Paul_Pott (We_Rock) все записи автора В колонках играет - Alice Cooper - Billion Dollar Babies [live]
Настроение сейчас - :|

KISS FOREVER BAND – знаменитая на всю Европу трибьют-группа, отметившая в прошлом году своё 15-летие. В 1995 году четверо венгерских музыкантов из разных коллективов собрались вместе, чтобы просто поиграть песни своих общих кумиров KISS. Трансформация в тех KISS FOREVER BAND, какими они стали сейчас, произошла не так сразу. Вначале они придумали наносить знаменитый "киссовский" грим только на правую часть лица – что, в их понимании, значило, что хоть они и играют KISS, всё же остаются собой. Костюмов тогда ещё тоже не было. Но поскольку парни всё чаще отмечали, что публика особенно трепетно относится к тому, что "похоже на оригинал", они стали стараться быть похожими всё больше и больше. Подача материала, движения, сценические фишки… Первое полноценное шоу KFB – в гриме, костюмах, с плеванием огнём и кровью – состоялось в марте 1998 года. Буквально через два месяца после этого их уже позвали выступить в Австрии на местной KISS Expo. Специальным гостем той Expo был барабанщик KISS Эрик Сингер, который сыграл с венграми 4 песни из их программы. И это уже был качественный скачок для команды!
За прошедшие годы KISS FOREVER BAND отыграли в 23 странах (включая и Россию), умудрившись при этом избежать особых перемен в составе – лишь новый барабанщик пришёл в 2005 году. Они также официально выпустили 3 CD со своими версиями перепевок песен KISS. В 2011-м лучшие европейские имитаторы KISS вновь возвращаются в нашу страну с рядом концертов, один из которых состоится в Москве, в клубе Music Town!

http://kissforeverband.hu

MOSCOWTOWN – единственный на сегодня российский трибьют ЭЛИСА КУПЕРА. Являясь ответвлением от кавер-проекта M.R.C., в репертуаре которого было уже более 200 песен из классики западного хард-н-хэви, MOSCOWTOWN состоит из музыкантов, поднаторевших в качественном воспроизведении фирменного материала. Программа ЭЛИСА КУПЕРА стала уже далеко не первой полноценной программой для M.R.C., посвящённой какому-то одному конкретному исполнителю – но, пожалуй, самой удачной! К тому же она обросла многими шоу-элементами, "позаимствованными" из арсенала самого Короля Ночных Кошмаров. А тот факт, что коллектив выступал с Кери Келли и Райаном Рокси – гитаристами Купера – в своём составе, однозначно говорит о выходе на международный уровень!

Paul_Pott (We_Rock) все записи автора В колонках играет - The Beatles - Slow Down
Настроение сейчас - :0

Как ни крути, а только всё течёт и всё меняется. И бывает так, что музыканты, ставшие неотъемлемой частью целой эпохи того или иного коллектива, расстаются с бывшими коллегами. Никто при этом не обвиняет саму группу – пускай и с полностью изменённым составом – что они продолжают исполнять на концертах свои старые хиты. Так почему же так зазорно поиграть эти песни отколовшимся от этих групп музыкантам?

Легендарный британский барабанщик Крис Слэйд почувствовал первый вкус успеха, когда принял участие в записи хит-сингла It's Not Unusual Тома Джонса – вместе с которым он проиграл в общей сложности 6 лет. Дальше следовал список имён, который заставит забиться чаще сердце любого искушённого меломана: Оливия Ньютон-Джон, Manfred Mann's Earth Band, Uriah Heep, Гэри Ньюмен, Дэвид Гилмор, The Firm с Джимми Пейджем и Полом Роджерсом, Гэри Мур, Asia, MSG. Но большинству российских рокеров Крис, разумеется, знаком как барабанщик AC/DC с пресловутого фестиваля "Монстры Рока в Тушино". Оставаясь крайне занятой и разносторонней личностью, Слэйд по-прежнему вспоминает иногда песни с записанной им пластинки Razor's Edge (как и другие хиты австралийского квинтета) на выступлениях со своим проектом Steel Circle.

Калифорнийское "рок-н-ролльное животное" Крис Холмс – представитель несколько иного музыкального течения. Его звёздный час пришёлся на середину 80-х, когда они вместе с Блэки Лоулессом и остальными парнями из W.A.S.P. творили кровавую вакханалию по подмосткам всего мира. Или, точнее будет сказать, по тем странам, куда их пускали – ведь начиная с дебютного сингла под дерзким названием Animal (F**k Like A Beast) их то и дело объявляли персонами нон-грата в ряде городов, штатов или даже государств! Но только мировоззрения лидера W.A.S.P. начали меняться, а с ней стал меняться и курс команды. И бурный гитарист Крис перестал вписываться в новый, "умный" имидж. В 1997 Блэки попытался было вернуть себе пальму первенства "самой шокирующей группы планеты" – и возвращение Холмса тогда пришлось как нельзя более кстати. Однако спустя 4 года их пути вновь разошлись, и с тех пор гитарист регулярно джемует с различными коллегами по цеху, а также время от времени объединяет силы с бывшими одногруппниками – в командах Animal и WAS.

