Я правда еще не выбрала какой куколки это будет дочка, но по росту она почти вдвое ниже всех моих кукурузных барышень.

Да и грабли по этой причине ей явно великоваты. Зато она настоящая селянка.

Для изготовления картины понадобятся:

• кляймерная рама (она состоит из оргалита (ДВП), стекла, кляймеров-зажимов);
• шерсть (гребенная лента) разных цветов - для этой работы достаточно 6 цветов: белый, синий, голубой, желтый, коричневый, темно-зеленый;
• ножницы,
• пинцет (для выкладывания мелких деталей переднего плана),
• флизелин или фланель - что найдете (в качестве подложки).

Время для изготовления работы: 3-4 часа (формат А4: 21*30см)

ШАГ 1

Разбираем раму. Кляймеры откладываем в сторону (они понадобятся в самом конце работы. На оргалит (ДВП) накладываем подложку - флизелин. Он призван "удерживать" на себе волокна шерсти. Рабочая поверхность готова!

ШАГ 2

На подготовленную поверхность выкладываем сливер (неокрашенную, невыбеленную шерсть), равномерно заполняя всю площадь в любом направлении. При этом вытягиваем волокна из шерстяной ленты в виде широких тонких прядей (как показано на фото Шаг 3)

Этот этап необходим для  формирования слоя-основы картины, а также для того, чтобы "почувствовать" шерсть (в последних своих работах, я не использую сливер, сразу выкладываю цветную шерсть)

ШАГ 3

Этот метод работы с шерстью называется "вытягиванием". Действительно, получается, что мы вытягиваем из гребенной ленты, которую держим в одной руке, пальцами другой руки волокна шерсти, образующие тонкие пряди.

Чтобы было нагляднее, показываю на темной шерсти.

ШАГ 4

Выложив рабочую поверхность слоем сливера, приступаем к формированию заднего плана картины. При этом используем другой метод работы с шерстью - "щипание" (см. шаг 5)

ШАГ 5

Метод "щипания" шерсти реализуется так: берем в одну руку гребенную ленту нужного нам цвета, при этом берется именно СГИБ ленты (см. фото); пальцами другой руки мы частыми быстрыми движениями щипаем поверхностные волоски ленты. В руках образуется пушистый комочек, который мы и выкладываем на рабочую поверхность.

ШАГ 6

Голубой и синей шерстью мы формируем задний план (фон) картины. Применяем также метод щипания.

ШАГ 7

Продолжаем рисовать фон. Высветляем с помощью белой шерсти середину картины, создаем что-то типа дымки.

ШАГ 8

Методом вытягивания формируем пряди, из которых складываем сугробы. Используем белую и голубую шерсть.

ШАГ 9

Белой шерстью определяем место для луны. Это будет ореол света, исходящий от неё.

ШАГ 10

Добавляем кое-где прядки желтой шерсти, чтобы свет луны был теплым. Саму луну формируем путем настригания белой шерсти. Т.е. берем прядь шерсти и стрижем её достаточно тонко, чтобы длина волосков была 2-3мм. И получившийся пух укладываем пинцетом на картину, образуя круг.

ШАГ 11

Белой шерстью рисуем деревья вдали. При этом стрижем шерсть прямо на картину, пинцетом поправляем, то, что легло "не правильно".

ШАГ 12

Заполняем горизонт лесом из белых заснеженных деревьев, как описано в шаге 11.

ШАГ 13

Сделаем картину "теплее", добавив желтой шерсти на снег.

ШАГ 14

Коричневой шерстью нарисуем остов дома (можно "настричь" коричневую шерсть или скатать прядь шерсти в комочек и уложить на поверхность). Желтой шерстью нарисуем окно. Белая шерсть поможет придать нашему дому законченный вид - нарисуем снежную крышу и сугроб у основания дома.

ШАГ 15

Соединяем в одну толстую прядь шерсть темно-зеленого, синего и коричневого цвета, затем стрижем эту прядь на картину, формируя елку. (неоднородный цвет елки предпочтительнее - выглядит естественнее)

ШАГ 16

Белой шерстью нарисуем снег на елке, используем тот же прием, что и в предыдущем шаге.

ШАГ 17

Коричневой шерстью рисуем стволы деревьев. Для этого вытягиваем тонкие длинные пряди и слегка скручиваем их. Таким же образом рисуем веточки.

