,
early 1490's
Ashmolean Museum, Oxford

Vittore Crivelli
Madonna col Bambino, San Girolamo, San Giovanni Battista, San Francesco e il Beato Angelo Clareno.
Pentittico 
Chiesa di S. Maria

  lomovolga

Витторио (Витторе) Кривелли  — итальянский художник, механик, брат художника Карло Кривелли (Carlo Crivelli) (разница в возрасте, вероятно, составляла около пяти лет), родился около 1440 года (Венеция), умер после ноября 1501 года в Фермо (но не позже 1502 года).

Vittore Crivelli  (Italian, Venice, active by 1465–died 1501/2 Fermo)
Madonna and Child with Two Angels (detail)
Tempera and gold on wood;
Metropolitan Museum

Витторио Кривелли родился в Венеции около 1440 года. Впоследствии, даже покинув родной город художник гордился тем, что родился здесь. Свои картины он подписывал — «Витторио Кривелли, Венецианец». Его отец Якопо был художником и жил в приходе святого Моисея. Больше о нём ничего неизвестно. Его старший брат Карло был крупным, хотя в свое время и не получившим широкой известности, живописцем.

Vittore Crivelli
Madonna and Child with Two Angels (detail)
Tempera and gold on wood;
Metropolitan Museum

Vittore Crivelli
Madonna and Child with Two Angels (detail)
Tempera and gold on wood;
Metropolitan Museum

Он, вероятно, провел некоторое время в мастерской Карло, у которого перенимал основы живописи, хотя до нашего времени сохранилась только одна совместная работа двух братьев — полиптих для церкви Святого Мартина в городе Монте Сан Мартино. Современные искусствоведы находят в творчестве Витторио мотивы творчества двух других художников — Антонио Виварини и Джованни Д`Алеманья, хотя никаких документов об учёбе у них художника не сохранилось. Второй из этих художников, если судить по его прозвищу, происходил из Германии.

Vittore Crivelli
Madonna and Child with Two Angels (detail)
Tempera and gold on wood;
Metropolitan Museum

Vittore Crivelli
Madonna and Child with Two Angels (detail)
Tempera and gold on wood;
Metropolitan Museum

lomovolga

Изучая Кривелли в общей череде "итальянских мастеров Поздней Готики-Раннего Возрождения" его легко пропустить - ещё один мастер манерных святых. Но мне повезло - первой святой работы Карло, попавшейся мне, была Мария Магдалина. Я увидела её в книге по истории костюма, фрагмент ростового изображения, иллюстрирующий статью о вышивках на платьях венецианских модниц. Знакомьтесь, это  ОНА, моя КРАСАВИЦА :))

Carlo Crivelli. 1430-1495.
Marie Madeleine.(detail) 1480.
Amsterdam Rijksmuseum.

Carlo Crivelli. 1430-1495.
Marie Madeleine.(detail)
1480. Amsterdam Rijksmuseum.

Carlo Crivelli. 1430-1495.
Marie Madeleine.(detail)
1480. Amsterdam Rijksmuseum.

lomovolga

Carlo Crivelli (Карло Кривелли, 1435-1495, Italian painter).  Автор картин на религиозные сюжеты в позднеготическом стиле,  с чертами феодально-рыцарской культуры. Писал преимущественно богато декорированные алтарные картины, с изящными мадоннами и нарядно одетыми святыми. Светских картин Кривелли почти не писал. Для произведений Карло Кривелли характерны сложная символика, перенасыщенность композиции тщательно выписанными деталями, тонкость художественного письма.

Carlo Crivelli
Madonna and Child with Saints
at Walters Art Gallery Baltimore, MD

Вивальди *Sinfonia per archi R.V. 146 en sol majeur*

Carlo Crivelli (1435-1495)
 Mary Magdalene Triptych of Montefiore, (detail)
circa 1470

Carlo Crivelli (1435-1495)
 Mary Magdalene Triptych of Montefiore, (detail)
circa 1470

В 1457 приговорен венецианским судом к шести месяцам тюрьмы за похищение жены моряка. Известно, что выйдя из тюрьмы он покинул Венецию, предполагается, что несколько лет странствовал, пока не осел в провинции Марке. Здесь, в церкви Сан Сильвестро, остался его полиптих, подписанный 1468 годом.  Собственно, с этого момента и до конца жизни ничего другого он писать и не будет.

 Carlo Crivelli (1430/35- before 1500).
Maria Magdalena. Saint Catherine of Alexandria
- Both details, Saint Francis polyptych, ca. 1470

lomovolga

Творчество Кривелли не вмещается в рамки какой-либо определенной художественной школы Италии XV в. Подписывавший свои картины "Карло Кривелли, венецианец", он лишь в молодости был связан с венецианской школой, испытав влияние А. Виварини и отчасти Я. Беллини.

