РЕАЛИЗМ

Джим Грэй родился в штате Алабама, США. Уже в 16 лет он работал иллюстратором в рекламном агентстве. Отслужив в армии, он вернулся в Алабаму и спустя несколько лет открыл своё собственное рекламное агентство. Но страсть к профессиональному занятию живописью становилась в нём всё сильнее. В 1966 году Джим вместе с семьёй провёл отпуск в Национальном парке Смоки-Маунтинс в штате Теннесси, и это стало поворотным пунктом в его жизни. Именно тогда он решил бросить свой процветающий бизнес, переехать в туманные горы восточного Теннесси и посвятить свою жизнь, отображая на холсте холмы, ручьи и перелески, весеннее цветение и осеннюю пышную роскошь удивительной природы этого уголка земли. С тех пор прошло уже около 50 лет, и художник чувствует себя абсолютно счастливым, поскольку занимается только любимым творчеством.

Эванс Кзрол(Carol Evans)

Родилась с Ванкувере. Ее семья обнаружила художественные наклонности дочери в раннем возрасте и всячески поощряла ее, чтобы в будущем та обязательно стала художником. Образование получила в колледже Эдуара Монтпетита, закончила его со степенью бакалавра в области изобразительного искусства. Работает в технике акварели.

Акварели которые создает Кэрол Эванс (Carol Evans) просто невероятны, кажется что лучи солнца из её полотен заполняют комнату когда смотришь на них. Очень немногие художники- акварелисты умеют реалистично передавать и прозрачность воды и ее волнение.Эта художница знает как это писать…

Ее работы всегда невероятно ярки, великолепно детализированы и дарят только позитивные эмоции.
Ее способность трасформировать интенсивность цвета в акварель, и ее внимание к тонкостям света поражают, восхищают и удивляют….Акварельные краски являются естественной средой для художницы, а перечисленные выше особенности — её фирменным стилем.

Выдающийся ювелир, использовавший в своих работах нестандартный подход, гений стекла и покоритель множества сердец необычайными вещами, притягивающими взор и восхищающими своей легкостью, неординарностью и великолепием...

Если вы поклонник ар-нуво и арт-деко, трудно игнорировать замечательные проекты Рене Лалика. Лалик в свое время был признан художником, дизайнером, ювелиром, новатором, производителем стекла, промышленником и провидцем!

Рене Лалик ( 1860 — 1945, Париж) - мастер ювелирных и стеклянных дел, один из самых выдающихся представителей ар нуво - его произведения, несомненно, можно назвать произведениями искусства.

Его ювелирные изделия считались революционными, и он был одним из самых выдающихся представителей модерна. Его великолепная работа в стекле и изысканный дизайн ювелирных изделий стали олицетворять стиль модерна и украшали самых экзотических женщин Парижа.

Скачать программу Start Menu Reviver: http://reviversoft.com/ru/start-menu-reviver/

Художник Лев Смарагдович Чистовский (Lev Tchistovsky) родился в 1902 году в городе Пскове. В 1924 году поступил в Ленинградскую Академию искусств. Однако, в 1925 году эмигрировал в Европу. Два года учился в Риской Академии изящных искусств. В Риме он познакомился с художницей Ириной Клестовой, которая стала его музой и большим другом.

В 1926 году молодые люди перебрались в Париж и поселились в небольшом городке Кенвьер на юге Франции. Художники жили в небольшом доме с садом. Лев Смарагдович увлёкся выращиванием орхидей и садоводством.

Картины художника Чистовского пользовались спросом во Франции, Англии и Америки. 

Он писал великолепные натюрморты, портреты знаменитостей, мифологические сцены и пейзажи, иконы. И обнажённых женщин.

Скончался художник в 1969 году.

Вся живопись автора здесь

Late September

КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Лу Дахуа (Lou Dahua), китайский художник, родился в 1948 году. Рисовать начал еще в раннем детстве, профессионально изучал живопись и искусство в Пекинском и Шанхайском университетах. Его работы известны любителям живописи в странах Востока, Европы и Северной Америки.

Чудесные растения, птицы и рыбы, как живые смотрят на зрителей с его полотен. Каждая картина Лу Дахуа удивляет схожестью с природной окраской оригиналов.

