Черно-белое изображение.

При том, что цветная фотография вытеснила черно-белую из многих сфер применения, Ч/Б фотография не умерла и, теперь уже становится ясно, что не умрет никогда. Более того, лишение изображения цвета стало мощным художественным приёмом, позволяющим получить результат, недоступный цветной фотографии.
Чем же принципиально отличается цветное изображение от черно-белого? Цвет несет в себе определенную информацию, лишая изображение цвета, мы убираем и эту информацию. Это может как "убить" картинку, если вся прелесть фотографии заключалась именно в цвете, так и заставить изображение "зазвучать" по-новому, открыв красоту тональных переходов, которую прежде "забивал" цвет.
В отсутствие других цветов для достижения выразительности снимка нам остается управлять тональными переходы только одного цвета – серого. Если эти переходы составляют гармоничную красивую картинку, фотография имеет право быть черно-белой, а если нет, то нет – ей лучше оставаться цветной (мы не рассматриваем многочисленные случаи, когда и цвет не спасает фотографию, т.е. те фотографии, которых вообще не должно быть).
Вот пример снимка, который должен быть цветным и в чёрно-белом варианте выглядит значительно хуже.

Рис. 1.1 Рис. 1.2

А вот примеры фотографий, которым цвет ничего не даёт и которые выглядят ничуть не хуже, а то и лучше, в ЧБ варианте:

Рис. 2.1 Рис. 2.2

Рис. 2.3 Рис. 2.4


Итак, если Вы решили снимать черно-белую фотографию, то у Вас есть выбор: использовать черно-белую пленку или переводить в ЧБ цветные снимки при помощи графического редактора. Плюс первого подхода – получение удовлетворения от работы с хорошей ЧБ плёнкой, имеющей свой "характер". Но второй подход предоставляет фотографу гораздо больше возможностей для управления процессом и мы можем получать разные варианты черно-белого изображения из одного цветного. Зачем это нужно? Затем, что очень часто цветная картинка в чёрно-белом варианте становится блёклой, неконтрастной и вообще выглядит совсем не так, как нам представлялось – цвета, ярко контрастирующие в действительности, в ЧБ изображении могут сливаться. А происходит это из-за того, что в цветном изображении присутствует как цветовой контраст, так и яркостный; в черно-белом изображении остается только контраст яркостей.
Это хорошо видно на примере рисунков 3.1 и 3.2

Рис. 3. Рис. 3.2

В цветном варианте все кубики сильно контрастируют между собой, а после перевода в ЧБ некоторые из них сливаются – они одинаковой яркости.
А вот пример из жизни:

Рис. 4.1 Рис. 4.2

В цветном варианте машина так хорошо выделяется на фоне красной стены и серого асфальта. В ЧБ варианте, увы, всё сливается в одну серую массу. Можно поднять контраст изображения (если вы сняли сцену на чёрно-белую плёнку ничего другого вам не остаётся) – картинка становится лучше, но, увы, не на много. Конечно, эта сценка изначально «цветная», т.е. её надо снимать именно в цвете, в ЧБ она выглядит хуже. Но если всё-таки нам очень нужен черно-белый вариант, неужели ничего нельзя сделать? Можно! Нужно просто при переводе в ЧБ сделать так, чтобы разные цвета получили разную яркость, например: желтая машина стала чуть светлее, а красная стена темнее чем в действительности. Подробнее об этом мы поговорим ниже, описав способы перевода цветного изображения в чёрно-белое при помощи программы Adobe Photoshop.

1. Desaturate (Обесцветить).

Как применить:

- в верхнем меню: Image\Adjustment\Desaturate (Изображение\Коррекция\Обесцветить),

- либо создайте корректирующий слой Layer\New Adjustment layer\ Hue/saturation (Слой\Новый корректирующий слой\Цифровой тон/насыщенность) и подвиньте ползунок Saturation (Насыщенность) до упора влево.

Это, что называется, способ «в лоб» – прямое лишение изображения цвета с сохранением уровня яркости всех участков картинки. Как мы уж видели, во многих случаях этот вариант нам не подходит – рисунок 4.2 показывает результат применения именно инструмента Desaturate.

