Цитата сообщения kakula Сегодня именинники

1943
Тамара Ильинична Синявская
российская певица (меццо-сопрано). Народная артистка СССР (1982). Лауреат ХII Международного конкурса вокалистов в Вервье (Гран-при и специальная премия за лучшее исполнение романса, 1969, Бельгия). Лауреат IV Международного музыкального конкурса имени П.И.Чайковского в Москве (1-я премия и Золотая медаль, 1970).
Впервые вышла на сцену в роли Пажа «Риголетто». С 1965 г. – солистка Большого театра. Первая большая партия – Ольга «Евгений Онегин». В репертуаре певицы партии: Ваня «Иван Сусанин» и Ратмир «Руслан и Людмила». В операх М.И.Глинки, Марфа «Хованщина» и Марина Мнишек «Борис Годунов». В операх М.П.Мусоргского, Любава «Садко» и Любаша «Царская невеста». В операх Н.А.Римского-Корсакова, Кончаковна «Князь Игорь» А.П.Бородина, Азучена «Трубадур» и Ульрика «Бал-маскарад». В операх Верди, Кармен в одноименной опере Ж. Бизе и др. Синявская была первой исполнительницей на русской сцене партии Бланш в опере С.С.Прокофьева «Игрок» (1974).
В 1973-1974 гг. стажировалась в знаменитом оперном театре «Ла Скала» в Милане.
Ведет обширную концертную деятельность. В концертном репертуаре певицы сложнейшие произведения Прокофьева, Чайковского, «Испанский цикл» М. Де Фалья и других композиторов, оперные арии, романсы, произведения старых мастеров в сопровождении органа.
Выступала в жанре вокального дуэта (с мужем Муслимом Магомаевым). Необыкновенно популярны в ее исполнении народные и эстрадные песни.


1887
Марк Захарович Шагал (Marc Chagall; урождённый - Мойше Хацкелевич Сегалов)
художник, один из лидеров мирового авангарда 20 в., шедший в то же время самобытным путем; сумел органически соединить древние традиции иудейской культуры с остросовременным новаторством. Родился в Витебске в семье приказчика. Получил традиционное религиозное образование на дому (древнееврейский язык, чтение Торы и Талмуда). 1906–1909 посещал рисовальную школу при обществе поощрения художеств, студию С.М.Зайденберга и школу Е.Н.Званцевой, где его наставниками были Л.С.Бакст и М.В.Добужинский. Жил в Санкт-Петербурге-Петрограде, Витебске и Москве, а в 1910–1914 – в Париже, в колонии художников «La Ruche» («Улей»), сблизившись с Г.Аполлинером, М.Жакобом, А.Сальмоном, Р.Делоне и другими авангардистами. Все творчество Шагала изначально автобиографично и лирически-исповедально.
В 1918–1919 Шагал был комиссаром искусств губернского отдела народного образования в Витебске, оформлял город к революционным праздникам. В Москве написал ряд больших настенных панно для Еврейского Камерного театра (1920–1922, Третьяковская галерея), тем самым сделав первый значительный шаг к монументальному искусству. Выехав в 1922 в Берлин, с 1923 обосновался в Париже; в том же году в Берлине вышла книга его мемуаров Моя жизнь, где он проявил себя как настоящий литератор-художник, мыслящий яркими образами. С тех пор жил во Франции, в Париже или на юге страны, временно покинув ее в 1941–1947 (эти годы провел в Нью-Йорке).

Наезжал в разные страны Европы и Средиземноморья, не раз побывал и в Израиле. Освоив различные гравюрные техники, по заказу А.Воллара создал (в 1923–1930) островыразительные иллюстрации к Мертвым душам Н.В.Гоголя и Басням Ж.де Лафонтена. Внес выдающийся вклад и в сценографию (нью-йоркские спектакли по балетам Алеко на музыку П.И.Чайковского в постановке Л.Ф.Мясина (1942) и Жар-птица И.Ф.Стравинского в постановке Дж.Баланчина; и др.). К середине 20 в. его авторитет художника – живописца, графика, мастера театрального искусства, а также декоративной керамики (которой он занимался с 1950) – получил мировое звучание.
С 1955 началась работа над Библией Шагала – так именуют огромный цикл живописных полотен, раскрывающих мир прародителей еврейского народа в удивительно эмоциональной и яркой, наивно-мудрой форме.

