Дитя и волшебство. Морис Равель

Сегодня день памяти выдающегося французского композитора

Опера-балет в двух картинах. Либретто С. Г. Колетт.

Нидерландский театр танца в Чикаго \ Nederlands Dans Theater
Музыка - Морис Равель \ Maurice Ravel
Хореография - Иржи Килиан \ Jiri Kylian
В ролях: Синтия Бухан , Фиона Кимм , Малкольм Уолкер

Читать далее...

Бах - музыка вечности

Есть субъективные и объективные художники. Искусство первых, определяемое личностью творца, почти не зависит от современной эпохи.  Они сами создают себе закон, идут наперекор своему времени, творят новые формы для выражения своих мыслей.

Бах должен быть причислен к художникам объективного плана. Они целиком принадлежат своему времени, пользуются художественными формами и мыслями, которые предлагает им эпоха, не подвергают критике современные им художественные средства выразительности и не  чувствуют никакой внутренней потребности к тому, чтобы пролагать новые пути.

Их жизнь и переживания не являются единственным источником творчества, поэтому сущность этих произведений не объясняется судьбой их творца. Художественная  личность здесь свободно противопоставляет  себя обыденной человеческой, подавляя последнюю как нечто случайное. Творения Баха остались бы теми же, если бы даже весь его жизненный путь был иным. Положим, мы знали бы о его жизни больше, нежели знаем ныне, и до  нас дошли бы все письма, которые он написал, - однако   о внутренних причинах возникновения его произведений мы были бы осведомлены не более, чем сейчас.

Читать далее...

"Фантастическая симфония" Гектора Берлиоза...К Дню рождения одного из первых европейских музыкальных романтиков...

Тангейзер: Сегодня исполняется 199-ая годовщина со дня рождения Луи Гектора Берлиоза.Кто то по праву  считает его одним из первых великих европейских романтиков,или даже предтечей их...

Будущий композитор родился в маленьком провинциальном французском городке Ла Кот Сент-Андре недалеко от известных  городов Гренобря и Лиона В 1803 г.У подножья снежных вершин Альп.Есть соблазн предложить вам более развёрнутую биографию композитора,но найти её  каждый может спокойно  и без меня...(См. одно из изданий о Г.Берлиозе английского музыковеда Роберта Клерсона-Лича.Последующий адаптированный текст я формировал на его основании,добавляя по ходу и свои собственные "ассоциации") А поскольку я посвятил свою страницу не всему творческому пути Г.Берлиоза,а одному конкретному произведению,одному из самых лучших - "Фантастической симфонии",о нём и хотелось бы предложить развёрнутую информацию.

Гектору Берлиозу 26 лет...Позади бурные перипетии юности,противостояние с отцом,который хотел видеть сына последователем его профессии врача,оставление изучения медицины и поступление в Парижскую консерваторию..."Моя жизнь - это роман,который для меня чрезвычайно занимателен",заметил сам Берлиоз..."Фантастическая симфония" почти полностью совпадает с событиями в жизни композитора в 1829-ом и следующем году...В своём произведении Берлиоз блестяще переложил на язык оркестра преображённые фантазией события своей личной жизни.Впервые Симфония была исполнена спустя почти 3 года после смерти Бетховена и она по сей день остаётся необыкновенным произведением.Как отмечают музыкальные критики, в нём в равной степени присутствуют и классическая традиция,начатая ещё Глюком,и новый романтический дух,охвативший Европу,одним из выдающихся выразителей которого и стал Г.Берлиоз.Что касается формы,то в Симфонии - это использование т.н "идефикса",или постоянного центрального связующего мотива,повторяющейся темы( эту методику с успехом воспримет в своём творчестве великий Р.Вагнер).Впервые симфония прозвучала в Парижской консерватории 5 декабря 1830-ого года.Берлиоз подготовил заранее свои программные замечания и приложил их к партитуре,надеясь,что это будет важно для понимания Симфонии(вспоминается в этой связи,как это тщательно будут делать будущие великие симфонисты А.Брукнер и Г.Малер).

Вот как они выглядели в первом издании:

Молодой музыкант,одарённый чрезвычайно чувствительной душой и богатым воображением,в глубоком отчаянии от безнадёжной любви отравился опиумом.Наркотик был не настолько сильным,чтобы убить его,но юноша погрузился в глубокий сон,наполненный странными видениями.Его эмоции,воспоминания и ощущения трансформируются в воспалённом мозгу в музыкальные образы и идеи.Сама возлюбленная является к нему в виде мелодии,повторяющейся темы(идефикса),постоянно его преследующей.

Читать далее...