Подходит этот инструмент только в одном случае – если вы изначально снимали, опираясь на контраст яркостей, как это делают мастера черно-белой фотографии. Но это умение – видеть сцену в чёрно-белом варианте – требует навыка.

2. Channel mixer (Микширование каналов).

Как применить:

- создайте корректирующий слой Layer\New Adjustment layer\ Channel mixer (Слой\Новый корректирующий слой\ Микширование каналов).

У вас откроется следующее диалоговое окно:

Рис. 5

В нём нужно отметить галочку Monochrome (Монохромный) и задать нужные значения ползунков цветов.

Для того, чтобы понять, как управлять переводом изображения в ЧБ при помощи Channel mixer, вспомним, что цветное изображение можно разложить на три базовых цвета: красный (Red), зелёный (Green) и синий (Blue) (либо на три противоположных цвета: голубой (Cyan), Пурпурный (Magenta) и Жёлтый (Yellow)). В Channel mixer представлены три канала: красный, зелёный и синий и, переводя изображение в черно-белое, мы можем усилить или ослабить яркость каждого из соответствующих цветов.

Ползунок Constant (Константа) отвечает за общую яркость картинки. Он нам не очень полезен, т.к. общую яркость и контраст удобнее менять при помощи уже известных нам уровней или кривых.

Вот каких результатов можно получить с уже знакомой нам фотографией (рис. 6.2)



Рис. 6.1 – уже известный нам результат применения Desaturation
Рис. 6.2 – результат применения Channel Mixer с параметрами Red +65, Green +35, Blue 0

А вот ещё один пример необходимости Channel mixer – рисунки 7.1-7.3



Рис. 7.1 – исходный снимок – Майя Плисецкая на фоне портрета своего мужа, Родиона Щедрина
Рис. 7.2 – результат Desaturation
Рис. 7.3 - результат Channel Mixer с параметрами Red +100, Green +0, Blue 0

Если в исходной фотографии за счёт цветового контраста лицо Майи Плисецкой четко отделено от фона, после «лобового» обесцвечивания они сливаются. Используя же Chanel mixer, за счет повышения яркости красного канала мы снова отделили лицо балерины от фона.

3. Инструмент Black&White (Чёрный и белый)


Этот инструмент появился в Adobe Photoshop версии CS3 и представляет собой несколько расширенную версию Channel mixer.

Как применить:

- создайте корректирующий слой Layer\New Adjustment layer\ Black&White (Слой\Новый корректирующий слой\ Black&White).
У вас откроется следующее диалоговое окно:

Рис. 8

Как мы видим, помимо каналов RGB добавились каналы CMY для тех, кто привык работать в этом цветовом пространстве.

Область Tint (тон) предназначена для тонирования изображений (на этой функции мы остановимся ниже).

4. Инструмент Grayscale (Градации серого).

Как применить:

- в верхнем меню выберите пункт Image\Mode\Grayscale (Изображение\Режим\ Градации серого).

Об этом инструменте мы упоминаем просто для справки, пользоваться им не стоит. Дело в том, что это обесцвечивание изображения с жестко «зашитыми» параметрами яркостей каналов. Иногда этот инструмент дает неплохие результаты, но проблема в том, что Вы не можете изменить заданную яркость каналов, т.е. инструмент Grayscale не оставляет вам простора для манипуляций изображением.


Пользуясь инструментами обесцвечивания, вы должны помнить, что в отсутствие цветового контраста в вашем распоряжении остаётся лишь яркостный контраст. И всё, что вы можете, это играть тональными переходами серого цвета. И чаще всего после перевода фотографии в ЧБ, бывает нелишним поднять общий контраст снимка, чтобы усилить тональные переходы и сделать фото более выразительным. Иногда для этого даже приходится жертвовать светами или тенями, получая в них провалы – контраст в ЧБ важнее детализации (но не забывайте, что всё хорошо в меру).
Но нет правил без исключений – их составляют фотографии, в которых важна мягкость тональных переходов, как, например, снимки туманных пейзажей.

