Евгений Глушаков. Три стихотворения

Когда поэт уходит рано...                 Когда поэт уходит рано,                 Он оставляет по себе                 Ночную грусть фортепиано                 И завыванья на трубе.                 А неразборчивая строчка,                 Скитаясь по черновикам,                 От чёрточки до завиточка                 Уже принадлежит векам.                 Когда поэт уходит скоро,                 Не дописав последний слог,                 Он оставляет разговоры                 О том, чего ещё бы смог,                 Что не успел он в бурной спешке,                 Не выразил, не досказал.                 Вот если б дотянул до плеши,                 Сияющей в глуби зеркал,                 Ему бы приоткрылась тайна –                 Зачем являемся сюда…                 Когда поэт уходит рано,                 Он остаётся навсегда.   Когда уйду... Когда уйду, когда меня не будет, Ты извлечёшь мои стихи на свет, Отсеяв бред невнятных серых буден И всё, где истины Твоей высокой нет. И я предстану в лучшем одеяньи Деянья, вдохновенного Тобой, Как самых лучших строф моих сиянье, Как неуёмной Вечности прибой.                27.01.2017г.

Сегодня 36 лет со дня смерти Владимира Высоцкого

(25.01.1938 - 25.07.1980)

                  * * * 

Погиб поэт. Так умирает Гамлет,

Опробованный ядом и клинком.

Погиб поэт, а мы вот живы - нам ли

Судить о нем, как встарь, обиняком?

Его словами мелкими не троньте:

Что ваши сплетни суетные все?

Судьба поэта - умирать на фронте,

Мечтая о нейтральной полосе.

Где прежние его единоверцы,

Надежные и близкие друзья?

Погиб поэт - не выдержало сердце,-

Ему и было выдержать нельзя.

Толкуют громко плуты и невежды

Над лопнувшей гитарною струной.

Погиб поэт, и нет уже надежды,

Что это просто слух очередной.

Теперь от популярности дурацкой

Ушел он за иные рубежи.

Тревожным сном он спит в могиле братской,

Где русская поэзия лежит.

Своей былинной не растратив силы,

Умолк поэт, набравши в рот воды,

И голос потерявшая Россия

Не замечает собственной беды.

А на дворе - осенние капели

И наших судеб тлеющая нить.

Но сколько песен все бы мы ни пели,

Его нам одного - не заменить.



        Александр Городницкий, 30 июля 1980 г.

Стихи, посвященные Владимиру Высоцкому - на сайте www.kulichki.com

Белла Ахмадулина, Андрей Вознесенский, Валентин Гафт, Александр Городницкий, Евгений Евтушенко, Римма Казакова, Евгений Клячкин, Игорь Кохановский, Юрий Лорес, Юрий Любимов, Владимир Макаров, Александр Ткачев, Леонид Филатов

Все стихи Владимира Высоцкого - на сайте rupoem.ru



Слушать лучшие песни Высоцкого онлайн - на сайте axisprogs.weebly.com

Сонет декабрю

Фото сделано в Покровском-Стрешнево. Немного нерезким вышло случайно. 

Я знал, что, однажды тебя увидав...

Марина Цветаева

Биография



Марина Ивановна Цветаева - одно из наиболее известных имен Серебряного века. Среди сборников стихов следует отметить «Лебединый стан», «Вечерний альбом», «Волшебный фонарь», «Версты», «Ремесло», «После России».

 Однажды мать Цветаевой, Мария Александровна, записала в дневнике следующие строчки: «Четырехлетняя моя Муся ходит вокруг меня и все складывает слова в рифмы, - может быть, будет поэт?». Как показало время, пророчество сбылось, хотя Мария Александровна всегда хотела, чтобы дочь стала музыкантшей, и с ранних лет обучала девочку музыке. Мария Александровна также знала несколько иностранных языков, прекрасно разбиралась в живописи и литературе. Отец Марины, Иван Владимирович Цветаев, являлся профессором Московского университета. Он запомнился Марине как добродушный, всегда занятый делами человек.