ШАГ 18

Белой шерстью сделаем блики на деревьях

ШАГ 19

Стрижем белую шерсть и укладываем пушинки на веточки деревьев. Я пыталась изобразить молодые сосны, припорошенные снегом

ШАГ 20

Слева от луны нарисуем пару деревцев. Стволы и ветки формируем путем скручивания тонких прядей коричневой шерсти, можно чуть добавить белой (блик).

ШАГ 21

Белой шерстью нарисуем снежные ветки. Шерсть лучше стричь прямо на картину, формируя пинцетом нужную форму.

ШАГ 22

Желтой шерстью сделаем "лунную дорожку" на снегу, она должна быть достаточно "размытой", а также сделаем чуть желтее луну, одну сторону елки и крону сосен.
Синей шерстью сделаем тень от елки как показано на фото.

Готовую картину накрываем стеклом (обязательно перед этим стекло нужно очистить, я, например, пользуюсь салфетками для чистки дисплеев). Зажимаем кляймерами

стекло и оргалит с шерстяной картиной между ними, обрезаем лишнюю шерсть, выступающую по краям.
Готовую картину можно оформить в багет.

А это, собственно, картина уже под стеклом (она как-то ярче под ним проявляется) в раме:

• Если хотите добавить "волшебства" в зимний пейзаж, нарисуйте снежинки (снежные хлопья) Это очень просто делается. Вытягиваете тонкую прядь белой шерсти (можно добавить чуть-чуть голубой - хлопья объемнее получатся), чуть скручиваете её (чтобы она была более округлой на срезе) и стрижете на картину. Получается как-то так:

(Это одна из первых моих картин, набор для самостоятельной работы куплен у  Надежды Putro, она же автор этого сюжета)

Мои советы и рекомендации начинающим:

• Чем больше Вам нравится сюжет, который Вы воплощаете в своей картине, тем удачнее получится сама картина и увлекательнее будет процесс. Поэтому очень важно, какие эмоции вызывает фотография или картинка, на которую Вы ориентируетесь, создавая свой шедевр. Для работы старайтесь выбирать самые милые для Вашего сердца сюжеты - успех в этом случае гарантирован

• Шерсть - материал очень отзывчивый, благодарный, её образно можно сравнить с пластилином, потому что сразу чувствуешь и видишь, во что  преобразуется прядь шерсти в твоих руках. Мне нравится смешивать разные цвета шерсти, скручивать, скатывать в шарики, стричь и проделывать др. манипуляции с шерстью - я точно знаю, что я застрахована от ошибок, чтобы у меня не получилось. Помните: Вы всегда можете "отмотать" процесс назад, поскольку работаете с шерстью и выкладываете её слоями; нужно просто снять часть слоя или убрать те детали, которые у Вас не получились. Вы потеряете немного времени, но приобретете бесценный опыт. Не бойтесь дерзать - у Вас всегда остается шанс всё переделать Только не переусердствуйте с "переделками", иначе картина потеряет свежесть и легкость, станет "замученной".

• Если у Вас небогатый выбор шерсти по цвету - это не проблема. Шерсть одного цвета при смешивании с  шерстью другого цвета, как и краски,  образует оттенки разной степени однородности. Оперируя полученными при смешивании основных цветов оттенками, можно создать удивительную картину. Мне, например, очень нравятся контрастные вещи.  Имея в наличии шерсть всего лишь 2-х цветов можно создать полноценную картину (к примеру,  темно-синей и белой шерсти достаточно, чтобы "нарисовать" шикарный ночной пейзаж). Как говорит моя мама: "Голь на выдумки хитра" (о чьей-либо изобретательности, в особенности при стесненных средствах)

• Для "рисования" картин шерстью совсем неважно, умеете Вы рисовать или нет Главное в этом деле - обладать  "усидчивостью" (многим, кстати, удобно выкладывать картины стоя) и иметь большое желание сделать что-то прекрасное своими руками. Короче, это ремесло для терпеливых и деятельных

• Не старайтесь в точности скопировать изображение (фото), используйте его только как образец и источник вдохновения. У Вас ведь имеется свое индивидуальное видение этого сюжета?! Вы, как творец, как создатель, имеете право расставить свои акценты в этом сюжете (добавить или убрать какие-то детали на переднем плане, немного или полностью изменить фон (задний план) картины, выбрав цвета и оттенки шерсти наиболее подходящие в этом случае)

• Чтобы ускорить естественное сваливание шерсти полезно периодически в процессе выкладывания картины  аккуратно прихлопывать  её ладонью для скрепления слоев между собой.

