-Рубрики

 -Метки

Север а. дункан а. зандер а. родченко а. руссо а. эрдели акутагава алиса амур и психея афон басе беро в театре валадон венеция г. тарасюк д. бурлюк д.у. уотерхауз документальные фильмы дуано е. билокур женская логика и. труш и.труш ивана купала иконы к. ауэр казаки камни китай китайские красавицы китайский новый год коко шанель конфуций л. брик леди гамильтон леди из шалот м. либерман м. рейзнер м. ткаченко мария магдалина маркиза де помпадур мата хари мелодрамы метки мулен де ла галетт мулен-руж мэрлин монро н. пиросмани нарцисс натюрморт натюрморты никифор о. уайлд орфей и эвридика парижские кафешки пасха пасхальные яйца пейзажи песенки р. аведон растения-талисманы рене-жак рождество русалки русалки в живописи русалки в литературе и фольклоре рыцари с. альбиновская символы снежинки судак т. аксентович тюльпан ф. мазерель ф. толстой ф. фон штук фаберже ци байши шитье э. эрб экранизация классики японские красавицы

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Королевна_Несмеяна

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 02.09.2010
Записей: 2532
Комментариев: 266
Написано: 2848




Joys divided are increased.  Holland

Поделившись своей радостью, ты приумножишь ее.  Холланд


Подсолнух. Ч. 1. Клития

Понедельник, 13 Июля 2020 г. 17:34 + в цитатник

File:Clytie-DelaFosse-Trianon.jpg

 Шарль де Ла Фосс - Клития превращается в подсолнух, 1688

В европейском искусстве изображение подсолнуха часто связано с сюжетом из древнегреческой мифологии о Клитии. Этот пост я посвятила этой теме.

Читать далее...

Серия сообщений "Цветы в живописи":
Часть 1 - Josef Lauer
Часть 2 - Натюрморты Ф. Толстого
...
Часть 26 - Мак в культуре и живописи
Часть 27 - Хризантема
Часть 28 - Подсолнух. Ч. 1. Клития
Часть 29 - Подсолнух. Ч. 2
Часть 30 - Роза
...
Часть 35 - Цветы Джейн Петерсон
Часть 36 - Гербарий Чарльза Ренни Маккинтоша
Часть 37 - Цветы Edna Boies Hopkins


История любви короля: Станислав-Август Понятовский

Воскресенье, 05 Июля 2020 г. 12:28 + в цитатник
Станислав II Август
 
Marcello Bacciarelli - Portrait of Stanisław August Poniatowski
 
Средь шумного бала, случайно
 
Великая княгиня Екатерина Алексеевна, будущая императрица Екатерина II, и Станислав-Август Понятовский, будущий польский король, познакомились на балу в Ораниенбауме случайно. Впрочем, не совсем случайно. Судьба и политический расчет вели их к этой встрече в загородном дворце наследника престола, великого князя Петра Федоровича и его супруги Екатерины Алексеевны.
 
Читать далее...
Рубрики:  Польша
История

Интересные названия львовских улиц

Среда, 01 Июля 2020 г. 22:32 + в цитатник
Рубрики:  Львов и окрестности

Вестерны

Среда, 01 Июля 2020 г. 21:30 + в цитатник









Рубрики:  Фильмы и актеры

Старые изображения Стрийского парка

Среда, 01 Июля 2020 г. 10:05 + в цитатник
Рубрики:  Львов и окрестности

Париж Анри Ривьера

Понедельник, 29 Июня 2020 г. 09:58 + в цитатник
Анри Ривьер / Henri Riviere (1864-1951) - истинный парижанин, родившийся на Монмартре 11 марта 1864 года. Его отец, Проспер Ривьер, был родом из Пиренеев и владел оптовым магазином кружева и кринолина в Париже, мать, Генриетта Леру, - из мелкобуржуазной рабочей семьи. Отец умер, когда Анри было 9 лет. В 1875 году мать вышла замуж во второй раз.
 