 Марина росла в атмосфере любви и взаимопонимания. У нее было настоящее детство с елками, маскарадами, театрами и выездами на дачу. Так воспитывали детей из дворянских семей на протяжении ста лет, и естественно, что, когда Мария Александровна заболела чахоткой, семья исколесила всю Европу в поисках оптимального для самочувствия больной климата. Однако юную Цветаеву не привлекали ни знаменитые музеи, ни редкие книги. Казалось, что она всегда пребывала в мире собственных фантазий и иллюзий.

 Для Марины была характерна гиперчувствительность, она всегда влюблялась в предмет своего интереса. Причем это одинаково относилось как к представителям мужского пола, так и к ближайшим родственникам. Марина создавала культ предмета своей страсти и подобное мироощущение пронесла через всю жизнь. Ее собственнические инстинкты и всепоглощающая любовь требовали выхода и нашли его, по-видимому, в стихах.

Поисковая фраза, привлекшая мое внимание: что имеют в виду? Оказывается, «Прощание с Пушкиным» - это тема для изложения или сочинения, с началом «Набережная Мойки, дом Пушкина...», что запрашивают школьники, сидя в классе, срочно, в течение 10 минут они должны получить ответ, и есть сайты, готовые оказать им такую услугу... Остается переписать или сделать распечатку - и задание выполнено? Очевидно, учитель на уроке раскрывал тему, в учебнике есть материал на эту тему, с указанием темы для изложения или сочинения «Прощание с Пушкиным».



А ведь такое задание заведомо невыполнимо, тем более в течение 10 минут, даже для студентов. А шпаргалка, вынутая из интернета, не имеет никакого отношения к пронзительной теме - «Прощание с Пушкиным». Это лишь профанация, продолжение той линии, что прочертил в свое время Николай I над судьбой Пушкина.



Между тем эта тема возникла неслучайно, это отзвук одного из основных мотивов поэзии Пушкина, начиная с лицейских лет - с прощания с юностью и так далее. С открытием самоценности жизни во всех ее проявлениях обостряется чувство и ее скоротечности - это один из феноменов ренессансного миросозерцания от Петрарки и Шекспира до Державина и Пушкина.

 Позвонила журналистка. Она вернулась из Москвы, где в редакции «Литературной России» ее попросили передать мне довольно солидный фолиант «Североведы России» Вячеслава Огрызко и заодно взять интервью. По своему обыкновению, я совершенно растерялся. Вячеслав Огрызко - главный редактор «Литературной России» и журнала «Мир Севера», энтузиаст по изучению истории освоения Севера, - время от времени уточняет мои биографические данные, присылает издания, посвященные литературам народов Севера, что очень далеко от моих интересов, хотя я родился на Амуре (да это и не Север, а юг), а вырос на берегах Невы.

Это одна из поисковых фраз, прозвучавшая для меня пронзительно. Вообще интерес к истории любви Лермонтова и Лопухиной, впервые последовательно развернутой в романе "Сказки Золотого века", очень велик. См. на сайте отрывки из романа, опублик...

На Форуме, который перенесен ныне в Дневник Петра Киле, в связи с запросами посетителей, встал такой вопрос.

Поскольку наш Форум находится на площадке сайта Эпоха Возрождения, мы не можем проявлять безразличие к его автору, как школяры, которым все равно, откуда скачать материал, подходящий для реферата, доклада и даже презентации, по их разумению. Не мешает оглядеться: Петр Киле - бренд или реальное лицо?

И произошел диалог.

Helena. Автор сайта. Действительно, это еще ничего не говорит. Тем более если судить с точки зрения случайного посетителя сайта. Надо ознакомиться с текстами. Правда, это тоже уводит от автора, который ведет речь о высших представителях рода человеческого.

Leonard. Хорошо. Что нам мешает развернуть диалог под названием "Петр Киле"? Кстати, в нашем распоряжении статья, вращающаяся в интернете, "Петр Киле. Биография" - http://www.renclassic.ru/Ru/Supplement/723/838/

Helena. А есть еще эссе "Нестоявшееся интервью" - http://www.renclassic.ru/Ru/Phenomenon/786/791/



Словом, после беглого просмотра материалов сайта Эпоха Возрождения, нам уже достаточно известно, кто такой Петр Киле.