• Не забывайте почаще прикладывать стекло к рабочей поверхности - так Вы очень быстро сможете обнаружить огрехи своей работы и оперативно их исправить. Ведь конечный результат - картина из шерсти под стеклом, следовательно и ориентироваться в процессе работы с шерстью нужно именно на то изображение, которое Вы видите под стеклом. Стекло служит индикатором, приложив его к уже выложенным слоям, Вы увидите, насколько хорошо лежат эти слои шерсти (можно увидеть, например, что слой недостаточно плотный и плохо укрывает рабочую поверхность) или Вы можете посмотреть, как выглядят мелкие детали под стеклом (как правило, со стеклом и без него всё выглядит иначе). Шерсть очень объемна, когда прижимаешь её стеклом, то детали картины "сплющиваются" и увеличиваются за счет этого в размерах. Часто бывает, что ложишь тонкий стебелек, а, приложив стекло, понимаешь, что он получился великоват для этого цветка и приходится его "уменьшать". Лишь позже, с опытом приходит понимание, как будет выглядеть та или иная деталь под стеклом и можно уже не так часто пользоваться этим своеобразным индикатором для контроля за эффективностью  своей работы.

• Для картин с темным фоном (темно-синий, черный, коричневый и пр.) в качестве подложки удобно брать черный флизелин. В таком случае можно начать выкладывать картину не со сливера, а сразу с цветной шерсти нужного Вам тёмного цвета. Таким образом, экономится много сил и времени, а также  самого материала (шерсти).

• У каждого предмета на Вашей картине есть тени, или блики, или светлые и темные пятна/стороны предмета, по крайней мере они обязательно должны быть, иначе предмет не будет иметь объема. Старайтесь, выкладывая картину, оттенять части предметов подходящим по этому случаю цветом шерсти, создавайте блики на вазах (это же стекло!), пытайтесь всегда оживить картину за счет использования игры света и тени. Это очень важно! Я иногда очень мучаюсь по этому поводу. Муж приходит, спрашивает: "Ты скоро закончишь? Уже поздно." А я ему: "У меня река "не течет", цветы "не цветут"! Самое сложное, когда нужно передать именно "живые" свойства предметов. При этом это дожно выглядеть достаточно свежо, а не замученно.

УСПЕХОВ ВАМ!!!

источник http://anna-kovylina.livejournal.com/50637.html
  

МАСТЕР-КЛАСС:

Нуно-войлок- материал полученный в результате сваливания шерсти с тканью («нуно» - в переводе с японского ткань). Теоретически шерсть можно приваливать к любой натуральной ткани, но на практике иногда можно привалять шерсть и к синтетической ткани (например гипюр крупной сеткой).

Нуно-войлочное полотно валяют мокрым способом. Под воздействием горячей воды, мыла (щелочная среда) и трения (руки), шерстинки перемешиваются и запутываются между собой, уплотняясь они образуют войлок. Также шерстинки проникают в материал (шелк, лен и т.п.) в промежутки между нитками и запутываясь между собой, притягивают к себе ткань – получается нуно-войлок.

Для того, чтобы сделать нуно-войлочный шарфик вам понадобятся:

• Шерсть для валяния (лучше брать тонкую шерсть, для данного шарфика использовался австралийский и немецкий меринос, бордовый, желтый и красный цвета)
• Натуральный шёлк (тонкий, в данном случае шифон)
• Жидкое мыло
• Пупырчатая пленка (можно взять резиновый коврик с пупырками, главное поверхность не должна быть гладкой)
• Сеточка (может быть москитная сетка или любой другой синтетический материал в сеточку)
• Стиральная доска (не обязательно).

Прежде чем начать валять шарфик, определитесь с его размерами, шерсть усаживается на 20-30% (каждая шерсть по-своему), при усадке шерсть притягивает к себе шёлк  и в итоге шарфик получается меньше чем первоначальный кусочек шёлка. Вы можете взять подшитый со всех сторон кусочек шифона (или же готовый шарфик), но если вы хотите декорировать края шерстью, то от кусочка шелка нужно отрезать (оторвать) подшитые края.
1.Расстелите пупырчатую пленку, сверху положите шёлк.


