Полезные советы по работе с акриловыми красками. 

Автор: Paul W. Taggart  Перевод: Shustrik

Дополнительный материал: Belka online

Несмотря на то, что акриловые краски не обладают плотностью масла, акрилом также можно рисовать слоями. Поэтому возможность контролировать прозрачность цвета становится первостепенной задачей.

Проще говоря, чем больше слоев вы наносите, тем менее прозрачной становится краска и тем сильнее она скроет лежащие в основе цвета и тона. Следовательно, гораздо важнее понять, как это предотвратить и освоить методы, которые не будут полностью покрывать и заливать базовый слой краски. Наример, выцарапывание, лессировка и выделение цветов.

   Птичье Перо. Символика.   

Перо — со своей бросающейся в глаза символической характеристикой легкости, которое, согласно старому представлению, само поднимает птицу в воздух (во многих сказаниях одеяние из перьев означало способность к полету).

Означает истину, которая должна подняться. А так же легкость, Небеса, высоту, скорость, простор, душу, элемент ветра и воздуха, противопоставленный принципу влажности. Носить перья или оперенные прически - значит принять на себя силу и ману птицы. Это позволяет носителю соприкоснуться со знанием птиц (маленькая птичка мне сказала), с их трансцендентным и инстинктивным знанием и магической силой. Два пера символизируют свет и воздух, два полюса, воскресение. У американских индейцев перья орла олицетворяют Птицу Грома, Великий Дух, дух вселенной, а также лучи света (см. оперенное солнце). У христиан перо означает созерцание и веру. 

Школа акварели. Базовый курс

Автор: В. Либралато, Т. Лаптева

Валерио Либралато предлагает наслаждаться красотой окружающего мира и научиться писать его в технике акварели. Тонкая, воздушная и чувственная акварельная живопись идеально подходит для тех, кто вдохновлен и умеет ценить прекрасное.

Авторский метод обучения уже снискал успех в Италии, где Валерио обучает всех желающих в своей школе акварели. Благодаря этому пособию каждый, кто чувствует в себе творческий потенциал и хочет овладеть техникой акварели, но никогда не пробовал, сможет научиться этому с нуля. Подробные разъяснения, многочисленные иллюстративные примеры и пошаговые упражнения "Пишем вместе" позволят легко и быстро приобрести необходимые навыки и стать настоящим художником-акварелистом.

   "Портреты цветов в акварели".    

Автор: Билли Шоуэлл. Проекты. Часть – 2.

В каждом проекте вам встретятся технические приемы, о которых мы говорили в предыдущей публикации

 «Основные приемы, техника, смешивание красок.  Часть - 1.  смотрите здесь…

Для удобства в тексте занятия будут даны ссылки на эти приемы, и вы всегда сможете вернутся на указанную страницу, чтобы освежить память.

Застывшие на картинах художницы цветы изображены настолько реалистично, что к ним хочется прикоснуться! Для тех, кто любит рисовать и получает наслаждение от созерцания самых прекрасных созданий природы - цветов.

Эта книга станет прекрасным практическим пособием и источником новых идей как для тех, кто хочет повысить свое мастерство, так и для тех, кто впервые взял в руки кисти и краски.

Рисуем шиповник. Масло.

Автор: Симонова Оксана Александровна.

Шиповник находится в близком родстве с розой. Rosa cinnamonea.

И запах цветущего шиповника напоминает запах розы.

   По королевски шикарные розы.  

“Russian. DecorativePainting”.  Автор: Boris Grafov.

Книга о декоративной росписи в русском стиле. Потрясающие Уроки росписи!

Каким же нужно быть Мастером, чтобы вот эти завораживающие, светящиеся из глубины бутонов волшебным светом цветы, трепетно «зазвучали» на лакированной поверхности, как нотки виртуозной музыкальной импровизации! Изысканная красота цветов, созданных Графовом, наполнена особым смыслом, передающим нам настроение то ликующего праздника, то беспристрастной созерцательности.

Восхищаясь совершенством воплощения задуманного, наслаждаясь свободой и воздушной легкостью в изображении букетов, начинаешь понимать, что когда-то утилитарный предмет давно стал символом искусства, и что жостовская живопись — самостоятельный ее вид.

Кляксы и чудики. Уроки рисования для малышей.

Посадить кляксу в тетради или пятно на скатерть всегда обидно. А что если специально нарисовать кляксы и цветные пятна на листе бумаги в виде компании смешных чудиков? Интересно, что из этого получится...

Нам понадобится:

Акварельные краски, фломастеры на водной основе, бумага

Дорогие Друзья!

Я приготовила для Вас Уроки моей любимой акварелистки Małgorzaty Szczecińska.

Один из уроков этой замечательной художницы "Воздушная нежность" смотрите здесь…

Дополнительно - прекрасный Урок от Марины Трушниковой «Как нарисовать снегопад?»

  Урок 1.  История Акварельной зимы от Małgorzaty Szczecińska.  

Это не полная история. Заканчивается она на том месте, где рисунок полностью просох и мы снимаем маскирующую жидкость. Причины две: первая – хотела показать вам только главные этапы рисования, вторая – не хватило дневного света…

Рисуем зимний лес. Художник: Олег Чувашев. 

Зима балует нас обильным снегом, крепкими морозами, волшебными красками…

Давайте запечатлеем её на память!

Внимательно смотрите на фото, замечайте, какие изменения произошли в каждом последующем кадре. Просто отталкивайтесь от этой схемы и создавайте свой зимний пейзаж;) И не бойтесь использовать самые разные цвета. Наблюдательные люди очень хорошо знают: зимушка богата красками, порой совсем казалось бы ей не присущими.