Это настоящее современное произведение искусства создано дизайнерской компанией ART+COM специально для выставочного центра BMW в Мюнхене. Дизайнеры сделали ее из 714 металлических шариков, подвешенных на очень тонких невидимых нитях. Шарики приводятся в движение компьютером и изображают автомобили марки BMW различных годов выпуска.

Видеопредставление длится около семи минут и по-настоящему завораживает. Сначала шарики двигаются хаотически, а затем начинают выстраиваться в стройные фигуры. Уверяю вас, на это стоит посмотреть. 

На свете есть куча занятий, но только некоторые вызывают восхищение. Как например занятие Мартин Роч — ее два увлечения это животные и картинки. Она раскрашивает старые серно-белые изображения людей, а головы прикручивает от животных. Получается довольно мило, ведь каждый своего домашнего питомца воспринимает как члена семьи или даже как человека.

На сайте автора можно найти разнообразные картинки по этой тематике, а еще можно купить открытки или иллюстрированный альбом.

А вот и некоторые из картинок:

Майкл Паркес – американский живописец, который принадлежит к поколению хиппи. Миры, созданные им, называют волшебными, феерическими. В них всегда царит какая-то особенная атмосфера. Ну, вы сейчас сами все поймете…

«Хозяин музыки»

До недавнего времени со светящимися цветками сталкивался только в мультфильмах. Еще с детства хранятся в моей памяти кадры из советского мультика про аленький цветочек. Кадры, на которых запечатлен тот удивительный, нежный, беззащитный аленький цветок.

Никогда не думал, что еще где-нибудь смогу увидеть светящиеся цветы. Однако ж смог. И не где-нибудь, а на фотографиях Роберта Бультемана (Robert Buelteman). Причем все свои фото Роберт создает без использования фотошопа и других графических редакторов. Все: и цветы и их цвета – Роберт создает в своей лаборатории из обычных цветков.

Что может быть прекраснее природы, ее красоты ну или хотя бы так же великолепно? Только вещи, сделанные из природных материалов. Конечно, с этим можно поспорить, но в этой статье спорить с этим не будем.

Писатель, художник, музыкант и натуралист, буквально всесторонне развитая личность, Дебби Шрамер очень любит все то, что связано с природой, ее творчество буквально пропитано любовью к ней, и в ней же она ищет вдохновения. В своем творчестве девушка всеми силами пытается отразить красоту, выразить доброту и искренность.

Свои первые произведения из природных материалов Дебби начала создавать в далеком 1987 году. Первыми скульптурками из цветочков, мха, веточек, коры деревьев и других лесных богатств, стали маленькие домики и человечки. Но постепенно маленькие поделки превратились в настоящие домики для фей.

Муж Майкл уже много лет помогает Дебби создавать поистине восхитительные домики, да что там домики, целые замки для фей! Они (замки) полны разных помещений, в которых стоит своя мебель, книжки, посуда (повторюсь, что все сделано из природного материала).

Своими произведениями искусства Дебби Шрамер в повседневную жизнь привносит сказку. Сейчас, очень много произведений искусства несут отрицательные эмоции, они буквально шокируют людей, но в далеко неприятном смысле. А Дебби же считает, что искусство в первую очередь должно поднимать настроение, вселять в людей радость, нести позитив одним словом, и я не могу с ней не согласиться.

Такая любовь к природе у художницы возникла с самого детства. Родилась она в Лос-Анджелесе, Калифорнии. Юные годы провела возле океана, который, возможно, и вдохновлял девушку.  Да и вообще, сказалось воспитание родных. Ведь выросла она в очень творческой семье: мама, папа, братья – музыканты, тетя – художница.

Лично мне, ее домики, напомнили мультфильм про Питера Пена, в котором герои жили на деревьях, общались с феями, и среди них царила любовь и понимание. А вообще, если присмотреться ко всем созданным вещам поближе, то просто диву даешься, сколько труда вложено в эти мини-строения. Хотя, не такие уж они и маленькие.

И вот еще, хотела добавить: хочется верить, что в природе ничего не пострадало, и Дебби, как истинный «санитар леса» делает свои дома из материала, который отслужил свой срок.

Помните о существовании трех вещей, на которые можно смотреть вечно? Да, это огонь, вода и, как другой человек работает.

Режиссер Адильгерей Кусов, отличный оператор, сначала «любовался» работой других людей. Им была снято несколько десятков отличных фильмов, имелась даже собственная студия, в которой он снимал заказные фильмы.

Однажды, как-то Адиль сидел на кухне и попробовал поджечь в пепельнице виски. Огонь настолько его восхитил, что он не удержался и сделал пару фотокадров. То, что он увидел на компьютере, полностью поразило его воображение. Перед ним явно выстроились линии танцующего персонажа. И вот с тех самых пор, режиссер жег все, что под руку попадется и чаще в руках держит фотоаппарт, нежели кинокамеру.

Конечно, не на каждом снимке получается что-то удивительное, для того, чтобы получить действительно захватывающую картинку нужно постараться и сделать ни один фотоснимок. Примерно на 10 фотографий, получается 2-3, на которых огонь выглядит как живой.

В основном в своих «произведениях» Адиль видит животных, например, кошек или собак, птичек…  Но встречаются и люди, правда в основном женщины: изящные, гламурные…

Кстати, этот тип искусства можно назвать самым архетипическим, ведь если подумать, то начало оно берет еще с тех далеких времен, когда первобытный человек грелся у огня и видел причудливые образы в языках пламени.Ценность его картин в том, что получаются они естественным путем, то есть без использования каких-то специальных обрабатывающих программ, например, таких как фотошоп и других. Адиль  действительно фотограф-оригинал!

Как ни странно, но не все люди видят живых персонажей в фотографиях Адиля. Хотя, мужчина отбирает для выставок и портфолио свои лучшие работы. Может быть людям просто не хватает романтики и фантазии? Согласитесь, увидеть живое не в живом бывает порой достаточно сложно, нужен исключительный талант, которым обладает Адиль, но возможно не обладают обычные люди.