2. Возьмите в руки бордовую шерсть и отщипните небольшую прядку. Чтобы отщипнуть прядку нужно слегка зажать шерстяную ленту в руках и слегка потянуть, если  зажать ленту с силой, то шерсть будет сильно сопротивляться J Расщепите немного прядку  в руках. С одной стороны скрутите хвостик в пальцах, другая сторона должна остаться распушенной. Это будет лепесток лилии. Положите прядку на шифон.


3. Точно также сформируйте остальные лепестки 5 лепестков (если хотите измените кол-во)

Лепестки в середине должны слегка касаться друг друга, но сильного перехлеста шерсти не нужно, иначе серединка получится плотнее чем лепестки.


4.
Когда все лепестки положены, еще раз скрутите в пальцах кончики лепестков.





5.
Добавьте к цветку полутона. Возьмите в руки желтую шерсть. Отщипните тоненькую прядку и сформируйте маленький лепесточек (один кончик скрутите в пальцах, другой оставьте распушенным). Если вы возьмете очень тонкую, почти прозрачную прядку, то полутон получится практически пастельным, если прядка будет потолще, то получится четкая линия желтого цвета.


6.
Разложите желтые лепесточки на каждый бордовый лепесток.



7.
Затем добавьте цветку прожилки, возьмите красную шерсть и отщипните тонкую голосочку (прядку) слегка скрутите ее по всей длине (как жгутик) и положите на цветок,  можно использовать несколько разных цветов. Положите жгутики в произвольном порядке, один – на сердинку лепестка, другой чуть правее. Сделайте их разной длины.




8.
После того как вы разложили цветочек, аналогичным образом разложите еще несколько цветов. Они не должны касаться друг друга и выходить за пределы шифона.
Я сделала 5 разноцветных цветов, немного разных по размеру и расположила их не симметрично.







9.
После того как все цветы разложены, займемся краем шарфа. Возьмите бордовую шерсть. Отщипите тонкую прядку, немного расправьте ее в руках.


10.
Положите прядку на край шарфа, так чтобы половинка прядки была на шарфе, а другая на пупырчатой пленке.



11.
Закройте подобным образом все края шарфика, прядки должны чуть-чуть заходить друг на друга. Постарайтесь чтобы шерсть лежала однородным слоем, без промежутков между прядками, одинаковой толщины. Если где-то есть дырочка добавьте сверху еще прядку, если где-то шерсти многовато, уберите часть.



12.
Когда весь узор и край разложены, накройте раскладку сеткой. Она нужна для того, чтобы на первых этапах валяния предохранять узор от деформации (для этой же цели нужна пупырчатая пленка снизу).



13.
Возьмите жидкое мыло и воду. Растворите в воде немного мыла и мыльным раствором смочите будущий шарф через сетку. Смачивайте шарф постепенно, не нужно лить очень много воды, шарф не должен набухнуть как слоеный торт. Пропитайте всю поверхность шарфа мыльной  водой пульсирующими движениями. Если какая-то часть останется сухая, то она не сваляется.



14.
После того как вы намочили весь шарф, нужно подвернуть края. Аккуратно поднимите сетку с краев шарфа. Удерживайте шерсть, чтобы весь узор не поднялся вместе с сеткой. Возьмитесь пальцами за край шифона (через шерсть) и приподнимите его, часть шерсти которая была прежде на пупырчатой пленке, завернется под шифон. Подогните таким образом края по периметру всего шарфика.






15.
Когда края подогнуты, снова закройте шарфик сеткой и начните тереть. Сначала движения должны быть очень нежными. Одной рукой придерживайте сетку, чтобы она не съезжала, а второй трите шарф через сетку. Протрите всю поверхность шарфика. Отдельно внимание уделите краям, они очень капризны, поэтому трите их вдоль направления шерсти.





16.
Через некоторое время усильте нажим. Периодически приподнимайте сетку, чтобы она не прилипла к шерсти (если такое произойдет, аккуратно оторвите ее, придерживая шерсть).
Чем разнообразнее ваши движения, тем лучше.



17.
Валяйте через сетку до тех пор пока от шарфика при пощипывании не будет отходить по одной-двум шерстинкам. Если отходят по 1-2 ворсиночки, значит верхний слой войлока уже свялан, но при нажатии на цветок, можно почувствовать что внутри он еще рыхлый (мягкий), а качетсвенный войлок должен быть плотным, при нажатии немного пружинить). Снимите сеточку, переверните шарфик и трите с другой стороны.



