Александр Ф. Скляр выбрал оружие, которым начал сражаться

Чем больше слушаю песню - гимн, тем больше хочется  слушать...

 

Известный российский писатель Захар Прилепин считает, что с новой песни Скляра нужно начинать программу "Время". "Саша Скляр сделал великое дело - написал песню, которая прошибла меня насквозь. Это больше, чем песня - это человеческий поступок, отличный и суровый жест.

Скляр показал, кто у нас тут гражданин и поэт, а кто приблудился и под ноги всё время заваливается. В России затарюсь дисками с этой песней и переброшу ребятам в Новороссию. С неё, по уму, надо программу "Время" начинать. Хотя бы иногда. В любые времена - сейчас или через год. Чтоб каждое слово запомнилось. Их надо запомнить"

 

 http://nsn.fm/music/aleksandr-f-sklyar-vybral-oruzhie-kotorym-nachal-srazhatsya.php:

 

Читать далее...

Читать далее...

Мощная песня шведской группы Sabaton о легендарной Битве на Курской Дуге - крупнейшем танковом сражении в истории и о подвиге солдат Красной Армии.

Читать далее...

Боже, храни Россию, там, где мы родились
И возроди в ней силу и сотвори ей жизнь.
Чтобы ума хватило верою жить в тебя.
Боже, храни Россию, если не в силах я.

Боже, храни нас грешных, старых и молодых
И воскреси надежды всех на земле святых.
Чтобы ума хватило верою жить в тебя
Боже, храни Россию, если не в силах я.

Боже, храни нас в мире светом любви своей
И сбереги Россию детям её детей.
Чтобы ума хватило верою жить в тебя
Боже, храни Россию, если не в силах я.

Боже, храни Россию, там, где мы родились
И возроди в ней силу и сотвори ей жизнь.
Чтобы ума хватило жить в мире разных стран
Боже храни Россию и помоги всем нам!


ilyaevteev

ОЧЕНЬ КРАСИВО!

5 сентября 1946 года в Каменном городе, который находился в тогдашнем султанате Занзибар, родился Фаррух Булсара. Вряд ли много людей кроме его родителей придало значению этому событию. Но спустя некоторое время об этом парне парсийского происхождения узнал весь мир. Правда всеобщую известность он получил под своим новым именем — Фредди Меркьюри.

Пересказывать все вехи жизни этого гения музыки нет никакого смысла. Лучше просто еще раз насладится величайшими творениями Фредди Меркьюри и его товарищей. Поэтому в день рождения лидера группы Queen, предлагаем вспомнить десятку лучших клипов этого непревзойденного коллектива.

 

«Bohemian Rhapsody» (точный перевод — «Богемная рапсодия») — песня английской рок-группы Queen из альбома «A Night At The Opera». Написана Фредди Меркьюри в 1975 году. Песня имеет необычную музыкальную форму. Её можно разбить на шесть разных по стилю частей, которые не делятся на куплеты и припевы и представляют отдельные музыкальные направления: оперу и балладу, пение а капелла и хэви-метал. Читать далее

Клип на одну из последних песен Валерия Кипелова "Непокоренный", посвященный блокадному Ленинграду, за несколько дней набрал более 260 тысяч просмотров.

Клип представляет собой компиляцию архивных фотографий и видеозаписей, касающихся разных аспектов жизни ленинградцев – фрагменты боя, агитационные листовки, работающие предприятия, автомобили на "дороге жизни", разрушенные дома.

"Небо Балтики давит свинцом, город держит за горло блокада;
Медный всадник и ангел с крестом батальонам подвозят снаряды.
Львы из камня срываются с мест, чтоб с бойцами подняться в атаку –
Непокорных жестокая месть. Наступление. Крушение мрака!"

Помимо сцен непокоренного Ленинграда, автор и исполнитель спрашивают своих современников о том – хватило бы у них мужества пережить блокадный ад, смогли бы они ответить на главный вопрос – как остаться человеком?

НАША С ТОБОЙ ЛЮБОВЬ Исп. Вячеслав Анисимов

Андрей Ковалев - Это не сотрется из памяти премьера нового клипа 2015 онлайн

Песни Дивных Российских Полей



Настоящий Рассвет Соловьи

Несмотря на то, что Фредди Меркьюри нет вот уже 25 лет, его песни, его образ и его энергия, когда-то кипевшая и бурлившая через край, все так же продолжает зажигать сердца людей. Он по праву вошел в историю музыки как легенда рока и остался там навеки. У него была харизма, экспрессия и голос. До сих пор не родилось ни одного человека, который пел бы, как Меркьюри. Доказательство тому — видео ниже. Это классическое исполнение классической же песни Queen. Сингл “We Are The Champions”! Единственное, но уникальное его отличие — отсутствие аранжировки. Только голос Фредди, от которого по коже пробегает мороз!





