Его имя не только одно из важнейших в российской и в мировой культуре, имя Сергея Рахманинова - это в каком-то смысле, синоним XX века, с его революцией и двумя мировыми войнами. Из заносчивого, самоуверенного вундеркинда и аристократа Сергей Рахманинов вырос в настоящую легенду мировой музыки. Почему руки композитора называют «руками на миллион»? Как первый провал повлиял на музыканта и как его произведения повлияли на мировую музыку?
История любви и страсти великого Сергея Рахманинова полна загадок, интриг и разночтений так же, как и смысл его гениальной музыки. Творчество Сергея Васильевича плотно переплеталось с его личными драмами, начиная с родителей и заканчивая любовным треугольником на протяжении долгих лет. 30 лет композитор был женат на сестре, не смея бороться с любовью к истинной музе. Правда, у этой истории есть как адепты, так и противники.
Первая супруга не утратила чувство любви к Сергею Прокофьеву до самой смерти, хоть он и променял ее на молодую любовницу. Желая быть надежной опорой обожаемому супругу, талантливая певица пожертвовала блестящим будущим. А после развода, как иностранная шпионка, получила 20 лет лагерей. Следующая пассия композитора была моложе на 24 года, а после смерти Прокофьева воевала с первой женой за статус вдовы. Верховный суд СССР признал одновременно законными оба брака великого композитора. Как же так вышло, что Прокофьев остался единственным официальным двоеженцем в Советском Союзе?
Особое место среди праведников-мирян, по какому-то недоразумению до сих пор не канонизированных русской церковью, занимает Сергей Рахманинов.
Многим он известен как великий русский композитор и пианист, автор произведений, в том числе, на церковные темы – «Литургии Иоанна Златоуста» и «Всенощного Бдения».
Гораздо меньшее количество людей знает, что всю свою сознательную жизнь, помимо музыки, он посвятил помощи нуждающимся. А размеры и масштабы этой помощи известны только Богу.
Родился он 1 апреля 1873 г. в семье дворянина Тамбовской губернии, отставного гусара Василия Рахманинова и генеральской дочери Любови Бутаковой.
В семье было шестеро детей. Однако отец семейства оказался человеком столь же легкомысленным, сколь и обаятельным. Он любил застолья и карточные игры, и к моменту рождения Сергея от большого приданного жены осталось только одно имение в Новгородской губернии. Да и то было продано, когда будущему композитору исполнилось 9 лет.
Возможно, отсюда берет начало постоянный страх Рахманинова оставить своих дочерей без средств к существованию. Так же, как и его потрясающая работоспособность и стремление обеспечить свою семью и всех нуждающихся друзей.
Как внутренне, так и внешне в нем жило два человека. Один – какой он был с теми, кого не любил и с кем ему было нехорошо. Тут он был сухой, необщительный и не очень приятный.»
Сергей Васильевич органически не выносил двусмысленностей, не переваривал ломанья и лжи, особенно лжи.
…Что меня всегда сразу брало в плен, когда я смотрела на него играющего, это то, что в нем не было ни тени фальши, ни намека на позу и театральность. Идеально мудрая простота, предельная мужественность и целомудренность…Покой, сдержанность, кажущаяся холодность. А в то же время все его существо полно тем, что он играет…Он вел вас туда, куда он хотел, и вы шли за ним безропотно и радостно.
…Все в его игре было правдой, в которую, хотите вы или нет, он заставлял вас верить.
«Я русский композитор, и моя родина наложила отпечаток на мой характер и мои взгляды».
Эти слова принадлежат Рахманинову — великому композитору, гениальному пианисту и дирижеру. Все важнейшие события русской общественной и художественной жизни отразились в его творческой судьбе, оставив неизгладимый след. Формирование и расцвет творчества Рахманинова приходится на 1890-1900-е годы - время, когда в русской культуре происходили сложнейшие процессы, духовный пульс бился лихорадочно и нервно.
Присущее Рахманинову остро-лирическое ощущение эпохи неизменно связывалось у него с образом горячо любимой Родины, с беспредельностью ее широких далей, мощью и буйной удалью ее стихийных сил, нежной хрупкостью расцветающей весенней природы.
В 2023 году отмечается 150-я годовщина со дня рождения великого композитора и пианиста. Давайте рассмотрим, как его виртуозность, творческое величие и жизненная история изменили музыкальный мир.
