Весна. Раскрыли клювы во дворе
пернатые, вернувшиеся с юга.
Раздолье в лужах беспризорной детворе
и в мини-юбку наряжается подруга.
Весна. И выпить пива из бутылки
уже не холодно на старенькой скамейке.
На ветках вербы меховые жилки,
как первоклассницы на праздничной линейке.
Весна. Все ярче лица и рассветы.
Я буду жить и вербам этим цвесть!
Кидаю в лужи медные монеты.
Спасибо, рыжая ... Спасибо, что ты есть.

В далекую эру родной земли,
Когда наши древние прародители
Ходили в нарядах пещерных жителей,
То дальше инстинктов они не шли,

А мир красотой полыхал такою,
Что было немыслимо совместить
Дикое варварство с красотою,
Кто-то должен был победить.

И вот, когда буйствовала весна
И в небо взвивалась заря крылатая,
К берегу тихо пришла она —
Статная, смуглая и косматая.

И так клокотала земля вокруг
В щебете, в радостной невесомости,
Что дева склонилась к воде и вдруг
Смутилась собственной обнаженности.

Шкуру медвежью с плеча сняла,
Кроила, мучилась, примеряла,
Тут припустила, там забрала,
Надела, взглянула и замерла:
Ну, словно бы сразу другою стала!

Волосы взбила над головой.
На шею повесила, как игрушку,
Большую радужную ракушку
И чисто умылась в воде речной.

И тут, волосат и могуч, как лев,
Парень шагнул из глуши зеленой,
Увидел подругу и, онемев,
Даже зажмурился, потрясенный.

Она же, взглянув на него несмело,
Не рявкнула весело в тишине
И даже не треснула по спине,
А, нежно потупившись, покраснела...

Что-то неясное совершалось...
Он мозг неподатливый напрягал,
Затылок поскребывал и не знал,
Что это женственность зарождалась!

Но вот в ослепительном озаренье
Он быстро вскарабкался на курган,
Сорвал золотой, как рассвет, тюльпан
И положил на ее колени!

И, что-то теряя привычно-злое,
Не бросился к ней без тепла сердец,
Как сделали б дед его и отец,
А мягко погладил ее рукою.

Затем, что-то ласковое ворча,
Впервые не дик и совсем не груб,
Коснулся губами ее плеча
И в изумленье раскрытых губ...

Она пораженно взволновалась,
Заплакала, радостно засмеялась,
Прижалась к нему и не знала, смеясь,
Что это на свете любовь родилась!

Кайлас ( китайское Кангрибоче), гора в хребете Кайлас, в Трансгималаях (Китай). На санскрите Кайлас – Кайлаша – «резиденция бога Шивы». Достигает 6714 м, находится поблизости от истоков трёх главных рек Южной Азии: Инда, Брахмапутры и Ганга. Гора имеет форму ступенчатой пирамиды. Вершина Кайласа всегда покрыта снегом, она почитается священной индуистами и буддистами.
Множество мифов и легенд связываются с Кайласом. Четыре мировых религии считают гору Кайлас священным местом:

* Индуисты верят, что Кайлас является космическим центром мироздания, и именно там живет могущественный бог Шива, а расположенное рядом священное озеро Манасаровар создано богом Брамой. В индуистской традиции, существует мифическая гора Меру, соответствующая Кайласу. В Махабхарате она описывается как «целующая небеса в их самой вышине, сияющая как утреннее солнце, как огонь не затуманенный дымом, неизмеримая, и для людей несущих грех недоступная».
* Джайны почитают Кайлас как место, где их первый святой достиг освобождения.
* В истории Бон-а, первый мастер Тонгпа Шенраб сошел с небес именно на горе Кайлас.
* В буддизме, считается что на Кайлаше живет Демчок, гневная форма Будды Шакьямуни (аналогия с Шивой).

Кайлас это не самая высокая гора в своем районе – «всего» 6714 метров. Однако ее выделяет среди других пирамидальная форма со снежной шапкой и гранями, сориентированными практически точно по сторонам света. На южной стороне расположена вертикальная трещина, которая примерно по середине пересечена горизонтальной. Это напоминает свастику. В Бон-е, Кайлас иногда так и называют «Горой Свастики».

