Фарфоровые красавицы Lenox

Фарфоровые красавицы Lenox

История фарфора Lenox началась в далёком 1889 году.
Компания с историей длиной в 130 лет стала первой, кто начал производить фарфор в США в 19 веке и, на сегодняшний день, остаётся самой известной и уважаемой в отрасли.
Фарфор, хрусталь, столовые приборы, подарки и декоративные предметы для дома можно встретить почти в каждой американской семье.
С 1918 года Lenox является поставщиком посуды для Белого Дома.
Первый «государственный» сервиз мастера создали во времена правления Томаса Уилсона, 28 президента США. С тех пор, для каждого президента, создавался новый декор.

1.


Читать далее...

Шедевры мастера-стеклодува Robert Mickelson

Шедевры мастера-стеклодува Robert Mickelson

Роберт Микелсен родился в 1951 году. В 20-летнем возрасте он увлекся стеклом как художественным материалом, а после посещения мастер-класса известного стеклодува Пола Стенкарда стал совершенствовать свое мастерство и создал свой неповторимый стиль «воздушных» стеклянных скульптур, выглядящих невесомыми, словно сотканными из паутинок.

1.


2.


Читать далее...

Изумительные изделия из хрусталя Moser

Изумительные изделия из хрусталя Moser - это хрусталь аристократ, королевский хрусталь.
Легендарная фабрика Moser находится в Карловых Варах. Чудесной красоты посуду из цветного хрусталя создают опытные профессионалы. Только ручная шлифовка и гравировка изделий! И только глубокие насыщенные тона цветного хрусталя из Чехии! Это главные отличительные черты марки Мозер. Потому это не просто хрустальная посуда, а настоящие шедевры высокой художественной ценности. Все изделия Мозер изготавливаются в традиционном цветовом решении, включающем 9 основных оттенков, а также наборы посуды из неокрашенного хрусталя. Любуемся!



1.


Читать далее...

Шуваловский дворец - музей Фаберже

Шуваловский дворец - музей Фаберже

Первым музеем стал Музей Фаберже в Санкт-Петербурге. В основу собрания музея входит крупнейшая в мире коллекция произведений фирмы Карла Фаберже, которая включает в себя девять знаменитых императорских пасхальных яиц, обладающих невероятной ценностью. Это не только предметы высочайшего ювелирного мастерства, но и уникальные исторические артефакты.

Также в собрании музея – коллекции произведений декоративно-прикладного искусства, созданных русскими мастерами во второй половине XIX – начале XX века. Музей располагается в Шуваловском дворце на набережной реки Фонтанки – одном из красивейших дворцов Санкт-Петербурга, некогда принадлежавшем знаменитым дворянским фамилиям – Воронцовым, Нарышкиным, Шуваловым.

Интерьеры дворца восстановлены фондом «Связь времен» в их историческом виде, и сегодня Шуваловский дворец сам по себе является настоящим произведением искусства.


Читать далее...

Великолепная резьба по камню

Великолепная резьба по камню

Резьба по камню — древнейший вид прикладного искусства Китая. Для резьбы искусные китайские камнерезы использовали яшму, нефрит и близкий ему по расцветке жадеит. А кроме них, еще агат, халцедон, бирюзу, горный хрусталь, аметист, коралл и другие камни, которые еще древних мастеров привлекали разнообразием красок, твердостью и звонкостью материала.
Китайского резчика отличало отношение к материалу.
На Западе камень ценился за его ровную окраску и прозрачность, а китайских мастеров привлекает причудливость естественной расцветки камня, его природная форма. Это вдохновляло китайского мастера на создание самой изысканной композиции.
Выбирая кусок породы, мастер-резчик долго изучал его форму и направление жилок, стараясь впоследствии использовать каждое пятно и прослойку.

1.


Читать далее...

Реалистические ювелирные украшения

Ювелирная компания "Master Exclusive Jewellery" образована в 1994-м году в городе Ижевске. Специализируется на женских украшениях из золота и самоцветов.
Мастера компании славятся вниманием к каждой, даже самой мелкой детали дизайна. Благодаря чему получаются настолько реалистичные украшения, что кажутся живыми цветами.
Посмотрите, какие чудесные вставки в каждое ювелирное произведение - топазы, турмалины, опалы, бриллианты, рубины и прочие драгоценные камни.
А подлинность украшения подтверждается биркой пробирной палаты.


1.


Читать далее...