 
Стремление к рисованию Анри почувствовал уже в детстве. Но по окончании учебы он, по настоянию матери, устраивается в магазин, где продает страусиные перья. Оказывается, в то время в безумном городе Париже этот товар имел спрос и вполне мог прокормить торговца. Но торговая карьера не пришлась Анри по вкусу. В 1884 году, получив небольшое наследство, он вместе с братом уезжает в Бретань и влюбляется в этот край. А по возвращении начинает жизнь бедного художника. Снимает маленькую комнату и ежедневно обучается рисованию у друга детства, художника Поля Синьяка (Paul Signac), впоследствии известного импрессиониста.
 
File:Album du Chat Noir numéro 1 vers 1882.jpg
 
Вскоре Ривьер становится своим в среде авангардных художников. В это же время искусство начинает его кормить. В 1881 году на Монмартре открылось знаменитое кабаре «Черный кот» («Le Chat Noir»). По словам хозяина кабаре Родольфа Сали (Rodolphe Salis) (1852−1897), «Чёрный кот» было необычное кабаре, где посетители со всех уголков мира могли по-простецки познакомиться с известнейшими людьми Парижа. Для поддержания престижа заведения с 1882 года начал выходить журнал «Чёрный кот». В журнале участвовали поэты и шансонье, сочинявшие интермедии и репризы для кабаре, а иллюстрации делали художники-декораторы. Помощником редактора этого журнала стал А. Ривьер. Кроме того, он оформил оригинальный театр теней, выступления которого стали «изюминкой» «Черного кота». Одновременно А. Ривьер начинает всерьез заниматься гравюрами, офортом и литографией.
 
File:Teatro de sombras portátil (Henri Riviére).jpg
 
В 1895 году художник женился и смог осуществить заветную мечту, купить дом в Бретани, где он с супругой проводил все лето. Здесь же А. Ривьер начинает работать над цветными литографиями из серии «Красоты Бретани» и «Виды природы».
 
В 1897 году Ривьер обнаруживает в Париже магазин, который специализировался на продаже предметов японского искусства. В этом магазине собирались коллекционеры японского искусства. Анри вошел в этот жизнерадостный кружок, а после и сам решил открыть подобный магазин.
 
В 1889 году судьба сталкивает французского художника-импрессиониста с коллекционером живописи из Японии Тадамаса Хаяши (1851−1906). С помощью А. Ривьера Хаяши приобрел для своей коллекции работы Коро и Дега, а также несколько картин самого Ривьера. В их числе были 4 панно под названием «Четыре времени года». В 1905 году Хаяши уехал в Японию и оставил А. Ривьеру деньги, для того чтобы тот по собственному вкусу закупил для его коллекции еще несколько произведений парижских художников. 
Анри Ривьер выполнил этот заказ, картины ушли в далекий Токио. Однако в 1906 году Хаяши умер, так и не увидев этих работ. Будучи довольно основательно знакомым с японским искусством, Анри Ривьер, конечно, знал о серии гравюр на дереве «36 видов горы Фудзи», изготовленной еще в 1830 году японским художником Кацушика Хокусаем (1760−1849). На гравюрах изображались сцены из японской жизни, и в каждой гравюре фоном непременно служила гора Фудзияма. Впрочем, многие европейцы, разглядывавшие гравюры Хокусая, про Японию только и знали, что есть там такая величественная, всегда покрытая снегом, гора. Поэтому именно Фудзи различали они в первую очередь на гравюрах Хокусая. А вот вся чудесная и непонятная жизнь чудесных и непонятных японцев была как раз фоном, на котором существовала великолепная гора. Чуть попозже, в 1850-х годах, серию гравюр под тем же названием «36 видов Фудзи» выпустил другой японский художник, Хиросигэ (1797−1858). Как бы перекликаясь со знаменитыми японцами, в 1902 году Анри Ривьер выпустил серию цветных литографий «36 видов Эйфелевой башни». Только в центре гравюр Ривьера — не природное чудо, а чудо рукотворное, уже прочно ставшее символом столицы Франции. На фоне этого чуда обыденная жизнь большого города становится чудесной и немного загадочной. Без сомнения, Эйфелева башня — главный символ Парижа. Едва ли не с того момента, как эта стройная стальная дама уверенно заняла свое место, художники бросились изображать ее в самых различных ракурсах и самыми различными способами. Так что очень скоро придумать что-либо оригинальное стало невозможно. Анри Ривьер невозможное совершил. Эйфелева башня на его литографиях предстает в совершенно неожиданном виде — как деталь пейзажа, то в центре листа, то едва видная, где-то с краю. И везде она — метафора Парижа. Везде ее присутствие сигнализирует — это Париж, столица мира, праздник, который всегда с тобой, как обмолвится лет через двадцать один не просыхающий от рома американец.
 