1.Огромный талант и ранняя трагедия
Родившись 1 апреля 1873 года в русской аристократической семье, талант пианиста-Рахманинова был признан и воспринят рано. Однако это было также время, отмеченное трагедиями, смертью двух его сестер в формирующие его годы. После потерь в семье бабушка со стороны матери Сергея начала помогать в воспитании детей. Она часто водила молодых музыкантов на службы в православную церковь. Именно здесь он впервые столкнулся с православными церковными песнопениями и звуками церковных колоколов, да и вообще, стал как верующим человеком. Тема смерти и страх перед ней, а также звук пения и колоколов – это две темы, которые пронизывают всю жизнь композитора, навсегда меняя его и поглощая. Читать далее
«Вечером в доме Зверева состоялся обычный прием. За столом сидели двадцать человек, и среди них мы, три мальчика. В качестве награды за «хорошую игру» утром мне разрешили проводить к столу великого Рубинштейна, придерживая фалды его фрака, – честь, переполнившая меня гордостью. Потом я тихо сидел, не проявляя ни малейшего интереса к еде, и ловил каждое слово Рубинштейна. Помню одно из его замечаний, которое заставило меня задуматься. Входивший в моду молодой пианист – кажется, это был юный д’Альбер – только что дал в Москве и Петербурге несколько концертов, и пресса расточала ему панегирики. Писали, что это единственный достойный преемник Рубинштейна.
Пять мелодий Рахманинова, которые стоило бы отлить в бронзе.
Пять мелодий Рахманинова, которые стоило бы отлить в бронзе
...или вписать золотыми буквами (нотами) в какую-нибудь книгу человеческой мудрости, чтобы любой мог в трудную минуту открыть её и укрепить свои духовные опоры. Хотя, и бронза, и золото - слишком тяжёлые материи для такой музыки.
150-летие одного из ярчайших и трагичных композиторов ХХ века Сергея Рахманинова. Музыкальный мир юбилей будет отмечать не только в этот день, но и в течение всего года. Будет звучать его музыка. И строчки из воспоминаний — его самого, семьи, друзей и коллег. Строчки, в которых мало радости, но много боли.
Писательница Мариэтта Шагинян, последний раз видевшая Рахманинова в Кисловодске 28 июля 1917 года, писала, что он «боялся за свое имение, за судьбу детей, боялся “остаться нищим”». Он сказал, что переедет «в ожидании более спокойного времени» за границу со всей семьей». «Я говорила, что уезжать сейчас из России — значит… потерять свое место в мире. Он слушал меня терпеливо, но я уже чувствовала, — далекий от моих слов, чужой…» — вспоминала Шагинян.
После 1917 года Рахманинов вместе с семьей отправился в Стокгольм (Швеция), куда его пригласили выступить на концерте. А уже в 1918-м он уехал в Америку, где продолжил давать концерты. При этом первые 10 лет в эмиграции Рахманинов ничего не сочинял, так как по собственным словам «потерял самого себя». Только в 1926-1927 годах он написал первое после перерыва сочинение – Четвертый концерт и русские песни.
Да, Рахманинов был нетерпим к советской власти, однако, он не был равнодушным человеком. Когда началась Великая Отечественная, он перечислял сборы от концертов в фонд Красной армии и в фонд обороны СССР — на эти деньги в России был построен самолет.
Он писал:
«От одного из русских посильная помощь русскому народу в его борьбе с врагом. Хочу верить, верю в полную победу»...
В его планах было написание Сталинградской симфонии», но этому не суждено было случиться.
28 марта 1943 года композитора не стало...
В последние годы жизни Сергей Рахманинов создал «Симфонические танцы», которые считаются одним из его лучших произведений. Все это время он продолжал выступать – свой последний концерт дал за шесть недель до смерти.
Сергей Рахманинов синтезировал в своём творчестве принципы петербургской и московской композиторских школ и создал свой оригинальный стиль Асафьев о Рахманинове:
«Рахманинов в свои ученические годы уже был замечен и ласково приветствуем
П. И. Чайковским.
Его первая опера «Алеко» (1892) также привлекла к себе общее внимание, и не только в Москве. С нею автор выступил вскоре и как дирижёр в Киевском оперном театре.
Быстро выдвинулся Рахманинов-пианист.
Несомненно, личный и притом обаятельный композиторский почерк Рахманинова чувствуется уже в первых, очень юношеских опытах. Теперь они нам известны и пленяют не потому только, что это опыты ставшего всемирно известным русского музыканта в его триединстве: композитор, пианист, дирижёр».
rss_kulturologia
Томаовсянка
Dmitry_Shvarts
