Очаровательная нежная живопись испанской художницы Ана Муньос / Ana Muñoz Reyes, родившейся в Мадриде, там же живущей, получившей в Мадриде художественное образование.
Оттачивала художественное мастерство во Франции и Италии.
Каждый живописный сюжет на полотне овеян вдохновеньем:
счастливых ветров дуновеньем, солнцем лучистым, нотною россыпью звёзд... насыщен до краёв - нежностью и любовью!
« Неоднократный победитель различных национальных
конкурсов среди профессиональных художников.Пишет в стиле лирического реализма."Лёгкая" кисть, "воздушность" и утончённость - особенности работ Аны. »
Вот такой соус - 100 граммов сметаны, столовая ложка горчицы, 2-3 толченых грецких ореха, половинка мелко порезанной луковицы, соль по вкусу. Можно добавить зелень, но у меня не было. Все составляющие перемешать и дать настояться в холодильнике.
Edouard Bisson родился в Париже в 1856, был учеником Джин-Леона Джероума. Художник регулярно показал в Парижском Салоне Он был награжден Поощрительными премиями в 1881 и 1889, Третья Медаль Класса в 1897, и Бронзовая Медаль на Универсальной Выставке в Париже в 1900. В 1908 он стал Рыцарем Почетного легиона.
Я научу вас мечтать! Морская фигура от Жауме Пленсы (Jaume Plensa)
Awilda — скульптура Жауме Пленсы (Jaume Plensa) на пляже Ботафого в Рио де Жанейро
Это раньше Рио де Жанейро был бедным городом с печальной славой криминальной столицы мира. Сейчас же он постепенно становится одним из крупнейших в мире центров спорта, культуры и искусства. В нем проводится множество разноплановых мероприятий, в рамках одного из которых и была представлена новая работы художника Жауме Пленсы (Jaume Plensa) с названием Awilda.
Жауме Пленса — это один из самых известных и авторитетных скульпторов современности. Его работами могут похвастаться крупнейшие мировые арт-площадки. А в Йоркширском парке скульптур даже действует постоянная экспозиция этого художника.
Очередная работа Пленсы появилась на днях в Рио де Жанейро в рамках масштабного проекта OIR (Other ideas for Rio, Новые идеи для Рио), в котором, помимо этого автора, приняли участие и другие арт-авторитеты, такие как Роберт Моррис, Брайан Ино, Редзи Икеда, Энрике Оливейра и другие.
Работа Awilda от Жауме Пленсы представляет собой скульптуру высотой в двенадцать метров, созданную из смолы и мраморной крошки. Она установлена на линии прибоя пляжа Ботафого в Рио де Жанейро, нависая над отдыхающими там людьми.
Скульптура эта изображает девушку с закрытыми глазами. По мнению самого Жауме Пленсы, это символизирует человеческие мечты — стоит только закрыть глаза, чтобы увидеть их осуществление. Вот художник и хочет посредством своего творчества стимулировать людей к мечтаниям. Ведь без этого невозможен внутренний прогресс и движение вперед.
Целью проекта OIR является превращение Рио де Жанейро в город-музей современного искусства, где произведения известнейших мировых авторов можно было бы обнаружить даже в самых необычных и не предназначенных для этого местах.
Для того, чтобы определить характер человека, его способности и манеру общения, существует большое количество различных методик и систем, включая всевозможные гороскопы, соционику… Предлагаем вам определить свой тип по системе психогеометрии.
Психогеометрия – сравнительно молодая система анализа личности, позволяющая прогнозировать и оценивать некоторые черты характера, модель поведения и стиль жизни человека с помощью простейших геометрических фигур. Она была разработана в США доктором психологии Сьюзен Деллингер, которая много лет проработала с персоналом и обобщила свой опыт в психогеометрии.
В чем суть:
В основе психогеометрии лежит пять типов личности, которым соответствуют геометрические фигуры. Посмотрите на фото внизу в течение 10 секунд и из предложенных фигур (квадрат, треугольник, прямоугольник, круг и загзаг) выберите ту, с которой ассоциируете себя. Оставшиеся фигуры пронумеруйте в порядке убывания предпочтения. Выбранная фигура и определяет основные черты характера. А последняя фигура, в вашем пронумерованном списке, может обозначать персоны, контакты с которой будут наиболее затруднительными для вас. Следует отметить, что речь идет не столько о типах личности, сколько о привычных для человека установках и способах поведения. Также имейте ввиду, что результат работает «здесь и сейчас», а не на протяжении всей жизни.
Деревенский дом с фасадом-мозаикой из бутылочных крышек. Творчество россиянки Ольги Костиной
Мозаика из 30000 пластиковых крышек. *Тюнинг* от россиянки Ольги Костиной
Таежная деревня Камарчага, что в Красноярском крае, теперь известна далеко за рубежом, а все благодаря своим талантливым творческим жителям. А прославила свою малую родину Ольга Костина, пенсионерка с золотыми руками и креативным мышлением, которая превратила свой дом в произведение искусства, украсив его мозаикой из 30000 крышек от пластиковых бутылок. Сегодня на ее жилище приезжают полюбоваться гости со всей страны, а фотографии необычного дома разлетелись по всему интернету.
