Петр Киле

РЕНЕССАНС В РОССИИ
Книга эссе

ВСТУПЛЕНИЕ

"Только как эстетический феномен

бытие и мир оправданы в вечности".

Ф. Ницше "Рождение трагедии из духа музыки".

Мне всегда казалось странным, что такое удивительное явление, как Ренессанс в странах Западной Европы, а также в Японии или в Китае в свое время, как бы не коснулось России. Говорят о Предвозрождении, а Возрождения, мол, не было. Но так ли это? Трагедия России, с распадом великого государства в конце XX века, в рамках всемирной истории имеет до удивления сходственные черты с ренессансными эпохами и с трагедией Греции в пору расцвета античного искусства и мысли, в век Перикла и Сократа.

 Что это такое?
Эпоха Ренессанса в основных понятиях и картинках, с открытием и обоснованием Ренессанса в России в условиях его кровавого заката, с креативной целью ее возрождения. Краткая энциклопедия на тему, как изменить мир, заросший чертополохом либерализма.

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 38 - Ю. И. Пименов (1903-1977).
Часть 39 - Петр Киле Биография
Часть 40 - Энциклопедия Возрождения.
Часть 41 - Русский авангард
Часть 42 - И. Э. Грабарь (1871-1960).
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца

 
В статье «Русский Ренессанс в сети интернета» я уже касался высказываний Николая Бердяева о «русском культурном ренессансе» начала XX века, что привлекает внимание современных исследователей, в частности, из-за сходства духовной ситуации в России в начале и в конце истекшего столетия.

Но сходство это лишь кажущееся, и оно проявляется в весьма узких пределах. Новое обращение к религии, к мистике, к религиозной философии малой части интеллигенции лишь условно можно назвать «русским культурным ренессансом», тем более что Николай Бердяев под «культурным ренессансом» имеет в виду по сути именно обращение после отрицания или равнодушия к религиозной вере, феномен, хорошо известный по эпохе Возрождения в Италии, обращение Пико делла Мирандолы или Сандро Боттичелли под влиянием проповедей Савонаролы, к примеру.

 
Интернет выдал название статьи М.А.Бологовой «Русская история XVIII-XX веков как Ренессанс в осмыслении Петра Киле», чем я, естественно, заинтересовался. Статья упоминалась в списке докладов на VII научной конференции, организованной СО и УрО РАН в октябре 2012 года в Екатеринбурге. Через сайт Объединенных музеев города, где проходили заседания, мне удалось связаться с автором статьи из Новосибирска.

Марина Александровна Бологова, высылая файл, написала кратко: «Здравствуйте! Боюсь, Вам вряд ли понравится этот текст, поскольку Вы выступаете в нем как объект исследования. Эта статья в большей степени кратко-обзорного характера, чем аналитического. С уважением, М.А.»

4 ноября 2012, 14:40

"Почему в русской истории и культуре не было эпохи Возрождения?"

 

Это одна из поисковых фраз, пришедших сегодня (14 ноября 2012 года) на сайт Эпоха Возрождения. С вопросом в такой формулировке встречаюсь впервые. Но именно сегодня пришли с вариациями еще несколько подобных и "Почему в России не было ренессанса?"

Вместе с тем приходят и такие: "Русские писатели эпохи Возрождения. Биография", "Эпоха Возрождения в России - это...", "Эпоха русского ренессанса", не говоря о прямых запросах по названиям моих статей в книге эссе "Ренессанс в России" и в "Эстетических опытах" об эпохе Возрождения в странах Востока и Европы.

Очевидно, вопрос о Ренессансе в России назрел в обществе, о чем свидетельствует и доклад М.А.Бологовой "Русская история XVIII-XX веков как Ренессанс в осмыслении Петра Киле" на VII научной конференции в Екатеринбурге в октябре этого года. Только блогосфера, занятая чем угодно, его не замечает. А ведь здесь проблема и нынешней смуты и возрождения России.

