Разве с этим можно не согласится!?

Теперь возвращаемся на грешную землю))

Il Divo — интернациональный квартет поп-исполнителей с консерваторской подготовкой и оперными голосами, занесённый в книгу рекордов Гиннесса (в 2006 году) как самый коммерчески успешный международный поп-проект.

Квартет создал известный британский продюссер Саймон  Ковелл, его идеей было создать интернациональный поп- квартет, участники которого пели бы как "три тенора", а выглядели бы как модели "Армани". Кастинг проводился на протяжении двух лет в Испании, Франции, США, Швейцарии. В каждой стране было выбрано по участнику - испанский баритон Карлос Марин, швейцарский тенор Урс Бюлер, французский поп-певец Себастьен Изамбар и американский тенор Дэвид Миллер.

Буквально через несколько недель после появления квартета  о нем заговорили. Дебютный альбом Il Divo поступил в продажу в 2004 году и отметился на первом месте во многих национальных чартах. В следующем году последовал диск Ancora (1-е место в Великобритании, 1-е место в США). Группа записывается на английском, испанском, итальянском,латинском и французском языках. Их стиль можно определить как гибрид традиционной поп-музыки с оперой. Они записывались в дуэте с Селин Дион и Тони Брэкстон (с которой исполнили официальный гимн Чемпионата мира по футболу 2006). В том же году приняли участие в североамериканском турнеБарбары Стрейзанд в качестве специальных гостей. Турне принесло рекордные сборы в размере $ 92,5 млн.

Серия сообщений "Музыка":
Часть 1 - Фурор в инете!
Часть 2 - Моцарт - "Lacrimosa" рэпсоди!
...
Часть 95 - ЗЛАТА ОГНЕВИЧ - ОСТРОВ ЛЮБВИ !
Часть 96 - Талантливые дети!
Часть 97 - Прямая трансляция из "РАЯ"! Il Divo

Один из последних учеников Маэстро Ростроповича виолончелист Stjepan Hause и Luka Sulic исполняют песню Майкла Джексона Smooth Criminal

Когда хорватскому виолончелисту Stjepan Hause было только чуть большим 20-ти лет он уже выступал на крупнейших площадках в Европе, в качестве солиста со многими именитыми оркестрами и имел сенсационный успех.

Этот молодой виолончелист работал с такими почитаемыми и великими виолончелистами, как Мстислав Ростропович, Bernard Greenhouse, Heinrich Schiff, Arto Noras, Frans Helmerson, Ralph Kirshbaum, Philippe Muller, Thomas Demenga, Young-Chang Cho, Valter Despalj, Reinhard Latzko, Karine Georgian, Roel Dieltiens и Александр Ивашкин.

Stjepan Hause является членом известного трио Гринвич (The Greenwich Trio), известным как "новое трио изящных искусств".

19 января мы празднуем Крещение или Богоявление. Это один из самых древних праздников христианской Церкви. Слово «крещаю», «крещу» в переводе с греческого означает «погружаю в воду». Символическое и реальное значение воды в Ветхом Завете — начало жизни. Именно из воды, оплодотворенной животворящим Духом, происходят все живые существа.

Где нет воды — там пустыня. 

В память того, что Спаситель Своим Крещением освятил воду, бывает водосвятие; накануне праздника вода освящается в храмах, в самый же праздник Богоявления — в реках или других местах, где берут воду.

Водокрещение было символическим и означало, что как тело омывается и очищается водою, так и душа человека, кающегося и уверовавшего в Спасителя, будет очищена от всех грехов Христом.

У нашего человека все и всегда в полную меру - никакого символизма - нырять так нырять. И очищение и для здоровья полезно и стресс. Я и сама собираюсь в этом году окунуться в Крещенскую прорубь.

Самое главное, что надо знать при окунании в прорубь:

1. Сразу после окунания нельзя ни рюмки, ни бани. Наш организм легко выдерживает экстремальный холод, но вот резкий перепад температур может оказаться критическим.

2. В первую очередь нужно согреть голову, руки и ноги. Для этого сразу одевается шапочка или закутывается голова, надеваются варежки и валенки.

3. Никаких забегов босиком - можно получить холодовой ожог, в особенности новичкам без привычки.

Ну и конечно проверьте, действительно ли нет льда в полынье? А то не дай Бог случится казус, как с этим молодым человеком.