Leonard. Не уверен. Лирика, поэмы, романы, драмы в стихах и в прозе - от классической древности до нашего времени. Это же целый мир, о котором, увы, мало кто ведает. Судя по рождению и по ранним повестям и новеллам, пишут, что он нанайский писатель. А по нынешним временам, когда все разобщены по этническим признакам и конфессиям, он не наш.

Helena. Как это не наш? В конце концов, и Рафаэль не наш? И Шекспир не наш? И Моцарт? В высоком искусстве этническая принадлежность не имеет значения. Или Фет не русский поэт? Петр Киле пишет по-русски. И, судя по его произведениям, Петр Киле - русский писатель, поэт и драматург. И, знаете, в большей степени, чем многие современные авторы, этнически, может быть, русские, но перешедшие на сленговую прозу. Да и кто открыл такое удивительное явление, как Ренессанс... в России!

Leonard. Да, конечно. Только мало кто его услышал. Здесь есть о чем поразмыслить.

Helena. Слыхали о нем все, кто так или иначе причастен к литературе. В 70-80-е годы у него выходили сборники повестей и новелл, критики писали о нем как о советском писателе, творчество которого выходит далеко за пределы этнической тематики, и кому-то это не нравилось. А у него был изначально, как к небу, звездному небу, интерес ко всей мировой культуре, как это видно из первой же его повести "Птицы поют в одиночестве", в которой жизнь на Амуре и на берегах Невы предстает естественно, как позже жизнь в Афинах в век Перикла, поскольку она коснулась души поэта еще в раннем детстве - через древнегреческую мифологию и красоту русских учительниц. Что говорить о жизни в России во все века, начиная с эпохи Петра I, что Петр Киле воспроизводит в трагедии "Державный мастер" - в стихах и прозе, словно играючи, так просто формой драмы не владел даже Пушкин. А "Мусагет" - трагедия о жизни поэта? Те, кто читал эти вещи, знают, что формой драмы в стихах и историческим материалом Петр Киле владеет как поэт безошибочно. Это достойно удивления и восхищения. В развитии любой литературы появление таких произведений искусства составило бы эпоху. А у нас в условиях распада СССР все умы были заняты чем угодно, только не высокой литературой.

Leonard. Так всегда и бывает, когда писатель от насущных проблем современной жизни уходит в эмпиреи. В условиях распада великого государства заговорить о Ренессансе - это же как глас вопиющего в пустыне. Людей сегодня волнует - как бы выжить, как бы преуспеть, как бы насладиться, а там хоть потоп. Досадно и обидно, но это правда.

Helena. Какая правда? В мерзостях жизни нет правды. Нет ни поэзии, ни искусства. Это же изнанка жизни, чем упивался уже модернизм, а о постмодернизме и говорить нечего - это вне искусства по большому счету. Да, да, массовая культура, продукция шоу-бизнеса, включая и кинематограф. Но в подобных условиях сохранить вкус к классике всех времен и народов, к ренессансной классике, с открытием и обоснованием Ренессанса в России - это же подвиг поэта, чья этническая принадлежность лишь подчеркивает масштабы дарования и дерзания. Здесь гениальность и универсализм высших представителей эпохи Возрождения.



Петр Киле - уникальный поэт по рождению, по воспитанию и культуре, русской культуре в ее всемирности, по удивительным достижениям в поэзии и прозе, драме и эстетике.

Leonard. Но об этом никто не ведает. Или, какая мысль, не хотят ведать?! Ведь историки, искусствоведы, философы, издатели, писатели, критики, публицисты, кинематографисты в последние десятилетия особенно рьяно заняты чем-то противоположным: уничижением русской истории и культуры и самоуничижением, вплоть до юродства в сфере религии и СМИ, что ведет к распаду РФ. Признать им Ренессанс в России - значит перечеркнуть им все свои упования, диссертации, звания, труды, самую жизнь. Увы, один в поле не воин.

Helena. В сфере мысли и искусства и один в поле воин. РФ может распаться, но русская национальная культура, выработанная за три столетия Ренессанса в России, останется, как и классическое наследие Эллады, и эпохи Возрождения в странах Востока и Европы. Но неужели у РФ нет иной перспективы, кроме распада?

Dinos. Конечно есть, только кто пойдёт по этому пути...?