•  

Русская история XVIII – ХХ веков как Ренессанс в осмыслении Петра Киле

М. А. Бологова

Работа выполнена в рамках интеграционного проекта СО РАН и УрО РАН«Литература и история: сферы взаимодействия и типы повествования»

Петр Киле (р. 1936) – исходно нанайский и ленинградский писатель, чьи книги публиковались в 1970-х – 1980-х годах и привлекали внимание критиков и читателей. События 1991 года Петр Киле воспринял не только как крах государства и трагедию народа, но и как личный конец. Он неоднократно говорит, что это для него стало «смертью», и его жизнь последние двадцать лет – посмертное существование. В 1989 году закончились и книжные издания П. Киле, с единственным исключением в 2002 году – был издан сборник пьес о выдающихся людях русской истории и культуры.

Свернуть

Мстислав Добужинский. Историческая выставка портретов
в Таврическом дворце 
 К. Сомов. Портрет М. Добужинского.1910г.

В 1904 г. журнал Дягилева “Мир искусства” и его ежегодные выставки современных художников после семилетней деятельности прекратили свое существование. Результаты этой деятельности, всколыхнувшей сонное царство нашего искусства, которое впадало в крайний провинциализм, уже тогда могли быть признаны огромными. Теперь же, по прошествии 50 лет, в перспективном отдалении, заслуги журнала, всего круга “Мира искусства” и самого Дягилева особенно ясны: это было обновление нашей художественной культуры, можно сказать, — ее возрождение.

Взлети превыше молний, муза,
Как Пиндар быстрый твой орел;
Гремящих арф ищи союза,
И в верьх пари скоряе стрел;
Сладчайший нектар лей с Надзоном;
Превысь Парнас высоким тоном;
С Гомером как река шуми,
И как Орфей с собой веди…

Да, это Ломоносов, который установил прямую связь с классической древностью, вслед за празднествами Петра Великого в честь Венус (Венеры Таврической), а у нас поныне повторяют небылицы о заимствованиях у европейских стран, проглядев тем самым эпоху Возрождения в России.

Абрамцевский кружок. Исторические воспоминания.

Русская частная опера.

Серия сообщений "Мир искусства.":
Часть 1 - К. С. Петров-Водкин (1878-1939).
Часть 2 - Валентин Серов.
...
Часть 15 - Портреты художника Константина Сомова.
Часть 16 - Вацлав Нижинский (фотографии и рисунки).
Часть 17 - Савва Иванович Мамонтов. К 170-летию со дня рождения.
Часть 18 - Театр интермедий
Часть 19 - Найдена похищенная гитлеровцами картина Рафаэля
...
Часть 36 - О цветении кипрея
Часть 37 - Классик из классиков
Часть 38 - К выставке портретов Федора Рокотова в Третьяковской галерее

 «Лирика Древней Эллады и Рима». Москва. «Детская литература». 1990 г. Прекрасно оформленная книжка (художник Т.Иващенко) издана без объявления (на волне «перестройки») тиражом 100000 экз. и, разумеется, была мгновенно раскуплена. Не то, что позже, когда «перестройка» обернулась катастрофой для великого государства, как для корабля в бурю кораблекрушением, поскольку кормчие растерялись или запутались в ориентирах.

Сохранился фрагмент стихотворения Алкея «Буря»:

Пойми, кто может, буйную дурь ветров!
Валы катятся - этот отсюда, тот
Оттуда... В их мятежной свалке
      Носимся мы с кораблем смоленым,

Едва противясь натиску злобных волн.
Уж захлестнула палубу сплошь вода,
Уже просвечивает парус,
        Весь продырявлен. Ослабли скрепы.

Серия сообщений "Лирика.":

Поэзия - это светлая гостья в часы раздумий (из воспоминаний художника).

Часть 1 - Новые стихи о красоте, о юности, о жизни и любви.
Часть 2 - Стихи девушке о ее красоте.
...
Часть 9 - Леда и лебедь. Стихи о любви.
Часть 10 - Диалоги влюбленных (2).
Часть 11 - Русская лирика и античность. Заметки на полях.
Часть 12 - А. Пушкин. Эхо.
Часть 13 - ОСЕННИЕ МОТИВЫ.
...
Часть 22 - "О, тихие звездные ночи..."
Часть 23 - "Мы верили, любили искренне и чище..."
Часть 24 - "Только раз дается жизнь на свете..."