Рис. 9

Тонирование изображений.


Иногда для придания снимку определённого настроения его тонируют каким-то одним цветом. Получается такой же эффект, как если бы мы смотрели на фото через цветное стекло. Такой снимок остаётся монохромным (монохромный – состоящий из тональных градаций одного цвета; например, чб фотография состоит из градаций серого цвета), но тонирующий его цвет может сделать фото теплее или холоднее и привнести в изображение новые эмоции, присущие тонирующему цвету.

Тонирование может существенно изменить восприятие фотографии и поэтому должно применяться обдуманно и не противоречить изображению, а, наоборот, усиливать его эффект.

Так, если мы тонируем фотографию синим цветом, она становится более холодной и это подходит, скажем, для ночного снимка или для изображения современной архитектуры с прямолинейными и резкими формами, но не подойдёт для снимка с изображением играющих детей.

Рис. 10.1 Рис. 10.2


Для тонирования можно использовать любой цвет, но исторически наибольшее распространение получил тон под названием сепия.

Сепия – коричневая краска, получаемая из чернильного мешка морского моллюска-кракатицы – сепии. Эта краска использовалась художниками с середины 18 века. Альбуминная фотобумага, изобретённая в 1850г., также имела цвет сепии.

Из-за широкого распространения сепии на заре фотографии, в настоящее время этот тон стойко ассоциируется со стилем ретро, поэтому для тонирования в сепию нужно отбирать соответствующие сюжеты. Также следует иметь в виду, что из-за ассоциаций сепии со старой фотографией, а также из-за того, что этот тон сам по себе тёплый и мягкий, тонированные сепией снимки могут быть менее контрастными, чем в обычном чёрно-белом варианте.

Примеры тонирования сепией:

Рис. 11.1 Рис. 11.2

Рис. 11.3Рис. 11.4

Рис. 11.5Рис. 11.6

Рис. 11.7Рис. 11.8

Рис. 11.9Рис. 11.10

Рассмотрим некоторые способы тонирования ЧБ снимка при помощи программы Adobe Photoshop:

1. Color balance (Цветовой баланс).

Как применить:

- создайте корректирующий слой Layer\New Adjustment layer\ Color balance (Слой\Новый корректирующий слой\ Цветовой баланс) и, двигая ползунки, добавляйте нужные вам цвета.

Это самый простой и «прозрачный» способ тонирования и мы рекомендуем пользоваться именно им.

Для получения классического варианта сепии нужно добавить приблизительно равное количество жёлтого и красного. Например, для тонирования снимка на рис. 11.10 использовались значения Color levels +20, 0, -20 (т.е. было добавлено по 20 единиц жёлтого и красного).

2. Инструмент Black&White (Чёрный и белый)


Как применить:

- создайте корректирующий слой Layer\New Adjustment layer\ Black&White (Слой\Новый корректирующий слой\ Black&White), в открывшемся диалоговом окне (рис. 8) отметьте флажок Tint, ползунком Hue выберите нужный тон, а ползунком Saturation нужную насыщенность.

3. Levels или Curves (Уровни или Кривые)

Как применить:

- создайте корректирующий слой Layer\New Adjustment layer\ Levels (Слой\Новый корректирующий слой\ Уровни) или Layer\New Adjustment layer\ Curves (Слой\Новый корректирующий слой\ Кривые), выберите нужный цветовой канал и добавляйте нужный цвет, двигая ползунки в Levels или меняя кривую в Curves. Этот способ более сложный, чем предыдущие и его можно использовать, если вы хотите тонировать света и тени в разной степени.

При тонировании снимка вы выбираете не только цвет, но и степень насыщенности тона. Умение выбрать нужную насыщенность хорошо отражает вкус фотографа. Следует иметь в виду, что чрезмерная насыщенность может сделать цвета «кислотными», а снимок кричащим, вульгарным.

Дополнительный материал по теме урока Вы можете прочитать здесь:
http://art.photo-element.ru/photoshop/digital-to-bw/digital-to-bw.html