Автор: Марк Блау
© Shkolazhizni.ru
 
File:Trente-six vues de la tour Eiffel - Planche 1.jpg
 
Читать далее...
Рубрики:  Франция

Пионы

Четверг, 25 Июня 2020 г. 15:24 + в цитатник

О пионах складывали легенды не только в Китае, но и в Европе. Правда, связаны они были не столько с декоративными, сколько с лечебными свойствами растения.
 
В Древней Греции пион считался символом долголетия. Родовое название цветка образовано от греческого слова "paionios" - целительный, врачующий. В древности корень растения считали чудодейственным, способным изгонять злых духов, наваждения, успокаивать судороги. Для этого кусочки его корней нанизывали, подобно бусам и носили на шее.

 

Древнегреческая легенда связывает этот цветок с именем врача Пеона, который исцелил бога подземного царства Плутона от ран, нанесенных ему Геркулесом. Способности Пеона излечивать людей от болезней превосходил дар его учителя - бога врачевания Эскулапа, из-за чего тот стал завидовать ученику столь жестоко, что решил его отравить. Пытаясь уклониться от мести учителя, Пеон возвал к помощи богов и боги сжалившись над беднягой, превратили его в цветок. Так Пеон уклонился от мести Эскулапа, может быть, поэтому ботаники не без умысла назвали цветок: "пион уклоняющийся". Согласно другому преданию, растение получило свое название от фракийской местности Пеонии, где оно росло в большом количестве.
 
Читать далее...



Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Хризантема

Среда, 24 Июня 2020 г. 22:32 + в цитатник


Не много можно назвать цветов, которые так быстро и так прочно завоевали симпатии публики и садоводов, как хризантема. Вспомните, давно ли еще хризантема была только любимым цветком Китая и Японии и имелась у нас лишь в виде двух-трех сортов? А теперь каких только форм, цветов и видов ее вы уже ни встретите! 

Хризантема - любимица Японии, здесь ее культивируют с незапамятных времен. Шестнадцатилепестковая хризантема - национальный японский цветок, символ императорской власти, символ солнца и благосостояния. Им увлекается все население, начиная с микадо и кончая последним рикшей. 

Artwork Untitled by Ohno (Ono) Bakufu

Untitled by Ohno (Ono) Bakufu

Читать далее...

Серия сообщений "Цветы в живописи":
Часть 1 - Josef Lauer
Часть 2 - Натюрморты Ф. Толстого
...
Часть 25 - Цветы Кларис Беккет
Часть 26 - Мак в культуре и живописи
Часть 27 - Хризантема
Часть 28 - Подсолнух. Ч. 1. Клития
Часть 29 - Подсолнух. Ч. 2
...
Часть 35 - Цветы Джейн Петерсон
Часть 36 - Гербарий Чарльза Ренни Маккинтоша
Часть 37 - Цветы Edna Boies Hopkins


Габриеле Д'Аннунцио

Среда, 24 Июня 2020 г. 21:51 + в цитатник

Как поэт-эротоман правил страной, держал в страхе Муссолини и умер в шикарном особняке

 

Габриеле д'Аннунцио и Ида Рубинштейн
Габриеле д'Аннунцио и Ида Рубинштейн
Фото: Pictorial Press / Legion-media.ru