18.
Когда шерсть уже не соскакивает с шелка (привалялась), выжмите шарфик, немного прополощите в теплой воде, добавьте немного мыла.



19.
Теперь вы на финишной прямой – шарфик нужно довалять, лучше всего это делать на стиральной доске. Положите шарфик на доску узором вверх, прижмите руками и трите изо всех сил. Если у вас нет стиральной доски, вы можете довалять шарфик при помощи скалки, домашнего массажера или же просто потрите шарфик подольше в руках, цветок об цветок, край об край. Можно сложить шарфик и покидать об дно ванны.



20.
Тереть нужно до тех пор, пока шерсть не станет плотным войлоком (при нажатии вся шерсть будет упругим однородным полотном). Шерсть обязательно усядет и притянет к себе шелк (шерстинки проникнут в пустые промежутки между нитями ткани, перепутаются друг с другом и притянут к себе шелк). С обратной стороны цветка появятся красивые складочки, цветок будет стягивать шелк вокруг себя.



21.
Промойте шарфик в теплой воде, вымойте из него всё мыло. Отожмите (без перегибов), распрямите и положите сушиться в горизонтальном виде.



22.
Когда высохнет прогладьте утюгом шарфик  в режиме шерсть/шелк (складочки останутся) и носите с удовольствием!



мастер

Войлочные вещи Фру-Фру

Виды творчества:	Валяние > Мокрое валяние Валяние > Нуно-фелт
Сложность:	средняя
Время работы:	8 часов

На валяние сумки у меня ушел целый день, приблизительно 8 часов. На валяние цветков, длинной ручки, непосредственно декорирования, вшивание молнии и т. д. еще 1,5 дня.

Для сумки я приготовила кардочес двух цветов: темно-фиолетовый и лиловый.  В результате выбрала лиловый. Для декорирования использовала топс зеленого и оранжевого цвета. Его я подкладывала под шифон-полиэстер оранжевого и изумрудного цвета, чтобы кардочес его не проглотил, также  ленты сари, пряжа сари и банановые волокна.

Инструменты:

Шаблон, икейка, сетка, ВШМ, скалка, мыло Марсель ручной работы.

 

Раскладка шерсти самой сумки я делала в два слоя, но слои не тонкие. На сумку ушло 300 гр.

Ну, что начинаем...

На клапане шаблона сумки я отметила  место для кнопки.

 

Закрыв клапан, отметила место для кнопки на теле сумке

 

 

Я советую все размеры перенести на схему, чтобы потом на раскладке кнопки оказались на нужном месте.

 

Сначала кнопку я прикрепила на кусочки ткани, которая хорошо приваливается к шерсти. Проколола ножницами отверстия, вставила усики, с обратной стороны надела кружки и зажала усики.

 

Внутри сумки я задумала два, точнее, три кармана. Один большой на одной стороне и два узких на другой. К сожалению пропорции фото искажены, поверьте мне на слово по ширине 1 = 2 карманам. Они приблизительно одинаковые.

Шерсть я выкладывала в два не толстых слоя по формату кармана (шаблон у меня получился составной ). Порядок обычный: мочим, прижимаем, трем, жужжим и выкладываем на шаблон в нужное место. В данном случае, это фасад сумки. Кнопку, прикрепленнную к тряпочке, я положила не на голый шаблон, а на кусочек кардочеса, там где стоит крестик.

 

Потом раскладка фасада  в два не хилых слоя.

 

 

На первый слой кардочеса выкладывается кнопка с тряпочкой, для этого нужно заглянуть в схему, чтобы определить место кнопки. Затем кнопка закладывается вторым слоем шерсти.

 

На фасаде сумки я выложила рисунок из всего, что было. Только пряжу сари и банановые волокна я выкладываю, после того, как шерсть притрется. Жалко будет, если вся эта роскошь провалится в кардочес. А чтобы такого не случилось, я поверх кардочеса еще выкладываю топс, там где будет шелк или волокна.

Накрываю сеткой, обильно поливаю мыльным раствором и старательно прижимаю, чтобы пузырьки воздуха исчезли.

Лишнюю влагу обязательно промакиваю полотенцем, так чтобы руки скользили по кремообразной массе.

