Начало по ссылке - http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post115698852/

ОБОБЩЕНИЕ, КАК МЕТОД

Интерес к обобщению формы вызван не только условиями восприятия образа (театр, монументальное искусство). Художники всегда стремились через различные способы обобщения, найти дорогу к индивидуальному творческому почерку, а то и к созданию целого направления в искусстве. Как это не странно, но в процессе обобщения одной и той же формы, каждый художник приходит к своему результату, отличному от других. Нет формулы успеха. Важно понимать, личность художника проявляется в том, как он понимает нужное и не нужное. Образ теряет всякий смысл, либо от чрезмерного обобщения, либо от чрезмерной перегруженности деталями. Везде нужно чувство меры, и у каждого оно свое.

Дионис (Древняя Греция)

Маски театра Древней Греции являются эталоном для многих поколений театральных художников.
Мало того, что маски достигали ширины плеч актёра, их обобщенные и гипертрофированные формы максимально учитывали условия зрительного восприятия.




По мере удаления, образ в глазах зрителей становился более реалистичным, расстояние смягчало "дикие" формы маски.

Обобщение можно представить в виде механического процесса. Достаточно на голову человека вылить, с перерывами на схватывание, несколько ведер жидкого гипса, и голова «обобщиться» до формы яйца. Пример не из художественной практики, но очень наглядный своей дуростью.
Творческое обобщение много сложнее. Чтобы убрать лишнее и выделить главное, надо научиться различать между собой эти вещи. В этом смысле очень полезно знакомство с японскими масками и куклами традиционного театра.

Hannya (Япония)

 Традиционные китайские маски дают примеры плохой читаемости их на расстоянии.


 

Детализация левой маски избыточна, все смешалось в ажурном орнаменте.

Обобщение формы не должно происходить за счет потери
элементов ассоциативной связи с исходным объектом. Оставляйте хотя бы
малейший намек на то, что ваше яйцо, это голова человека, а не творение курицы.


 

УПРОЩЕНИЕ СЛОЖНОСТИ

На каком-то этапе упрощения рисунок превращается уже в символ или простой знак. Для обозначения позы человека достаточно иметь несколько спичек, а для создания образа куклы С. Образцову хватило шарика на пальце руки. В обоих случаях удалось обойтись только конструкционными элементами. В этом есть огромная мудрость. Все, что не работает на раскрытие идеи, не может нейтрально стоять в стороне, оно тормозит наше восприятие образа, искажает его идею.
 

Художник способен осознанно ограничивать себя определенным уровнем сложности,
упрощая форму и конструкцию.

АССОЦИАЦИИ КОНТЕКСТА

Любая условность безмолвна вне контекста. Два кружочка остаются кружочками, до тех пор пока их не охватить большим кругом. Тогда они становятся глазами или отверстиями пуговки. Палочка, пересеченная в своем верхнем кончике кривой линией, становится иголкой, та же вертикальная палочка между глаз-кружочков, становится носом. Эту удивительную черту нашего мозга, все воспринимать ассоциативно, мы удивительно легко забываем, приступая к рисованию!
Обобщение, ассоциативность и уровень сложности, все это звенья одной цепи в искусстве.

 

Овал с глазками воспринимается: то головой человечка, то солнышком,
то зверюшкой или цветком. Все зависит от контекста рисунка.

ОБОБЩЕНИЕ И УЗНАВАЕМОСТЬ

По мере удаления от нас, форма силуэта сглаживается, превращаясь в пятно с мутными границами. Мелкие зубчики выполняют роль штриховки, сглаживая края силуэта. Необходимо соизмерять количество деталей силуэта с возможностью их восприятия на расстоянии.
Уменьшив количество лучей, мы сохраняем узнаваемость силуэта на расстоянии.


 

Предельным обобщением звезды будет круг, который при удалении не теряет четкости границ.

Дорожные знаки должны быть хорошо различимы с большого расстояния. Этим объясняется отсутствие в их силуэтах мелких деталей, которые могли бы смазать
рисунок знака (вспомнил туманный контур зубчатого круга).

С уменьшением силуэта его мелкие детали, по которым он узнавался, исчезают. По этой причине художники театра стараются обобщать форму, заменяя множество мелких деталей несколькими непривычно крупными.

Хорошо известно выражение художников, - от общего к частному, и от частного к общему.
Это общепризнанная методика работы с натурой. Далее, в поцессе проектирования масок, попробуем рассмотреть первую часть
этой мудрости. 

Продолжение по ссылке -  http://www.liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=115725251&journalid=3291865&go=next&categ=0
 

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - Техника "Лино"
Часть 3 - 1 - Дизайн маски (вступление)
Часть 4 - 2 - Дизайн маски (общие темы)
Часть 5 - 3 - Дизайн маски (от общего к частному)
Часть 6 - 4 - Дизайн маски (От реальности к условности)
...
Часть 10 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 11 - Хеллоуин - маски
Часть 12 - 5с - Дизайн маски (конструирование из бумаги)