Вывески с древним индийским символом — свастикой — украшают студии йоги, на улицах звучит музыка, в жизни подданных много секса и наркотиков. Сложно представить, что в 1920-е годы это происходило в городе, который сейчас принадлежит Хорватии. В то время это было небольшое государство Фиуме, которым управлял харизматичный итальянец Габриеле Д'Аннунцио. Внешне политик был далек от идеала: лысый, с одним глазом, невысокий и щуплый, но это не мешало ему купаться в комплиментах восторженных поклонников. О поэте и прославленном эротомане, превратившемся в полководца, а потом и в главу небольшого государства эта статья.

Тапочки из человеческой кожи и кубок из черепа девственницы

На площади перед отелем «Европа» в Фиуме собралась огромная толпа. Казалось, воздух был наэлектризован. На балконе появляется довольно невзрачный мужчина, и люди в неистовстве вскидывают руки, приветствуя его. Толпа буквально ревет, едва услышав голос своего нового правителя. Он говорит о том, что в этом подлом и безумном мире именно город Фиуме станет символом победы.

Так, 12 сентября 1919 года на свет появилась новая республика — единственное в истории государство, основанное поэтом.

В Италии, на своей родине, Габриеле Д'Аннунцио считается одним из самых известных и уважаемых поэтов — в одном ряду с Данте. Он родился в довольно состоятельной семье и провел детство в большом трехэтажном доме на берегу Адриатического моря. Сочинять стихи он стал еще в школе.

Когда Габриеле было 16 лет, в итальянских книжных магазинах появился его первый сборник «Ранней весной», с публикацией которого ему помог отец, поверивший в поэтический талант сына. Одноклассников и критиков эти произведения привели в восторг. Преподавателей, напротив, шокировали: большинство стихов носили эротический характер. Юному поэту сделали предупреждение, однако это его не остановило. В своих более поздних произведениях он стал использовать более откровенные описания.

Эротические сборники буквально смели с прилавков, и несколько месяцев спустя вышел уже новый тираж, который пользовался еще большим успехом. Об этом Д’Аннунцио позаботился заранее — накануне переиздания он сообщил в газете о собственной гибели

Поступив на философско-филологический факультет в Риме, Д'Аннунцио стал журналистом. Редакторам нравились тот запал, энтузиазм и юношеская горячность, с которой он писал стихи, сонеты и заметки. Не оставлял он и прозу: на следующее утро после публикации романа «Наслаждение» писатель проснулся знаменитым.

С каждой новой пьесой, очередным сборником стихов или романом его популярность только крепла, а вместе с ней — и внушительные гонорары. Впрочем, это не мешало Д'Аннунцио стремительно обрастать долгами. Он жил не по средствам, спуская баснословные суммы на проституток и предметы роскоши, а его съемные квартиры были забиты коврами, подушками и безделушками.

О жизни Д’Аннунцио складывались легенды. Ходили слухи, что он носит тапочки из человеческой кожи и пьет вино из черепа девственницы. В итальянском языке в тот период даже появилось слово «даннунциализм», означающее расточительный образ жизни

Габриеле и правда знал толк в роскоши. Отправляясь в путешествие, он брал с собой не меньше десяти чемоданов: обычно за день он как минимум трижды менял рубашку. Писатель регулярно обновлял гардероб, выбирая преимущественно пестрые галстуки и перчатки из тонкой кожи.

Эти увлечения до добра не доводили — судебные приставы несколько раз изымали у Д'Аннунцио недвижимость за долги.

Рекорды Дон Жуана

Маленький рост и щуплое телосложение не мешали Д'Аннунцио пользоваться огромной популярностью у женщин. В юношестве свой успех он объяснял тем, что у него «черные кудри и глаза одержимого», однако, даже облысев, он по-прежнему с легкостью покорял женские сердца. Любвеобилие поэта нередко становилось причиной дуэлей. Д'Аннунцио был рекордсменом по количеству поединков и ни на одном не пострадал.