ДЕРЖИТЕСЬ КРЕПЧЕ!!!!!!!!!!!!! Asereje, Las Ketchup

Польские оперные певцы - Renata Drozd (soprano), Kamil Pękala, Marcin Pomykała, с симфоническим оркестром сделали кавер на песню Asereje группы Las Ketchup!

И обратите свое внимание на дирижера! Хорошее настроение на целый день обеспечено!  

"Щедрик" - это традиционная украинская колядка, очень популярна в мире! На видео "щедрик" исполняет всемирно известная ирландская группа «Celtic Woman» («Кельтские женщины»).Вокалистки, про которых говорят, что они обладают поистине ангельскими голосами, передающими магию и неповторимую атмосферу старинных кельтских напевов. Кроме этого, ансамбль представляет эстрадные рок- и поп-хиты последних десятилетий, и музыкальные номера из известных мюзиклов.

Всемирно известным "Щедрик" стал благодаря  обработки Миколой (Николаем) Леонтовичем ( в 1916г.) и исполнена студентами Киевского университета. Но произведение не стало популярным, многие даже высмеивали его. Через 20 лет ноты попали в руки Петера Вильховски, который адаптировал произведение и написал новый текст. Мелодия была названа "Carol of the Bells". Вильховски решил, что это название, во-первых, отразит мелодию, во-вторых, будет гармонировать с легендой "Slavic", на которой основывается "Щедрик". Постепенно "Carol of the Bells", известная также как "Украинская рождественская", становилась все более популярна в США. Темы "Щедрика" были позднее использованы еще в четырех американских рождественских гимнах.

По-моему получилось очень красиво и торжественно, как и должно быть в такой праздник как Рождество!

Желаю вам , дорогие мои, светлого Рождественского настроения!

Вот и снова Рождество -
Сил небесных торжество:
В этот день Христос пришел,
Чтоб спасти наш мир от зол.
Слава вечная Ему,
Побеждающему тьму.
Поздравляем всей душой
С этой радостью большой.

Серия сообщений "Музыка":
Часть 1 - Фурор в инете!
Часть 2 - Моцарт - "Lacrimosa" рэпсоди!
...
Часть 60 - Юная звезда России - Катя Рябова !
Часть 61 - Александр Кривошапко! Фактор - Несправедливости!!!
Часть 62 - Celtic Woman - "Щедрик"!

Серия сообщений "Новый год":
Часть 1 - Гороскоп на 2011 год !!!
Часть 2 - В чем встречать Новый 2011 год!
...
Часть 20 - Открытки - Рождество!
Часть 21 - "Вечера на хуторе близ Диканьки"- Это гениально!!
Часть 22 - Celtic Woman - "Щедрик"!

... и о новогоднем  волшебстве. Наверно поэтому популярность Перри Комо возрастала перед Рождеством.

Перри Комо - легендарный американский певец и актер, пик его популярности пришелся на 1940-1950гг..За период с 1943 по 1958г. его песни 42 раза попадали в «топ 10» американских хит-парадов! Перри Комо очаровал своих слушателей невероятно проникновенным, мягким баритоном, именно таким голосом можно было петь о любви и волшебстве...

Певец широко уважался за свои высокие профессиональные стандарты и поведение в личной жизни. В официальном журнале «RCA Records» -"Billboard" о жизни певца писали в нескольких словах: «50 лет музыки и жизни, прожитых хорошо. Пример для всех». Он редко и неохотно говорил о себе и своих достижениях, часто отшучивался. Получив Грэмми, он сказал: «Как удивительно, что сегодня мне хлопает столько людей, у которых мне неловко попросить автограф».

 Очень душевное и красивое исполнение.  Сказочно красивое видео, создающее новогоднее настроение!

Серия сообщений "Новый год":
Часть 1 - Гороскоп на 2011 год !!!
Часть 2 - В чем встречать Новый 2011 год!
...
Часть 11 - Как выбрать искусственную елку!
Часть 12 - Сервируем стол к празднику...
Часть 13 - Новогодняя лирическая и очень красивая песня!

Шедевральный фильм, и песни великолепные в великолепном исполнении...