Кери Келли появился на свет – а, следовательно, и в музыкальной тусовке – ещё где-то на десятилетие попозже. И, наверное, в этом его единственная вина! Но он стремительно нагнал данное упущение, успев отметиться в солидном количестве команд: Pretty Boy Floyd, Shameless, Slash's Snakepit, Warrant, L.A.Guns, Skid Row, Ratt... И это далеко не полный перечень! Но, безусловно, самым "звёздным" и успешным для Кери стало его участие в группе самого Элиса Купера – с которым он сотрудничает уже 5 лет, и в настоящее время пишется уже на втором студийном альбоме Купера. Вместе с Крисом Холмсом они играют в концертном all-star-проекте The Big Ball Stars, ну а с Крисом Слэйдом – в вышеупомянутом Steel Circle. И если каждый из музыкантов уже, так или иначе, выступал в Москве, то в одном концерте они будут участвовать впервые!

Итак, 26 февраля в клубе Music Town на Красных Воротах вы увидите:

Keri Kelli – с программой песен Alice Cooper
Chris Holmes – с программой песен W.A.S.P.
Chris Slade – с программой песен AC/DC

При поддержке кавер-коллективов Easy Dizzy и M.R.C.

Кроме обычного входного билета и VIP-билета с местом за столиком вы также сможете приобрести пакет "Meet & Greet", в который входит набор сувениров от музыкантов, а также ПЕРСОНАЛЬНАЯ ТУСОВКА с музыкантами за час до начала концерта!

A-Lexx_Kuznecov (We_Rock) все записи автора ВОПЛИ ВИДОПЛЯСОВА В МОСКВЕ С БЕСПЛАТНЫМ КОНЦЕРТОМ
21 ДЕКАБРЯ ВО ВТОРНИК СОСТОИТСЯ БЕСПЛАТНЫЙ КОНЦЕРТ ЛЕГЕНДАРНОЙ УКРАИНСКОЙ ГРУППЫ "ВОПЛИ ВИДОПЛЯСОВА". Концерт - съемка организована программой "Парный Прогон" для Первого Альтернативного телеканала.
http://www.youtube.com/watch?v=79BpH0FIAxw&feature=player_embedded
ДЛЯ ТОГО ЧТОБЫ БЕСПЛАТНО ПОПАСТЬ НА КОНЦЕРТ НУЖНО ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ ЗДЕСЬ - www.a1tv.ru/2p
НАЧАЛО 20:00
МЕСТО: МОСКВА, м.МАЯКОВСКАЯ, ул.Б.Садовая, д.8 (КЛУБ "Б2")

ПОДРОБНЕЕ ОЗНАКОМИТЬСЯ МОЖНО ЗДЕСЬ:
VKONTAKTE - http://vkontakte.ru/club720408)
FACEBOOK - http://www.facebook.com/pages/Unikalnoe-televizion...-PARNYJ-PROGON/107544902651313)
TWITTER - http://twitter.com/2progon

A-Lexx_Kuznecov (We_Rock) все записи автора Легендарный блюзовый гитарист Сергей Воронов и его группа THE CROSSROADZ,даст бесплатный концерт 14 сентября в 20:00 в клубе Б2.Подробнее здесь - http://www.a1tv.ru/?id=104847

MetalGood (We_Rock) все записи автора

http://legionofdark.august4u.ru/?d=8 Здесь куют метал!

Аноним (We_Rock) все записи автора

 

 

Fly & Lynch представляют:

Второй ежегодный метал-фест в г.Первоуральске In_Fest pt.2 прогремит 11 апреля! В этом году ещё больше, круче и тяжелее! Для вас играют:


Kenji
http://vkontakte.ru/club1933937

Heroes Die For Tragedy (Екб)
http://vkontakte.ru/club411846

Caroline (Екб)
http://vkontakte.ru/club3547517

Stemfade (с презентацией альбома "Из Пепла В Небеса")
http://vkontakte.ru/club286077

Sway Back (с презентацией альбома "В Глазах Каждого", Екб)
http://vkontakte.ru/club254724

Легион 33
http://vkontakte.ru/club8121876

+ bonus команда, которая унесёт ваши головы в ад!

Конкурсы и веселье, а также много танцев, энергии и мощи! Готовьте уши!

11.04.2009
ДК ЛЕНИНА (г.Первоуральск)
начало в 16.00
вход: 150р 

Helga_Moore (We_Rock) все записи автора Rockin’ Sunday

29 марта воскресенье 19:00-00:00
Клуб «Точка Отрыва»
м.Парк Победы/м.Кутузовская
Кутузовский пр-т 36, стр. 3.
www.otryvclub.ru
Вход FC 150 руб

Вас ждут:
музыка и видео на большом экране,
танцы до упаду и уютные диванчики,
недорогой бар и дружеская атмосфера.

Elvis Presley, Beatles, The Doors, Led Zeppelin, Rolling Stones, Jimmi Hendrix, Janis Joplin, Jefferson Airplane and so on...

Встреча вконтакте - http://vkontakte.ru/event8289988

Helga_Moore (We_Rock) все записи автора В этом году Джиму Моррисону исполнилось бы 65 лет.
А может и нет никакого "бы"...
Но одно мы знаем точно - Джим навсегда жив в наших сердцах!
И вечер 14 декабря в Точке Отрыва будет этому подтверждением!

