✨ Старый, добрый шлягер. Корешок мой Сенечка и я!

Песни, которые с киноэкрана пришли во дворы нашего детства.

Песни наших дворов. Это сейчас все сидят в он-лайн, общаясь друг с другом при помощи пальца на экране смартфона. Сбросил ссылку на понравившуюся песню, в ответ получил картинку с пальчиком вверх или вниз. Доступен любой фильм и любое музыкальное произведение. Но нет живого общения или, как сейчас модно говорить, непосредственной коммуникации, в связи с чем и, тоже модное словечко, социализация человека страдает. Читать далее

✨Хёрби Хэнкок «Создавать музыку настоящего времени»

Патриарх современного джаза Herbie Hancock

 

12 апреля 2020 свое 80-летие отметил  Хёрби Хэнкок (Herbie Hancock, р. 12.04.1940, Чикаго) — один из величайших пианистов и композиторов мирового джаза. Его новации и достижения служат вдохновляющим примером для тысяч музыкантов по всему миру. А широкой публике великий джазмен известен скорее по роли министра обороны Земли в фантастическом фильме французского кинорежиссёра Люка Бессона «Валериан и Город тысячи планет» (2017). Читать далее

✨ Jesus Christ Superstar - FULL STAGE SHOW - The Shows Must Go On

Иисус Христос суперзвезда-полное сценическое шоу

Дата премьеры: 10 апр. 2020 г.

✨ Звезды в "Музыкальной гостиной" Stevie Wonder

 

Стиви Уандер – музыкант-легенда

Стиви Уондер (или "Стиви Уандер" или "Стиви Вандер", как у нас его часто называют по причине сложности русской транскрипции английского слова Wonder - Чудо) у нас известен большей частью песней I Just Call To Say I Love You, которую запилили до дыр в восьмидесятые по телеку и радио.

Песня эта, на самом деле, совершенно нехарактерна для творчества Стиви, она в неуместной мере попсовая и я решил копнуть поглубже и показать насколько разносторонним и феноменальным музыкантом является Уондер. Любителям рока тоже должно быть интересно посмотреть какие необычные сплавы фри-джаза, соула и хард-рока Стиви делал в семидесятые годы, в свой золотой период.

Вондер родом из Детройта, слепой от рождения, он имел необычный музыкальный талант, который заключается не в виртуозном владении инструментом и не в таланте мелодиста, а в необычном чувстве гармонии, позволяющем сочетать в композиции чрезвычайно сложные музыкальные ходы, не сочетаемые, казалось бы, тональности, восходящие секвенции - он словно купается в музыкальном море, плавая по звукам в любых направлениях.

Стиви едва исполнилось 11 лет, когда вышла в свет его первая пластинка. Особой популярности она не получила. Но спустя 2 года имя Стиви прогремело на всю страну – песня «Fingertips», где Стиви выступил вокалистом и исполнителем на бонгах и губной гармонике стала хитом американских чартов. Слепой чернокожий мальчик был признан гением. О жизни взаперти родительского дома можно было забыть. Удивительный диапазон пения в четыре октавы, сложнейшая техника вокального исполнения, владение роялем, губной гармошкой, ударными, всеми видами клавишных и кларнетом – казалось, Стиви Уандер вобрал в себя сразу с десяток музыкальных гениев. Но останавливаться на достигнутом молодой музыкант уже не собирался. Он хотел, чтобы люди просто забыли о его физическом недостатке, никто и думать не должен был о его слепоте.   Читать далее

Бархатный блюз (видео)

https://www.youtube.com/watch?v=RpTtE2yt1uA

Исполнители: Николай Джинчарадзе и Ада Лапуриди

Гендель. Портрет и музыка

Георг Фридрих Гендель



Его называли большим медведем. Он был гигантского роста, широк, дороден; большие руки, большие ноги, огромные предплечья и бедра.

Ходил он, расставив ноги аркой, походкой тяжелой и раскачивающейся, держась очень прямо, с откинутой назад головой под обширным белым париком, локоны которого тяжело струились по его плечам.

Он смотрел прямо в лицо со смеющимся огоньком в смелом взгляде, с насмешливой складкой в уголке большого тонко очерченного рта. Вид он имел внушительный и веселый.

«Когда он улыбался,его тяжелое и суровое лицо блистало светом ума и знания, словно солнце, выходящее из-за облака».

Он был полон юмора. У него была «мнимая лукавая простота», заставлявшая хохотать самых серьезных людей, в то время как сам он удерживался от смеха.