В своих картинах мастеру удалось соединить Восток и Запад. В работах Лу Дахуа гармонично сочетаются мистика и волшебство восточной живописи, и традиции западных школ живописи.

Юшкевич Виктор Викторович родился в 1987 году в семье профессиональных художников. Необычная удивительная среда окружала его с детства. Краски, кисти и холсты стали первыми игрушками молодого художника и определили его дальнейший творческий путь. 

Со временем детская мечта начала воплощаться в реальность. В 2002 году отец художник дал сыну кисти и чистый холст. С этого момента начался новый период жизни юного художника. Регулярные выезды на пленэры, где художник учился запечатлевать мгновение, улавливать сиюминутное состояние и настроение природы с помощью кистей и масла. Логическим завершением была прописка наработанного среди живой нерукотворной природы материала в уютной домашней мастерской. Именно любовь к природе и желание понять ее тайны определили направление, в котором художник работает по сей день.
В 2006 году серьезное обучение в домашней художественной школе начало приносить свои плоды. Первые картины собственного написания Юшкевича Виктора В. начали находить своих покупателей. Таким образом живопись вошла в жизнь начинающего свой сольный творческий путь художника.
Сегодня Виктор - в душе и по жизни - художник. Удивительные по красоте картины автора несут свет гармонии и красоты. 
В настоящее время Виктор преимущественно работает в технике акрила, причем авторской, необычной. Именно эта неповторимая, разработанная автором, индивидуальная манера художественного письма отличает работы художника от его коллег.
В 2016 году Виктор собрал коллекцию картин, которую успешно представил на художественной выставке АртЭкспо в Санкт-Петербурге. Некоторые полотна автора нашли своих обладателей. 
В 2017г. художник представил свои картины на двух художественных выставках - Арт-Ростов и Арт-Казань, где был тепло принят ценителями живописи.
Среди заказчиков полотен – представители ближнего и дальнего зарубежья: Россия (Москва, Санкт-Петербург, Волгоград, Ставрополь), Украина (Киев), Германия (Майнц, Мюнхен), Дания, Испания и др… Картины Юшкевича Виктора В. украшают интерьеры квартир и апартаментов многих почитателей его таланта.

"Рисунок наглядно представит мне то, что в книге изложено на целых десяти страницах" Иван Тургенев,"Отцы и дети"

Sheilah Beckett (American, 1913-2013) жена художника - здесь

J. Frederick Smith (American, 1917-2006)

Дж. Фредерик Смит (1917-2006) родился в Пасадене, штат Калифорния, изучал искусство в Художественном институте Чуйнар в Лос-Анджелесе, а затем перебрался в Нью-Йорк в 1938 году, где работал в студии Charles E. Cooper. Нанявшись в студию, он влюбился в Шейлу Беккет (1913-2013), которая была первой женщиной-художницей, нанятой для работы в этой студии и вскоре женился на ней. Кстати, Смит часто использовал Беккет как модель для своей работы. Он впервые нашел успех как художник внутренних иллюстраций для журналов, таких как Аргоси, Колье, «Субботний вечер», « Эсквайр», « Хорошее домашнее хозяйство», «Домашний компаньон для женщин» и « Космополитан».


В 1952 году он был завербован журналом Esquire для создания пин-ап в течение их ежемесячного выпуска, а также для обложки журналов Esquire и Coronet, принадлежащих Esquire.
В 1950-х годах в книгах Брауна и Бигелоу были опубликованы кукольные произведения Смита, а также работы иллюстраторов Гила Элвгрена, Рольфа Армстронга, Аль Буэлла и Эрла Морана. Хотя большая часть его работ была создана для периодических изданий, Смит также иллюстрировал рекламные ролики для шоколадных конфет Whitman и Cannon Nylons.



Смит начал переход к области фотографии, начиная с 1956 года, и отличается тем, что стал фотографом первой обложки ежегодного журнала Sports Illustrated Swimsuit Issue в 1964 году. В течение 1970-х годов Смит опубликовал несколько книг по теме фотографии. Подобно тому, как его искусство фокусировалось на женской красавице, его книги по фотографии демонстрировали эротизм женской формы. Хотя его художественный фокус изменился, Смит продолжал предоставлять нарисованные иллюстрации для журналов в течение 1980-х годов.