В одном из дневников я прочла пост http://bydmen.org.ua/post131595201/ о музыке для души и честно признаться была в полном восторге! Я узнала о новом стиле New Age, а когда пошла по ссылочке предложенной автором поста, нашла много для себя интересного и захватывающего на сайте посвященном  фортепианной музыке в стиле New Age! Мне давно нравиться такая музыка, но я просто не знала как называется этот стиль.

На сайте вы найдете не только очень красивую музыку , но и биографии самых известных и популярных   и любимых композиторов в стиле New Age. Музыка в стиле  New Age очень разная, убедитесь сами. Будучи в любом настроении вы сможете подобрать свою  музыку! Поэтому я с вами делюсь ссылочкой на  сайт  "Romantic piano" - http://romanticpiano.ru

 Один из самых популярных в мире музыкантов  Йирума  (Yiruma), его альбомы продаются во всем мире и популярность музыканта не устанно растет! Йирума  пишет  настоящую музыку для души, это подтверждает и  то, что  на You Tube комментарии к этому видео добавляются каждый час, а просмотрело его более 2 000 000 человек! Не это ли есть свидетельство того, что такая музыка нравится людям, музыка для души!

Кроме того о том, что такая музыка успокаивает и очень хорошо влияет на весь организм давно известно и уже подтверждено учеными.

Я нашел  замечательный сайт музыки для души! Очень красивая музыка с безупречно подобранными картинками, когда я слушал  музыку и смотрел фото мне казалось, что я  нахожусь не дома перед компом, а где-то там в тени прохладных парков и красот природы!

Этот сайт посвящен  романтической музыке фортепиано в стиле нью эйдж популярных композиторов. Стиль New Age включает элементы поп-музыки, джаза и класической музыки.
 

А наверное инструктора у них на курсах были мужчины. Скажи мне кто твой учитель... Дорогие читательницы, а как водите вы?

Это 2-е видео, от которого я смеялась до слез.

Женщины за рулем

"Моя музыка дает мне возможность говорить свободно. Она не имеет начала или конца, потому что она - неотъемлемая часть моего жизненного пути".

Что значит быть хозяином своей судьбы? Если вы певец, композитор, экстраординарный пианист, продюсер, репортер, лауреат, актер и филантроп, как Alicia Keys, вероятно, это и есть богатство. Для Alicia Keys процветание измеряется не деньгами, а страстью, самореализацией и жизненным опытом. Именно эта философия сделала певицу Мастером бесконечных горизонтов и впечатляющих достижений.

Alicia Keys выросла в Нью-Йорке и находились под сильным влиянием музыки разных поколений и направлений, включая музыку Nina Simone, Donny Hathaway, Marvin Gaye и Stevie Wonder, классических произведений Frederic Chopin, Erik Satie, and Leontyne Price. С семи лет она училась по классу фортепьяно.

Эклектическое образование Alicia вдохновили ее на создание музыкального гибрида - сочетания души, хип-хопа, джаза и классики. В 2001 году - 1-й Грэмми за Songs In A Minor. Дебют в Billboard 200 и продажа 235000 копий в первую неделю, последующие продажи превысили 10 миллионов единиц по всему миру.  

На протяжении всей своей карьеры Alicia Keys завоевала многочисленные награды. В дополнение к 12 премиям Грэмми она получила 11 Billboard Music Awards, 5 American Music Awards, 3 World Music Awards, 3 MTV Video Music Awards, 3 MTV Europe Awards и многое другое.

When You Really Love Someone Alicia Keys

Феноменальный музыкант

Игорь Завадский - единственный в Украине обладатель специального приза "Золотая лира", добытого им на конкурсе в Италии. Игорь получил 100 баллов из 100 возможных. Это действительно уникальный случай в многолетней истории международных конкурсов. А еще он - первый украинский аккордеонист, попавший в Книгу рекордов Гиннесса. Заслуженный артист Украины, лауреат международных конкурсов аккордеонистов.

Игорь, седьмой ребенок в семье, родился 20 января 1966 года в на севере России, потом переезжал в Казахстан, Украину. В возрасте 11 лет пошел в 1-й класс музыкальной школы. Музыкальную и среднюю школу окончил в Запорожье, куда в 1978 году переехал вместе с родителями.

1982-1986 гг. - Запорожское государственное музучилище (класс педагога А. Петриченко). Диплом с отличием.

1986-1991 гг. - Киевская государственная консерватория им. П. И. Чайковского (класс профессора М. Давидова). Отлично сдает выпускные экзамены, едет по распределению в г. Борисполь.

