Ultra Music Festival - Ваш последний альбом, "Invaders Must Die" возвращает нас к корням группы - эре рэйвов поздних 80х - начала 90х. Было это сделано нарочно. вернулись вы специально в музыке, вдохновившей вас и если да, то насколько?

Кейт Флинт - У нас не было решения вернутся к той музыке, оно просто само так получилось. Это та музыка, которую мы пишем. В ней естественно есть влияние ранней музыки Продиджи, но звук сам по себе не вторичной переработки. Этот тот звук, который делает нас Продиджи и полагаю, у нас есть все права на то, чтобы его использовать когда бы нам этого не захотелось! И это точно не ретро-альбом. Всякий, кто хоть немного знаком с творчеством Продиджи легко увидит, что это настоящий альбом 2009 года, а не, скажем, 1990го.

- Да, полагаю, это наше звучание; мы принадлежим той эре, той сцене и просто настало время обратиться к нему еще раз, что мы и сделали! Это не было расчетливым ходом, просто мы почувствовали, что можем это сделать.

UMF - Какая, по вашем мнению, самая существенная разница между Продиджи 1991, 1997 и 2009?

Кейт Флинт - Нету никакой разницы (смеется).

- Вы знаете, я верю, что есть некоторый набор правил этики, которым всегда надо следовать. Я всегда хотел писать хорошую музыку, замечательные треки и давать отличные представления. Это - то, что делает нас группой на самом деле. Я имею ввиду, что, конечно, есть изменения, группа развивается, но по сути своей остается прежней. Полагаю, что это так и должно быть: ведь если ты как группа слишком долго находишься в поиске - это означает, что ты просто не знаешь, кто ты такой есть; а изменяясь слишком сильно ты перестаешь быть самим собой.

- Так что я думаю, в самом начале, году в 91, Продиджи только начинали, но уже к середине 90х мы стали вполне самостоятельной, четко определенной группой. И в 2009 мы лучше всех - я верю в это как все мы верили каждый момент с самого начала.

UMF - Что было постоянной основной составляющей группы в течение всей ее карьеры?

Кейт Флинт - Быть настоящими, не лгать себе, всегда выступать на отлично - в этом наша этика. И сейчас будет очень похоже на мой предыдущий ответ - все дело в том, чтобы создавать замечательные треки!

UMF - После оглушающего мирового успеха по второй половине 90х, группа Продиджи не показывалась лет 6-7. Почему, как вам кажется, не появилось похожих групп в течение этой паузы, чтобы занять нишу, открытую вами?

Кейт Флинт - Потому что они не смогли... Дело в том, что Продиджи как явление - это явление истинной рейверской сцены. Мы действительно возникли достаточно давно, мы - часть этой сцены, так что, полагаю, не так просто было влезть в наши сапоги! Мы - достаточно уникальное явление, возникли и развивались как часть самого движения рейва. Это весьма отличается от распространенной идеи о том, что люди собираются вместе, чтобы писать музыку. Я не думаю, что вы не можете создавать хорошую музыку, если вам платят за то, что просто собрались вместе, но как говорил, мы - возникли и сформировались как часть движения, как часть сцены, массивного и значительного культурного пласта. Вот эту нашу уникальность и сложно повторить!

- С другой стороны, когда ты постоянно где-то есть пять или шесть лет, то потом, когда смотришь на календарь и видишь только даты музыкальных релизов, возникает ощущение, что тебя как бы нету. Но ведь Продиджи помимо всего прочего - группа, которая постоянно гастролирует. Мы постоянно в дороге, мы посетили столько-то стран мира - и все это время, в каждой из этих стран мы работали, хотя, повторюсь, снаружи могло показаться, что мы куда-то "пропали"!

- Честно не знаю, как ответить на этот вопрос... Просто мы выкладывались на 100%, делая при этом дело, которое нам нравится. Если ты беспокоишься о других людях, ты просто не сможешь сфокусироваться на себе. Так что мы стараемся быть на 100% самими собой.

UMF - Какая обстановка лучше всего подходит для концерта Продиджи, где его лучше всего слушать? Играли ли вы когда-нибудь в необычных местах?

Кейт Флинт - Мы старались принести кусочек рейв-сцены в как можно большее количество стран, так что попутешествовали мы достаточно. Сейчас это снова приведет нас к тому, что люди не замечают тебя, когда тебя нет рядом, в то время, как мы на самом деле путешествовали с концертами по всему миру, стараясь выступить там, где до нас еще не выступали. Знаете, концерт на Красной Площади в Москве мне очень запомнился - это было что-то невероятное. Ну, может быть, для тех, кто живет в России это и обычное дело, но для меня это было просто потрясающе. Такие концерты не устраивают каждую ночь!