Его первую любовную победу в 1883 году обсуждал весь Рим. С Д'Аннунцио сбежала самая завидная невеста Италии — Мария Ардуэн ди Галлезе. Родители избранницы Габриеле не хотели рассказывать публике о произошедшем, но итальянцы обо всем узнали из стихов: поэт подробно описал все интимные моменты их отношений с возлюбленной. У пары впоследствии родились трое сыновей, однако как бы ни пытался Д'Аннунцио хранить верность одной женщине, у него это не получилось.

Впоследствии в его жизни были актриса Ида Рубинштейн, художница Ромейн Брукс и графиня Луиза Казати, вместе с которой они проводили спиритические сеансы. Своим любовницам он предпочитал давать новые имена. По словам Габриеле, встретив его, они оставляли позади свою прошлую жизнь. В преклонном возрасте, находясь на вилле Витториале, он составил архив из имен всех своих любовниц.

Особое внимание в итальянской столице было также приковано к роману Габриеле с актрисой Элеонорой Дузе. Она купила виллу «Каппончина», на которой пара прожила десять лет. Женщина стала музой для поэта, под ее влиянием он написал несколько трагедий, среди них — «Корабль».

Это произведение впоследствии изменило всю его жизнь и привело в большую политику. В ура-патриотичной пьесе действие происходит в Венеции, которая пытается оспорить у Византии право контролировать Средиземноморье. В Италии и за ее пределами театральную постановку «Корабля» публика приняла очень тепло. Особый успех ждал ее в Фиуме — городе, большинство жителей которого составляли итальянцы. Многие зрители восприняли ее как призыв вернуть Италии ее исторические владения и былое могущество.

Республика красоты

Тем временем началась Первая мировая война. 52-летний Д'Аннунцио пошел на фронт, став самым пожилым лейтенантом в итальянской армии. Поэт не отсиживался в тылу, а активно рвался в бой. За время боевых действий он успел послужить, кажется, во всех возможных родах войск: сбрасывал листовки и бомбы с самолетов, атаковал вражеские корабли на торпедном катере, доставлял донесения на передовую.

Но больше всего поэт грезил об авиации. Вначале он совершал боевые вылеты в качестве наблюдателя, потом — стал пилотом. Австрийские власти, прознав об этом, назначили за голову Габриеле большие деньги.

Однажды Д'Аннунцио ударился правой бровью о приклад пулемета. Несмотря на запреты врачей, летать он не прекратил, и уже через месяц его правый глаз перестал видеть. Медикам удалось спасти второй глаз. После трехмесячного лечения Габриеле вновь сел за штурвал.

После окончания войны Д'Аннунцио впал в депрессию — окружающая обстановка его удручала. Спорная территория, на которой находился город Фиуме, должна была достаться Королевству сербов, хорватов и словенцев, несмотря на протесты большинства населения. Итальянские власти в то время стремились угодить союзникам, на переговорах они скорее были в положении бедного родственника. В результате жители города направили поэту телеграмму, в которой призывали его приехать и командовать ими.

Национальный герой Д'Аннунцио надел белоснежный мундир с погонами подполковника, сел в красный кабриолет Fiat и во главе отряда из 200 человек, следовавших за ним на грузовиках, двинулся в путь. Итальянские власти получили приказ не допускать на Фиуме колонну мятежников, но воинские подразделения, останавливая Д'Аннунцио, либо пропускали его, либо пополняли его ряды.

В сентябре 1919 года город был взят без единого выстрела под радостный гул толпы: местное население восторженно встречало героя и бойцов, которые пришли вместе с ним

Новый правитель объявил о присоединении Фиуме к Италии. Однако в Риме не хотели портить отношения с союзниками и отказались считать территорию города частью Италии. Подавлять восстание силой никто не стал, было решено объявить Фиуме блокаду. Независимость спорного города официально признали только РСФСР и Каталония.