Большинство паломников и пилигримов добираются до Кайласа именно с целью совершить кору (ритуальный обход). Считается, что даже однократный обход вокруг Кайласа избавляет от всех жизненных грехов. А 108-и кратный, обеспечивает переход в Нирвану в этой жизни. Благоприятными также считаются 3 и 13 обходов. Совершенная в полнолуние, кора засчитывается за две!

Гора Кайлас окружен долинами, поэтому кора не требует особой подготовки или снаряжения. Расстояние в 53км. составляющее «Путь вокруг Кайласа» многие паломники из Индии, Непала и Тибета преодолевают за один день, с раннего утра до позднего вечера. У наших (и западных) туристов стремление к Нирване как правило не столь высоко, поэтому один обход обычно делается в более размеренном темпе, за 2-4 дня. Вокруг горы расположено множество локальных достопримечательностей и красивых видов, поэтому неспешное и вдумчивое продвижение вполне оправдано.

Самая высокая точка при обходе вокруг горы Кайлас, – перевал Дромла Ла (Дрёмла-ла пас) высотой 5630м. Перед началом обхода, загадайте желание.

Пол Робертс (Paul Roberts) - художник, работающий в жанре фотореализма. Родился в Англии в 1948 году. Карьеру художника начал в 70-х годах. В 1978 году его карьера художника была прервана в связи с мировым успехом рок-группы Sniff 'n' the Tears, солистом и автором песен которой он был. В 80-х занялся сольной карьерой. С 2000 года занимается только живописью.

Лена была несчастна. Так несчастна, как может быть женщина, у которой есть муж, с точки зрения подруг "просто золото", квартира, подаренная недавно на свадьбу, и все, о чем только может мечтать женщина, наконец-то вышедшая замуж в двадцать три года.

Художник Reint Withaar Site родился в Амстердаме 29 июля 1928 года.
Учился рисунку и живописи у своего отца (Berend).
Война и неблагоприятные экономические условия не дали
ему возможности посещать Академию художеств.
Работал в различных студиях как художник и художник по рекламе.
Открыл свою галерею-студию в Elburg'e.

Джон Уильям Уотерхаус (John William Waterhouse), английский художник. Джон Уильям Уотерхаус родился в 1849 в Риме, в семье художника. В 1850-х семья вернулась в Англию. Перед поступлением в Королевскию академическую школу в 1870 Уотерхаус помогал отцу в его студии. Живописи и скульптуре учился под руководством художника Пикерсгила. Ранние работы Уотерхауса на классические темы в духе сэра Лоренса Альмы-Тадема и Фредерика Лейтона, были показаны в Королевской Академии, Обществе британских художников и галерее Дадли.
В конце 1870-х и 1880-х Уотерхаус совершил несколько поездок в Италию. После брака с Эстер Кенуорти в 1883 Уотерхаус обосновался в Студиях Примроз Хилл. Там же проживали художники Артур Ракхэм и Патрик Колфилд. В 1884 Уотерхаус добивается признания, его картина "Леди из Шалот" была приобретена сэром Генри Тэйт, после выставки в Академии. Живописные работы этого периода показывают рост интереса Уотерхаус к темам связанным с прерафаэлитами, особенно к созданию образов трагических или властных роковых женщин ("Цирцея Инвидиоза", 1892; "Клеопатра", 1890; "Цирцея, завлекающая Одиссея", 1891 и др.), а также к живописи пленэра.
В 1885 Уотерхаус был избран в Королевскую Академию, академиком стал в 1895. Его дипломной работой была "Нереида"
(окончательный вариант картины в 1901).
В середине 1880-х Уотерхаус много выставляется в галерее Гросвенор, Новой галерее, а также на провинциальных выставках в Бирмингеме, Ливерпуле и Манчестере. Картины этого периода  широко показывались в Англии и за границей как часть международного движения символистов. В 1890-х Уотерхаус начинает писать портреты. С 1900-х годов принимает участие в различных общественных организациях художников и деятелей искусств Англии.
Несмотря на страдания от наступившей болезни, Уотерхаус в течение последних десяти лет жизни продолжал активно заниматься живописью вплоть до своей смерти от рака в 1917 году

.

Эхо и Нарцисс

Пинелопа и поклонники

Окно в ночь. Сюзанка.