Потребность в творчестве была у него настолько тираничной, что в конце концов он отмежевался от всего остального в мире.

Его голова не переставала работать, и, весь погруженный в дело, он не замечал ничего из того, что его окружало. Он имел привычку говорить сам с собой так громко, что всякий знал, о чем он думает.

А если придворные дамы имели несчастье затеять болтовню во время исполнения, он не только ругался и изрыгал проклятия, но свирепо призывал их к порядку, называя по именам.

У него был дар повелевать, как и у Люлли и у Глюка; и так же, как и они, он смешивал с силой гнева, не допускавшей возражений, такое остроумное добродушие, которое умело залечивать раны, нанесенные чужому самолюбию. Из смеха он создал себе самое могучее оружие.
Читать далее...

✨ Супер хит ХХвека Джерри Ли Льюис «Whole Lotta Shakin’ Goin’ On»

Первой эту композицию спела Мейбл Луиза Смит (Mabel Louise Smith), выступавшая под сценическим псевдонимом Биг Мейбель (Big Maybelle), но всемирным хитом Whole Lotta Shakin’ Goin On стала в исполнении Джерри Ли Льюиса (Jerry Lee Lewis).

Его версия вызывала игривые мысли у молодежи и негодование у чопорных представителей старшего поколения. Ее критиковали священники, подвергали цензуре редакторы, не пускали в эфир ди-джеи, но это не помешало песне стать громким хитом, который позже играли многие популярные музыканты.

История создания Whole Lotta Shakin’ Goin On

Официально автором песни считается Дейв Уильямс (Dave “Curlee” Williams). На первых грампластинках соавтором также указывали пианиста Джеймса Холла (James Faye “Roy” Hall), более известного как Санни Дэвид (Sunny David).

Холл вспоминал:

Я был в Пахоки, на озере Окичоби… торчал на том чертовом пруду, рыбачил, но больше пил вино… У одного парня был большой колокольчик, которым он звонил, чтобы звать нас на обед. Я спрашивал: «Что происходит?». Тот цветной парень [речь о Дейве Уильямсе] отвечал: “We got twen’y-one drums, we got an old bass horn, an’ they even keepin’ time on a ding-dong”. («У нас есть двадцать один барабан, у нас есть старая труба, и они держат ритм на “динь-дон”»).

Эта фраза стала начальной строчкой первого варианта будущей песни.

Записи

Двадцать первого марта 1955 года на лейбле Okeh Records вышла пластинка с Whole Lotta Shakin’ Goin’ On в исполнении Big Maybelle. Продюсером записи был Квинси Джонс (Quincy Jones).

В сентябре 1955 года композицию записал Рой Холл. Его версия вышла на Decca Records. 

Читать далее...

Фиделио - Людвиг ван Бетховен - Опера на все времена

Bel Suono - Токката и фуга ре минор

И.С. Бах Токката и фуга ре минор

Транскрипция К. Гущин Аранжировка Л. Каминер Реж. Л. Фаттахова

Оператор и монтаж А. Савин

Уникальное Трио пианистов-виртуозов BEL SUONO.

Три рояля на сцене — безумие? Вивальди с дабстепом — кощунство? Вовсе нет.

Это неповторимое и бережное сочетание бессмертной классики и современной музыки в исполнении виртуозного трио Bel Suono.

Bel Suono — оригинальное шоу трех роялей, исполняющее классические произведения в бережном и чувственном симбиозе с современной музыкой.

Бетховена и Баха в таком звучании вы даже не могли себе представить.

За шесть лет на сцене российское трио пианистов-виртуозов уже успело завоевать признание по всему миру.

Их музыка интересна не только завсегдатаям консерваторий, но и тем, кто с классикой знаком не очень хорошо.

Три невероятно артистичных, виртуозных, страстных и по-настоящему красивых молодых пианиста - выпускники Московской консерватории, лауреаты международных конкурсов

Кирилл Гущин, Максим Тарасов и Василий Опалев.

Неповторимый Марио Ланца

Как-то в Нью-Йорке после одного из своих триумфальных концертов Лучано Паваротти, Хосе Каррерас и Пласидо Доминго давали пресс-конференцию. Журналисты задали корифеям вопрос: кто вдохновил их начать музыкальную карьеру. Самое удивительное, что все три лучших тенора мира дали одинаковый ответ – Марио Ланца .

Фильмами с его участием в 50-х годах прошлого века восхищался весь мир. В них звучит самая разная музыка: поп-шлягеры, итальянские канцоны и, конечно же, оперные арии. Однако по жанру ленты с Марио Ланца в главной роли – самые настоящие мюзиклы.