И тогда Фиуме зажил новой жизнью — независимого города-государства. Поэт встал во главе страны, которую он называл Республикой Красоты, его власть была абсолютной и неоспоримой.

Д’Аннунцио утвердил в качестве официального приветствия поднятие вверх правой руки — этот жест впоследствии переняли фашисты и нацисты

Правитель лично поднял флаг над городом и написал в стихах конституцию, в которой переплелись элементы демократии и анархизма. Обязательным для всех граждан провозглашалось музыкальное образование. Особенностью Фиуме было то, что там повсюду звучала музыка. Пост министра культуры достался дирижеру Артуро Тосканини.

Секс, наркотики и захваченные корабли

Новое государство столкнулось с рядом проблем, в первую очередь экономических: благополучие Фиуме напрямую зависело от того, удастся ли местным морякам захватить судно с продовольствием.

Однажды из Голливуда в Фиуме приехали два американца, предложивших 800 тысяч лир за возможность сделать фильм о городе. Они хотели повсюду следовать за команданте и снимать происходящее. Но Д'Аннунцио такой вариант не устраивал, он пожелал сам написать сценарий. Американцы согласились.

Вернувшись через месяц, они обнаружили, что сценарий так и не написан. Поэт, возглавлявший государство, как ни пытался запереться в собственном кабинете, чтобы сосредоточиться, не смог написать ни строчки — ему было не до сочинений.

По словам его сподвижников, Габриеле Д’Аннунцио «употреблял кокаин и проводил много времени в спальне с разными женщинами»

Некоторые дамы находились с ним постоянно, другие были приглашенными проститутками. Он был не против того, чтобы его подданные проводили время так же — предаваясь разврату и употребляя наркотики.

Кроме того, Габриеле подолгу медитировал под деревом. В государстве появилось «Общество йоги», избравшее своим символом свастику и пятилистную розу.

Несмотря на то что в самом городе-государстве денег не хватало, карнавалы здесь проводились с размахом. Жители обычно переодевались в партизан, солдаты — в пиратов и воров, проститутки — в валькирий, а глава государства носил маску властителя. По словам одного из очевидцев, танцы быстро превращались в непристойную вакханалию.

«Никогда не забуду праздник святого Вита: освещенная площадь, знамена, лозунги, лодки, украшенные разноцветными фонариками. Танцевали повсюду — на площади, на перекрестках, ночью и днем, непрерывно танцевали и пели. Фанфары задавали ритм, военные кружились парами и в хороводах. Солдаты, моряки, женщины, горожане», — описывал очевидец

Из-за отсутствия экономических связей с внешним миром город беднел на глазах. В ноябре 1920 года его окружили. Разочарованные военные один за другим покидали Фиуме. Власти в Риме предложили Д'Аннунцио удалиться с почетом. Но он выбрал другой вариант — уйти в одиночестве без всяких торжеств и почестей. Его 15-месячное правление закончилось. Через четыре года эту территорию захватили итальянцы во главе с Бенито Муссолини.

Мавзолей, безделушки и огромная библиотека

Д'Аннунцио поселился в Ломбардии в роскошном поместье Витториале на берегу озера Гарда, где и провел последние 17 лет своей жизни. На вилле у Габриеле регулярно гостили с десяток хорошеньких девушек. Не забросил поэт и творчество, решив на этот раз обратиться к автобиографическому жанру. Так появились «Секретная книга» и «Самому себе о самом себе».

Резиденция бывшего правителя занимала девять гектаров, на которых росли пальмы и оливки, возвышались античные статуи и каменные орлы, располагались ангар с торпедным катером, пруд под названием Лебединое озеро, фонтан, а также небольшой римский амфитеатр.

Все комнаты его дома, больше похожего на дворец, были украшены дорогими персидскими коврами и расписными потолками, знаменитыми портретами и копиями известных скульптур. Довольно необычной была ванная комната в резиденции Габриеле Д'Аннунцио: в ней располагалось множество изящных и экзотичных статуэток, предметов искусства и прочих безделушек. Над дверьми — изречения на латыни. Над одной — «Пять пальцев — пять грехов». Алчности и похоти среди них, кстати, нет.