отец и дочь

Гай Джонсон (Guy Johnson) - американский художник. Один из столпов и основателей фотореализма, яркий представитель поп-арта и гиперреализма. Родился в 1927 году в Форт-Уэйне, штат Индиана. В 18 лет он завербовался в армию и прослужил в американском флоте 15 месяцев. По окончании службы Гай Джонсон решил стать преподавателем живописи. После пяти лет обучения в Школе искусств в Сарагосе во Флориде, он в 1950 получил степень бакалавра изобразительных искусств. Дальнейшее образование и степень магистра получил в университете штата Флорида в 1952 году. Он преподавал до 1967, пока не решил посвятить свою жизнь исключительно живописному творчеству. В конце 60-х его заинтересовал новый стиль живописи - фотореализм.
В 1971 он представил свою первую персональную выставку в Сотнеакровой галерее в Нью-Йорке. С тех пор картины Гая Джонсона принимают участие во многих выставках художников-гиперреалистов по всему миру. Тогда же он встретил Бо Элверида, шведского торговца произведениями искусства, который сделал ему предложение на покупку всех его картин в течение пяти лет. По окончании контракта в 1976, Гай Джонсон стал работать с Луи Мейзелем, галерея которого проводит выставки работ Джонсона с 1979 по настоящее время.

Дизайн интерьера

Розовая комната

Хельмут Ньютон (Helmut Newton) родился в 1920 году в Берлине. В возрасте 16 лет поступил учеником к берлинской фотохудожнице Иве (Yva), известной своими эротическими работами. Именно этот жанр впоследствии принес наибольшую известность и самому Ньютону. С начала 60-х его работы украшают страницы Playboy, Elle, Vogue, Marie-Claire, Stern, Nova, Queen, Harper's Bazaar и других популярных журналов. Тематика работ Ньютона очень широка: от традиционной "модной" фотографии до этюдов с использованием обнаженной натуры, от эротики до размышлений на тему смерти.
С 1981 года года Ньютон поселился в Монте -Карло. Несмотря на характерный для многих его работ налет декаданса, Ньютон никогда не воспевает блестящий мир шоу-бизнеса, но тщательно препарирует и изучает его. Он не просто зевака, подглядывающий за знаменитостями, он - проницательный наблюдатель, которого интересует не внешняя сторона вещей, а их суть и скрытый смысл.
Ньютон давно уже признан классиком фотографии ХХ века. Он неоднократно приезжал в нашу страну - впервые в 1989 году в СССР, последний раз - в 2003 году со своей "Ретроспективой". Он планировал активнее сотрудничать с Россией, с ней были связаны и два его последних проекта. Это - уже упомянутая выставка в МДФ, и фотосессия для русского издания журнала Vogue. Очень многие знаменитости запечатлены Ньютоном в его фотоработах в циклах "Белая женщина", "Бессонные ночи", "Великие обнаженнные". Чести позировать фотографу удостоились музыканты - Мик Джаггер, Марианна Фэйтфул, Давид Боуи, Стинг, Шаде, Серж Гинзбур, Дэвид Ли Рот...
Хельмут Ньютон погиб в автокатастрофе в Лос-Анжелесе 23 января 2004 года. Ему было 83 года, и он сам водил свой "Кадиллак".
Сайты Хельмута Ньютона в артэнциклопедии  http://www.artcyclopedia.com/artists/newton_helmut.html

Аристократический салон

Дельво Поль (Delvaux Paul) (1897–1994), бельгийский художник-сюрреалист.

Родился 23 сентября 1897 года в Антейте (провинция Льеж, Бельгия). Обучался в Королевской академии художеств в Брюсселе. В 1920-1924 годах Дельво испытал влияние Джорджо де Кирико и де Смета - фламандского экспрессиониста с его особой концепцией обнаженного тела и атмосферой молчания и сдержанности. Обнаженная модель стала темой par excellence творчества Дельво ("Розовые банты", Антверпен, Королевский музей изящных искусств). Строго определен план изображения, где сад, северный городской пейзаж, античные руины составляют главный мотив картины. Обнаженные женщины на полотнах Дельво словно ожидают прихода мужчин, которые выведут их из летаргии. Поль Дельво в своих картинах всегда подчеркивал контраст одетых и обнаженных персонажей, усиливая эротическую составляющую. В религиозных композициях Дельво ("Распятие", 1951, Государственное собрание, Брюссель, и др.) интересна тема присутствия скелетов, заменяющих собой персонажи. Поэтичностью наполнена картина художника с изображением ночного, провинциального вокзала, в который не осмеливается проникнуть девочка ("Вечерние поезда", 1957, Королевский музей, Брюссель).
Одним из лучших творений художника-сюрреалиста Дельво считают настенную живопись, исполненную в неоклассическом стиле для здания Ж.Перье в Брюсселе. 