1991-1994 гг. - аккомпаниатор хора, художественный руководитель, а затем - директор Дома культуры совгоспа "Бориспольский".

1994-1995 гг. - лауреат международных конкурсов аккордеонистов, обладатель Золотой медали ("Гран-при", Франция) и "Золотой лиры" ("Стефано Биззарри", Италия).

1995-1998 гг. - исполнительская аспирантура Национальной музыкальной академии им. П. И. Чайковского (класс профессора М. Давидова). 

с 1 июня 2006 года - солист Хмельницкой областной государственной филармонии.

25 июня 2003 года - на международном фестивале аккордеонистов в Чикаго происходит своего рода мини-конкурс между лучшим аккордеонистом США (Стас Венглевский – бывший гражданин СССР, сейчас живет в Чикаго и является президентом ассоциации аккордеонистов США) и лучшим представителем Европы – Игорем Завадским . Победителя должны были определять по громкости аплодисментов зрителей. Каждый играл свой репертуар на протяжении 20 минут. Игорь выступал первым. Стоит отметить, что Стас Венглевский – любимец местной публики. Но победил наш земляк – после его выступления зал аплодировал стоя, и президент фестиваля Джоан Саммерс предложила Игорю вернуться на сцену и сыграть на бис.

Igor Zavadsky. Clip Libertango

Сайт Игоря Завадского - http://www.zavadsky.net.ua/

Канал на youtube - http://www.youtube.com/user/igorzavadsky

Очень хочу посмотреть новую работу режиссера Александра Прошкина - ЧУДО. Это о "самарском стоянии" девушки Зои. Господь наказал её за кощунство – танец с иконой Святителя тем, что она окаменела.

В основу этого фильма положена реальная история, случившиеся 31 декабря 1956 года в Самаре. Накануне Нового года собралась компания молодежи, все были с кавалерами, а девушка Зоя все сидела одна. Ее парень Коля никак не приходил. Начались танцы, и Зоя заявила: "Если нет моего Николая, буду с Николой Угодником танцевать!" И направилась к углу, где висели иконы. Друзья ужаснулись: "Зоя, это грех", но она ответила: "Если есть Бог, пусть он меня накажет!" Взяла икону, прижала к груди. Вошла в круг танцующих и вдруг застыла, словно вросла в пол. Её невозможно было сдвинуть с места, а икону нельзя было взять из рук — она будто приклеилась намертво. Внешних признаков жизни девушка не подавала. Но в области сердца был слышен едва уловимый стук.

Врач "скорой" пыталась оживить Зою. Она пробовала делать девушке уколы, но это оказалось невозможным. Тело Зои было таким твёрдым, что иглы шприцев в него не входили, ломались…

Есть свидетельства очевидцев тех дней, некоторые свидетели живы до сих пор, есть документы партийных заседаний. "Это не сказка, а быль с бесконечным продолжением, — говорит Антон Жоголев, редактор самарской православной газеты "Благовест", автор книги о Зое, который в течение многих лет занимался "расследованием" этого случая.

Кадр из фильма ЧУДО

В дом к "Каменной Зое" пришлось пригласить священников, так как приближаться к ней, держащей икону, милиционеры боялись. Но никому из батюшек не удавалось что-то изменить, пока не пришёл иеромонах Серафим (Полоз). Он был настолько светел душой и добр, обладал даром предсказания, что он то и смог забрать икону из застывших рук Зои, после чего предрёк, что её "стояние" закончится в день Пасхи. Так оно и вышло.

Телом Зоя ожила, но рассудок её уже не был прежним. В первые дни она всё кричала: "В грехах земля погибает! Молитесь, веруйте!" С научной и медицинской точки зрения трудно представить, как организм молодой девушки мог продержаться 128 дней без еды и воды. Столичные учёные, приезжавшие в ту пору в Самару ради такого сверхъестественного случая, так и не смогли определить "диагноз", который поначалу приняли за некий вид столбняка.

После случая с Зоей, как свидетельствуют её современники, народ массово потянулся в церкви и храмы. Люди скупали кресты, свечи, иконы. Кто не был крещён, крестился… Только ведь известно: как правило, "хорошим" человек становится лишь на время от испуга, а чтобы глубоко прочувствовать суть всего духовного и настоящего, раскрыть сердце добру и любви, требуется работа души. И религиозные, как и любые внешние атрибуты тут ни при чём.

