моя поездка, как и все предыдущие, выросла из билета на премьеру новой "Спящей красавицы". новой - потому что вся хореография, за исключением нескольких запоминающихся па Петипа (без которых классические образы просто уже не воспринимаются - я думаю, таков был критерий), пересоздана нашим обожаемым Начо Дуато. причём это была не современная хореография, а стопроцентно классическая. я бы сказала, что фирменный почерк хореографа можно было разглядеть лишь в одном коротеньком эпизоде - трио в сцене охоты, от которого веет мотивами, скажем, из его же балета "Аренал", но не очень отчётливо...
разумеется, я сделала "домашнее задание" - посмотрела несколько постановок из Мариинки (60-х и 80-х), а также Матса Эка (до конца не досмотрела, честно говоря, хотя это как минимум забавно) и свеженькую галиматью из Большого (о чём скажу в постскриптуме). для меня это было довольно непросто, потому что во всех версиях балет показался страшно занудным, скучным, затянутым и лишённым какой-либо драматургии. всё происходит так плавно и спокойно, что уже хочется, чтобы все поскорее уснули, проснулись - и потом антракт с буфетом. к тому же - и это моя личная страшная проблема - я очень не люблю Чайковского. где-то за месяц до премьеры я искренне попыталась его полюбить. и местами мне это даже удалось - ура мне! поэтому меня страшно удивляют возмущённые отзывы в Интернете о "сокращении музыкального текста". нет уж - всё, что стоило использовать, Дуато использовал. впрочем, он куда трепетнее меня к этой музыке относится, что и понятно. в конечном итоге балет получился на 15 минут короче оригинала - что вообще неожиданно, он настолько захватывает красотой и драматизмом, что кажется, будто пролетел целиком за полчаса


начну с эстетики. декорации - фантастические! с одной стороны, простые и сдержанные, они не бьют по глазам позолотой и нагромождением форм, всё предельно просто и аскетично. и в то же время смотрится легко, изящно и элегантно, создавая эффект большого светлого пространства. очень интересно сделан лес, красиво оформлена сцена плавания на ладье (очень эффектно подчёркнуто движение) и совершенно потрясают эти фантастические розы в момент пробуждения Авроры!
вот всё то же самое, что я сказала о декорациях, можно отнести к костюмам, в которых простота и роскошь друг от друга неотделимы. например, в прологе король, королева и придворные в своём светлом зале предстают в светлых костюмах. казалось бы, есть вероятность потеряться. но нет! платья придворных отливают то ли розовым, то ли бледно-кофейным, то ли жемчужным, а платье королевы - ближе к цвету шампанского... и всё вместе это смотрится очень свежо. в сцене охоты, напротив, костюмы яркие и необычные - женщины в "амазонках". особо хочется отметить костюмы в "вальсе цветов" - слава богу, обошлись без унылых гирлянд, зато на многослойных девичьих платьицах, из зелёного переходящих в розовый, на талии и корсете прикреплены небольшие букетики. этого, я думаю, вполне достаточно
над красотой зрелища работала Ангелина Атлагич - вполне справедливо, что её вызвали в конце на сцену вместе с дирижёром и хореографом. подробнее о её работе, а также о работе Дуато над балетом, можно узнать из официального блога постановки: http://mikhailovsky.livejournal.com/ - там прекрасные видеосюжеты собраны


говорят, балет сильно упрощён в сравнении с классической версией, в том числе по хореографии. ну, если кому-то кажется, что классическая Фея Сирени интереснее - извиниттте меня. к хореографии у меня претензий никаких. я не такой большой знаток вариаций... то есть я вообще не знаю, честно сказать, что это такое. и даже бабушка мне сегодня объяснить не смогла. но знающие люди говорят - вариацию Бриллиантов танцует пара "Золото". кому-то это нравится, кому-то - категорически нет. мне всё равно, я смотрю на красивое!
особенный восторг у меня - и вообще у всей публики - вызвала партия Карабос. причём целиком - от костюма и антуража до хореографии. по традиции, злую волшебницу танцует мужчина, но в этой версии Карабос - не древняя старуха, а молодая сильная женщина. впервые в сцене проклятья у меня мурашки по спине побежали - настолько мощно сделан этот образ. моё пламенное "браво" исполнителю, Ришату Юлбарисову, - харизматичен невероятно! свита Карабос тоже впечатляет: танцоры напоминают не то крыс, не то ящериц. а какой эффектный был выход у ведьмы - эти ящеры проносятся по сцене, накрывая её на мгновение чёрным шёлковым покрывалом, - и вот она уже на сцене...

что касается других исполнителей, могу расточать комплименты только Леониду Сарафанову-Дезире, который, как всегда, лёгок, воздушен и романтичен. кстати, образ Дезире наполнен гораздо бОльшим психологизмом, чем это принято. например, чётче прорисован образ его подруги, которая тщетно пытается привлечь его внимание на охоте, и в итоге он отсылает её, терзаемый какой-то непонятной тоской. она замирает на краю сцены, с грустью глядя на возлюбленного, понимая, что для неё больше нет места в его сердце... я такого в прежних версиях не видела
16-го декабря Аврору танцевала Ирина Перрен. она совершенно очаровательна, у меня нет к ней претензий, но и восторга она у меня не вызвала. впрочем, вчера на сайте Михайловского была трансляция с Захаровой в главной роли. чтобы оценить Перрен, надо просто посмотреть на эту мадам, бывшую нашу депутатку. говорят, в первом действии она танцевала очень плохо. я так вообще не считаю её хорошей балериной. никого не хочу обидеть, но я вдруг поняла, что меня в ней раздражает больше всего: тощая плоская попа! и ещё она очень скучна сама по себе. в общем, я так и не поняла, зачем приглашать ещё и её из Большого, когда у тебя есть Перрен и Осипова...
Фея Сирени - Екатерина Борченко. уж как хороша она была в Nunc Dimittis - резкая, гибкая - и как плохо она смотрится в этой роли. ну, не её образ, хоть ты тресни! она всё время какая-то зажатая, неуверенная... а на премьере - о ужас! - вместо того, чтобы торжественно спуститься по ступенькам, уселась на них весьма неизящно. хорошо, что не ушиблась, но от этого стала ещё напряжённее
гости на балу у меня сильного восторга не вызвали. разве что Красная Шапочка и Волк свою сценку разыграли отлично, настоящий триллер )))

наконец, короля играл (роль без танцев) Марат Шемиунов, муж Ирины Перрен. я отдельным постом расскажу одну фишечку
ну, и заканчивать надо финалом - так вот, финал был логичным и красивым. обычно Аврора и Дезире танцуют до посинения, то вместе, то сольно, и ты трижды думаешь, что это уже конец, а потом вдруг и в самом деле конец - и совершенно непонятно, почему сейчас, а не пятью минутами раньше или позже. у Дуато всё заканчивается реальной свадьбой: на голову Авроре торжественно водружают длинную-предлинную фату, которая тянется через всю сцену, и принц с принцессой замирают на фоне большой круглой арки-окна, словно на парадном портрете...

мне кажется, эта сказка должна быть именно такой! в ней не было ничего лишнего, а всё, что могло быть непонятно, разъяснено всеми доступными способами. при этом, как обычно, балет Дуато - это очередной гимн Красоте!