Бумага для акварели, набор акварельных красок, кисточки, белая гуашь, простой карандаш НВ, ластик.
Рисунок “Первый снег”
1 этап – рисуем березки
Простым карандашом НВ намечаем линию земли – она у нас находится немного ниже середины линии листа. Рисуем ее неровной. Также, намечаем лес дальнего плана. Также его делаем неровным. В центральной части он более низкий, и по краям – слева и справа, более высокий. После этого, мы намечаем кустики в левой части нашего рисунка и также намечаем деревья – это будут березы. Слева мы намечаем две крупные березы, справа намечаем две группы из двух берез, которые находят чуть дальше, чем ближние, и три березки, которые находятся еще дальше.
2 этап – рисуем дальний план
Стираем лишние линии, ослабляем карандашный рисунок, приступаем к цвету. Смачиваем область неба чистой водичкой. Приступаем к рисованию неба. Для этого смешиваем черную и синие краски. У нас получается такой серо-синий оттенок. Им мы покрываем полностью наше небо. Работаем аккуратно, чтобы не закрасить стволы наших березок. Но если закрасите в некоторых местах, ничего страшного, их можно будет восстановить. Самое главное, не закрасить полностью все стволы. После этого, сразу же, мы приступаем к листве. Для этого мы смешиваем желтый и охру. Также можно добавить немного коричневого, либо черного, чтобы оттенок стал более приглушенным и менее ярким. Заливаем этим цветом, пока у нас еще не высохло небо, в область листвы. Можно сразу же работать мазками вертикальными по небу для того, чтобы листва была у нас была достаточно легкая и было ощущение, что она у нас на дальнем плане.
В живописи для передачи снега художественными материалами – маслом, акрилом, гуашью, чистые цвета нужно использовать очень аккуратно. Так, например, снег можно писать оттенками серого, с добавлением чистых белил. Еще хочу добавить, что оттенок снега будет зависеть от того, какой снег сам по себе – свежий, или уже полежавший. Так, свежий снег будет больше голубых оттенков, а вот старый – серых, как, например, на картине Алексея Саврасова, «Зимняя дорога»:
а почему тогда снег свежий имеет голубые оттенки? Как вы знаете, тени мы пишем холодными оттенками, а свет – теплыми. Поэтому, белые предметы и объекты на солнце должны быть теплых оттенков. Снег, он же замерзшая вода из кристалликов, которые отражаются на солнце всеми своими гранями. Выпавший свежий снег имеет воздушную, рыхлую текстуру. Свет от такого снега отражается сильнее, потеряв часть своих цветовых волн. Поэтому снег первый отличается от старого, который уже больше похож на обычный белый объект.
Инвентарь Для мастер-класса вам понадобятся: гуашевые краски, бумага для рисования, простой карандаш, ластик, баночки с водой, кисточки.
Пошаговый урок:
1 этап – намечаем карандашом облака и луну
Простым карандашом НВ мы намечаем общую форму наших облаков. Облака стараемся рисовать достаточно объемными, кучевыми, чтобы они были большими и крупными. Некоторые облака внутри, общей формы, мы намечаем поменьше и также обозначаем где-то просветы неба между облаков. Так же в верхней части, чуть левее середины листа мы обозначаем маленький круг, это будет луна.
Для того чтобы картина гуашью получилась удачной, необходимо соблюдать некоторые правила:
◉ Выбор кисти для рисования гуашью
Для растушевок, фонов и заливок при работе влажной кистью отлично подойдут колонок, коза и синтетика. Для объектов с текстурной поверхностью и при работе с объемным изображением лучше всего использовать сухую кисть со свиной щетиной.
Приветствую, дорогие читатели! Подготовила для вас подборку советов, как правильно рисовать гуашью.
На самом деле гуашь - краска универсальная, нельзя полагать, что это удел рисования только для детей. Она отлично подойдет вам, например, если вы во взрослом возрасте захотите освоить живопись, а сразу на масло или акрил не решитесь.
У гуаши есть ряд преимуществ. Одно из которых - доступная цена. Чтобы начать рисовать такими красками, нужно помнить об инструментах.
В школе или детском саду нам часто вручали какие-нибудь беличьи кисточки, которыми крайне неудобно было рисовать гуашью. Они хороши для акварели, а гуашь - плотная, пастозная краска.
Почему кошка громко мяукает: как распознать крик о помощи
Мяуканье не просто шум, а способ общения кошки с человеком и окружающим миром и иногда — крик о помощи. Понять его можно по тону, частоте и контексту.