Потом я снимаю сеточку и проверяю, все ли на месте.

 Можно добавить волокна и еще чего-нибудь вкусненького.

Прижать, притереть, пожужжать. Лишнюю влагу промакнуть полотенцем.

Перевернуть на другую сторону. Выложить на шаблон два узких кармана. Загнуть на шаблон прядки и продолжить раскладку уже с другой стороны шаблона.

С обратной стороной сумки поступаю точно так же, как и с фасадом. Выложила шерсть в два не хилых слоя. Сделала декор клапана. Прижала и добавила нити сари, банана и еще чего-нибудь

Пожужжала , перевернула и завернула хвостики на шаблон. С этой стороны работать сложнее, потому что хвостики закрывают декор. Но всегда можно найти выход из положения. Приходится лавировать.

Если бы не кнопки, можно было бы делать в другой последовательности, но... у меня такая непростая ситуация, выход есть всегда, главное - терпение.

Теперь нужно хорошенько притереть края, лучше через сеточку фатин. Тогда и работа пойдет быстрей и рисунок не сместиться. Всегда надо следить за водным балансом, влаги должно быть в меру, но не больше, иначе сумка будет "расплываться".

Клапан я делала цельноваляный и пришло время тот самый клапан отделить. Я прикладываю линейку (чтобы ровно было) с той стороны шаблона, где у нас выложены кнопки и разрезаю не доходя до краев 1,5 см.

Часть шаблона из клапана нужно аккуратно вытянуть и завернуть его к основному шаблону, засунуть в сумку. Пока еще шаблон из сумки вынимать рано.

 

 

Под разрезанный клапан надо подложить прядки кардочеса, а потом закрыть и сам разрез.

 

Накрыть сеткой и притереть, а потом можно пожужжать

 

 

Теперь я могу слегка покатать в колбасе, не вынимая шаблона из сумки. Для начала прокатать 20 раз.

 

 

Вынимаю шаблон, и стараюсь разгладить боковые "швы". Усиленно тру бока. Мыла не жалейте, влаги должно быть в меру.

Внутренние карманы тоже пора освободить от шаблонов. Для этого я делаю разрезы.

Потом надо разгладить, притереть, пожужжать, чтобы разрезы не выглядели вот так... и они быстро придут в норму. Внутри кармашков тоже нужно тереть рукой время от времени, иначе они могут приваляться.

Осталось освободить кнопки. Острыми ножницами делается разрезик, как будто выщипываю, а можно и два раза щипнуть.  А потом надо потереть, освобождая кнопку, а затем вращательными движениями вокруг кнопки надо тереть основательно. В результате, войлок усаживается и на свет появляются кнопки.

Основная работа сделана. Осталось только покатать скалкой в совокупности раз двести в разных направлениях и при этом менять проекцию будущей сумки, чтобы не образовались рубцы на боках и покатать в колбасе в совокупности еще раз триста, не забывая тереть боковинки время от времени.

Вот она, почти готова.

В плоских ушках можно делать дырки - люверсы, можно ушки сложить по типу свиных, прокрутить в них дырки и просунуть ручку-жгут, можно к "свиным" ушкам приклепать ручку. Вариантов много, решайте сами.

 

Я сделала так.

Ключевые слова:  

валяная сумка, сумка из войлока, сумка с клапаном, сумка с длинной ручкой

Материалы:  

шерсть кардочес, шелк, ленты сари, пряжа сари, волокна банана, шерсть топс

Бирки из войлока
 

МАСТЕР - КЛАСС

по изготовлению бирок, этикеток, ярлыков из войлока к валяным изделиям!

Бирки, ярлыки, этикетки у каждого своя история! Про них писали много и красочно, с чувством и толком, хочу добавить свои пять копеек в общее дело.

 Валяние позиционирует себя с эксклюзивностью, уникальностью и с единственным во всем мире экземпляром – это правда, повторить практически невозможно, да и не нужно.

Объёмные эффекты в войлоке. МК.
 

Валяние на каркасе . Видео-мастер-класс.

Видеоурок замечательного дизайнера Натальи Фохтиной по валянию цветов на каркасе.



ЖЕЛАЮ ПРИЯТНОГО ПРОСМОТРА!

МК ВАЛЯНИЕ Шарф сетка/ Felting Scarf mesh

Пояс-пион .Мк по мокрому валянию.
 

1.