 Эпоха Возрождения, Ренессанс как понятие и ярчайшее представление - это прежде всего и по преимуществу Италия и даже ее отдельные города Флоренция, Венеция, Рим. Италия явилась страной классического Ренессанса, как некогда Афины - классической древности. Что касается других стран Европы, даже Франции и Испании, непосредственных соседей Италии, ренессансные явления в жизни и искусстве проявились там, по разным причинам, далеко не в полной мере и весьма специфически, что бросается в глаза, стоит нам выйти за пределы Аппенинского полуострова. Или раскрыть Универсальную энциклопедию для юношества «Искусство» (М., 2002 г.), прекрасное во всех отношениях издание.

О Возрождении в Нидерландах там объявляется без обиняков: «Выгодное географическое положение и блестящее развитие художественных ремесел к началу XV в. позволило Нидерландам синтезировать ренессансные эстетические завоевания Италии, Франции и Германии с мощным воздействием самобытной демократической культуры, с ее характерной для народного мировосприятия жанровой непосредственностью и поэтизацией скромного повседневного быта».

 Известно, интеллигенция - чисто русское понятие, и оно связано, как ни удивительно, с таким явлением, как Ренессанс, а именно Ренессанс в России, что у нас просмотрели из-за односторонностей славянофилов и западников, а их современные последователи, впадая в самоуничижение и юродство, оказались в плену сил, заинтересованных в распаде СССР.

Диссидентство, как ныне выясняется, взращенное спецслужбами США на основе антисоветизма, оказалось заразительно для советской интеллигенции, с упоением зачитывавшейся модернистской и постмодернистской литературой, в которой был хоть какой-то намек на несвободу и преследования инакомыслия в СССР, не говоря о работах преследуюемых и гонимых, которые, оказавшись, на Западе становились миллионерами. Имена их известны.

Серия сообщений "Дневник писателя.":
Часть 1 - НЛО и холодная война. Рождение легенды. Видео.
Часть 2 - "Мастер галантных празднеств".
...
Часть 9 - Пушкин и античность. Заметки на полях.
Часть 10 - Русский язык.
Часть 11 - О вырождении русской интеллигенции.
Часть 12 - Самосознание юных девушек.
Часть 13 - Культура советской эпохи.
...
Часть 47 - Юбилейное
Часть 48 - Как «отделить русский язык и литературу от филологии»?
Часть 49 - Когда проснется Россия?

Музыкальное образование в дворянских семьях к началу XIX века становится столь же непременной дисциплиной, как и знание иностранных языков, в первую очередь французского, разумеется. Игра на фортепиано, на гитаре, на скрипке, пение, даже сочинение, скажем, романсов вошли в быт в дворянских усадьбах; это было любительство для приятного времяпрепровождения, а профессионалами выступали крепостные, из которых составлялись оркестры и хоры.

При этом звучала прежде всего европейская музыка, как в Петербурге и Москве с непременной итальянской оперой и выступлениями европейских знаменитостей. Между тем в России постоянно звенела народная песня - и в будни, и в праздники в унисон с временами года. И вот в подобной атмосфере дворянского быта в пору расцвета русской лирики явился и первый музыкальный гений в России.

Это Михаил Иванович Глинка (1804-1857), который сыграл в развитии русской музыки ту же роль, что целая плеяда поэтов от Ломоносова до Пушкина в развитии национальной литературы. Казалось бы, зарождение новой русской музыки, вырастающей из стихии народной песенной культуры, происходит позже, лишь в начале XIX века, но ее развитие от 30-х годов за какие-то 50 лет от Глинки до Чайковского столь стремительно и блистательно, что определение новой оказывается верно и по отношению к старинной песенной культуре, и по отношению к европейской музыке, опыт которой не только освоен первыми русскими композиторами, но и превзойден с разработкой новых форм и тем, и, надо сказать, именно новая русская музыка, в отличие от лирики, но неся в себе ту же поэзию русской души, обретает мировое признание почти сразу как высокая классика, по сути, как высшее достижение Ренессанса в России, отныне, надеюсь, осознанное как таковое явление.