Вспомним об одном из величайших певцов XX века!

Неополитанская песня "Funiculì Funiculà" на английском языке

слушаем дальше

Carmina Burana

«Carmina Burana»; полн. «Carmina Burana: Cantiones profanae cantoribus et choris cantandae comitantibus instrumentis atque imaginibus magicis» — «Песни Бойерна: Мирские песни для исполнения певцами и хорами, совместно с инструментами и магическими изображениями») — сценическая кантата немецкого композитора Карла Орфа, на собственное либретто, по мотивам средневековых стихотворений из одноимённого сборника, написанная в 1935—1936 годах.

далее

♪♫♪ Музыка, страна без соседей, в которую падаешь, падаешь в звуках

Приглашаю к огоньку!) можно включить два плеера одновременно

Уличный музыкант. Гитарист поцелованный Богом

Эстас Тонне (Estas Tonne)

Вы - река





* Вы меняетесь каждый момент. Вы — река. Сегодня она течет в одном направлении и климате. Завтра — в другом. Я ни разу не видел одного и того же лица дважды. Оно меняется. Оно постоянно меняется.
Ошо

Свинг - какой же это интересный стиль!

Читать далее...

Музыкальный рождественский микс

Большая музыкальная подборка Рождественской музыки. Открывают её три тенора/The Three Tenors L.Pavarotti, J.Carreras, P.Domingo/Christmas in Vienna 1999/. Длительность их концерта 1 час 20 мин. Далее много другой прекрасной музыки и исполнителей.

 

Шансон-Портал представляет «Исповедь эмигранта»

     В декабре 2017 года увидел свет первый альбом автора-исполнителя из Барселоны Юрия Михайличенко «Исповедь эмигранта», выпущенный под легендарным лейблом «KISMET». Шансон-портал публикует рассказ Юрия Михайличенко от первого лица о том, как, когда и почему родился проект «Исповедь эмигранта» и с разрешения музыканта предоставляет возможность прослушать все композиции альбома. Те, кто захочет заказать диск для своей коллекции,
пишите: shanson-book@mail.ru
  

Арт-шансон или как я докатился до жизни такой…

Вишневая наливка

     Я родился в Киеве в семье педагогов. Казак по папиной линии. Сам отец мой из Ейска. Музыкант, дирижёр, композитор, педагог и общественный деятель. Долгое время заведовал культурой Киева и Киевской области. Мама его, моя бабушка Ульяна Клименко, из знатного казацкого рода Мины Клименко, который был сотником кубанского казацкого войска и одним из основателей Ейской косы (первых поселений на Ейском лимане), а в последствии и самого города Ейска. Дедушка мой, по папиной линии, был врачом-ветеринаром, как, кстати, и прадедушка. Во время ВОВ он заведовал обслуживанием конско-тяговой силы (по-моему это так называлось) и дошёл до Румынии. После войны работал фельдшером при колхозе «Победа», председателем которого являлся Фёдор Бондарчук. Бондарчуки жили по соседству, и даже есть какие-то родственные переплетения между нашими семьями. Где-то там же, по соседству, жила и семья Мордюковых. Серёжа (С.Ф. Бондарчук) в последствии стал известным кинорежиссёром, а Нонна Мордюкова знаменитой актрисой. Многие очевидцы утверждают, что персонаж председателя колхоза Гордея Ворона, Николай Погодин списал именно с моего деда Семёна Михайлич

Хор Сретенского Монастыря / Moscow Sretensky Monastery Choir - уникальное явление в русской культуре

Супер хит ХХвека SIMON & GARFUNKEL «El Condor Pasa»

 

 

Если, прогуливаясь по городу, вы случайно натолкнетесь на латиноамериканских музыкантов в панчо и с обоймой флейт, то можно с уверенностью сказать, что вы услышите в их исполнении безумно красивую мелодию под названием «El condor pasa» («Полет Кондора»). 
История возникновения этой мелодии темна и уходит вглубь веков (первые упоминания датируются XVIII веком). Ее создатели родом из Перу. Это потомки жителей той самой могучей империи инков, которую безжалостно разрушил Франсиско Писсаро.

 
Древний город инков Мачу-Пикчу располагался на высоте 2450 метров над уровнем моря.

Вот одна из народных версий «El condor pasa», несколько отличающаяся от широко известной:

EL CONDOR PASA (VERSION ORIGINAL UNE MELODIE DES INCAS)

Читать далее