Окимоно

Окимоно - «резная фигурка» — произведение японского декоративно-прикладного искусства, статуэтка, предназначенная для украшения интерьера.
Исторически термином окимоно обозначались небольшие скульптуры или декоративные объекты, располагаемые в токонома традиционного японского жилища.
В традиционном европейском понимании окимоно — это статуэтка.

1.


Читать далее...

Украшения ручной работы от российского бренда – за каждую такую вещь модницы платят по 10 тысяч рублей или больше...

Я часто ношу украшения, в основном либо самодельные, либо заказанные у других мастериц, поэтому всегда любуюсь искусно сделанными аксессуарами. Работы бренда Brill для меня дороговаты, но как же потрясающе они выглядят!

далее

Ювелирная коллекция Романовых от К.Фаберже

Карл Фаберже – придворный ювелир Дома Романовых.
Карл Густавович Фаберже стал Поставщиком Высочайшего двора 1 мая 1885 г. Теперь имел право изображать государственный герб на своей продукции и на вывеске. По положению, для получения этого почетного звания необходимо было поставлять Двору продукции собственного изготовления не менее чем 8 лет подряд. Фаберже предоставил сведения, что его фирма производила такие поставки уже с 1866 года, то есть со времени, когда руководителем фирмы был Густав Фаберже. Кроме того, было учтено, что 19 лет Карл Фаберже бескорыстно работал для Эрмитажа, реставрировал археологические ценности, поступавшие из скифских захоронений в Крыму. Карла Фаберже называю "ученым ювелиром" с титулом "Ювелир Императорского Эрмитажа".
Но до конца Карл Фаберже оставался главным Придворным ювелиром Дома Романовых. Эти две фамилии неотделимы. Мы говорим Фаберже, вспоминаем Романовых. Говорим "Дом Романовых", на ум сразу приходит Фаберже.
Карл Фаберже умер в 1920 году именно в неотмененном звании "Придворный Ювелир". Именно такой титул обозначен на могиле Карла Фаберже в Канне.

В данной коллекции - часть украшений.
Читать далее...

Скотт Биссон – художник-стеклодув

Скотт Биссон – художник-стеклодув из города Филомат, штат Орегон. Его удивительные скульптуры животных можно найти в многочисленных галереях и частных коллекциях по всему миру.

Читать далее...

Фарфоровая посуда с объемным рисунком

Фарфоровая посуда с объемным рисунком

Лепка на тарелках и чашках из холодного фарфора делает посуду интересной и оригинальной. Такая красота приносит позитивные эмоции и праздничное настроение.
В наши дни искусство украшения посуды невероятно развивается. Такие предметы украшают дом и становятся частью интересной композиции.

Художник Светлана Орешкина родилась, живет и работает в Москве. С 1990 года профессионально занимается фарфоровой миниатюрой. Это коллекционные вещи: колокольчики, чайные пары, чайники, тарелки, сахарницы, ложечки, вазочки, шкатулки, напёрстки, фигурки зверей, башмачки и другое. Каждая работа слеплена и расписана вручную из полупрозрачного фарфора тонко, по эксклюзивной технологии.


1.


Читать далее...

Драгоценные броши-балерины от Van Cleef & Arpels

Это не фарфоровые статуэтки.
Это знаменитые драгоценные броши-балерины от Van Cleef & Arpels.
Van Cleef & Arpels - очень известный и романтичный ювелирный бренд, в названии которого отражены имена двух влюбленных - Альфреда Ван Клифа и Эстель Арпельс. Одним из источников, в котором черпают вдохновение ювелиры Van Cleef & Arpels, стал мир танца, и поэтому совсем неудивительно, что изюминкой его стали именно броши-балерины, Ballerinas.

1.


Читать далее...

Карету мне, карету

Карету мне, карету!
А в этой коллекции изделий из фарфора - статуэтки с каретой. Вот такая необычная тема.
Все фарфоровые статуэтки здесь представлены различными европейскими мануфактурами.

1.


Читать далее...

Боросиликатное стекло в уникальных изделиях Р.Джейсона Хауарда

Боросиликатное стекло было изобретено на рубеже 20-го века, благодаря своим уникальным свойствам, оно идеально подходит для сложных проектов с большим количеством частей и деталей, где необходимы несколько нагревательных циклов.
В 1997 году R. JASON HOWARD начал работать со стеклом, после двухлетней стажировки в керамической студии Гамильтон и обучения в студии Corning.
Его работы основаны на уникальной комбинации традиционных итальянских технологий и самостоятельно изобретенных процессов для создания больших, органических, красочных форм стеклянных изделий.