В русле этого цикла мастер создал и большое число монументальных эскизов, композиции по которым украсили сакральные здания разных религий – как иудаизма, так и христианства в его католической и протестантской разновидностях: керамические панно и витражи капеллы в Асси (Савой) и собора в Меце, 1957–1958; витражи: синагоги медицинского факультета Еврейского университета близ Иерусалима, 1961; собора (церкви Фраумюнстер) в Цюрихе, 1969–1970; собора в Реймсе, 1974; церкви Санкт-Штефан в Майнце, 1976–1981; и др.). Эти произведения вкупе со светскими декоративными композициями мастера (росписи плафона парижской Оперы (1964) и театра «Метрополитен-опера» в Нью-Йорке (1965), мозаики Четыре времени года на здании Национального банка в Чикаго (1972) и др.) радикально обновили язык современного монументального искусства, обогатив его мощным красочным лиризмом.
В 1973 Шагал посетил Москву и Ленинград в связи с выставкой своих работ в Третьяковской галерее. Музеи художника существуют в Хайфе (с 1957) и Ницце (с 1973); в 1992 дом-музей Шагала открылся в его родном городе Витебске. Умер Шагал в Сен-Поль-де-Ванс (Приморские Альпы, Франция) 28 марта 1985 года.

1931
Александр Георгиевич Флярковский
российский композитор, народный артист РСФСР.
Автор опер "Дороги дальние", "Отважный трубач", "Время таять снегам", симфонических сочинений, музыки к кинофильмам "Русское поле", "Девичья весна", "Еще раз про любовь", "Розыгрыш", "Путь к Сатурну", "Бой после победы", "Белый снег России", песен. Многие песни созданы в содружестве с Р.Рождественским ("Твое окно", "15 минут до старта", вокальный цикл "Я тебя люблю").
Среди других сочинений опера "Дороги дальние", оперетты, симфония "Ровеснику", симфонические поэмы, музыка к кинофильмам (более 60-ти), обработки народных песен (более 100), вокальные циклы. Многое из перечисленного нашло отражение в коллекции Гостерадиофонда (более 300 записей).
Среди исполнителей замечательные музыканты и прославленные коллективы - ансамбль скрипачей и оркестр Большого театра (дирижер Е.Светланов), эстрадно-симфонический оркестр Всесоюзного радио и телевидения (дирижер Ю.Силантьев), академический оркестр русских народных инструментов Всесоюзного радио и телевидения (дирижер Н.Некрасов), симфонический оркестр Московской государственной филармонии (дирижер Д.Китаенко), Московский камерный хор (дирижер В.Минин), инструментальный ансамбль "Мелодия" (дирижеры Г.Гаранян, Б.Рычков), вокально-инструментальный ансамбль "Добры молодцы"; И.Кобзон, М.Магомаев, Э.Пьеха, М.Кристалинская, Е.Камбурова, Т.Доронина, В.Золотухин, Б.Добрин, А.Огнивцев, П.Лисициан, Г.Абрамов, В.Левко, В.Иванова, Г.Отс, Т.Миансарова, Н.Вальтер, Л.Власенко…
Дата смерти 8 мая 2014.


1937
Владимир Давидович Ашкенази
русский пианист, дирижер. Родился в Горьком (ныне Нижний Новгород), в семье музыканта – эстрадного пианиста Д.В.Ашкенази. Обучался в Москве, в Центральной музыкальной школе, затем с 1960 – в Московской консерватории в классе Л.Н.Оборина. В 1955 завоевал 2-ю премию на Международном конкурсе пианистов имени Ф.Шопена в Варшаве, в 1956 – 1-ю премию на Международном конкурсе имени королевы Елизаветы (Брюссель), а в 1962 – 1-ю премию на Международном конкурсе имени П.И.Чайковского (Москва). В 1958 концертировал в США, в 1962 впервые выступил в Лондоне. В 1963 эмигрировал в Великобританию, где начал выступать и в качестве дирижера. В 1972 получил исландское подданство. С 1981 дирижер, а с 1987 – главный дирижер и художественный руководитель Королевского филармонического оркестра (Лондон). Гастролирует в разных странах мира. В 1987-1994 гг. руководил Лондонским королевским филармоническим оркестром, в 1989-1999 гг. возглавлял Немецкий симфонический оркестр в Берлине. Лауреат премий Трэмми" (1973, 1978, 1981, 1985, 1987, 1999)



1943
Юрий Федорович Маликов
певец, композитор, основатель и руководитель ВИА «Самоцветы».