Когда-то эту историю печатали АиФ, привожу отрывки из нее. Автор - Ольга РЯБИНИНА, Москва — Самара (http://gazeta.aif.ru/online/aif/1345/40_01)

Фильмы А. А. Прошкина:

Опасный возраст с Алисой Фрейндлих и Юозасом Будрайтисом в главных ролях.
Холодное лето пятьдесят третьего с Анатолием Папановым и Валерием Приемыховым
Русский бунт по повести А.С.Пушкина "Капитанская дочка"
11-серийный телесериал Доктор Живаго
2008 - Александр Прошкин экранизировал повесть В. Распутина "Живи и помни"
2009 - фильм "Чудо".

" Ах, как прекрасно.... Я плачу каждый раз, когда слышу эту музыку. И она играет ее с таким чувством, сердцем и душой. Она - восхитительный музыкант...."

Мое знакомство с красивейшей, талантливейшей женщиной - скрипачом, певицей - Katica Illenyi.

Katica Illenyi - Schindler's List

Katica Illenyi - Romanian Folk Dances

Katica Illenyi - Chi Mai

Легендарный пианист Жак Лусье - ЭТО НУЖНО СЛУШАТЬ!!!!

Жак Лусье (фр. Jacques Loussier род. 26 октября 1934, Анжер, Франция) — французский пианист, известный прежде всего джазовыми импровизациями на музыку таких классических композиторов, как Бах, Вивальди, Сати, Равель, Дебюсси, Гендель.

О своём детстве Лусье вспоминал:

В десять лет я впервые сел за фортепиано. Семья имела скромный достаток, инструмента в доме не было, и заниматься вдоволь мне в то время не удавалось. Едва научившись читать ноты, я очень полюбил у Баха Менуэт G minor из маленькой тетради Анны Магдалены. Многократно исполняя эту музыку, я стал с увлечением придумывать небольшие вариации, слегка изменяя ритм или мелодию, фактически уже тогда пробуя импровизировать.

В 1950 году Лусье поступил в Парижскую консерваторию, где оказался в классе пианиста-виртуоза Ива Ната. Но, несмотря на ранние успехи, начинающий музыкант вскоре оставил академическую сцену и наудачу попробовал себя в различных направлениях. Полтора года он играл на Кубе в составе цыганского ансамбля, аккомпанировал Шарлю Азнавуру и другим известным шансонье, сочинял аранжировки и музыку для кино. Конечно, молодой музыкант, которому оказалось тесно в «классических рамках», не мог не обратить внимания на стремительно набирающий популярность джаз. Особенно его привлекал в те годы Modern Jazz Quartet. И когда Жаку Лусье впервые предложили записать его сольные фортепианные эксперименты с музыкой Баха, он решил добавить к своему инструменту контрабас и ударные с целью углубления импровизационных возможностей. Партнерами пианиста классической школы и далеко не джазмена в этом довольно рискованном мероприятии стали соотечественники — контрабасист Пьер Мишло и ударник Кристиан Гаррос — известные джазовые музыканты, поднаторевшие в игре разными составами, в том числе и с заезжими американскими мэтрами.

Далида - этот таинственный и загадочный псевдоним, как утверждают некоторые исследователи ее творчества, был выбран певицей в юности под впечатлением библейской легенды о Самсоне и Далиле. Настоящее же имя певицы - Иоланда Кристина Джильотти

Dalida Salma ya Salama

Dalida Je Suis Malade

Те, кто впервые слышат его балалайку, с первых же мгновений впадают в неуправляемое состояние восторга, шока и счастья одновременно. Ведь всего на трех струнах Алексей Архиповский способен создать музыкальную Вселенную – от скоморошьих запевок и унылого голоса шарманки до рок-н-ролльного драйва и изощренных классических пассажей…

Как эта лихая парочка обходится с великим музыкальным наследием прошлого, трудно себе представить. Посмотрите несколько различных композиций, а дальше, не сомневайтесь, сами захотите посмотреть все их номера. Один из них - скрипач Алексей Игудесман (Aleksey Igudesman), уроженец Питера, другой - пианист Richard Hyung Joo - кореец британского происхождения.