- Ливан, где мы выступали на военной базе во время войны... Мы были в прекрасной Югославии. Множество концертов дали в Восточной Германии после падения Стены... В самом деле, мы много путешествовали, стараясь быть везде, где только позволяют силы. Но на самом деле место не играет никакого значения- потому что мы выступаем ради людей.

- Гроза? Да, пожалуй, концерт во время грозы.. У нас таких было больше сотки. Продиджи и есть гроза.

UMF - Когда вы лично начали считать свою карьеру в музыке серьезной? В какой ситуации или в какой момент?

Кейт Флинт - С самого первого дня. С первого дня - совершенно самого первого дня - и это единственный способ. Либо делать все правильно - либо не делать вообще. Звучит немного путано, но у меня просто нет другого ответа. Для меня это было серьезно с самого первого дня.

- Просто думаю, как бы выразить эту мысль. С того самого дня, когда группа вышла на сцену, на сцену рэйва - вот тогда это и стало серьезным. Мы никогда не смотрели на это по-другому. Я понимаю ваш вопрос, но важным это было для нас всегда. Это было важно для нас даже тогда, когда выступали мы перед десятью зрителями и когда их стало больше мы не стали что-то делать по другому, не стали вести себя или думать по-другому. Мы просто не видели никакой разницы - это для нас одно и то же путешествие.

- Опять же, я понимаю, что вы имеете ввиду, но для нас это было именно так.

UMF - Ваша музыка смешивает вместе влияние танцевальной музыки и панка. С каким из этих музыкальных направлений у вас более сильная связь?

Кейт Флинт - Опять же, я понимаю, что вы спрашиваете, но у меня нет четкого ответа, потому что мы и в самом деле играем нечто среднее между панком и танцевальной музыкой. Не могу ответить - мы и то и другое. Для меня гораздо более важно внутреннее отношение к музыке, насколько оно реально и важно... Так что вопрос упирается, наверное, в восприятие.

UMF - Какая песня в настоящий момент ваша любимая и почему?

Кейт Флинт - Сейчас, наверное, Take me to the Hospital. Она просто невероятна, она - удар, она - столкновение на авто. Она как огонь в воздухе, на самом деле зажигает, она меня заводит, я совершенно без ума от нее. Очень походит для любых фестивалей, зрителям очень нравится. И мне очень нравится исполнение - просто невероятное шоу!

UMF - Как вы лично для себя определяете успех любого живого выступления?

Кейт Флинт - Вы знаете, могу только по себе судить. Когда я полностью выжат, когда я вложил 110%, себя в выступление, когда я выходу и вижу, как зал взрывается, как побоище- да, наверное тогда я знаю, что шоу удалось и сделали это мы..!

- Прекрасное ощущение, это - все, абсолютно все, мне это нравится больше всего! Это то, ради чего мы это делаем, то ради чего мы созданы.

UMF - Кто был ваш любимых исполнитель, когда вы были молоды? И кто - сейчас?

Кейт Флинт - Наверное Пол Веллер... И даже сейчас, да, пожалуй, испытываю то же самое уважением к нему, что и тогда.

UMF - Что вы думаете о состоянии музыкальной индустрии сейчас?

Кейт Флинт - Как-то не сложилось у меня по этому поводу мнение... и не знаю-то ничего о музыкальной индустрии ничего. В том смысле, что это очень широкая и открыта тема.

- Я имею ввиду, что это просто прекрасно, что у нас столько музыки и ее можно закачивать. К примеру, смотришь какую-нибудь передачу, слышишь отличный трек, записываешь его в телефон, шезамишь его в Интернет (Shazam) и соединившись с iTunes через три минуты можешь стать его счастливым обладателем! Это же супер! Я просто обожаю это все.

- Но кроме этого любая группа просто должна доставлять хорошее исполнение живьем, иначе ничего такого не будет. Более того, я полагаю, что надо уважать артиста и не воровать его музыку. Но на самом деле это не имеет никакого значения. Я имею ввиду, что если вы поделились с кем-то свое музыкой, а потом еще с кем-то, с кем угодно... ну пускай так и будет - все равно ничего по этому поводу нельзя поделать. Это меня не расстраивает.

- И я полагаю, музыкальная индустрия по этому поводу скоро расслабится. Просто я не беспокоюсь об это и все. Или может быть просто индустрия станет лучше в результате такого потрясения.