Деревня русалок

     
Въезд в город

Доротеа Таннинг (Dorothea Tanning) - одна из последних живых участников движения сюрреалистов. Таннинг родилась в городке Гейлсбург в штате Иллинойс 25 августа 1910 года в Америке. Обучалась в колледже Кнокс, затем недолго в Академии искусств в Чикаго. Переехав в Нью-Йорк в 1935 году, работала рекламным художником. После посещения выставки "Фantastic Art, Dada, Surrealism" в 1936 году в Музее современного искусства в Нью-Йорке и знакомства с кругом сюрреалистов Дороти Таннинг решает заниматься живописью профессионально. В 1939-1941 годах Таннинг посещает Францию и Швецию, перед войной возвращается в штаты. Первая выставка ее картин прошла в галерее Жюльен Левай в 1944 году. Темой ранних картин Дороти Таннинг в основном являлись сексуальные страхи и фантазии молодых женщин. Сюрреалистическим работам Таннинг на протяжении долгой творческой деятельности всегда были свойственны колоритность, характерный почерк и мощь. В Нью-Йорке Доротеа Таннинг встретила Макса Эрнста и вступила с ним в брак в 1946 году. После свадьбы супруги переехали в Аризону, затем в середине пятидесятых во Францию. Спустя двадцать лет, после смерти Эрнста, Доротеа Таннинг возвращается в Нью-Йорк. К этому времени, как художник, Таннинг была значительно более известна в Европе, чем на своей родине в США. В Нью-Йорке Доротеа Таннинг начинает новую этапную серию картин, отмеченных разноплановостью и новизной  ("Все еще в Студии", 1978, - эта работа одного из наиболее живых и активных периодов в ее творчестве). Помимо своей деятельности художника, скульптора и иллюстратора, Таннинг создавала декорации и эскизы костюмов для балета и театров в Нью-Йорке, Лондоне и Париже. Доротеа Таннинг принимала участие в оформлении альбомов известных рок-групп (Pink Floyd и др.). Картины Доротеи Таннинг находятся в собраниях галерей Тэйт в Лондоне, центра Жоржа Помпиду в Париже, Музее современного искусства в Нью-Йорке и других музеях.

День рождения
Роза и пёс

Иногда есть непреодолимое желание поговорить с Богом. Ты знаешь как это сделать, тебе лишь нужен телефон, необязательно даже знать номер. Ты даже знаешь, где он. Там же, где и всегда - висит на бессмысленной стене, о которую ты привык биться лбом. Но вдруг проснувшись с утра, ты осознаешь - "Сейчас, на рассвете, мне и нужно туда сходить и задать пару вопросов". И вот ты подходишь, такой одинокий, никого, кроме такого же одинокого ветра. И висит еще более одинокий телефон. Погнутый, ржавый - это ты замечаешь еще издалека…. "Давно никого не было" - думаешь ты. А потом подходишь, и "О ужас!", кто то шутки ради перерезал провод… А с того конца так и не вызвали монтажников…(Дмитрий Фесечко)

Хочу поделиться рецептом салата, который изобрела сама, ну конечно не совсем сама, меня вдохновил салат, который с подругой заказали в одном из ресторанов Китая, мы были им просто очарованы, приехав домой, я конечно же решила его приготовить,и представьте, мне это удалось!К тому же все традиционные салатики с майонезом изрядно поднадоели! А этот готовлю каждый день,и очень довольна! Рецепт приготовления этого салата довольно прост, но вкус его просто изумительный! Итак, нам потребуются: свежие огурцы, помидоры, чипсы, лук репчатый, зелень.Для заправки: кисло-сладкий китайский соус, соевый соус, соль, сахар, масло растительное, уксусная эссенция(совсем немного),китайская приправа с арахисом (просто необходима, именно она придаёт спецефический вкус, ну вот, пожалуй и всё. Лук режем очень крупно и заливаем его готовым соусом. Даём ему немного замариноваться, затем добавляем оставшиеся тоже крупно нарезанные овощи,чипсы добавляем перед тем, как подать на стол. Очень рекомендую, не пожалеете!