Клапоух Юрий Алексеевич | Живопись

Жанровое

 Джон Макрайтер (англ. John MacWhirter, 27 марта 1839 — 28 января 1911) — шотландский пейзажист.Он родился в Slateford близ Эдинбурга. Джон был третьим ребёнком из четырёх.Отец его был производителем бумаги. Джон ходил в школу в Колинтоне, а после смерти отца устроился в  лавку книготорговца  Oliver & Boyd в Эдинбурге. Там он оставался всего несколько месяцев, после чего поступил в Академию дизайна на обучение к Роберту Скотту Лаудеру (Robert Scott Lauder) и Джону Баллантайну (John Ballantyne). Он много времени посвящал эскизам и работам вне стен академии, любил работать на природе. Его первая работа была выставлена в Королевской шотландской академии, когда ему было 14лет; это была картина "Old Cottage at Braid". В 1880 году он стал Почётным членом академии. Он путешествовал, рисуя, по Италии, Сицилии, Швейцарии, Австрии, Турции и США. В 1867 году он переехал в Лондон, и 4 мая 1893 года был выбран Королевским академиком.В 1869 году он привлек внимание Рескина и зарекомендовал себя как художник-пейзажист и иллюстратор .Джон специализировался на романтичных пейзажах с нежно прорисованными деревьями, проводил много времени в холмистой местности Пертшира. Под влиянием Джона Эверетта Милле он экспериментировал с деталями в стиле прерафаэлитов, но позже перешёл на более широкий обзор. Совместно с Джоном Пети он проиллюстрировал The Postman’s Bag (Strahan, 1862) и Wordsworth’s Poetry for the Young (Strahan, 1863).Он женился на Катерине Кован Мензис (Catherine Cowan Menzies, 1843-) в 1872 году. Супруги жили на Аббей-Род 1, в Лесу святого Иоанна, в 1870е, у них было две дочери и два сына.Он твердо верил,что художник-пейзажист должен работать только на природе непосредственно  и опубликовал книгу о технике рисования. У Макрайтера есть несколько картин в разных британских коллекциях, включая коллекцию лондонского университета Royal Holloway, Музеях и художественных галереях Дерби и Челтенхэма.  

 Федосов Никита Петрович (1939, Москва- 1992, д. Вешки).Лауреат Государственной Премии России.В 1962 г. окончил Московский Государственный Художественный Институт им. В.И.Сурикова по мастерской профессора Д.К. Мочальского. Дипломная работа Никиты Федосова «На Двине» до сих пор хранится в собрании Института как пример  мастерства высочайшего уровня. Когда картину вынесли в зал для защиты, зрители встали и продолжали аплодировать стоя.В 1964 г. принят в Творческие мастерские Академии Художеств СССР, (руководитель Б.В.Иогансон).Пройдет еще не одно десятилетие прежде, чем в России появится живописец равный по силе дарования Никите Федосову. Он стал легендой русской реалистической живописи второй половины ХХ века. Созданные им произведения ставят его имя в ряд великих русских пейзажистов Исаака Левитана, Алексея Саврасова, Станислава Жуковского.В 2000 и 2006 гг. в ЦДХ в Москве прошли персональные выставки памяти Никиты Федосова.Работы хранятся в Государственной Третьяковской Галерее, Тверской картинной Галерее, Тульском и Серпуховском художественных музеях.Он ушел из жизни в расцвете своего таланта и мастерства 17 мая 1992 года.Никиту Петровича Федосова можно отнести к редко встречающимся талантливым людям, испытавшим прижизненное признание коллег, искусствоведов и зрителей и не выпавшим из контекста истории искусства после своего ухода из жизни. Более того, начав свою творческую карьеру тематическими картинами, он к концу своего пути окончательно сосредоточился на жанре пейзажной живописи, создав настоящие шедевры психологического пейзажа. В наши дни его произведения занимают принципиально важное место в российской пейзажной живописи, соединяя творческий опыт шестидесятников с достижениями следующего поколения. Произведения Никиты Федосова представляют нам выдающегося живописца русской реалистической школы. Его пейзажи удивительно глубоки по звучанию образов, по авторскому ощущению настроений и тонких переходов в состоянии природы. Федосов писал: «Для меня живопись – это когда созвучие цветов на холсте производит на душу действие, сходное с действием музыкального аккорда, и когда одновременно краска перестаёт быть собой, а каким-то волшебством становится золотом закатного неба и серебром осеннего тумана, словом всем, что есть прекрасного на свете, приобретая внутреннее свечение». Он всегда привносил в произведения свое авторское настроение и переживание, умел это сделать с высочайшим мастерством, ненавязчивостью и особой пронзительностью. 