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 28 - Русский театр.
Часть 29 - Классическая русская проза.
Часть 30 - Новая русская музыка.
Часть 31 - Русская частная опера.
Часть 32 - Новая русская музыка (продолжение).
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца

В пору моих постижений высших достижений мирового искусства интерес к лирике поэтов всех времен и народов был у меня постоянен, с неоднократными обращениями к античной лирике, к китайской или японской, вообще Востока и Запада, но тут же я возвращался, как на родину, к лирике русских поэтов, когда проблема качества перевода отпадает, как некая пелена с глаз, и мир открывается во всей непосредственности поэзии и мысли, чему мы обычно не отдаем отчета.

О память сердца! Ты сильней
Рассудка памяти печальной,
И часто сладостью своей
Меня в стране пленяешь дальней.
Я помню голос милых слов,
Я помню очи голубые,
Я помню локоны златые
Небрежно вьющихся власов.
Моей пастушки несравненной
Я помню весь наряд простой,
И образ милый, незабвенный,
Повсюду странствует со мной.

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 22 - Золотой век Санкт-Петербурга. Часть I.
Часть 23 - Золотой век Санкт-Петербурга. Часть II.
Часть 24 - Русская лирика.
Часть 25 - М. Ю. Лермонтов (1814-1841).
Часть 26 - Афанасий Фет (1820-1892).
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца

Воспоминания в Летнем саду.

 Мы видим Решетку Летнего сада с внутренней стороны; она идет вдоль Невы, от Лебяжьей  канавки до Фонтанки, где в углу стоит Летний дворец Петра I.

Другая ограда Летнего сада, невысокая, с маскаронами, идет вдоль Мойки, ответляющейся от Фонтанки и смыкающейся с Лебяжьим каналом, как правильнее будет называть, - таким образом, Летний сад - остров, что создает особое ощущение уединения среди высоких вековых деревьев, знакомое мне, вынесенное из раннего детства, когда вступить на остров всегда было интересно, словно в неведомое делаешь шаг. А здесь под сенью листвы, на фоне коры вековых деревьев статуи, безмолвно-выразительные, полные потаенной в мраморе жизни и грации.

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 16 - Орест Кипренский (1782-1836)
Часть 17 - Карл Росси (1777-1849).
Часть 18 - Санкт-Петербург. Летний сад.
Часть 19 - Карл Брюллов (1799-1852).
Часть 20 - Санкт-Петербург. Адмиралтейство.
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца

Мы видели, как “приобщение” исследователей русских поэтов и художников к тем или иным западноевропейским направлениям и стилям постоянно дает осечку. Приобщив Ломоносова к классицизму, с Державиным растерянно замолкают. Что Жуковский - романтик, это ясно, а с Батюшковым - снова растерянность, одни называют его романтиком наравне с Жуковским, другие готовы объявить его классицистом, но выражаясь тоньше, он, мол, еще классичен, не вполне романтик, - да, будь он романтиком, как Жуковский, Пушкин тоже, возможно, вырос до романтика, не выше.

В истории русской живописи эта путаница в терминах, когда за деревьями не видят леса, тоже бросается в глаза. Ореста Кипренского объявляют романтиком до мозга костей - и в жизни, и в характере, и в живописи, - исследователей не смущает, что произведения романтика в Италии принимают то за портрет Ван Дейка, то Рубенса, то Рембрандта, очевидно, полагая, что русский художник всего лишь усвоил технику старых мастеров, приобщился к их опыту.