А начиналось все с простого - Ольга Костина была увлеченным коллекционером, и собирала красивые яркие крышечки от бутылок. Когда же их собралось неприличное количество, то встал вопрос, куда девать это добро. Тогда пенсионерка и подумала, что выбрасывать коллекцию жалко, так почему бы не пустить ее в дело, и не соорудить полотно-мозаику, чтобы украсить свой двор. Так коллекция пластиковых крышек превратилась в масштабные гобелены и в таком виде перекочевала на стены и крышу деревянного деревенского дома.
Чтобы соединить между собой крышки, составляющие узоры, Ольга Костина использовала те же приемы, что и в макраме, "сплетая" их в одно полотно, а к уже стенам дома прибивала их гвоздями для более плотной фиксации. Теперь на фасаде красуются национальные орнаменты, персонажи народных сказок, а также милые и добрые картинки из детства: солнышко, облака, ромашки... Кстати, кроме декоративной функции это покрытие приносит и более существенную пользу, а именно, уплотняет стены дома и защищает их от влаги. Да и внешне старенький домик теперь выглядит куда красочнее, наряднее и веселее, превратившись в местную достопримечательность не только Камарчаги, где живет мастерица Ольга Костина, но и всего района.
Мозаика из 30000 пластиковых крышек. *Тюнинг* от россиянки Ольги Костиной
Поскольку для украшения фасада Ольга Костина использовала пластиковые крышки, а пластик считается одним из главных врагов экологии, ее арт-проект можно считать "зеленым" и направленным на борьбу с загрязнением окружающей среды. Полагаю, идею российской пенсионерки с жаром поддержали зарубежные художники и мастера инсталляций, которые из года в год выступают со своими эко-проектами на ту же тему. Однако, что думает на этот счет сама Ольга Костина, неизвестно.
Зураб Мартиашвили Родился в Тбилиси (Грузия) 1982 году в семье художника Вахтанга Мартиашвили. Окончил "Школу искусств" (Geo Art) для особо одаренных детей. 1999 - 2004г.г. - слушатель Тбилисской художественной Академии. С 2005 года Зураб Мартиашвили занимается живописью профессионально. Философия художника - " грех печалиться ". Детская непосредственность, экспрессивность формы и праздничное буйство красок в сочетании с красотой и гибкостью линий - вот язык, на котором художник общается со зрителем. Работы Зураба Мартиашвили покупаются частными коллекционерами США, Германии, Италии, Польши, России, Франции, Украины, Англии, Голландии.
Morteza Katouzian, иранский художник-реалист. Родился Morteza Katouzian в 1943 года, в Тегеране, в семье среднего класса. В возрасте семи лет Katouzian потерял отца и остался на попечении матери и старшего брата -студента юридического факультета. Несмотря на отсутствие специального художественного образования и некоторых художественных принадлежностей, но чувствуя постоянную поддержку семьи , все свободное время Katouzian посвящал живописи.
С 1960 года Morteza больше занимался графикой, а не живописью, так как это приносило ему доход, что было не лишним во время учебы. С 1962 года Katouzian получил возможность работать на студии брата. В это- же время он заинтересовался гуашью. Успех Morteza Katouzian пришел примерно с 1974 года. Сайт
7 вещей, которые называют русскими.....
От горок до рулетки
Греческий салат, французский поцелуй, американские горки, английская лужайка прижились в нашем сознании и в нашем обиходе. А что за пределами России носит определение «русский», ну кроме очевидных вещей, вроде царя, советских неологизмов и перестройки?
Илл. — М.Цих. Гулянье на Ходынке. 1856 г. Предположительно — коронационные торжества.
1.Русские горки
Предтеча аттракциона, который мы называем почему-то «американские горки», а американцы — «русские горки». В англоязычной Википедии так и называются «Russian Mountains». «Русскими» такие горки называют во Франции, в Италии, в Испании.
Самым старым упоминанием о горках считается XVII век — время увлечения катанием на санях. Ледяные горки, построенные по указу Петра I под Санкт-Петербургом, имели высоту примерно 25 м и угол наклона около 50°. Екатерина II была настолько увлечена ледяными горками, что приказала построить их для личного использования на территории царской резиденции. Существует несколько мнений относительно того, кто первый предложил оборудовать сани колёсами. Некоторые историки полагают, что впервые такие горки появились при Екатерине II в садах Ораниенбаума в 1784 году. Множество других историков утверждают, что это произошло во Франции. В Париже в 1812 году были открыты Les Montagnes Russes à Belleville, что переводится как «Русские горки в Бельвилле». Вагонетки этих горок были оборудованы колёсами, которые фиксировались в рельсе и обеспечивали безопасность при больших скоростях.
