Торт шоколадный с кремом из молочного и белого шоколада.

Потрясающе вкусный шоколадный торт в сочетании двух кремов из молочного и белого шоколада
За рецепт огромное спасибо Юле sweetlady

Читать далее...

печенье "Это что - бананы?"

Предлагаю  рецепт приготовления очень вкусного печенья, по форме напоминающего бананы. Уверена, эта выпечка придется по душе каждому. Рекомендую приготовить! Просто и очень вкусно!

 

печеье "Бананы"

Как приготовить холодец: 10 кулинарных советов


Без какого блюда не обходится практически ни одно праздничное русское застолье, особенно в холодный зимний период? Правильно, без холодца. Это удивительно вкусное и насыщенное блюдо известно у нас с древности и любимо многими до сих пор. Потомок крепкого мясного бульона, холодец всегда был желанным гостем и на столе простого люда, и на праздничных столах аристократов. Различались лишь набор продуктов да способы приготовления и осветления бульона для холодца. Если в домах простых людей холодец варился из мясных остатков и ценился, прежде всего, за простоту приготовления и сытность, то в богатых домах холодцы и студни варили из лучших продуктов с добавлением овощей, приправ и специй, а бульон осветляли и процеживали. Такие доработанные французскими кулинарами холодцы назывались галантинами, от французского слова galantine (желе, студень). И до сих пор хорошо приготовленный холодец ценится гурманами всего мира.

ДАЛЕЕ >>>>>

Обязательно печем

Сегодня пекла хлеб, очень простой и вкусный, есть два секрета – он с семечками и вместо сахара в тесте мед.



Нам необходимо взять:
Сухие дрожжи - 1 столовая ложка без верха
Мед – 1 столовая ложка без верха
Теплая вода - 375 мл
Мука - 300 грамм
Соли – половина столовой ложки
Семечки подсолнуха очищенные - 3 столовые ложки в тесто и
семечки на посыпку формы и верха пирога.

Хочу вам сказать, что надо очень точно отмерить все ингредиенты.

В небольшом количестве воды ( из общего количества ) развести мед и дрожжи, добавить столовую ложку муки, размешать и опаре дать подойти в тепле. Затем эту опару перелить в глубокую миску, постепенно добавлять к ней теплую воду, просеянную муку с солью и семечки. Вымесить тесто. Оно должно быть густым, но мы его не вымешиваем до стояния шара.



Форму для хлеба ( у меня силиконовая) смазываем СЛИВОЧНЫМ маслом, посыпаем семечками.



Ложкой перекладываем тесто в форму, верх затягиваем пищевой пленкой и ставим на час в тепло, чтобы тесто подошло.
Затем ставим форму с тестов в предварительно разогретую до 190 градусов духовку.
У меня маленькая электрическая духовка, поэтому через 20 минут я закрыла верх фольгой. Если у вас духовки большие, то надо просто посмотреть и если верх не запекся , то закрывать его не надо. Мой хлеб стоял в духовке еще 30 минут и был готов. В большой духовке он может постоять 40 минут. Готовность проверяем сухим ножом.



После того, как мы вытащили хлеб из духовки, его сверху надо закрыть влажной салфеткой, а сверху еще сухим полотенцем, чтобы отмякла корочка. Хлеб получается воздушным. мягким и очень вкусным. Желаю удачи!

Художник Шалаев Алексей (Shalaev Alexey)

Шалаев Алексей Евгеньевич родился в Москве в 1966 году. Учился в МАИ, но увлечение живописью взяло верх и стало основным делом его жизни. В процессе становления своего собственного авторского стиля, Алексей Шалаев занимался с преподавателем МХПА (быв. Строгановское) А. Скворцовым. А с 1992 года уже участвовал в художественных выставках в Париже и Праге (галереи "Рапид", "На Целэтной"). С 1997 года художник постоянный участник выставок в Москве. С 2004 года является членом МООСХ и Международного Художественного Фонда. Любимой темой является городской пейзаж. Воссоздавая облик старой Москвы, Алексей Шалаев опирается на знание истории и архитектуры города. Рассматривая картины Алексея Шалаева, попадаешь в прошлое. Знакомые с детства уютные московские улочки и площади кажутся, почему-то, еще милее и прекраснее. Теплый свет фонарей, причудливые изломы теней на мостовой, величавые здания и склоненные ветви деревьев, ждущие дождя. Работы художника находятся в коллекциях во многих галереях мира и частных собраниях коллекционеров. Site
По Тверской, холст,масло

Прогулки по Арбату, холст,масло
ArtWork

Портреты Алексея Брикова

Алексей Юрьевич Бриков родился в 1976 г. в Москве. В 1988 г. поступил в Московскую Художественную Школу при институте им. Сурикова. После окончания школы в 1994 г. поступил во Всероссийскую Академию Живописи Ваяния и Зодчества на отделение живописи и композиции, где обучался у И. С. Глазунова. Алексей Бриков участник Всероссийских и Международных выставок с 1995 г. Персональные выставки в 1999 и 2006 г. в центральном доме Художника в Москве.  Член союза художников России.