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 14 - Романтическая эпоха и классическая традиция.
Часть 15 - А. С. Пушкин (1799-1837). Отрывок из статьи.
Часть 16 - Орест Кипренский (1782-1836)
Часть 17 - Карл Росси (1777-1849).
Часть 18 - Санкт-Петербург. Летний сад.
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца

Деяния и мистерии царя Петра сотворили чудо, с рождением древне-юного мира в России. В романтическую эпоху, в романтическом миросозерцании проступает классическая мера, как она впервые возникла в Золотой век Эллады. Именно она теперь определяет развитие русской лирики и прозы. Причем классическая традиция не является, как нечто внешнее, чему надо следовать сознательно, - это классицизм стародавний, - а непосредственно как миросозерцание и мироощущение, мифологическое и вместе с тем современное, что обнаружилось уже у Батюшкова, когда поэт, перелагая на свой лад идиллию Парни, вдруг сам со своим лирическим героем оказался среди вакханок, при этом фантазии романтика превратились в антологическое стихотворение, вольный перевод античного первоисточника.

Лирика Пушкина по своей природе такова. Стихи Пушкина по форме, по своей поэтике, а нередко и по содержанию, обнаруживают “золотую меру вещей - красоту”, вместе с нею и гуманизм, “эту лелеющую душу гуманность”.

Это “новый сладостный стиль” Данте, “язык Петрарки и любви”, что мы находим уже в лирике Жуковского и Батюшкова, - поэтика сладостного, эстетика отрадного, что так сродни русской душе, - у Пушкина обретает классическую форму, какой не было и нет нигде, это самое сокровенное, простое и высшее в поэзии. Мы знаем это, догадываемся об этом еще при первых соприкосновениях с миром поэта, но не сознаем, что это величайшее достижение Ренессанса в России. Соответственно и мир не ведает об этом, и переводы стихов Пушкина заведомо несовершенны, поскольку не восприняты, не осознаны как антично-ренессансные создания величайшего русского гения.

Почти все стихи Пушкина лицейского периода и далее - до 1819 года, - я сейчас их просмотрел, - набросаны под знаком древнегреческой мифологии, мир юного поэта столь же здесь, как там, в античности, без всякой временной дистанции. И тут же “Желание” (“Медлительно влекутся дни мои...”), которое воспринимаешь в ряду антологических стихотворений, уже совершенно пушкинское. И тут же “Торжество Вакха”:

Откуда чудный шум, неистовые крики?
Кого, куда зовут и бубен и тимпан? -

 

с воспроизведением вакханалии, с призывом поэта:

Друзья. в сей день благословленный
Забвенью бросим суеты!
Теки, вино, струею пенной
В честь Вакха, муз и красоты!

 

И тут же “Дорида” (“В Дориде нравятся и локоны златые...”), о свидании поэта - все в настоящем и вместе с тем словно во времена мифологические, хотя нет никаких указаний на это, сама пластика стиха переносит событие в вечность. И то же самое будет происходить с портретами Кипренского, живопись которого, столь особенная и совершенная для современного художника, казалась кисти старых мастеров.

Сосланный на юг, хорошо не в Сибирь, Пушкин пишет ряд стихотворений и поэм в романтическом духе, но основная линия его творчества достигает уже вершин мировой лирики со столь же современным, сколь мифологическим содержанием, что по жанру определялось как “подражания древним”. Но подражания древним и природе - это и есть одна из основных черт Ренессанса. Бесчисленное число раз за свою жизнь я перечитывал “Нереиду”, желая и не умея постичь всю прелесть и глубину шести строк.

Среди зеленых волн, лобзающих Тавриду,
На утренней заре я видел нереиду.
Сокрытый меж дерев, едва я смел дохнуть:
Над ясной влагою полубогиня грудь
Младую, белую как лебедь, воздымала
И пену из власов струею выжимала.

 

И тут же чисто романтическое: “Я пережил свои желанья, Я разлюбил свои мечты...” Оказывается, это стихи, не включенные в поэму “Кавказский пленник”. И тут же “Муза” (“В младенчестве моем она меня любила...”), в ней полнее всего поэт выразил свое миросозерцание, в котором греческая мифология выступает как основная парадигма.