Встреча вконтакте - http://vkontakte.ru/events.php?act=s&gid=5809411

Paul_Pott (We_Rock) все записи автора В колонках играет - Deep Purple Space Truckin'
Настроение сейчас - На 2


MOSCOWTOWN
(ALICE COOPER cover-band)

31.10.08; 19:00 - HALLOWEEN В РЯЗАНИ
клуб «Планетарий» (ККК «Москва»)
Московское шоссе, 49
MOSCOWTOWN
ФАКТОР СТРАХА
АДАПТАЦИЯ ATNICA
КАРБОФОС
EXTASY

03.11.08; 19:00 – HALLOWEEN В ЗЕЛЕНОГРАДЕ
клуб «Полином»
Яблоневая аллея, корпус 317А
MOSCOWTOWN
РЕВАНШ
ВАНИЛЬНЫЙ ДЖИН
ТРИЛОГИЯ
RED GUNS

08.11.08; 21:00 – MOSCOWTOWN В ПАВЛОВСКОМ ПОСАДЕ
клуб «V-Twin»
2-й Карповский пер., 16а
MOSCOWTOWN
WANTED
Девушкам вход бесплатный

22.11.08; 20:00 – MOSCOWTOWN В АЛЬКАТРАСЕ
клуб «Alcatraz»
Проспект Андропова 11, К2, Южный Речной Вокзал
MOSCOWTOWN
Девушкам вход бесплатный

Leanan_Sidhe (We_Rock) все записи автора http://musicmp3.spb.ru/mp3/4729/the_69_eyes.htm   - ссылка для бесплатной закачки и прослушивания их альбомов.

The 69 Eyes (русск. 69 глаз) — финская англоязычная рок-группа, существующая с начала 90-х. Свой жанр музыканты определяют как «Гот’н’Ролл».

История

Группа была основана в Хельсинки в 1990 году, и дебютировала первым альбомом, Bump 'n' Grind, на независимом лэйбле Gaga goodies в 1992 (в России группа издавалась на независимом лэйбле Art Music Group). Этот альбом, выдержаный в стиле «Гаражный рок», не снискал значительной популярности. Два следующих альбома, Motor City Resurrection и Savage Garden, были немногим успешнее, второй альбом был издан кроме Финляндии также в Японии. На них группа стала тяготеть к глэм-року.

В 1997 году продюсером 69 Eyes стал Тимо Толкки, лидер Stratovarius. Под его руководством группа стала приобретать более широкую известность. С альбомом «Wasting the Dawn», посвященным памяти Джима Моррисона, 69 Eyes попытались изменить звучание в сторону готик-метала, это у группы получилось только частично. Группа также использовала стлистику рок-н-ролла 50-х, вокалист Юрки начал подражать Элвису Пресли.

Группой заинтересовался Джонни Ли Майклс, спродюсировавший альбом «Blessed be». Сингл с альбома, Gothic Girl, завоевал «золотой» статус в Финляндии. 69 Eyes начали принимать участие в фестивалях готической музыки, таких как фестиваль M’era Luna. В поддержку альбома группа провела тур по Германии совместно с Paradise Lost. Следующий альбом, Paris Kills, на несколько недель занял первую строчку чарта самых продаваемых альбомов в Финляндии. Тур в поддержку альбома завершился концертом в Хельсинки, на арене Тавастия, который был выпущен на DVD под названием «Helsinki Vampires».

Перейдя на крупный лейбл EMI Virgin Records, группа выпустила свой наиболее успешный альбом Devils. Альбом и сингл Lost Boys с него стали «золотыми», а на песню Lost Boys был снят видеоклип, срежиссированный Бэмом Марджерой (снимавшим клипы для HIM), который первым из клипов 69 Eyes попал в постоянную ротацию на MTV. Группа впервые добилась известности за пределами Европы и совершила несколько концертов в США, прежде чем приступить к записи нового альбома Angels.

Дискография

Альбомы

• 1992 — Bumb N’Grind (российское издание на АМГ)
• 1995 — Savage Garden (российское издание на АМГ)
• 1995 — Motor City Resurrection ((российское издание на АМГ))
• 1997 — Wrap Your Troubles In Dreams (российское издание на АМГ)
• 1999 — Wasting The Dawn (российское издание на АМГ)
• 2000 — Blessed Be (российское издание на АМГ)
• 2002 — Paris Kills (российское издание на АМГ)
• 2003 — Framed in Blood - The Very Blessed of the 69 Eyes
• 2004 — Devils
• 2007 — Angels
• 2008 — Hollywood Kills - Live At The Whisky A Go Go

Синглы

• 1993 — Music For Tattooed Ladies & Motorcycle Mamas Vol 1
• 1995 — Velvet Touch
• 1999 — Wasting the Dawn
• 2000 — Gothic Girl
• 2001 — The Chair
• 2001 — Stolen Season
• 2001 — Dance d'Amour
• 2002 — Betty Blue
• 2003 — Crashing High
• 2004 — Lost Boys
• 2004 — Devils
• 2005 — Feel Berlin
• 2005 — Sister of Charity
• 2007 — Perfect Skin
• 2007 — Never Say Die
• 2007 — Rocker
• 2007 — Ghost