- Если ты делаешь отличную музыку, люди будут ее слушать. Если ты делаешь отличную музыку и у тебя прекрасное живое выступление, ты всегда можешь выставить это на всеобщее обозрение на MySapce, - и люди будут слушать тебя! Всегда так было и всегда так будет. Одной рукой теряешь, другой - находишь!

- Мне до лампочки крупные звукозаписывающие компании - они для меня ничего не значат. Просто я с ними не связываюсь - а они со мной! Но шутить с ними я бы все равно не стал.

Кейт Флинт - Привет, народ! Я - Кейт Флинт, увидимся в октябре!

Источник Ultra Music Festival http://ultramusic.by

В жизни мега-звезд бывает разное, иногда, чтобы долго не заморачиваться, они воруют друг у друга, и речь совсем не идет о деньгах, бриллиантах, а о славе, музыке и образах. Казусы с украденной музыкой, внешним видом, подражание успешным брендам, как правило, решают высокооплачиваемые адвокаты.

Например, не так давно адвокаты David Guetta заставили владельцев британского лейбла Hug Me I'm Homeless сменить название. Маэстро посчитал, что это посягательство на его бренд Fuck Me I'm Famous. Но, возможно, на этот раз претензии будут предъявлены самому Дэвиду. Все дело во внешнем виде сеньйора Guetta, который, как две капли воды похож на имидж австрийской иконы стиля Bruno. Конечно же, украсть внешний вид мог и сам Бруно, но факты свидетельствуют об обратном. Возможно, виноват стилист супер-зведы, либо David Guetta решил, что прическа не может быть предметом эксклюзива. Так или иначе, покажет время. И если вдруг, суд признает хитмейкера виновным, интересно, каким будет новый имидж David Guetta.

Уже очень давно не было никаких новостей от одного из лучших house продюсеров и диджеев. Исправить это досадное недоразумение помог сам Dean Marriot aka D.Ramirez, анонсировавший свой тур по Западной Америке.
В запасе у маэстро не только масса энергии, но и новые работы. Первой ласточкой станет трек Satur8 с двумя ремиксами от Jamie Stevens. Кроме того планируются еще пять новых синглов, над которыми D.Ramirez трудится в Лос-Анджелесе. Известно также, что к новым работам приложили руку такие парни как Underworld, Matt Tolfrey, Mark Knight & Robert Owens.

Помимо выпуска релизов, Dean сделал и пару подарков фанатам. Вашему вниманию предоставляется бесплатное руководство о том, как стать великим продюсером. Тут D.Ramirez подробно рассказывает и показывает как делаются треки (на английском языке, естественно). Бесплатно можно заполучить новый трек Satur8 . Ну и само собой, целый июльский промо-микс, в котором значится и работа украинских продюсеров Jim Pavloff - Driver (Sender Remix).

Track-list
1. D. Ramirez Feat. LDV - Wired (Robert Babicz Mix MP3)
2. Romanthony - Let Me Show you Love (Hiro Edit)
3. Depeche Mode - Wrong (Magda's Scallop Funk Remix)
4. Bradler & Dualton - Definitely
5. Hobo - Midnight (Original Mix)
6. Mark Farina - Life (Pezzner Mix)
7. DKS - That's Jazz (Pig&Dan Club Remix)
8. Will Saul - 3000AD (I Cube Mix1)
9. D.Ramirez Feat. LDV - The Road Of Excess (D.Ramirez Chant Mix)
10. Stuart Bridges Popsicle Meltdown - Missed Connection (Cut and chop Mix)
11. Wake - Turbulence (Koen Groeneveld & Addy van der Zwan Remix)
12. D.Ramirez Feat. LDV - Wired (Original Version)
13. Tim Sheridan and King Roc - Ghosts That Live In Her (King Roc Remix)
14. D. Ramirez Feat. LDV - The Road Of Excess (The Excessive mix)
15. Jim Pavloff - Driver (Sender Remix)
16. Dirty Vegas - Changes (D.Ramirez Squeezebox Mix)

Со слухами, конечно, все понятно, но недавно стало известно, что в ближайшем будущем единственное место где фанаты смогут увидеть/услышать любимый дуэт, будет фестиваль Lovebox.

Это кажется несколько странным, хотя бы потому, что организаторы летних фестивалей, которые жаждут заполучить артистов очень много, а деньги, как известно, никогда не бывают лишними. Однако, организаторы Lovebox Weekender уже заявили о том, что выступление Groove Armada на фестивале может быть последним. В свою очередь участник дуэта Tom Findlay подтвердил эту информацию. «Энди и я решили, что несмотря на нашу любовь к фестивалям, мы готовы к новым возможностям» – сообщил он.