  Карло Кривелли | Carlo Crivelli (circa 1435–circa 1495)
Алтарь из Сан Франческо деи Дзокколанти, Мателика
1490-95 Национальная галерея, Лондон

 Карло Кривелли (1435–1495)
Алтарь из Сан Франческо деи Дзокколанти, Мателика (detail)
Мадонна с ласточкой (detail)
1490-95 Национальная галерея, Лондон

Традиции Виварини во многом определили характер многочисленных алтарных полиптихов Кривелли, его любовь к сиянию золота, великолепию парчовых тканей, обилию декоративных деталей; венецианскую основу имеет и колорит Кривелли, изысканная красота сочетания розово-красных, белых, темно-синих красок, объединенных патиной золотистого тона.

 Карло Кривелли (1435–1495)
Алтарь из Сан Франческо деи Дзокколанти, Мателика (detail)
Мадонна с ласточкой (detail)
1490-95 Национальная галерея, Лондон

 Карло Кривелли (1435–1495)
Алтарь из Сан Франческо деи Дзокколанти, Мателика (detail)
Мадонна с ласточкой (detail)
1490-95 Национальная галерея, Лондон

Ginette Beaulieu родилась в городе Amqui (Канада) в 1954 году. Живопись всегда занимало важуню роль в жизни Джанет.

В своих работах,художница стремится к поиску красоты,суметь передать через масло и уголь, (так как в основном именно эти материалы использует в своих картинах художница), чувство красоты и гармонии.

Ginette Beaulieu постоянно изучает технику старых мастеров, и добавляет к ней свои новаторские идеи, так и получается ее собственный стиль с потрясающе красивыми картинами, в основном это реалистичные женские портреты.

1.

part 4   part 5

Karl Bogler (German, 1837-1866)
A view of a Continental town

П.И.Чайковский *Музыка для скрипки и фортепиано*

Thomas M. Rooke (British, 1842-1942)
Evian, Normandy

Tombe la neige (Падает снег) - Инструментальная

Каждый год в декабре бывает такое утро, когда просыпаешься, и на душе светло, спокойно, тепло... Сегодня именно этот день: через неделю - самый любимый с детства праздник, самый ожидаемый, самый красивый. Пора наряжать ёлку, начинать упаковывать подарки для родных и близких. А "внутренний кот" мурлыкает, тёплый, пушистый... Ожидание праздника... Адвент... Кто-то сравнил это состояние с капанием воды из крана, к которому прислушиваешься, которое беспокоит, держит в напряжении, а потом, обострившись до предела, завершается. Запускается своеобразный внутренний счётчик, который пройдет одну веху в Рождество, а окончательно обнулится в новогоднюю ночь.

Ожидание никогда не случается слишком рано. Но многих оно способно сделать счастливыми. Пусть это будет не то счастье, которое сваливается, как первый снег на голову. И пусть это будет не то счастье, которое выигрываешь в лотерею. Пусть это будет не такое счастье, которое занимает всего лишь миг и остается воспоминанием на всю жизнь.

Пусть это будет такое счастье,
которое начинает глубоко-глубоко внутри, в самой глубокой точке сердца!
Пусть это будет такое счастье,
которое наполняет душу, словно чашу, до края и плещет через край, заливая все вокруг!
Пусть это будет такое счастье,
которое заставляет захлебнуться светом, зажигает глаза, омолаживает лицо и тело!
Пусть это будет такое счастье,
от которого хочется скакать вприпрыжку и бежать, раскинув руки, прямо в небо!
Пусть это будет такое счастье,
от которого смеешься, как в детстве, заливисто и заразительно, и так долго, что забываешь, отчего смех этот начался!

Читать далее

Осень в парке

Дело художника — рождать радость.

(К.Паустовский)

Эти слова взяты за основу в творчестве молодой художницы из маленького живописного, провинциального городка Хотин,который находится на западе Украины -Ольги Дидык.

В 1995 г. окончила Львовский колледж декоративно-прикладного искусства им. Ив.Труша. В 2005 г. Закончила Львовскую Академию Печати им.Ивана Фёдорова,графика.

Соответственно природе своего художественного дара,Ольга работает в реалистической живописи.Волшебный мир пейзажа и натюрморта проводит чёткую линию во всём творчестве художника.В своих произведениях Ольга Владимировна Дидык предстает не только интереснейшим художником, но и выдающейся личностью. Её исключительное чувство формы и незаурядный композиционный дар, переводят немногочисленное наследие художницы в разряд уникальных в своем роде вещей. 

Художник работает под псевдонимом - « МИКИТА» ,которое закрепилось за ней ещё с колледжа . Проживает и работает в г.Хотин,Черновицкая обл.,Украина. Воспитывает с мужем Александром ,троих детей.

В своих работах автор старается показать простоту и величие природы ,богатство красок и настроение каждой поры года. Увидев работы Ольги , Вы не останетесь равнодушными , ибо будете иметь возможность сами дотронуться к тем таинственным струнам души ,которые звучали в сердце Ольги во время создания её шедевров.

Ранее картины художника были -  Здесь  

Иллюстратор Robin Moline

Santy Claus

Holiday Shopper Ants