Сборники и концерты

• Blessed Be - Limited Collectors' Edition (2001, 2CD)
• Helsinki Vampires (2003, DVD) (российское издание на АМГ)
• Framed in Blood - The Very Blessed of the 69 Eyes (2003) (российское издание на АМГ)
• Angels & Devils + DVD (2007, 2CD+DVD)

Состав

• Юрки 69 (Jyrki 69) – вокал
• Бэйзи (Bazie) – гитара
• Тимо-Тимо (Timo-Timo) – гитара
• Арчзи (Archie) – бас
• Юсси 69 (Jussi 69) – ударные

Ссылки

• Тексты песен 69 Eyes в rar-архиве
• лэйбл издающий альбомы в России - AMG
• Российский фан-сайт The 69 Eyes
• Русский фан-сайт 69 Eyes
• 69 Eyes на Myspace
• История группы
• Австралийский фан-сайт
• Официальный сайт группы

Аноним (We_Rock) все записи автора Билеты на нашествие подорожали ужасно!!! Супер вип подскочил аж до 100 тысяч.
http://concert.ru/Details.aspx?ActionID=5936 смотрите!!!

Leanan_Sidhe (We_Rock) все записи автора

Shape of Despair — финская англоязычная группа, играющая в жанре funeral doom metal.

Прообраз Shape of Despair появился зимой 1995 года после распада первой группы Томи Уллгрена и Йарно Саломаа, специализировавшейся по дэту. Эти двое начали совместное сочинение песен, и постепенно обнаружилась их неуклонная тяга к думу. С появлением барабанщика Тони Маенсиву проект обрел название Raven. Прошло два года, металлические элементы сменились тягучими клавишами, и команда обрела свой стиль, погружающий слушателя в безграничную печаль. В январе 1998-го музыканты отправились в небольшую студию Arkki, где записали демо Alone in the Mist, содержавшее материал, накопленный с 1995 года. Где-то в это же время в коллективе появилась вокалистка Наталья Сафросскин. На данном этапе выяснилось, что название Raven не соответствует исполняемой музыке, и в сентябре 1998-го группа получила новое имя – Shape of Despair. В составе Уллгрен (бас), Саломаа (гитара, синтезаторы), Ажемин (вокал, Thy Serpent), Сафросскин (вокал) команда записала промо-пленку, которая заинтересовала финский лейбл Spikefarm Records, основанный ещё одним членом Thy Serpent, Сами Тенецом. Заполучив контракт, Shape of Despair занялись кадровыми перестановками. Место Ажемина занял Тони Маенсиву, за ударные посадили Саму Руотсалайнена, а для придания пущей атмосферности в команду был введен флейтист Йоханну Вакури. В такой конфигурации группа отправилась в хельсинкскую студию Hellhole, где под присмотром продюсеров Антти Линделла и Кайде Хинккала приступила к сессиям. Результатом работы стал великолепный думовый альбом Shades of…. Несмотря на чрезвычайно положительные отклики, Маенсиву решил завязать с музыкальным бизнесом и ушел из группы. Для Shape of Despair это явилось большим ударом, но проблему удалось закрыть с помощью вокалиста из Amorphis Паси Коскинена. Также перед записью второго альбома флейтист Вакури был уволен, а вместо него приняли скрипача Тони Раехальме. В отличие от дебюта Angels of Distress не являлся однориффовым и звучал несколько тяжелее. Грохот гитар стал более приглаженным и оставлял достаточное пространство для вокала и клавишных, усиливавших мрачную атмосферу Shape of Despair. В ноябре 2002 года в коллективе появился басист Сами Ууситало, что позволило Томи Уллгрену переключиться на гитару. Из кадровых событий, произошедших за время до начала записи третьего альбома, можно было также отметить исчезновение скрипача Раехальме и смену фамилии Сафросскин на Коскинен (Наталья вышла замуж за Паси). В 2004 году мрачная компания под названием Shape of Despair в очередной раз посетила полюбившуюся ей студию Hellhole. При участии все тех же Хинккала и Линделла музыканты произвели на свет очередное чрезвычайно печальное и величественное творение, Illusion's Play.

Также группа участвовала в записи альбома группы Skepticism в 2006 году.

Полноформатные альбомы

• 2000 - Shades of...
• 2001 - Angels of distress
• 2004 - Illusion's play

Сборники

• 2005 - Shape of despair

Аноним (We_Rock) все записи автора Я хотела спросить, правда, что Machine Head будут выступать на разогреве у Слипкнот?
я лучше на отдельный их сольник схожу, уже и билет заказала, если кому интересно - тут http://www.concert.ru/Details.aspx?ActionID=5144

467 просмотров

Эта композиция позднего творчества группы "Дэф Леппард" и "выдержана" в стиле поп-рок,включая всё лучшее от традиционных рок-баллад;скорее всего это современная рок-баллада.Что сказать:"Дэф Леппард" хороши в любом своём стиле:и в NWOBHM,и в глэм-металле,и в поп-роке(более позднее творество).Оцените по достоинству эту прекраснейшую композицию,на мой взгляд,это ещё один их шедевр.

799 просмотров

Знаменитый "рок-н-ролл" в исполнении Элвиса Пресли в несколько замедленном темпе.Это редкое видео,кстати сказать.Вырезал из собственного DVD Элвиса.Прошу оценить по достоинству.