Если под новыми возможностями музыкант подразумевал выступления порознь, то возможно это и к лучшему. В истории электронной музыки немало примеров, когда участники дуэтов преобразовались в супер интересные соло проекты. Будем надеяться, что и у Groove Armada все получится.

Уж кто-кто, а эти парни могут удивить. Несколько дней назад, счастливые обладатели билетов на Global Gathering Freedom Festival в Киеве восторгались отличным сетом этого гениального трио.

А сегодня есть новый повод для восторгов. Транс звезды Above & Beyond дали акустический концерт на воздушном шаре. Как все прошло, смотрите на видео. Скажем только, что парни остались весьма довольны новым опытом. В воздухе Tony, Jono, Paavo и вокалистка Zoe Johnston исполнили 3 трека (Can't Sleep, Good For Me, и No One On Earth). С земли и с воздуха эксклюзивные репортаж вел Pete Tong для BBC Radio1. В общем, праздник удался.

А тем временем альбом OceanLab - Sirens Of The Sea Remixed стал №1 в iTunes US Dance Chart. То ли еще будет. Также интересно, каким еще необычным площадкам отдадут предпочтение Above & Beyond. Воздух уже покорен.

50 Cent сделал заявление, что выпустит свой четвертый, по счету, студийный альбом «Before I Self Destruct» в тот же день, когда на прилавки магазинов попадет новый диск Jay-Z «Blueprint 3».

Ситуация двухгодичной давности повторяется почти полностью. Тогда, напомним, одновременно были выпущены альбомы 50 Cent «Curtis» и Kanye West «The Graduation». Произошло это 11 сентября 2007 года. А теперь «Before I Self Destruct» и «Blueprint 3» выйдут… 11 сентября 2009 года.

Битву Kanye West и 50 Cent журналисты называли «Twin Towers», и раскрученное противостояние принесло дивиденды обоим: в абсолютных значениях продажи были даже выше предполагаемых. Однако то сражение 50 Cent проиграл, продав чуть меньше дисков, чем Kanye West. Заканчивать карьеру, как обещал, он не стал, однако, справедливости ради стоит отметить, что с тех пор коммерческий успех его музыкальных проектов начал сходить на нет. Именно поэтому обозреватели пока склоняются к тому, что открытая битва с Jay-Z – сейчас не лучшее бизнес-решение для 50 Cent.

Тимати рассказал о том, насколько эта потеря значима для него лично и для российской хип-хоп индустрии в целом. "Очень жалко, что его жизнь вот так вот закончилась из-за какого-то идиота, который выскочил на встречную полосу и ударил его лоб в лоб. Очень жалко, что из-за таких дураков погибают люди, а те, кто убивают, продолжают жить. Хотя не мне судить".

Напомним, что авария произошла на 37-м километре Минского шоссе. Алексей ехал к себе на дачу, когда в его автомобиль Suzuki Grand Vitara врезался Mercedes, летевший по встречной. Водитель Mercedes сейчас находится в реанимации Одинцовской ЦРБ с закрытой черепно-мозговой травмой. Алексей Таганцев погиб на месте.

Широкая публика впервые узнала о нем из песни Тимати - "Встречайте прямо из Москвы Тимати и Dj Dlee". Тимати признается, что именно Dj Dlee непосредственно участвовал в его становлении: "Он придумал эти синтетические мотивы для трека "В клубе", с которого начиналась моя карьера". Над клипом на эту песню вместе с Тимати и Dj Dlee работали Настя Кочеткова, Сергей Зверев, Жанна Фриске.

"Я была шокирована, когда узнала эту новость – говорит Жанна. - Любая смерть – это шок, а когда уходят талантливые и молодые, вдвойне жалко, потому что остается много нереализованного потенциала. Это большое огорчение и большая потеря. Я выражаю глубочайшие соболезнования его семье, его родителям…"

"Очень многие его знают только по строчке "Встречайте прямо из Москвы Тимати и Dj Dlee "- продолжает Тимати. - Но на самом деле Dj Dlee - это гораздо больше, чем просто диджей. Это потрясающий по характеру, складу ума человек. Это самый старший из нашей бригады, из Black Star Inс. Это первый в России диджей, который официально стал играть на вечеринках хип-хоп".

Алексей долгое время работал с "Бандой", образовавшейся на 4-й Фабрике звезд, и даже являлся сопродюсером дебютного альбома Тимати "Black Star". Он был одним из самых востребованных московских диджеев, активно гастролировал по городам России и странам Европы. Тимати рассказывает, что у Dj Dlee остался неизданный материл, который планируется выпустить в течение года. А также будет записан посмертный трек.