Это видео действительно стоит мурашек, которые вызывает!

Вот так надо танцевать!
 

Какое великолепное чувство ритма, пластика, энергетика! Ноги только успевают мелькать, при этом танцуют легко, воздушно… А какая поддержка партнёра при неловких ситуациях, да и не только партнёров, но и других участников танца. Слов нет, одни эмоции… позитивные!!! 🙂

На видео с танцами авторы ролика (группа «Band ODESSA») исполнили и наложили песню Владимира Маркина, для настроения. 🙂

автор песни Владимир Маркин

Все права на песню принадлежат авторам!!! Видео: Владислава Яблокова.

Музыка В.Маркин. Текст песни М.Могилевская.

P.S. Информации о группе Банд Одесса в сети практически нет. Известно, что группе около 18 лет. Исполнители уже не молодые. Участники группы проживают в Германии. Выехали из России в 90е годы. По национальности "русские немцы". В Германии пели в основном на русскоязычных праздниках. Начали исполнять старые песни с современной аранжировкой. Благодаря танцевальному ритму группа взорвала интернет.

В этом уникальном хоре — Angel City – все участники волонтеры из Лос-Анджелеса.

Они создают необыкновенные постановки и песни, которыми развлекают публику.

Посмотрите и послушайте в их исполнении песню Тото «Африка»!

Если закрыть глаза в начале песни, ты погрузишься в атмосферу настоящего тропического ливня и грозы! Невероятно, но эти звуки создаются участниками хора без каких-либо инструментов!

В истории самого популярного лирического хита Пахмутовой и Добронравова есть два невероятных факта. Во-первых, премьеру песни ждал полный провал. Во-вторых, Александра Николаевна категорически отказывалась отдавать «Нежность» в к-ф «Три тополя на Плющихе».

Памятник Покорителям космоса в Москве Фото: Depositphotos

Да-да, эта песня была написана вовсе не для знаменитого фильма Татьяны Лиозновой. Скорее, наоборот…

Фото: кадр из к/ф «Три тополя на Плющихе»

Изначально «Нежность» входила в песенный цикл Пахмутовой «Обнимая небо», посвящённый советским лётчикам и космонавтам. Сначала родилась музыка и первая строчка «Опустела без тебя Земля», задавшая направление остальным строчкам. Несмотря на тревожный тон, песня всё-таки закончилась нотой надежды — «Если можешь, прилетай скорей…».

Выбор темы был не случаен — авторы «Нежности» были лично знакомы с семьями людей этой опасной профессии. Были среди них и такие, где мужчины не вернулись из полёта…

А. Пахмутова:

«Мы очень дружили с семьёй лётчика-испытателя Георгия Константиновича Мосолова. И мы пришли к нему на день рождения. Это был 1967 год. Мосолову позвонил Гагарин — поздравил с днём рождения и попросил меня к телефону. Я подошла к телефону, он говорит: „Алечка, я хочу сказать, что Володя Комаров перед полётом просил передать вам с Колей благодарность за песню „Нежность““. Это был последний полёт Комарова».

Сначала Пахмутова показала песню Эдите Пьехе, но та отказалась («сильно испугалась, что не потяну»). В итоге первой исполнительницей «Нежности» стала Майя Кристалинская.

Говорят, первое прослушивание песни настолько тронуло певицу, что она не смогла сдержать слёз. Каково же было её удивление, когда, впервые исполнив песню в Колонном дворце Дома Союзов в декабре 1965-го, она снискала у публики несколько жидких хлопков и ушла со сцены под стук своих каблуков.

Коллеги Добронравова были уверены, что причина провала в том, что поэт упомянул в тексте Экзюпери (которого, мол, никто не знает), и советовали заменить француза на какого-нибудь нашего лётчика — например, Бахчиванджи, чья фамилия прекрасно укладывается в размер.

Это, конечно, преувеличение — автор «Маленького принца» в СССР 1960-х годов был фигурой культовой и уж точно известнее Бахчиванджи.

Памятник Антуану де Сент-Экзюпери в Тарфае  Фото: Yaroslav Blanter, ru.wikipedia.org

Добронравов вспоминал, как на том же самом концерте Кристалинская с успехом исполнила песню «Аист» на стихи Аркадия Островского.

Н. Добронравов:

«…я прекрасно помню, как в перерыве подбежал к нам замечательный композитор, очень любящий нас Аркадий Ильич Островский, и сказал: „Ну что ты пишешь, ну кому это нужно, этот твой Экзюпери. У меня вот „Аист“ — ты видишь, что делалось в зале? Каждая женщина хочет, чтобы у неё был ребенок, она ждёт этого, а ты — о каком-то Экзюпери…“».

Читать далее...

Наверное, ни одна песня Пахмутовой и Добронравова не вызывала столько иронии, критики и интерпретаций, как знаменитая композиция о вечно молодом Ленине и юном Октябре. Причём критика звучала с совершенно разных сторон…

Памятник В. И. Ленину Фото: Depositphotos

«И вновь продолжается бой» (1974)

Изначально «И вновь продолжается бой» была сочинена для церемонии закрытия XVII съезда ВЛКСМ, проходившего в апреле 1974 года. Пахмутова вспоминала, что запись песни проходила в авральном режиме — Иосиф Кобзон и ВИА ПЕСНЯРЫ потратили на неё целую ночь. На съезде композиция прозвучала, после чего её… запретили. Что, согласитесь, выглядело чрезвычайно странно для столь идеологически выверенной песни. Тем не менее у чиновников от культуры были претензии не только в отношении текста (такое случалось регулярно), но и в отношении музыки (впервые за всю карьеру Пахмутовой).

А. Пахмутова:

«Был такой штамп, что на съездах партии должны исполняться солидные медленные песни, выводить их должны величественные баритоны из Большого театра. А у нас был комсомольский съезд — молодые люди, полные энергии. И я решила написать свежую молодежную песню. Кстати, с комсомольцами у нас никаких заморочек не было — они приняли песню. …Цензорам она показалась слишком сумасшедшей. Роковые барабаны, ритм, энергетика…».

Кроме того, цензоров сильно смущала строчка — «И юный Октябрь впереди». Это что же — у нас ожидается ещё одна революция? Над той же строчкой втихомолку посмеивались и граждане, критически настроенные к советской власти — мол, «есть у революции начало, нет у революции конца», «И Брежнев такой молодой»…

Конечно же, авторы «И вновь продолжается бой» не имели в виду никакого социального переустройства — они просто воспевали революционную энергию, которая должна вдохновлять молодёжь на новые свершения и подвиги.

В мире зной и снегопад…

Мир и беден, и богат…

С нами юность всей планеты 

— Наш всемирный стройотряд!

А. Флоря «Портрет Дориана Грея»:

«Да, никакой крамолы здесь не было, но, право, лучше бы она была. То есть лучше бы поэты действительно ударили в набат, предупредив о перерождении системы».

К чести Пахмутовой, ничего менять в песне она не стала.

А. Пахмутова:

«Я никогда не делала трагедии из того, что ту или иную песню запретили. Всегда относилась к этому философски: не сегодня — значит, завтра выйдет».

И действительно, уже через полтора года «И вновь продолжается бой» прозвучит на сцене «Песни года-75» в исполнении Льва Лещенко.

По иронии судьбы, СССР ждала не революция, а контрреволюция, приведшая не только к падению коммунистического строя, но и к распаду страны. Вместо «юного Октября», россиян ждал октябрь 1993-го, когда танки выбивали из Белого дома последние остатки парламентаризма.

Это событие очень сильно повлияло на бывшего яростного антисоветчика Егора Летова — настолько, что лидер ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ вступил в ряды Национал-большевистской партии Лимонова и резко изменил свой репертуар. По сути, именно благодаря Летову старая песня Пахмутовой возродилась в новом качестве.

Оказалось, что бой действительно продолжается, а революционный Октябрь вполне может оказаться «впереди». Недаром к нынешнему 100-летию одного из важнейших событий ХХ века российские власти пошли на хитрость. Поняв, что замолчать юбилей не удастся, они пустили по СМИ странный термин — «Великая русская революция», чтобы смешать в одну кучу совершенно разные по содержанию Февральскую и Октябрьскую революции, и главное — ни в коем случае не произносить слова «социалистическая». Тонко…

Нечто подобное произошло и с песней «И вновь продолжается бой». Её мощная энергетика оказалась весьма благодатной для разного рода современных интерпретаций. Но если Летов пел песню вполне серьёзно, то другие версии носили явный оттенок ёрничества.

Читать далее...

Как ни странно, рождение знаменитой «Мелодии» оказалось косвенным образом связано с… летними Олимпийскими играми, проходившими в 1972 году в Мюнхене. Случилось так, что Александра Пахмутова написала к этому мероприятию вдохновляющую песню «Герои спорта» и в срочном порядке искала — с кем её записать.

Фото: Depositphotos

«Мелодия» (1973)

Когда песня была предложена Муслиму Магомаеву, тот начал отнекиваться — мол, она мне не очень подходит, отдайте её лучше Эдуарду Хилю. На что Пахмутова сказала, что Хиля в Москве нет, поэтому — выручай. А в виде компенсации пообещала написать для Магомаева красивую песню о любви «с шестью бемолями».

Данное обещание Александра Николаевна выполнила, хотя и с поправками.

А. Пахмутова:

«Она оказалась в ре-миноре, пришлось взять на полтона ниже, и остался один бемоль. Это и была „Мелодия“».

Музыка вышла потрясающей, но композитор сильно сомневалась, что из неё когда-нибудь получится песня. Дело в том, что размер «Мелодии» был слишком прихотливым для текста, постоянно менялся и требовал строчек разной длины.

Фото: скан обложки диска

Н. Добронравов:

«Там третьи и четвёртые строчки с очень перебивающимся ритмом. И ударение почти на каждом слоге — „ДнИ-чтО-нА-мИ-прОй-дЕ-нЫ“. Это было очень сложно написать».

Чтобы добиться нужного результата Николаю Добронравову пришлось потратить целый год (он говорил, что за это время успел бы написать два поэтических сборника). Вариантов текста было множество, и, по мнению поэта, в песню попал далеко не самый лучший — зато самый ритмически точный.

Читать далее...

Вспомним песни Александры Пахмутовой! История песен «Беловежская пуща» и «Я не могу иначе» Любовь к Белоруссии у творческой четы Пахмутовой и Добронравова давняя. Ещё в 1973 году они приехали в Минск в качестве членов жюри конкурса на лучшее исполнение советской песни. Интересно, что победителями тогда единодушно был признан замечательный ансамбль ПЕСНЯРЫ, о котором мы упомянём здесь ещё не раз.

Горихвостка-чернушка в Беловежской ПущеФото: Depositphotos

«Беловежская пуща» (1976)

По окончании конкурса Первый секретарь Ц К Белоруссии — Пётр Машеров — настойчиво посоветовал Пахмутовой и её мужу посетить национальное сокровище республики — знаменитый заповедник Беловежская Пуща. Гостей принял тогдашний директор заповедника Степан Качановский. Он устроил им обширную экскурсию, показал красоты природы — в том числе знаменитых (и очень редких) зубров.

После экскурсии Пахмутова и Добронравов оставили в книге отзывов такую запись:

«Впервые посетив это истинное чудо природы — Беловежскую пущу, мы перенесли неповторимое чувство восхищения и радости».

Зубр в Беловежской пуще Фото: Depositphotos

Но этого Качановскому показалось мало. Он стал упрашивать гостей сочинить про заповедник песню и, пользуясь случаем, показал Александре Николаевне свои собственные стихи. Пахмутова тактично ответила, что привыкла работать только с мужем. «Ну, так напишите с мужем», — продолжал упрашивать Качановский и пошутил, что без песни из Пущи их не отпустит.

Фото: скан обложки диска

Уже через два дня Добронравов показал директору хорошо знакомые нам стихи — по моему мнению, одни из самых красивых в его творчестве:

Заповедный напев, заповедная даль.

Свет хрустальной зари, свет, над миром встающий.

Мне понятна твоя вековая печаль,

Беловежская пуща, Беловежская пуща.

 

…Многолетних дубов величавая стать.

Отрок-ландыш в тени, чей-то клад стерегущий…

Дети зубров твоих не хотят вымирать,

Беловежская пуща, Беловежская пуща.

Уже в Москве Пахмутова написала музыку, не уступающую по красоте стихам. Не удивительно, что песня быстро попала в репертуар тех самых ПЕСНЯРОВ и уже с 1976 года стала исполняться ими на концертах. Тогда «Беловежскую пущу» пел киевлянин Юрий Денисов — совсем в другой манере, чем она будет исполнена позже, когда в коллектив придёт новый солист Валерий Дайнеко.