1946
Сильвестр Энцио Сталлоне (Sylvester Stallone)
американский киноактер. Pодился в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, США. Начинал с крохотных эпизодических ролей и только через пять лет изображения разных бандюг в кожаных куртках или мелких преступников ему повезло в фильме "Рокки" (1976), который сделал его звездой. Он изучал драму в Университете Майями, вернулся в Нью-Йорк, чтобы работать на сцене, появился в нескольких внебродвейских постановках и снялся в порнофильме "Итальянский жеребец", прежде чем дебютировать в роли бандюги в метро, угрожавшего Вуди Аллену в "Бананах" (1971). До 1976 года снимался в незначительных ролях. Считая себя обреченным до конца жизни играть стереотипные роли, он написал сценарий к "Рокки", имея в виду себя самого. Он продал сценарий за небольшие деньги, но договорился о доле с прибыли с условием, что он будет играть главную роль. Малобюджетный фильм выиграл "Оскара" за лучший фильм, принес Сталлоне номинации за сценарий и лучшую мужскую роль. Неожиданный успех получил фильм "Первая кровь" (1982). Немногословный, крутой парень, ветеран Вьетнама Джон Рэмбо стал героем еще двух фильмов-продолжений: Рэмбо: Первая кровь, часть 2" (1985) и "Рэмбо 3" (1988). Последующие фильмы Сталлоне были или хитами, или провалами, как в коммерческом плане, так и в художественном. Некоторые шутят, что Сталлоне может быть выше среднего роста, только стоя на своем бумажнике, но выхода его картин все еще ждут с нетерпением.


1935
Далай-Лама XIV (Тенцзин Гьяцо; 14-th Dalai Lama, Tenzin Gyatso)
духовный лидер буддистов Тибета, Монголии, Бурятии, Тувы, Калмыкии и Бутана, лауреат Нобелевской премии мира 1989. Тенцзин Гьяцо (в переводе с тибетского – «океан держатель учения») родился в крестьянской семье в северо-восточной тибетской провинции Амдо. Согласно тибетской традиции, в 2 года его признали воплощением (реинкарнацией) его предшественника Далай-ламы XIII.
В 6 лет началась его подготовка к будущей миссии – изучение «пяти больших наук» (логики, тибетского искусства и культуры, санскрита, медицины, буддийской философии) и «пяти малых наук» (поэзии, музыки и драматического искусства, астрологии, словесности). В 25 лет стал доктором буддийской философии, с отличием сдав экзамены в три крупнейших монастырских университета (Дрепунг, Сэра и Ган-дэн), а также в университете в Джокханге (Лхаса). В 16 лет (1950) был возведен в сан духовного и светского главы Тибета на фоне начавшегося в 1950 вступления в Тибет китайских войск под лозунгами борьбы с мировым империализмом. После присоединения Тибета к КНР в 1951, Далай-лама занял символический пост вице-президента Постоянного комитета (реальная власть сосредоточена в руках китайского генерал-губернатора).

В отличие от своих предшественников, Далай-лама поддерживает широкие международные контакты с религиозными лидерами разных стран и конфессий. Между 1979 и 1996 он семь раз посещал российских буддистов, был награжден орденом Дружбы народов.

В 1994, находясь в Москве, выступал в Госдуме. В конце ноября 2004 он побывал в Калмыкии, встречаясь с буддистами.
В своих заграничных турне он развивает идею об универсальной ответственности каждого живущего на земле. «Проблемы одной нации более не могут быть полностью решены ею самостоятельно. Таким образом, без чувства универсальной ответственности само наше существование оказывается под угрозой. По существу, универсальная ответственность – это переживание страданий других людей так, как будто это были бы наши страдания. Это осознание того, что даже наш враг целиком и полностью руководствуется стремлением к счастью. Мы должны понять, что все живые существа хотят того же, чего хотим и мы. Это путь к достижению истинного понимания, свободного от надуманных соображений». В 1989 удостоился Нобелевской премии мира за заслуги в области прав человека и ненасильственную борьбу за освобождение Тибета. Написал более 20 книг. Как на Западе, так и на Востоке почитается среди ламаистов как воплощение Авалокитешвары, бодхисатвы сострадания. История жизни тибетского Далай-ламы показана в фильме режиссера Мартина Скорсезе Кундун, запрещенном к показу в Китае.