Похоронят DJ Dlee 16 июля, в четверг, в городе Велиж в Смоленской области, где он родился и вырос. А в одном из столичных клубов пройдет вечер памяти, на котором соберутся друзья и поклонники Алексея.

Напомним, что два года назад в автокатострофе погиб еще один близкий друг Тимати, Ратмир Шишков. На днях "Комсомольская правда" сообщила со ссылкой на правоохранительные органы, что дело Шишкова закрыто "в связи со смертью подозреваемого". Он был признан виновным в ДТП, в результате которого погибли пять человек.

Норвежская группа "A-HA" проанонсировали детали своего нового, готовящегося к выпуску альбома. Девятый, по счету, в студийной дискографии трио лонгплей получил название «Foot Of The Mountain». Релиз запланирован на 19 июня. В настоящее время осуществляется процесс микширования записанного материала, в чем музыкантам помогает продюсер Стив Осборн (известен по работе с U2, Elbow, Starsailor и New Order).

Выбранная в качестве «пилотного» сингла титульная песня была презентована на сайте A-HA 24 апреля – буквально через день после завершения работы над ней. На физических носителях композиция будет выпущена в конце мая.

Любопытная деталь: «Foot Of The Mountain» является переработкой одной из песен Магне Фурухольмена – «The Longest Night» - появившейся на сольном альбоме музыканта «A Dot Of Black In The Blue Of Your Bliss» 2008-го года.

Сообщается, что гастрольное турне в поддержку новой пластинки A-HA начнется осенью сего года. На данный момент известны лишь несколько подтвержденных дат: в конце октября музыканты отыграют четыре концерта в Германии.

7 июля на Лос-Анджелеской арене "Staples Center" прошла церемония прощания с Майклом Джексоном, который скоропостижно скончался 25 июня.

Трансляцию церемонии в прямом эфире вели телеканалы многих стран мира. Прощание с "королем поп-музыки" также показывали в кинотеатрах и на телеэкранах, установленных на площадях во многих крупных городах, в том числе, в Нью-Йорке, Токио, Лондоне и Мельбурне.

На самой арене, кроме звезд спорта и шоу-бизнеса, а также друзей семьи Джексона, присутствовали более 17 тысяч поклонников певца. Бесплатные билеты на траурную церемонию для поклонников Джексона распределялись методом случайной выборки среди оставленных на специальном сайте заявок. Заявки на билеты оставили 1,6 миллиона человек, а приглашения на церемонию на два лица получили 8 тысяч 750 человек.

Обязательно посмотрите видео в конце поста, о том, как прощалась с Майклом его 11-летняя дочь Пэрис Майкл Кэтрин. Это невероятно трогательно и удержаться от слез очень сложно.

Покойся с миром.



Еще фото с похорон Майкла джексона

Как сообщает MTV, канал собирается показывать похороны короля поп-музыки Майкла Джексона в прямом эфире и это будет совсем не традиционный ритуал прощания. Майкл просил, чтобы его уход из жизни стал настоящим шоу, не хуже, чем его концерты.

Организаторы похорон обещают, зрелище будет феерическим. Само же погребение останется за кадром, на него попадут только близкие родственники.

Десятки тысяч поклонников певца уже собрались в Лос-Анжелосе, чтобы проводить кумира. Городские власти опасаются беспорядков и давки, и просят всех, кто не имеет билета на прощание (а они разошлись в момент!), оставаться дома.

Крупнейшие телекомпании будут следить за передвижением траурной процессии. В России такие права есть только у телеканала MTV.
Прямая трансляция начнется 7 июля в 21.25. Церемонию прощания будут смотреть и комментировать представители российского шоу-бизнеса.

Известный продюсер музыкант Дэвид Гетта (David Guetta) выпускает новый студийный альбом, под названием "One Love" который выйдет 25 августа 2009.
К записи альбома диджей решил привлечь мировых звезд хип-хопа и R'n'B: will.i.am, Эйкон (Akon), Келли Роуленд (Kelly Rowland), Кид Куди (Kid Cudi), Эстель (Estelle), Novel, а также бессменный голос всех хитов музыканта - Крис Уиллис (Chris Willis).

Альбом претендует на лавры глобального события и привлечь внимание не только любителей музыки, но и профессионалов. Между тем первый сингл с альбома "When Love Takes Over" feat. Kelly Rowland возглавил Billboard Club Chart, вошел в международный Top 40 Radio, а также стал самым скачиваем треком в iTunes Англии и Франции.

В России трек ротируется на ведущих радиостанциях: Европа плюс, NRJ, DFM, Love radio, Монте Карло, Хит ФМ и Ньютон.

Люблю послушать качественную музыку, о ней собственно и дневник