Аноним (We_Rock) все записи автора Американская группа Machine Head с Робертом Флинном во главе в представлении не нуждается, ибо уже давно завоевала статус одного из главных артистов в элите настоящей и, что немаловажно, модной тяжелой музыки! Если хотите, Machine Head – это сливки мирового хэви-металла!
Заказать билет без наценки вы можете на сайте www.concert.ru
или нажав на кнопку заказа

198 просмотров

Представляю вашему вниманию прекрасную и мелодичную песню "Lady Jane" из раннего творчества знаменитой команды "The Rolling Stones".

Vik_Schigoleva (We_Rock) все записи автора Aerosmith - Fly Away From Here

Aerosmith - Fly Away From Here

Born_in_Sabbath (We_Rock) все записи автора

Ожидание нового альбома Whitesnake продолжалось достаточно долго  - последний альбом группы, "Restless Heart", вышел в далёком 1997-ом году. Не сказать, что тот альбом вышел особенно удачным, равно как и предшествовавший ему "Slip On Tonque" 1989-го года, в целом, скорее продемонстрировав недееспособность группы по сравнению с, пусть и несколько коммерческим, но настоящим шедевром и классикой 1987-го года. Возможно, именно поэтому сейчас столь резко стоял вопрос, сможет ли Ковердейл и Ко вновь добиться успеха, создать нечто действительно интересное и достойное предыдущих славных работ команды?

Что же, попробуем вместе найти ответ на этот вопрос.

Уже с первых аккордов открывающего трека, "Best Years", "Good To Be Bad" представляется достаточно интересным - проигрыш величественных, немного приближенных к металлическому звучанию, гитар мощно открывает диск, перехлодя в крик Ковердейла "Somebody, help me!". Трэк звучит драйвово и органично, являясь прекрасной "открывашкой" для альбома. За ним следует  прекрасно подходящий для мотания хайрами "Can You Hear The Wind Blow", затем - несколько более близкая к материалу альбома "Covrdale/Page", чем к композициям самой группы, открываемая психоделическим рефреном гитар "Call On Me". 

Казалось бы, альбом начинается удачно, но вот слушателю предстаёт и первая из трёх баллад, написанная группой (а точнее, Дэвидом Ковердейлом и гитаристом Дугом Олдридчем) - "All I Want All I Need", отсылающая нас к пауэр-балладам группы конца 80-ых. Однако она звучит горахдо слабее предшественников, пусть и не выпадая из общего контекста альбома, но и не принося в него ничего поистине достойного и стоящего. Вновь возвращает альбом к "боевикам" динамичная заглавная композиция, вполне держащаяся на их уровне. Тем не менее, к этому моменту альбом уже кажется несколько однообразным, слишком сильно акцентрированном на одном звучании композиций. Неужели именно этого мы ждали уже более (не считая сольного альбома Ковердейла "Into The Light" 2000-го года) десяти лет?

Ситуация начинает исправляеть уже следущая песня альбома - "All For Love", своим звучанием напоминающая эру NWOBHM, даже более того - ранних Iron Maiden, ещё не перешедших ни к прогрессив-металлу, ни к растянутым десятиминутным эпическим композициям. Удачный и интересный трек, вовремя добавивший разнообразия диску. За ним идёт нежная баллада "Summer Rain", кажущаяся почти бесконечной.  Следом идёт Still Of The Night - овообразная ( а кто-то скажет, напоминающая "Black Dog" Led Zeppelin) "Lay Down Your Love",  которая наверняка понравится поклонникам старых композиций Whitesnake.  Казалось бы, альбом уже переполнен отличными композициями, но Ковердейл не останавливается на достигнутом, представляя прекарасную блюзовую "A Fool In Love", открывающуюся  искажённой записью музыки и постепенно переходя к нормальному, чистому звуку (ежели кто-то вспомнит "Bring It On Home" всё тех же Led Zeppelin, то будет вполне прав), открывая более  печальную сторону альбома,  и являясь наиболее любимой мной композицией на этом диске.  "Got What You Need"  ярко контрастирует с предыдущей песней, напоминая рок-н-ролльные "Bloody Luxury" и "Would I Lie To You" с ранних альбомов команды. Завершает диск медленная, спокойная "Til The End Of Time" - последняя баллада альбома.

После подобного замечательного, действительно качественного материала альбом нельзя назвать иначе, как отличным. Да, безусловно, не идеальным, но всё-таки действительно качественным и интересным. Даже первая половина альбома, показавшаяся мне несколько однообразной, не портит общего впечатления, скорее воспринимаясь как драйвовое начало грядущего великолепия. Достаточно хороши и музыканты, не многим уступая предыдущим, порою, поистине звёздным составам команды. Сам же Ковердейл также находится в достаточно хорошей вокальной форме, пусть и несправляясь с высокими нотами так, как в пору бурной молодости, но достаточно хорошо сохранив голос, особенно, в сравнении с прочими вокалистами Deep Purple - Джо Ли Тёрнером и, тем более, Яном Гиланном.

Ковердейл утверждает, что "Good To Be Bad" - "первый настоящий альбом Whitesnake за практически двадцать лет", и что, "если этот альбом окажется последним", ему не будет стыдно "так завершить карьеру". Что же, Дэвид, полностью с тобой согласны. Но лично я позволю себе надеяться, что ты ещё раз порадуешь нас столь замечательным выпуском.