В особняке два входа: один, налево, — для желанных гостей, то есть друзей и женщин, другой — для нежеланных, политиков

Особенно славилась библиотека Д'Аннунцио — около 35 тысяч томов на разных языках мира.

Муссолини, видя в поэте конкурента и опасаясь, что он попытается влиять на политику страны, назначил ему огромную пенсию — миллион лир в год, издал за государственный счет собрание его сочинений и попросил короля Италии дать ему княжеский титул. Помимо этого, бывший правитель Фиуме возглавил итальянскую Академию наук. Он, кстати, пытался отговорить Бенито Муссолини от союза с гитлеровской Германией, но дуче его не послушал.

До начала Второй мировой войны Габриеле Д'Аннунцио не дожил. Он умер от апоплексического удара 1 марта 1938 года.

В окружении поэта говорили, что 74-летний мужчина даже последнюю ночь перед кончиной провел в объятиях молодой любовницы

Муссолини, испытывавший к политику и поэту смешанные чувства уважения, восхищения и страха, устроил ему прощальную церемонию с почестями, достойными бывшего правителя, и захоронил Д'Аннунцио в мавзолее, который возвели на территории усадьбы Витториале.

Что касается Фиуме, то он находился в составе Италии до 1944 года. Впоследствии город перешел Хорватии, где его переименовали в Риеку. Теперь это небольшой провинциальный городок, где мало что напоминает о былом величии. Эпоха безумного веселья и противостояния всему миру осталась далеко в прошлом.

Серия сообщений "О писателях":
Часть 1 - Усадьба и музей Чехова в Мелихово. 112 лет со дня смерти А.П.Чехова
Часть 2 - Курт Воннегут: нужно быть добрым, ...
...
Часть 26 - Улас Самчук: історії кохання
Часть 27 - Фильм "Достоевский" с участием Евгения Миронова
Часть 28 - Габриеле Д'Аннунцио
Часть 29 - Тайна семейной жизни педагога Макаренко
Часть 30 - Фотографии знаменитого писателя Джека Лондона
...
Часть 41 - Некрасов и его легендарная любовь втроем
Часть 42 - Шарль Перро. Тайны великих сказочников
Часть 43 - Загадочная смерть Эдгара По


Мак в культуре и живописи

Среда, 24 Июня 2020 г. 10:33 + в цитатник

Файл:Писемский Алексей Александрович - Маки.jpg

А. Писемский  - Маки

Читать далее...

Серия сообщений "Цветы в живописи":
Часть 1 - Josef Lauer
Часть 2 - Натюрморты Ф. Толстого
...
Часть 24 - Цветы Георгия Александровича Лапшина (1885-1950)
Часть 25 - Цветы Кларис Беккет
Часть 26 - Мак в культуре и живописи
Часть 27 - Хризантема
Часть 28 - Подсолнух. Ч. 1. Клития
...
Часть 35 - Цветы Джейн Петерсон
Часть 36 - Гербарий Чарльза Ренни Маккинтоша
Часть 37 - Цветы Edna Boies Hopkins


Цветы Кларис Беккет

Вторник, 23 Июня 2020 г. 09:43 + в цитатник

В предыдущем посте я рассказала вам об австралийской художнице Кларис Беккет. А вот ее цветочные композиции:

Bowl of Marigolds

Flower Study

Peonies

Ranunculi with Coral Beads

Still Life

Artwork Almond Blossom by Clarice Beckett

Almond Blossom

Серия сообщений "Цветы в живописи":
Часть 1 - Josef Lauer
Часть 2 - Натюрморты Ф. Толстого
...
Часть 23 - Цветы на картинах Фердинанда Георга Вальдмюллера
Часть 24 - Цветы Георгия Александровича Лапшина (1885-1950)
Часть 25 - Цветы Кларис Беккет
Часть 26 - Мак в культуре и живописи
Часть 27 - Хризантема
...
Часть 35 - Цветы Джейн Петерсон
Часть 36 - Гербарий Чарльза Ренни Маккинтоша
Часть 37 - Цветы Edna Boies Hopkins