Для создания своих работ художник использует стиль выдувания - флэймворкинг, где используется пламя факела и очень высокие температуры нагревания.
Работы R. JASON HOWARD выставлены на международном уровне в музеях и галереях, таких как Snyderman-Works в городе Филадельфия, Музей искусства и дизайна в Нью-Йорке, Музей стекла в Такома Вашингтоне, Kittrell-Riffkind Artglass в Далласе, и Pismo галереи в Денвере и прочее.

Любуемся работами Р.Джейсона Хауарда!

1.


Читать далее...

Декоративные эмали

Конец XIX - начало ХХ века искусствоведы и коллекционеры называют "золотым веком" русской эмали. Именно в этот период началось вновь возрождение этого казалось бы забытого уже в России вида искусства.
Петербург и Москва становятся законодателями моды на изделия из эмалей: крупные ювелирные фирмы открывают собственные эмальерные школы и выпускают изделия самых разнообразных стилей - от древнерусских образцов в фольклорном стиле до барокко и арт-нуво.
Декоративные эмали принесли славу таким мастерам ювелирного искусства, как Фаберже, Хлебников, Алексеев, Овчинников, Братья Грачевы, Рюкерт и многим другим.

1.


Читать далее...

Aoзaй - это нaциoнaльный жeнcкий вьeтнaмcкий кocтюм.

Aoзaй - это нaциoнaльный жeнcкий вьeтнaмcкий кocтюм. 

Читать далее...

Фарфор Hender Hungary - красота и изящество

Фарфор Hender Hungary - красота и изящество

Роскошная посуда обычно изготавливается из твердого или костяного фарфора. Центр производства художественного фарфора Herend в Венгрии является крупнейшим в мире фарфоровым заводом. Он обслуживает не только королевские дома Европы, но восточных императоров и арабских шейхов. Славится ручной росписью фарфора и созданием фигурок и сосудов. Ключевым компонентом фарфора является каолин, который придает ему необыкновенно-глубокий цвет, великолепный вид и невероятную долговечность. Обжигается при очень высоких температурах.

Читать далее

Серия сообщений "вещи, предметы":
Часть 1 - Часы и их история
Часть 2 - История Лиможского фарфора
...
Часть 15 - Карты веером лягут на стол...
Часть 16 - История появления и виды вязаных шапок
Часть 17 - Фарфор Hender Hungary - красота и изящество

Ненси Адамс - признанный мастер по керамике

Ненси Адамс - признанный мастер по керамике.
Nancy Yturriaga Adams родилась в Сан Франциско, в Калифорнии. Она закончила колледж по керамической технологии в Сан-Франциско.
В настоящее время живет и работает в Эпплгейте, Орегон, США.
Студия Ненси находится на ранчо в 160 акров. Здесь она отдыхает после работы, трудится в саду и на огороде, ездит верхом на лошади.
Но основное время Nancy Yturriaga Adams посвящает творчеству, совершенствуя свою технику. За свои работы она получила очень много почетных наград, постоянно участвует в различных выставках.


1.


Читать далее...

Ювелирный горошек - амулет богатства

Ювелирный горошек - амулет богатства

Брошь в виде стручка гороха станет для своей владелицы амулетом на богатство и удачу. Потому что «стручок гороха» обозначает плодородие и богатство.
А еще - это очень красивое украшение!

1.


Читать далее...

Художественная эмаль - финифть

Финифть- древнерусское название эмали, а произошло оно от греческого финифтис, что означает блестящий. Эмаль бывает холодная и горячая. Горячая Эмаль - прочное стекловидное покрытие, нанесенное на металлическую основу и выполненное специальными красками на основе стекла с добавлением различных окислов металлов и закрепленное обжигом при температуре 780-900 градусов.
В отличие от холодной эмали, украшения с горячей эмалью - финифть, не царапаются, не тускнеют и не меняют цвет.
Искусство украшения финифтью металлических изделий пришло в Россию из Византии еще в 10 веке одновременно с принятием христианства и достигло своего совершенства на Руси в XVI - XVII веках. Художественная (горячая) эмаль - один из древнейших способов украшения металла. Финифть применяют для исполнения миниатюрных портретов, украшений, ювелирных изделий, икон, гербов и других предметов роскоши. Художественная эмаль во все времена ценилась на уровне драгоценных камней, а на сегодняшний день признана ведущими искусствоведами как живопись XXI века.
Любуемся очаровательными шкатулочками!

1.


Читать далее...