Похоже, Пушкин вслед за Батюшковым выделяет в стихах своих лирического героя, а не просто “я” поэта, - и прежде всего в стихах, связанных с классической древностью. Так было в “Торжестве Вакха”. В стихотворном обращении “К Н.Я.Плюсковой”, фрейлине императрицы Елизаветы Алексеевны, ответе на вызов редакции журнала “Соревнователь просвещения и благотворения” написать стихи в честь ее императорского величества, Пушкин, начинающий поэт, весьма странно, но в итоге пророчески, заявляет:

Я не рожден царей забавить
Стыдливой музою моей.
Но, признаюсь, под Геликоном,
Где Кастилийский ток шумел,
Я, вдохновенный Аполлоном,
Елисавету втайне пел.
Небесного земной свидетель,
Воспламененною душой
Я пел на троне добродетель
С ее приветною красой.
Любовь и тайная свобода
Внушали сердцу гимн простой,
И неподкупный голос мой
Был эхо русского народа.

 

Здесь все признаки того, что мир современный поэта либо его лирического героя погружен в мифические времена, здесь целостность бытия человечества. Современность и история предстают как жизнь человека, жизнь в культуре; это и есть воплощенный в жизни и поэтическом творчестве поэта гуманизм, чисто ренессансное явление. И в самом деле, “вдохновенный Аполлоном”, поэт 19 лет провидит всю свою жизнь и судьбу - и уже как бы в прошлом.

Читать далее на сайте Эпоха Возрождения, а также Мусагет (трагедия о Пушкине), Сказки Золотого века (роман).

©  Петр Киле

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 13 - От русского барокко до романтизма.
Часть 14 - Романтическая эпоха и классическая традиция.
Часть 15 - А. С. Пушкин (1799-1837). Отрывок из статьи.
Часть 16 - Орест Кипренский (1782-1836)
Часть 17 - Карл Росси (1777-1849).
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца

Русский портрет второй половины XVIII века.

 Русская живопись второй половины XVIII века - совершенно новое явление, независимое от западноевропейских веяний в живописи от классицизма до романтизма, это ранний ренессансный реализм, ренессансная классика, что становится особенно очевидным, когда высокая классика как в живописи, в архитектуре, так и в литературе не замедлит явиться в первой половине XIX века.

Всему этому есть объяснение. Поскольку художник обратил взор от лика Спаса и богоматери к лику человека - самая характерная черта ренессансного миросозерцания и искусства, то естественно ведущим жанром, в течение XVIII века почти единственным, становится портрет и высшие художественные достижения связаны с ним.

Человек во всей его трепетной жизненности - вот что одно волнует и занимает художника, то как образец гражданских добродетелей, то сам по себе, самоценна личность человека, она достойна всяческого уважения, внимания и восхищения. Эта человечность чувств и самосознания личности проступает уже у Матвеева в «Автопортрете с женой» и становится отличительной чертой русского портрета в творчестве Ф.С.Рокотова, Д.Г.Левицкого и В.Л.Боровиковского.

Ф.С.Рокотов (1735 или 1736 - 1808) родился в Воронцове под Москвой, где находилась усадьба князя П.И.Репнина, в шести километрах от Калужской заставы; происходил он, видимо, из крестьян, но по всему рано проявил выдающиеся способности к рисованию и получил возможность овладеть ремеслом живописца еще в Москве.

Первое известие о молодом художнике исследователи находят в письме М.В.Ломоносова от 27 сентября 1757 года И.И.Шувалову, куратору Московского университета и основателю Академии художеств в Петербурге. В это время Рокотов оказывается в Петербурге, он автор «Портрета неизвестного» («1757 Году Марта 15 дня» - подпись художника), ему поручают писать портрет великого князя Петра Федоровича (1758), с чем он прекрасно справляется.

Между тем «по словесному приказанию» И.И.Шувалова Рокотова зачисляют в Академию художеств в 1760 году, очевидно, не столько для обучения, сколько для чина, поскольку уже в апреле 1762 года ему присваивается звание адъюнкта с жалованьем «по триста рублионов» за портрет теперь уже императора Петра III.