А знаете, что получается от тандема великолепных музыкантов с классической школой и обладающими потрясающим чувством юмора и артистизма? (не рекомендуется пить во время просмотра чай или кофе, ибо есть шанс захлебнуться от смеха).

We Will Survive: Igudesman & Joo + Kremer & Kremerata

Смотрим еще

Бывает чересчур красиво. Бывает чересчур оголенно. Бывает заигрывание с публикой жестами. Излишнее вибрато, так называемое бельканто на скрипке, может просто услащать слух, но не соответствовать замыслу автора. Альфред Шнитке говорил про свой Четвертый концерт, что его нельзя играть слишком красиво, потому что тогда получаются "трупы в макияже". Но это может относиться и к Бетховену, и к Моцарту. В общем, это та грань, которая отличает салонное исполнение от исполнения достоверного.

Величайший, один из главных скрипачей современного мира - Гидон Кремер (Gidon Kremer), ученик Давида Ойстраха

И восхитительное ностальгическое танго To Ostatnia Niedziela (оно же tango Last Sunday, оно же танго Утомленное солнце)

Ориентир на слушателя очень опасен. Много примеров музыкантов, которые балуют публику, заставляют ее восторгаться собой, становятся знаменитыми, успешными. Но опасная это игра. Публика - вещь необходимая, но работать на публику нельзя. Легко оказаться рабом ее вкуса. А средний слушатель, средний зритель - он ведь не идеальный.

Вульгарность - она вообще-то совсем рядом. Иногда она заявляет о себе как о высшей правде, о духовности. А люди в зале покупаются. И этой спекуляцией заражены многие исполнители классической музыки. В наше время очень много количественных, а не качественных ориентиров. Рейтинги, тиражи, посещаемость, а также цифра, за которую вы можете это купить, о качестве ничего не говорят.

Из интервью Гидона Кремера (Gidon Kremer) газете Известия, Екатерина Бирюкова

"Музыка больше, чем женщина. Потому что с женщиной можно развестись, а с музыкой - нет. Женившись на ней однажды, вы уйдете с ней в могилу". А. Пьяцолла

Astor Piazzolla Libertango (1973), исполняемое известнейшим в мире виолончелистом - Йо-Йо Ма. Yo-Yo Ma - американский виолончелист китайского происхождения, имеющий в своей дискографии 50 альбомов, получивший 15 наград "Грэмми". Играет на виолончели Доменико Монтанья венецианской работы 1733 года и на страдивариевской виолончели Давыдова, настроенной на манер барокко.

The original video of Libertango by Astor Piazzolla

"Astor Piazzolla: Chronology of a Revolution" - http://www.piazzolla.org/

Астор Пьяццолла (Astor Pantaleon Piazzolla) родился 11 марта 1921 года в курортном городе Мар дель Плата (Mar del Plata) в Аргентине. Тогда в Аргентине появлялось танго, родившись в самых бедных эмигрантских кварталах Буэнос-Айреса как странная, но страстная смесь европейских бальных танцев и аргентинской милонги (milonga).

Бандонеон (bandoneon) - инструмент, виртуозом которого стал Астор Пьяццолла, также прибыл из Европы где-то в 1840-х. И хотя в Европе танго стало танцем, ассоциирующимся с элегантностью и изысканностью, в конце девятнадцатого века в Буэнос-Айресе оно было скорее частью ночной жизни людей, борящихся за свое существование, причем часто буквально насмерть.

"Господь желает спасения каждому человеку, и ради этой благой цели Он совершает множество чудес и знамений через избранных Им святых. Таким преблагословенным служителем Божьим был епископ Спиридон Тримифунтский.

Святитель Спиридон почитается как великий заступник и избавитель от разных бед и напастей. Святой подает больным исцеление, живущим в грехах – исправление и прощение. Спиридон избавляет от засухи, голода и нужды, заботится о вдовах и сиротах. Особую помощь чудотворец оказывает в благополучном устроении земельных и имущественных дел. Многие священнослужители явственно ощутили предстательство святителя Спиридона, когда молитвенно призывали чудотворца помочь приходам и монастырям в возвращении отобранных в годы гонений на Церковь храмов, церковных строений и земель." (Бугаевский А.В.)

Молитва, иконы, житие и очерк, а также маршрут перенесения мощей Спиридона Тримифунтского по Украине