Критерии оценки:

Композиторские достижения: 9 баллов;

Профессиональность музыкантов: 8 баллов;

Работа звукового менеджера: 7 баллов;

Актуальность музыки: 8 баллов.

Итог: 8 баллов. Whitesnake наконец удалось вернуться к прежней форме и выпустить по-настоящему достойную работу. Отлично, Дэвид!

А пока позвольте представить вам рок-н-рольную "Got What You Need", а также блюзовую "A Fool in Love" в разделе аудиозаписей.

Born_in_Sabbath (We_Rock) все записи автора

Наше сообщество просуществовало уже более двух месяцев, вобрав в себя за это время интересные, разносторониие материалы о вашей любимой музыке, жизни и творчестве знаменитых исполнителей, продолжая постоянно развиваться и включив уже около сотни постояныых читателей. Но настало и время достаточно существенных перемен в группе - сегодня мы вводим две новые рубрики в нашем сообществе: "New Stuff: Rulezz and Sux", посвящённую новым работам музыкантов, вышедшим только сейчас или же в недавнем прошлом, и "Популярные рок-стили", рассказывающую о направлениях в рок-музыке, наилучших музыкантах, представляющих эти стили. Мы были бы очень рады, если бы могли бы прочитать и посты, написанные Вами в этих рубриках, что ещё раз предаст нам стимул дальше развивать это сообщество - сообщество о музыке, которую мы все любим.

А пока позвольте мне открыть одну из новых рубрик написанием статьи о совсем недавно вышедешем альбоме Whitesnake - "Good To Be Bad".

Святослав (We_Rock) все записи автора Уроженец Мексики Карлос Сантана (р. 20 июля 1947) перебрался в Сан-Франциско в начале 1960 годов. К тому времени он уже достаточно профессионально владел гитарой. В 1966-м Карлос вместе с клавишником и вокалистом Грегом Роули (р. 17 июня 1947) основал "Santana Blues Band". Остальные члены команды достаточно часто менялись, и к 1967 году, когда название группы сократилось до "Santana", в нее кроме Карлоса и Грега также входили Давид Браун (р. 15 февраля 1947, бас), Боб Ливингстон (ударные) и Маркус Малон (перкуссия). Латинские ритмы "Сантаны" привлекли внимание промоутера Билла Грэма, который организовал ребятам концерт в престижном зале "Fillmore West theater". Он же помог группе заключить контракт с "Columbia Records".

Представитель этой фирмы Дэвид Рубинсон записал на пленку тот знаменательный дебют в "Fillmore West", но в силу ряда обстоятельств концерт был издан лишь 30 лет спустя. Перед записью первого альбома вместо Ливингстона и Малона в группе появилась новая ударная секция, состоящая из Майка Карабелло, Майкла Шрива и Хосе Ареаса. В 1969-м пластинка увидела свет, и команда отправилась в свое первое национальное турне, сделав остановку и в легендарном Вудстоке. "Santana" дебютировал в Топ 5 и оставался в чартах больше двух лет.


Однако следующий диск, "Abraxas", превзошел ожидания самих музыкантов. Содержавший такие суперхиты как "Oye como va" и кавер Питера Грина "Black magic woman" в оригинальной латинской трактовке, диск просто не мог не попасть на первую строчку чартов. Пластинка разошлась по всему миру тиражом свыше 4 миллионов экземпляров. Праздновавшая свой успех группа добавила в состав еще одного гитариста, Нила Шона (р. 27 февраля 1954). При его участии был записан третий альбом, "Santana III". Как и на предыдущих релизах на диске присутствовала слаженная игра музыкантов, обилие перкуссионных и зажигательная гитара Карлоса. Пластинка также возглавила чарты "Billboard", а композиции "Everybody's Everything" и "No One to Depend On" долгое время присутствовали в штатовских хит-парадах. Но, к сожалению, золотой век "Santana" подошел к концу, и группа фактически оказалась распущенной. Все права на ее название перешли к Карлосу.

Сантана скооперировался с Бадди Майлсом и выпустил с ним концертник "Carlos Santana & Buddy Miles! Live!". Затем он снова собрал команду, причем из старичков к записи четвертого альбома Карлос привлек Роули, Шрива, Ареаса и Шона. Кроме них в сессиях "Caravanserai" принимала участие и куча других музыкантов. Диск достиг платиновой отметки и получил Грэмми в номинации "Best Pop Instrumental Performance with Vocal Coloring". Однако с этого момента в творчестве "Santana" наметился спад. Состав коллектива постоянно флуктуировал, а сам Карлос отвлекался на сторонние проекты, то с Джоном Маклафлином, то с Элис Колтрейн. Тем не менее, альбомы группы постоянно присутствовали на высоких позициях в хит-парадах и получали если не "платину", то "золото". Кроме частых изменений в составе группы, смены продюсеров также стали обычным делом.