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 10 - Гений Возрождения.
Часть 11 - Век Просвещения (отрывок из статьи).
Часть 12 - Русский портрет второй половины XVIII века.
Часть 13 - От русского барокко до романтизма.
Часть 14 - Романтическая эпоха и классическая традиция.
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца

Если еще кто-то может усомниться в том, что Петр I - это величайшая ренессансная личность, какой не знала эпоха Возрождения в Европе, он, мол, не гуманист, не ученый, а всего лишь самодержец, которому вздумалось нарушить ход народной жизни, идущий от века, то вот является из самой гущи народной крестьянский сын в Москве, выдает себя за дворянского недоросля, чтобы быть принятым в Славяно-греко-латинскую академию, где житье было весьма голодное, однако он учится столь прилежно и успешно, что через несколько лет в числе лучших был отправлен в Академию наук в Петербург, оттуда в Германию для усовершенствования в науках и изучения горного дела, - по чьему же принуждению это он делал?

Петра I нет на свете, верно, его дух с кнутом гнал молодого помора к ученью, к наукам и поэтическому творчеству. Вернее, дух народный, о котором говорит Карамзин, видя в нем почему-то лишь приверженность к старине, к патриархальному быту и к патриархальной власти, отказывая русскому народу в развитии, в устремлениях к просвещенью и к свободе.

Явление Ломоносова - это ответ русского народа на призыв Петра Великого вспомоществовать его начинаниям, вопреки всем жертвам, какие он понес, ибо пришло время выйти на столбовую дорогу мировой цивилизации и культуры. Ломоносов воплощает столь ярко тип ренессансной личности с ее уникальной разносторонностью интересов, энергией и гением, что можно только удивляться, как эпоха его не была осознана как ренессансная.

...

В “Оде, в которой благодарение от сочинителя приносится за милость, оказанную в Сарском селе, 1750 года” Ломоносов создает поэтическую ауру, в которой обретут себя и Батюшков, и Пушкин.

Что ж се? Диане я прекрасной
Уже последую в лесах,
От коей хитростью напрасной
Укрыться хочет зверь в кустах!
Уже и купно со денницей
Великолепной колесницей
В безоблачных странах несусь!
Блаженство мыслям непонятно!
Благополучен многократно,
Когда нетщетным сном я льщусь!

Коль часто долы оживляет
Ловящих шум меж наших гор,
Когда богиня понуждает
Зверей чрез трубный глас из нор!
Ей ветры вслед не успевают,
Коню бежать не воспящают
Ни рвы, ни частых ветвей связь:
Крутит главой, звучит браздами
И топчет бурными ногами,
Прекрасной всадницей гордясь!

 

Самое поразительное, помимо всех достижений Ломоносова во всех областях его разносторонних интересов и дел, каковых достало бы для славы нескольких поколений ученых, он гениальный поэт, первый, может быть, воистину первейший в русской литературе, как Данте в итальянской, только без религиозной мистики и метафизики последнего, да это и неудивительно, поскольку вся русская жизнь даже в средние века протекала в громадной степени на внерелигиозной основе, а Ренессанс в России вообще явление чисто светское по сравнению с эпохой Возрождения в странах Западной Европы.

Ломоносов в своих одах, обращенных к Елизавете Петровне, - случай уникальный: он видел в ней прежде всего прекрасную женщину, богиню, дочь Петра, кроткую императрицу, покровительницу наук и искусств, - вдохновенно запечатлел свое всеобъемлющее миросозерцание, по сути, как Данте, обращаясь как в сонетах, так и в “Божественной комедии” к Беатриче.

Ломоносов - воплощение гения даже в большей степени, чем Пушкин. Недаром он где-то обронил: “Величайший гений”, а Достоевский поставил их имена рядом: “Пушкин, Ломоносов - гении”. Гений Возрождения.

См. статью целиком на сайте Эпоха Возрождения.

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 8 - Первые русские художники.
Часть 9 - Русское барокко.
Часть 10 - Гений Возрождения.
Часть 11 - Век Просвещения (отрывок из статьи).
Часть 12 - Русский портрет второй половины XVIII века.
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца