Живописец и график ВИЛЕН КАРАКАШЕВ. Выставка «РАЗДВИГАЯ ПРЕДЕЛЫ» до 30 сентября. Выставочный зал РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ. Адрес: ПРЕЧИСТЕНКА, д.19

Выставка охватывает почти 30 лет творческой деятельности, в течение которых художник создавал плакаты, остросоциальные и фантастические композиции, реалистические портреты. Мир живописца и графика, заслуженного художника РФ Вилена Каракашева поражает яркостью красок и безудержной фантазией.
Своим творчеством Вилен Суренович Каракашев (род.1935) постоянно доказывает, сколь безграничен диапазон художника, прошедшего классическую школу. В 1962 году он с отличием окончил Московский государственный художественный институт имени В.И.Сурикова, где занимался в Мастерской плаката у профессора М.М.Черемных; В.Каракашев считался его любимым учеником. В период «оттепели» наряду с другими «черемныховцами» последней волны он вносил в плакатную графику новое эстетическое мышление, в котором сплелись опыт русского авангарда, первых советских плакатов 1920-х годов, «сурового стиля», «подпольного» искусства и искусства стран «социалистического блока», в частности Польши.
Сразу по окончании Суриковского института художник начал работать в сфере киноплаката, а в дальнейшем – политического и социального плаката. Дипломные работы Вилен Каракашева большим тиражом выпустило издательство «Советский художник», которое в дальнейшем заказывало художнику плакаты.


Сильное впечатление на Каракашева оказала бурная художественная жизнь Москвы 1960-70-х, в том числе выход к зрителю «подпольного искусства» — «Бульдозерная выставка», санкционированные смотры на ВДНХ и на Малой Грузинской улице. Интерес Каракашева к «свободному творчеству» в живописи и графике поддержал Дмитрий Краснопевцев, с которым художник в 1960-е годы совместно работал в издательстве «Рекламфильм».


Параллельно занимаясь «чистым творчеством», Каракашев увлекался различными направлениями в искусстве, например, в натюрмортах реализовал пластическую идею фрагментарности зрения. Период увлечения индийской философией способствовал созданию цикла гиперреалистической графики по мотивам поездки в Индию. Позднее от «гиперграфики» перешел в цветной темперной графике к более условной манере, затем стал создавать картины. После поездки в Японию графика художника пережила обновление: он стал сочетать традиционный карандашный рисунок с полихромной тонировкой, используя темперу или пастель, акцентируя внимание на цветных деталях.
В настоящее время в своих произведениях отдает дань различным арт-направлениям, включая гиперреализм, сюрреализм, абстракцию. Работает в технике карандашной графики, темперы, пастели и масляной живописи. Разнообразие стилей и художественных решений, прослеживаемое в творчестве Каракашева, обусловлено его «плакатным» мышлением, что особенно тесно было связано с работой над киноплакатами, которая требовала находить образ, адекватный стилистике фильма.