Яша Хейфец: от «ангела скрипки» до «скрипача от Бога»

10 декабря день памяти Великого музыканта.

Родился 2 февраля 1901 года в Вильно (Российская империя) в семье преподавателя музыки Рувина Елиевича Хейфеца и Хаи Израилевны Шарфштейн. Начал учиться игре на скрипке в трёхлетнем возрасте и вскоре прослыл вундеркиндом. В шестилетнем возрасте впервые принял участие в публичном концерте, где исполнил Концерт Феликса Мендельсона-Бартольди.

Читать далее...

Планеты в 3 D

Сколько шумихи подняли о 21 декабря..... А на самом деле будет лишь малый парад планет) Ничего глобального)

Маленькие шедевры. Соната для флейты Иоганна Иоахима Кванца

Знаменитый немецкий композитор, флейтист -виртуоз и педагог Иоганн Иоахим Кванц (1697 - 1773) имел репутацию "учителя королей" - он обучал игре на флейте воинственного короля Пруссии Фридриха II, для которого музыка была далеко не второстепенным делом. Быть может, эта соната Кванца когда-то исполнялась и царственным флейтистом...

Соната № 3 для флейты

Amoroso

Allegro

Un poco vivace

Читать далее...

Очарованная планета. Тайна Колумба / Planeta encantado. El secreto de Colon

Страна: Испания
Производство: DeAPlaneta
Год выпуска: 2002
Жанр: Документальный, научно-познавательный, история, путешествия, исследование, география Перевод: Любительский oдноголосый
Режиссер: Хуан Хосе Бенитез
Качество: DVDRip
Формат: avi
Продолжительность: 00:50:39
Размер: 621 МБ


В 1492 произошло одно из самых важных собый в истории: открытие Америки. Стремление и настойчивость адмирала Христофора Колумба способствовали открытию континента, до тех пор неизвестного. Ради этого Колумб должен был противостоять всем, включая мудрецов и королей. Его решимость осуществить подобное мероприятие явилась поворотным пунктом в этом тайном путешествии. Событие, которое Колумб держал в тайне...

Клавирные концерты Иоганна Себастьяна Баха в исполнении Гленна Гульда

Клавирные концерты И. С. Баха — концерты для клавесина или клавикорда ( фортепиано), струнного оркестра и бассо континуо. Включают в себя девять концертов для одного клавира с оркестром, три концерта для двух клавиров с оркестром, два концерта для трёх клавиров с оркестром и один концерт для четырёх клавиров с оркестром, а также концерт для флейты, скрипки и клавира с оркестром. В каталог Шмидера концерты включены под номерами BWV 1052—BWV 1065 и BWV 1044. 

Концерт № 2 для клавира с оркестром (ми мажор) BWV 1053

 Allegro 00:00,  

Siciliano 08.00

Allegro 12.40

Концерт № 4 для клавира с оркестром (ля мажор) BWV 1055

Allegro 18:55

Larghetto 23.00

Allegro ma non tanto 28.40

Концерт № 1 для клавира с оркестром (ре минор) BWV 1052

Allegro 32:50

Adagio 41.25

Allegro 48.40

Далее

ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. Оксфорд. часть четвертая






1.Ну вот и пришла пора последнего поста о Оксфорде....
Колледж Корпус Кристи


Читать далее...

Пьеса для пишущей машинки с оркестром

Лерой Андерсон - «Пьеса для пишущей машинки с оркестром».

Читать далее...

Абель Карл Фридрих. Viola da gamba

АБЕЛЬ КАРЛ ФРИДРИХ (1723–1787)

Portrait of Carl Friedrich Abel, composer and viol master—

German-born but residing in England most of his life—posed with his viola da gamba.

By Thomas Gainsborough, c. 1765.

Один из самых талантливых и ныне недооценённых композиторов это Карл Фридрих Абель. Талант его среди представителей композиторов галантной эпохи выделяется невообразимой мелодичностью. Композитор-гамбист в середине 18 века, это уже интересно, тем боле интересен его путь от исполнительства к сочинительству, кои он столь удачно совмещал. А взращивал он в себе композитора в Дрездене, в оркестре Хассе, целых 10 лет, после чего начал головокружительную карьеру..

Абель был одним из последних выдающихся виртуозов-гамбистов. 

Судя по сохранившемуся портрету, Абель играл на 6-струнном инструменте без ладов.

Виола да гамба (итал. viola da gamba — ножная виола) — старинный струнный смычковый музыкальный инструмент семейства виол, близкий по размеру и диапазону современной виолончели. На виоле да гамба играли сидя, держа инструмент между ног или положив боком на бедро, — отсюда название.