О чём говорит кошка
Домашняя кошка мяукает именно людям, а не другим животным или пространству. Она понимает, что человек реагирует на звуковые сигналы, поэтому начинает активно использовать их для общения.
Своим универсальным «языком» кошка пытается передать своё настроение, озвучить потребности или сообщить о дискомфорте. В зависимости от тона, частоты и контекста, она может приветствовать, призывать к вниманию, жаловаться, что-то просить, например открыть дверь или наполнить миску, а также выражать боль или страх.
«Кошки могут громко и часто мяукать по разным причинам — от естественных поведенческих до медицинских проблем. Важно понимать, когда это норма, а когда стоит насторожиться. Иногда кошки просто "разговаривают", но резкие изменения в поведении – повод для проверки здоровья».
Прекрасные цветы, изображенные акварелью, неизменно приносят радость всем любителям искусства.
Настоящее мастерство заключается в способности создать очаровательные и притягательные произведения, которые могут оживить любое полотно.
В этой статье я поделюсь с вами простыми и доступными способами нарисовать великолепные цветы с использованием акварельных красок. Таким образом, вы сможете освоить эту искусственную технику без труда и с легкостью.
Рисуем цветы и листья
Я хочу предложить несколько крайне непринужденных подходов, ненаправленных на реалистическое отображение растений. Моя цель заключается в том, чтобы нанести штрихи особым образом, чтобы примерно сформировать контур цветка. Исследуйте все возможности кисти и оживите цветы на листе бумаги!
Первое, что необходимо понять о акварели, это то, что она отличается от других материалов своей прозрачностью и легкостью переноса на бумагу. Это позволяет создавать глубину и объем в работе, а также играть с светом и тенями. Однако, для достижения лучших результатов необходимо учесть несколько ключевых моментов.
Важным принципом работы с акварелью является контроль над водой. В отличие от других живописных техник, акварель требует умения правильно дозировать воду, чтобы достичь нужного эффекта. Слишком много воды может размыть краски и создать непредсказуемый результат, а слишком мало — сделать работу сухой и непривлекательной. Практикуйтесь в контроле количества воды на кисти и научитесь выполнять мягкие переходы от светлых к темным тонам.
ПОДГОТОВКА МАТЕРИАЛОВ
Давайте разберем какие материалы необходимы, чтобы нарисовать простой пейзаж акварелью.
КИСТИ
У художника-акварелиста всегда должен быть разнообразный арсенал кистей, которые помогут достичь различных эффектов в рисунке:
1.Большая широкая кисть. Ворс такой кисти должен быть мягким и способным хорошо набирать краску, а также отдавать ее на бумагу. Она идеально подходит для больших заливок, которые нужно выполнить быстро и с высокой влажностью. Например, чтобы создать фон в виде воды или неба на акварельном морском пейзаже, такая кисть станет незаменимой.
2. Следующей важной кистью является средняя. Ее диаметр должен быть примерно 7 миллиметров, а главные характеристики – острые кончик и ворс, способный хорошо удерживать влагу. Такая кисть необходима для работы над небольшими областями, она также идеально подходит для прорисовки деталей на переднем плане или для создания резких линий.
3. Еще одна необходимая кисть в арсенале художника-акварелиста – это тонкая и острая кисть. Главное свойство данной кисти – ее упругость. Она пригодится для проработки деталей, таких как ветви деревьев или маленькие объекты на переднем плане осеннего пейзажа акварелью. С ее помощью легко создать тонкие и красивые линии.
4. И, наконец, необходима кисть с удлиненным ворсом. Она необходима для прорисовки длинных и тонких линий в пейзажах.
Давайте нарисуем вместе пейзаж, на котором есть солнечное поле и тень от домов.
Пейзаж акварелью для начинающих поэтапно
Когда вы приступаете к рисованию пейзажа, важно обратить внимание на перспективу. Чтобы передать угол наклона линий дома на бумагу, приложите карандаш к фотографии и перенесите его угол на лист бумаги.
Обратите внимание на сбалансированное соотношение светлых и темных участков в пейзаже. Попробуйте изменить немного линию перспективы, чтобы подчеркнуть присутствие второго дома.
Удостоверьтесь, что точка схода правильно расположена, затем разместите окна в стенах дома в соответствии с этим. С тенью можно поэкспериментировать — немного изменить угол наклона тени, чтобы усилить композицию. Если есть ненужные линии, их можно стереть ластиком или закрыть клячкой.