Кларис Беккет

Понедельник, 22 Июня 2020 г. 10:28 + в цитатник

Кларис Беккет (21 марта 1887 - 7 июля 1935) была австралийской художницей и ведущей участницей движения, которое получило название «австралийский тонализм». Ее картины представлены в коллекциях крупнейших общественных галерей Австралии, включая Национальную галерею Австралии, Национальную галерею Виктории и Художественную галерею Южной Австралии.

 

Читать далее...

Серия сообщений "Женская живопись":
Часть 1 - Живопись Натальи Сюзевой
Часть 2 - Живопись Анны Сливончик
...
Часть 13 - Документальный фильм о Фриде Кало
Часть 14 - Райські квіти Катрі Білокур написані в пеклі
Часть 15 - Кларис Беккет
Часть 16 - Венеция Джейн Петерсон
Часть 17 - ПАРИЖ НАЧАЛА ПРОШЛОГО ВЕКА НА КАРТИНАХ ДЖЕЙН ПЕТЕРСОН
Часть 18 - Творчество и судьба Зинаиды Серебряковой
Часть 19 - Наивная художница Катя Медведева

Рубрики:  Ищите женщину
Пейзажи

"Страх одиночества" от блогера Стеллы Васильевой

Суббота, 20 Июня 2020 г. 21:57 + в цитатник



Рубрики:  Психология

Дом на набережной

Среда, 17 Июня 2020 г. 20:43 + в цитатник







Рубрики:  Фильмы и актеры
История

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Цветы Георгия Александровича Лапшина (1885-1950)

Понедельник, 08 Июня 2020 г. 21:55 + в цитатник


Понравилось: 1 пользователю

Как читать скрытые смыслы и подтексты в живописи

Понедельник, 08 Июня 2020 г. 13:43 + в цитатник



Рубрики:  История искусства: полезные видеоуроки и сайты

О чем говорят пейзажи

Понедельник, 08 Июня 2020 г. 12:57 + в цитатник



Рубрики:  История искусства: полезные видеоуроки и сайты
Пейзажи

Пейзажи Ярослава Зяблова

Понедельник, 08 Июня 2020 г. 12:37 + в цитатник
Зяблов Ярослав Игоревич родился в 1977 году в Москве, в семье художников. В 1991г. поступил в Одесское Государственное Художественное Училище им. Грекова. В 1996г. окончил ОГХУ. В 1996г поступил в Российскую Академию Живописи Ваяния и Зодчества. Член IFA c 2003г. Член МОСХ России с 2006г. 2003-2006 преподавал в РАЖВиЗ.
 
Совершил творческие поездки по древним Русским городам и монастырям, по Украине, в Крым, на Кольский полуостров и Соловки, а так же по городам и провинциям Европы и США. Репродукции работ опубликованы в альбомах «Русский пейзаж. Большая коллекция», «1000 русских художников», «Российская Академия Живописи Ваяния и Зодчества», «Дорога к храму», «Реки» серии «Великие полотна». В 2011 году опубликована серия методических статей о пейзажной живописи в журнале «Юный художник».
 

Разлив Сетуни

Читать далее...
Рубрики:  Пейзажи

ТРЕТЬЯКОВКА с Сергеем Шнуровым

Воскресенье, 31 Мая 2020 г. 19:21 + в цитатник



Рубрики:  История искусства: полезные видеоуроки и сайты


Понравилось: 2 пользователям

ЕКАТЕРИНИНСКИЙ ДВОРЕЦ В ЦАРСКОМ СЕЛЕ

Воскресенье, 31 Мая 2020 г. 17:14 + в цитатник



Рубрики:  История искусства: полезные видеоуроки и сайты


Поиск сообщений в Королевна_Несмеяна
Страницы: 127 ... 116 115 [114] 113 112 ..
.. 1 Календарь