Из всего виольного семейства виола да гамба долее всех инструментов сохраняла своё значение: для неё написаны многие произведения важнейших авторов середины XVIII века. Однако уже в конце столетия эти партии исполнялись на виолончели. Гёте назвал Карла Фридриха Абеля последним виртуозом на гамбе. В начале XX века исполнители-аутентисты возродили виолу да гамба: первым гамбистом нового времени стал Христиан Дёберайнер, дебютировавший в этом качестве в 1905 г. исполнением сонаты Абеля.

Источник

Abel - WKO 207 per viola da gamba - Nima Ben David

Читать далее...

Алтайская красавица

«в роще» «алтайская красавица» «белочка с шишкой» «запасливая» «сама я не местная....» «ГОЛУБОГЛАЗКА» «Место прописки санаторий Барнаульский» «БЕЛКА ТАМ ЖИВЕТ РУЧНАЯ...» «алтайская красавица» »

Серия сообщений "Природа":

Часть 1 - Золотая осень.
Часть 2 - Золотая осень в горах.
...
Часть 9 - Цветение сакуры.
Часть 10 - Цветы-прекрасны красотой своей!
Часть 11 - Алтайская красавица

Давид Ойстрах - гений скрипки

Читать далее...

Музыкальные инструменты - Орган

Каждый инструмент уникален и важен в истории музыкальной культуры. Но орган, бесспорно, - царь инструментов, его можно сравнить только с оркестром. Известный с древности, он совершенствовался по мере технического и культурного прогресса, и теперь он обладает огромными исполнительскими возможностями. На самых больших органах-гигантах имеется до семи ручных клавиатур (мануалов), расположенных террасообразно; ножная клавиатура, позволяющая извлекать самые низкие звуки, и множество регистров - тембровых вариантов звуков одной и той же высоты, напоминающих различные инструменты. Каждая клавиша органа соединена с десятками (иногда сотнями) труб, дающих это разнообразие. Таким образом, всего в органах бывает до нескольких десятков тысяч труб.

Музыкальный инструмент орган

Читать далее...

Фредерик Шопен. Песни для голоса и фортепиано

Далее

Фриц Крейслер - австрийский скрипач и композитор

Ф. Крейслер - последний скрипач-художник, в творчестве которого продолжали развиваться традиции виртуозно-романтического искусства XIX в., преломленные через призму мировоззрения новой эпохи. Он во многом предвосхитил интерпретаторские тенденции сегодняшнего дня, тяготеющие к большей свободе и субъективизации трактовки. Продолжая традиции Штраусов, И. Лайнера, венского городского фольклора, Крейслер создал многочисленные скрипичные произведения и обработки.

Оценивая музыкальный мир 30-х годов XX столетия, Рахманинов писал «Лучшим скрипачом считается Крейслер. За ним идет Яша Хейфец, или рядом с ним».

 

 

 

Фриц Крейслер - В темпе менуэта (в стиле Г. Пуньяни)

Читать далее...

Забытые имена. Жан-Батист Акколаи

Жан-Батист Акколаи (фр. Jean-Baptiste Accolaÿ; 17 апреля 1845, Брюссель — 19 августа 1900, Брюгге) — бельгийский скрипач и композитор.

Учился в Брюссельской консерватории у Л. Ж. Мертса и Н. Л. Вери. Затем отправился в Брюгге, где поначалу играл на трубе в кирасирском полку. Затем, однако, Акколаи удалось устроиться на преподавательскую работу в городскую консерваторию, сперва ассистентом в класс скрипки, затем в 1864 г. руководителем альтового класса, с 1865 г. — класса ансамбля, и наконец с 1874 г. и до конца жизни Акколаи преподавал гармонию в приготовительном классе. Одновременно около 20 лет Акколаи был первой скрипкой городского театра и городского музыкального общества, в 1865—1872 гг. руководил фортепианным трио, а в 1896 г. стоял у истоков городского симфонического оркестра.

Акколаи написал музыкальную драму «Тамплиеры», множество небольших оркестровых и камерных сочинений, однако известностью пользуются только его небольшие одночастные концерты для скрипки с оркестром, предназначенные для юных и начинающих исполнителей, — особенно № 1 ля минор (1868) и № 2 ре минор (1875).  В остальном Акколаи забыт настолько прочно, что появилась даже легенда о том, что такого композитора не существовало, а ученические концерты принадлежат Анри Вьётану, воспользовавшемуся псевдонимом, чтобы не компрометировать свои виртуозные сочинения соседством слишком лёгких.

Концерт для скрипки с оркестром № 1 ля минор

Источник