Это одна из поисковых фраз, прозвучавшая для меня пронзительно. Вообще интерес к истории любви Лермонтова и Лопухиной, впервые последовательно развернутой в романе "Сказки Золотого века", очень велик. См. на сайте отрывки из романа, опубликованные на страницах альманаха "Феномен", или лучше в сборнике "Элизиум. Удивительные истории любви и творений" по ссылке http://www.renclassic.ru/Ru/Prose/667/674/

Была реплика: "Ну, так можно спросить: "Почему Данте Алигьери не связал свою судьбу с Беатриче Портинари?" Почему не женился, что ли? В этом случае, знаете ли, не было бы "Новой жизни"! Ведь ее фабула основана на неразделенной любви. А если бы Беатриче, выданная замуж, разумеется, очень рано, в то время, когда Данте не мог еще помышлять о женитьбе, а только о любви, и она ответила бы на его чувство? Можно ли сказать, что Данте связал свою судьбу с Беатриче? Или Беатриче с Данте, как Анна Каренина с Вронским, чтобы затем броситься под поезд?И тогда в "Божественной комедии" Данте увидел бы Беатриче, как Франческу да Римини в Аду?! Это значит, "Божественная комедия" предстала бы лишь средневековым видением о посещении загробного царства, воистину трагикомедией о муках грешников, выдуманных со сладострастием церковниками, что воплотили на этом свете в деяниях святой инквизиции.Данте поступил иначе. В "Новой жизни" он взлелеял и оплакал свою любовь к Беатриче и вознес ее до вершин Рая как неземное воплощение любви и красоты, ну, да, со средневековой моралистикой, что исчезает в сиянии немеркнущей поэзии."

Да, если вопрос задан в смысле, почему Лермонтов не женился на Вареньке Лопухиной, следует рассмотреть обстоятельства, с учетом возраста и характера поэта. Выпущенный из Школы гвардейских подпрапорщиков корнетом, Лермонтов пустился в свет (таков образ жизни гусарских офицеров, помимо службы), где встретил Екатерину Александровну Сушкову, в которую был влюблен почти ребенком, а она посмеялась над ним. В это время он узнает, что в Петербург приезжает Алексей Лопухин, брат сестер Лопухиных и его друг, приезжает свататься к Сушковой, характер которой он успел раскусить. Она ведь скрыла от него, что ожидает приезда и сватовства Лопухина, весьма богатого жениха, отчасти за счет его сестер, - с его женитьбой они становились беспреданницами, - скрыла, значит, не любила его, - ситуация создалась, по сути, в высшей степени драматическая - для друзей поэта, и он решил вывести мадмуазель Сушкову на чистую воду и заодно отомстить за слезы ребенка.Ухаживания гусара, который только что вырвался на свободу, произвели потрясающее действие на девушку, уже давно вращающуюся в свете: она, забыв о славном и богатом женихе, влюбилась в поэта, у которого и состояния не было, все от бабушки. Лермонтов достиг цели: сватовство Лопухина не состоялось, сама Сушкова попросила его повременить, и тот вернулся в Москву со странной историей Лермонтова с его местью. Поведение Лермонтова вряд ли сестры Лопухина могли одобрить, хотя поэт в письмах к Марии Александровне объяснился откровенно. Как приняла эту историю Варенька, легко понять: она решила никого не ждать больше и выйти замуж, устроить свою судьбу, пока не поздно.В свете быстро распространяются слухи. Очевидно, Лермонтов до последней минуты не верил, что Варенька выйдет замуж за господина Бахметева, что означало бы для него: она разлюбила его. Сама его бабушка, будучи проездом в Москве, сообщила внуку о дне предстоящей свадьбы. Письмо пришло в Петербург в день свадьбы Вареньки. Вскрыв письмо, он изменился в лице, побледнел и вышел из комнаты, как рассказывает Шан-Гирей. Хладнокровие Лермонтова в опасных ситуациях известно.Это ответ на вопрос, почему Лермонтов не женился на В.Лопухиной. Так сложились обстоятельства. Из дальнейшей истории их взаимоотношений станет ясно, что Лермонтов связал свою судьбу с Варенькой Лопухиной еще в юности, как Данте с Беатриче, что видно и по поэме «Демон», и по роману «Герой нашего времени», и по его лирике, - в высшей сфере бытия.