В 1982-м году альбом "Shango" стал первым диском команды, который не получил даже "золота", хотя и присутствовал в Топ 20. Следующую попытку завоевать внимание слушателей сделали лишь через три года, однако на диске "Beyond Appearances" кроме композиции "Say It Again" было мало чего интересного. В 1990-м вышел "Spirits Dancing in the Flesh", ставший последним релизом группы на "Columbia Records". Новый контракт с "Polydor Records" не принес команде ничего хорошего. Альбом "Milagro", выпущенный этой фирмой даже не попал в Топ 100. Тем временем бывшие члены "Santana" Ареас, Карабелло, Роули и Шрив попытались организовать свой проект под названием "Abraxas". Однако их тоже постигла неудача и диск "Abraxas Pool" провалился, вообще не попав в чарты.

После кратковременного сотрудничества с "EMI" "Santana" перебазировались на "Arista Records", возглавляемую Клайвом Дэвисом, бывшим президентом "Columbia" в звездный час группы. Результатом сотрудничества Карлоса и Клава стал великолепнейший альбом "Supernatural". На диске звучала фантастическая смесь рока, попа, фолка, рэпа и блюза, приправленная фирменными латинскими ритмами. Пластинка разошлась тиражом свыше 25 миллионов экземпляров и завоевала Грэмми в 11 номинациях, а композиция "Smooth", изданная синглом, была признана песней года. Свой успех "Santana" повторили и в 2002 году, выпустив альбом "Shaman", мало чем уступающий своему предшественнику.

Данный материал скопирован со страницы,находящейся по адресу:
http://hardrockcafe.narod.ru/s/santana.htm

Ну а теперь моё личное мнение.Карлос Сантана - один из лучших рок музыкантов мира,которого можно поставить наравне с такими влиятельными исполнителями(группами) в жанре рок, как The Beatles,Led Zeppelin,Black Sabbath и другие монстры рока.Карлос Сантана - мастер своего жанра.Он смог синтезировать разные направления музыки с жанром рок и создать своё неповторимое творчество.В его творчестве вы почувствувете значительное влияние народной музыки:латинской,как было упомянуто выше в биографии,так и,на мой взгляд,африканской.Велико и влияние джаза.У него достаточно композиций,которые представляют собой джаз "чистой воды".Очень много инструментальных композиций.

А сейчас позвольте представить вам его 6 композиций:джазовую "Silver Dreams Golden Smiles",величественную "Transformation Day","народную" "Borboletta",песню революционеров(во всяком случае такие ассоциации) "Golden Dawn", Guru's Song - песня,от которой замирет сердце,настолько она прекрасна и возвышенна,на мой взгляд,и "Life is Anew",в которой чувствуется нечто расслабляющее,"бальзам на душу",если так можно выразиться...
Вообще-то 6 композиций - это,конечно,слишком много и часто смотрится несколько недостойно.Однако,в случае такого великого музыканта можно сделать исключение.
Слушайте и наслаждайтесь этой чудеснейшей музыкой!

Вложение: 3671877_life_is_anew.zip

167 просмотров

Балладная композиция трэшовой команды "Пантера".

Born_in_Sabbath (We_Rock) все записи автора

3 июля 2008 года исполняется 37 лет со дня смерти замечательного музыканта, автора  многих прекрасных песен и наиболее знаменитого участника The Doors - Джима Моррисона. Ведомая им группа с самого своего возникновения снискала успех у поклонников рок-музыки и благоприятные отзвы прессы, обрела славу одной из лучших групп того времени. Увы, творческий путь её был не долгим - образованная в 1965-ом году, группа прекратила своё существование вскоре после смерти Джима, когда оставшимся в живых музыкантам не удалось сохранить прежний успех группы, и после двух неудачных альбомов группа распалась. Но не подошло ли сейчас время вспомнить, как начинался путь музыкантов в мир рок-н-ролла, какие препятствия пришлось преодолеть членам "The Doors", сохранившей славу и популярность до самого конца - смерти Джима Моррисона?

 Группа "Doors" была основана в Лос-Анджелесе в 1965 году студентами Джимом Моррисоном (р. 8 декабря 1943) и Рэем Манзареком. Последний к тому времени со своими братьями уже сколотил ритм-энд-блюзовую команду "Rick And The Ravens" и искал вокалиста и барабанщика. Услышав, как Моррисон исполнял свою песню "Moonlight Drive", Рэй уговорил Джима присоединиться к нему. Завербовав в "Ravens" ударника Джона Денсмора, они вскоре сделали запись шести песен Моррисона. Эта работа не впечатлила братьев Рэя, и они оставили группу, а вместо них в коллективе появился друг Денсмора, гитарист Робби Кригер. Новый басист так и не нашелся, и эти обязанности поочередно выполняли Кригер и Манзарек. С подачи Моррисона команда переименовалась в "The Doors", после чего приступила к активным действиям.

Первой резиденцией группы стал клуб "London Fog", а чуть позже парни перебрались в "Whisky-A-Go-Go". Однако в августе 1966-го"Doors" были изгнаны оттуда, после того как исполнили там свою знаменитую композицию "The End", не понравившуюся владельцам клуба. К счастью, буквально за несколько дней до этого события музыканты успели подписать контракт с "Elektra Records", и на дальнейшую карьеру коллектива инцидент не оказал влияния.