Яркие краски радуют глаз – красноватый песчаник местных гор играет на солнце множеством оттенков. Цветные горы Китая испещрены рисунками причудливой формы, напоминающими морские волны.
Сегодня туристы со всего мира съезжаются в китайскую провинцию Ганьсу чтобы полюбоваться здешним необычным пейзажем. Главной местной достопримечательностью является уникальное геологическое образование, получившее название «ландшафт Дэнксия» (англ. Danxia Landform), что означает “розовое облако”.
Однажды ученик спросил у своего учителя:
– Учитель, что бы ты сказал, если бы узнал о моём падении?
– Вставай!
– А если бы ты узнал, что я снова упал? Что скажешь ты тогда?
– Вставай!
– А если я упаду еще раз?
– Скажу тебе «Вставай!»
– И сколько это может продолжаться: падать и подниматься?
– Падай и поднимайся, покуда жив! Ведь те, кто упал и не поднялся, мертвы.
«Ты для меня была всех краше и милей,
Я покорить тебя пытался, недотрогу:
Принес букет тебе за двадцать пять рублей,
Да плюс червонец я истратил на дорогу.
Хмельных утех моё алкало существо…
В твоем шкафу стоял коньяк трехсотрублевый,
А ты меня поила чаем без всего,
Который стоит три рубля у нас в столовой.
На пять стаканов у меня хватило сил
(Я мог бы больше, кабы был другой напиток)
И подсчитал: пятнадцать рэ я возвратил,
А значит, двадцать – это мой прямой убыток.
Глядь – сигареты! Попрошу-ка закурить…
Полтинник – пачка (я заметил для порядку),
Два пятьдесят – одна. Но можно ж повторить!
Четыре выкурил – вернул еще десятку.
Тут ты спросила: «Вам понравился мой чай?»…
Почуяв с кухни запах пряников медовых,
«О да!» – воскликнул я. И как бы невзначай
Смахнул стакан, нагрев тебя на пять целковых.
Я извинился, вышел вон… А сам считал:
«Еще пятерку бы вернуть – не до навару!»
На рупь бумаги туалетной отмотал
И мыла смылил где-то рубликов на пару.
Еще на три рубля мне стало веселей…
Осталось в минусе лишь два – не так уж много.
Что ж, горевать из-за каких-то двух рублей?
Но… предстоит еще обратная дорога!
Нет, твой порог я больше не пересеку!
Прощай навеки! Нам не быть с тобою вместе!
Я уходил… И, чтоб унять в душе тоску,
Электролампочку я выкрутил в подъезде…!»
«Сидят дома невестка со свёкром и свекровью. Свекровь говорит:
- Всё у нас хорошо. И живём в достатке, и не ругаемся, вот только хата не побелена.
Невестка:
- Какие проблемы, мама? Белила есть?
- Есть, только шётки нет.
Невестка побежала к свёкру, обстригла ему бороду, сделала щётку и побелила хату.
Свекровь снова:
- Вот, хата побелена, а окна не покрашены.
- Какие проблемы, мама? Краска есть?
- Да есть, только кисточки нет.
Невестка побежала к свёкру, обрезала усы, сделала кисточку и покрасила окна.
…Вечер. Возвращается муж домой с работы. Смотрит — отец на дереве сидит.
- Папа! А что это ты там сидишь?
- Да, сынок, дома бабы собрались блины печь. Так я ещё не знаю, есть у них, яйца или нету…»
Мужчина средних лет и две его Возлюбленные Басня Жана де Лафонтена
Мужчина средних лет, заметив седину,
Которая в кудрях его блистала,
Решил, что для него избрать себе жену
Теперь как раз пора настала.
Он был владельцем капитала,
А потому
Мог выбирать: понравиться ему
Желали все. Он не спешит однако:
Ведь дело здесь касалось брака.
Две вдовушки приобрели права
Над сердцем зрелого поклонника и чувством.
Была моложе первая вдова,
Но старшая была одарена искусством
Восстановлять успешно то,
Что было у неё природой отнято.
И обе вдовушки исправно,
Среди веселья, смеха и услад,
Его на свой причёсывали лад,
И голову притом намыливали славно.
Меж тем как старшая из них по волоску,
Своих корыстных целей ради,
Все тёмные выдёргивала пряди,
Другая седину щипала бедняку.
Жених, оставшись лыс, заметил эту штуку.
— Спасибо, — молвил он, — красотки, за науку.
Пусть вами я ощипан наголо,
Зато в другом мне повезло:
О свадьбе мы отложим попеченье.
Которую б из вас ни выбрал я женой
Она по-своему вертеть захочет мной.
Ценой волос купил я избавленье,
И голове плешивой в прок
Пойдёт, красотки, ваш урок!