Сайт Автора

Художник Юрий Анатольевич Обуховский родился в 1965 году в Перми. В 1987 году окончил живописное отделение Пензенского Художественного Училища им. К.А. Савицкого. Работает в жанре пейзажа в технике масляной живописи и акварели, продолжая и развивая традиции русской реалистической школы, точнее, её направления “романтический реализм”. С 1989 года – выставки во многих галереях Москвы и Санкт-Петербурга. В 1992 году – выставка акварели в Лондоне. С 1993 года по 2006 участие в выставках русских художников в Финляндии, Швеции и США. С 1998 года – ежегодные выставки в Центральном Доме Художника в Москве.
Работы Юрия находятся в частных и корпоративных коллекциях у нас в стране и во многих странах мира. Живет и работает в Москве.


Гоголевский бульвар. Сумерки

далее...

Художник Патрис Маршаль (Patrice Marchal), родился в 1963 году. Вырос в Африке, где с детства его окружал яркий солнечный цвет и пейзажи природы. Начал рисовать в раннем возрасте, а когда переехал во Францию, то стал профессиональным живописцем. Его картины наполнены мягким и приятным светом, распростертыми бесконечными полями и лесами, и конечно, цветами. Патрис Маршаль на сегодняшний день живет в сельской местности за пределами Парижа, Франция.



далее...

Панин Сергей Анатольевич - Заслуженный художник Российской Федерации. Живопись художника является ярким примером продолжения традиций классической школы великих русских мастеров. На выставке, посвященной 180-летию Военной академии РВСН имени Петра Великого, высокую оценку творчеству Панина С. дал Патриарх Московский и всея Руси Алексий Второй.
За заслуги в сфере культуры и искусства, многолетнюю плодотворную работу в области живописи и высокое художественное мастерство Панину Сергею Анатольевичу в 2004 году присвоено почетное звание "Заслуженный художник Российской Федерации". За личный вклад в дело возрождения и укрепления традиций мировой культуры и искусства художник награжден медалью "Талант и призвание".
Сегодня картины Панина С. А. находятся в музеях военных учреждений культуры Министерства обороны Российской Федерации. Его работы включены в фонд правительственных подарков. Министерство образования и науки Российской Федерации и Российская академия наук постоянно проявляют особый интерес к творчеству художника.


У пруда

далее...

Фурано (Furano) и Биэй (Biei) - города в центре острова Хоккайдо, Япония, известные своими радостными, живописными пейзажами. Лучше приезжать сюда в июле и августе, когда на полях цветёт лаванда. Зимой регион превращается в популярный горнолыжный курорт. источник



далее...

Аврин Александр Леонидович, родился в Москве, в 1963 году. Живописец, член союза художников. Окончил художественное училище.
В 1990 году советским фондом культуры его работы были представлены на аукционе "DOROTEUM". С 1991 по 1995 годы картины выставлялись в Югославии, Швеции, Болгарии и других странах. Участник многочисленных выставок в России и зарубежом. Работы находятся в частных и корпоративных собраниях России, Европы, Америки.



Окрестности Кутузово

далее...

Художник Paul Guy Gantner родился в 1948 году в Сеуле, Южная Корея. С ранних лет его привлекало все что имело форму и цвет, в возрасте 12 он попытался воссоздать Вселенную на бумаге посредство краски. Gantner в первую очередь художник-самоучка. Его страсть к импрессионистам и постимпрессионистам заставила его переехать во Францию, где он мог свободно изучать искусство живописи.
Большинство картин Gantner написал в Провансе и Миди. Его картины как правило отражают тишину и покой одиночества, будь то прогулка по приятным тихим и уютным городским улочкам или бескрайние цветочные поля на фоне безоблачного неба.



Into the Village

далее...