***********

Laura Lacambra Shubert. Fine Art

Plum colored juicy red wine in a paper-thin glass goblet, two bare feet pressed gently onto a water-glistened sandy beach, chipped tile on a weathered patio floor, a sun-kissed façade of a French chalet, and the luminescent fire of a candle are just a few from the extensive scale of subjects Laura Lacambra Shubert represents with her very loose yet splendidly elegant brushstrokes. Light and shadow perform as the key elements in each creation where strategic yet seemingly effortless strokes of bright white acrylic depict an intense sunlight on sculpted outdoor boxwood. Tints & tones of gray offer dramatic shadows underneath a simple stack of plates, and contribute to the movement of a multitude of creases in a chef’s apron. As James R. Nelson, of The Birmingham News states, “these paintings are simple, direct, rich & lush. As visual panaceas, they demand little from the viewer and offer a quiet haven for the stressed”.“I like art that can communicate to people who don’t have a doctorate in art history. Anyone can feel or get something from my paintings. I’m seeking an intuitive and emotional response from the viewer”. Shubert was born in Durham, North Carolina, raised in Florida and Spain, and at a young age chose art as a career. Laura received a B.F.A. from Southern Methodist University where she studied painting, drawing and printmaking. Shortly after, she studied painting at the Academie Port Royal in Paris. Shubert's work can be found in private and corporate collections in the United States and abroad. Her work is exhibited in several galleries throughout the United States. Laura Lacambra Shubert resides in Winter Park, Florida. Site, Онлайн переводчики
ArtWork

Лесная прогулка (Dick Twinney)

В лес захотелось...

приглашаю на прогулку

Dan Gibson - Forest Cello+
Владислав Кравчук родился в 1977 году в городе Дубна. В 1996 году закончил Тверское художественное училище им. А.Г. Венецианова, в 2002 – Московский художественно-промышленный университет им. С.Г. Строганова.
C 2003 года является членом Профессионального союза художников. Работы Владислава Кравчука находятся в частных коллекциях России, Китая, США, Швеции, Франции, Германии, Швейцарии, Италии, Пoльши, Чехии, Японии.
Художник живет и работает в Москве.

Dan Gibson - Forest Cello

Влад Кравчук
пейзажи

Котопятница!

Читать далее...

Сердечко с пушистыми крыльями из бумаги

Работы в этой технике давно приводили меня в восторг и вызывали интерес.

Позже я узнала, что техника называется торцеванием, а работы делаются из бумаги, причём совсем просто!

Ну а на мысль сделать в такой техникеименно сердечко меня навело найденное в просторах Интернета изображение вот этой работы (к сожалению, не удалось вычислить авторство). Всё сердечко пушистым мне делать не захотелось, зато идея сделать таковыми крылья сердечка показалась интересной.

Возможно, эта идея приглянется и Вам, тогда пригодится и мой мастер-класс. Тем более, что не за горами День Святого Валентина! ;)

Читать далее...

Данчурова Татьяна - художник анималист.

работы достойны внимания

«Жизнь начинается в 2 утра» (Life Beings at 2AM)

Это серия интересных автопортретов художника из Нью-Йорка Кама Хана (Kam Khan). Просматривая фотографии других авторов в Интернете, он задумался, а можно ли такое повторить. Так гостиная превратилась в студию, где с каждым днем Кам Хан совершенствовал свое мастерство и усложнял трюки. А так как к работе он приступал не ранее 2 часов утра, то и над названием к серии автопортретов долго думать не пришлось. Ну а кот по кличке Choral всегда был рядом, чтобы поучаствовать в фотосессии.

Отличный пример креативного подхода для тех, кто только учится фотомастерству.

***************

Картины Дмитрия Кустановича

Художник с ярко выраженной творческой индивидуальностью, свой путь в искусстве начал в 1990 году. Профессиональное музыкальное образование помогает автору воспринимать все явления природы на тонком интуитивном уровне, что придает его работам ритмичность композиционного строя и музыкальность звучанию палитры.
Автор нашел свой почерк, свои технические приемы с использованием мастихина, что дает возможность сделать живопись объемной, многослойной и многозвучной.
В настоящее время живет и работает в Санкт-Петербурге, где нашел признание и почитание любителей искусства.
На родине, в Минске, проводит ежегодную, ставшей уже традиционной, выставку, посвященную памяти отца".


"Рыжий питерский кот"

"…Особенностью творческой биографии художника, кроме всего прочего, наверное, является то, что он не стал "продуктом" современных способов достижения известности и признания. Он, будучи талантливым и работоспособным, по этому пути в свое время не пошел принципиально. Сегодня сложно поверить в то, что Кустанович "сделал" себя сам, а точнее, специально не "делал", а просто работал. Не ища поддержки государственных организаций, союзов, фондов, спонсоров, он сам всегда арендовал мастерские, выставочные залы и т.д. Он по-хорошему наивен, и верит в честность. Он считает, что художник "должен показывать, а не доказывать".
Для молодых художников, ищущих свои пути в творчестве, он является примером того, что работая искренне и честно, можно добиться успеха и признания. Люди устали от "квадратов", "пятен", "концепций", с помощью которых, зачастую, просто обманывают зрителя. Их чувственно-эмоциональная сфера откликается на настоящее, честное, чистое…".

"Вот мы открыли недавно очень интересного, совершенно нестандартного художника, который сейчас прогремел по Петербургу, он нашел свою манеру. Казалось, уже все изобретено – и вдруг находится человек, который находит свою собственную манеру. И это манера – не просто какой-нибудь "Черный квадрат", а это манера, которая понимается обществом. Это очень интересно. Его зовут Кустанович Дима. Он сейчас самый популярный и с точки зрения продажи. Он нашел новую манеру штриха, у него масляная графика. Во всяком случае, мне в истории живописи такой способ неизвестен. И он уже только одним этим войдет в историю.
Михайлов Георгий Николаевич в интервью "Радио Свобода".



'Божья коровка, стрекозы и бабочки'
Читать далее...