 В 1967 году были выпущены два первых диска, "The Doors" и "Strange Days". Грандиозный дебютный альбом представлял собой высококачественный сплав рока, блюза, классики, джаза и поэзии. Композиция "Light My Fire" стала визитной карточкой группы, а сингл с этой песней тотчас взлетел на вершину американских хит-парадов. Последующие альбомы коллектива слегка не дотягивали до уровня дебюта, хотя каждый из них содержал прекраснейшие вещи, например такие как "Strange Days" или "Hello I Love You". За короткое время "Doors" стали культовой группой для многих миллионов людей, однако в жизни все выглядело далеко не радужно. Будучи не в силах нести свалившееся на него бремя славы, Моррисон серьезно увлекся алкоголем и наркотиками и часто "улетал" прямо на сцене. В 1969 году Джим арестовывался за нападение на полицейского, а также много раз обвинялся в непристойном поведении в общественных местах.

Однако, несмотря на все "нюансы", музыканты продолжали работать и в 1970-м выпустили диск "Morrison Hotel", по силе не уступавший их первому релизу. Весной 1971-го вышел еще один мощный альбом, "L.A. Woman", имевший более блюзовый саунд. Учитывая то, что отношения между Моррисоном и другими членами группы ухудшились (из-за все возрастающего пристрастия Джима к алкоголю и наркоте), эту пластинку можно назвать одним из лучших. Наиболее удачные композиции на пластинке – это заглавная песня и бесподобнейшая композиция "Riders On The Storm".

 После сессий для "L.A. Woman" Моррисон перебрался жить в Париж. Хотя он продолжал оставаться в центре внимания, Джим ненавидел свою популярность. Фронтмен "Doors" хотел получить признание как поэт и надеялся во Франции начать свою литературную карьеру. Но этому не суждено было сбыться - 3 июля 1971 года он был найден мертвым в своей ванной. По официальной версии Моррисон умер от сердечного приступа, хотя было очевидно, что это произошло из-за передозировки наркотиков. Единственным свидетелем его смерти была подруга Моррисона, Памела Керсон. Но она унесла тайну его смерти с собой в могилу, так как скончалась от передозировки наркотиков три года спустя. Оставшиеся члены "Doors" продолжили свою музыкальную деятельность в составе трио (вокалистом был Манзарек). Они выпустили еще два неплохих альбома, но без Моррисона группа уже не имела былой популярности и в 1973 году была расформирована.

Спустя пять лет Манзарек, Кригер и Денсмор воссоединились и наложили музыку на стихи, записанные Моррисоном на пленку в течение сессий "L.A. Woman". Альбом, названный "An American Prayer", имел шумный успех, и это впоследствии привело к выпуску концертника "Alive She Cried", составленного из архивного материала. В 1985-м фотография Моррисона появилась на обложке журнала "Rolling Stone". Подпись к ней гласила: "He's Young, He's Hot, He's Sexy and He's Dead".

При написании данной статьи использованы материалы:

www.hardrockcafe.narod.ru

www.wikipedia.org

А пока позвольте представить вам, на мой взгляд, одни из лучших композиций "The Doors": "заводную" "Break on Through (To the Other Side)", блюзовую "Moonlight Drive", мелодичную "Touch Me", а также "The End" и "People Are Strange" в разделе аудиозаписей.

Johnny_Blade (We_Rock) все записи автора

Энтони "Тони" Фрэнк Айомми - один из величайших гитаристов мира. Некоторые считают лицом группы Black Sabbath Оззи Осборна, но на самом деле он принимал мало участия в написании музыки - это в первую очередь заслуга Айомми. Вспомните Риффы Paranoid, N.I.B., Black Sabbath, War Pigs, Iron Man, Electric Funeral, Supernaut, After Forever, Children Of The Grave, Symptom Of The Universe... BS были родоночальниками почти всех направлений метала - и в этом заслуга их лидер-гитариста и непререкаемого лидера группы Тони Айомми.
Это невероятно мужественный человек. Когда ему было 18, как раз в тот самый день, когда он решил уволиться с завода, где работал сварщиком, чтобы всерьез заняться музыкой, ему на станке отрезало фаланги на средних пальцах правой руки - основной для гитариста-левши. Он мог больше никогда не заиграть. Но он изготовил себе протезы и, превозмогая адскую боль, начал играть. Эта трагедия придала тот самый неповторимый саунд BS - Айомми пришлось использовать мягкие струны со слабым нятяжением. Он до сих пор играет, не чувствуя струн двумя пальцами.
Сейчас ему за 60, но BS (теперь под вывеской Heaven&Hell)под его руководством и с Ронни Дио на вокале ставят на уши весь мир и, по слухам, записывают очередной альбом.

А пока, в порядке разнообразия, позвольте представить Вам, на мой взгляд, один из лучших боевиков lack Sabbath - Neon Knights, записанную вместе с Ронии Джеймсом Дио, а также одну из последних вещей группы - композицию Ear In The Wall, являющуюся одной из трёх композиций, записанных группой перед их мировым турне в 2007-ом году.

 

-develish- (We_Rock) все записи автора

Привет, друзья! Спешу напомнить, что с 26 апреля в кинотеатре Nescafe-IMAX вышел на экран единственный в мире трехмерный фильм-концерт легендарной группы U2 !!! Трехмерный кинематограф с абсолютной степенью достоверности! В фильм вошли фрагменты самых грандиозных шоу. Билеты без наценки можно приобрести  на  Concert.ru