Читать далее...

В 1979 году в СССР началась активная подготовка к предстоящим Олимпийским играм — тем более что на этот раз они должны были пройти в Москве. В рамках этой подготовки была проведена Спартакиада народов СССР и снят музыкально-документальный фильм «Баллада о спорте». Съёмки поручили режиссёру Юрию Озерову, а песни — Александре Пахмутовой и Николаю Добронравову.

Олимпиада — 80 Фото: olimp-history.ru

«Команда молодости нашей» (1979)

Творческая чета справилась с заданием на отлично, сумев в нужных пропорциях совместить в песнях пафос, лирику и романтизм. В фильме хватало хороших песен, да ещё и поданных в достаточно современных аранжировках (например, «Мне с детства снилась высота», «Темп» или «Богатырская наша сила»).

Фото: скан обложки диска

Однако, по иронии судьбы, наибольший успех снискала более бесхитростная (зато задушевная) композиция «Команда молодости нашей» в исполнении Людмилы Гурченко. Эта песня даже не поместилась в фильм, зато вышла в 1980 году на пластинке с саундтреком «Любовь моя — спорт».

Читать далее...

Джо Дассен - великий французский исполнитель и музыкант, о творчестве которого можно говорить много,  и говорят, и пишут, на ли.ру – тоже, бесконечно. Его песни словно погружают нас в позитивную атмосферу. Они обладают какой-то необыкновенной чувственностью, проникновенностью, интимностью…

Даже через много лет после смерти великого артиста он продолжает жить в наших сердцах, многие современные исполнители посвящают ему свои произведения. Он стал настоящим символом Франции и одним из величайших певцов в истории.

Перевод песни.

Читать далее...

 

 

В 1733 году у Баха, работавшего тогда кантором церкви Святого Фомы в Лейпциге, возник план большого произведения, посвященного событиям Рождества Христова. В Рождественской оратории отсутствуют конкретные действующие лица и события, есть лишь лирические размышления о них, соединенные между собой речитативами Евангелиста. Композитор объединил шесть кантат, сочиненных в разное время к Рождеству.

 

Будущее сочинение он создавал, домогаясь титула саксонско-польского придворного композитора (король Саксонии Леопольд стал к тому времени и королем Польши), который сильно повысил бы его общественный статус. Большие вступительные хоры и почти все крупные сольные номера Рождественской оратории заимствованы из ранее написанных сочинений, но это не значит, что ее музыка менее едина и значима, чем другие сочинения Баха. Сюжет, заимствованный из Евангелий от Луки и частично от Матфея, был скомпонован самим композитором. Он повествует о том, как Мария, носящая во чреве Божественного Младенца, и обручник Иосиф отправились из Галилеи в Вифлеем — на родину предков, где должны были участвовать в переписи населения. В переполненном Вифлееме, не найдя места в гостинице, они были вынуждены ночевать в хлеву, где и родился Христос. Благую весть о Его рождении ангелы возвещают пастухам, которые спешат приветствовать Спасителя. По велению ангела Младенец наречен Иисусом. Узнав о Его рождении, восточные цари — волхвы идут поклониться Божественному Младенцу. Остановившись у царя Иудеи Ирода, волхвы сообщают ему о происшедшем, и жестокий тиран, боясь за свой трон, просит волхвов сообщить ему о Младенце, когда они найдут Его. Звезда приводит волхвов в Вифлеем, где они поклоняются Младенцу, приносят ему драгоценные дары и, наученные ангелами, уходят на родину другим путем, минуя Ирода.

belcanto.ru›or-bach-rozhdest.html

 

 

«Прощание славянки» было под негласным запретом в СССР!

«Ансамбль Александрова на Белорусском вокзале, 26 июня 1941 г.»/ Фото: kcvs.ru.

В военных фильмах часто показывают трогательные сцены прощания с солдатами, отправляющимися в эшелонах на войну именно под эту песню. Душа щемит, на глаза наворачиваются слезы и вот уже ощущаешь всю глубину трагизма происходящего, будто бы сам стоишь на этом перроне. Однако никакие солдаты ни в каком 1941-м не провожались на фронт под «Прощание славянки». 

Все это не более, чем красивый и удачно выдуманный миф. В действительности марш был запрещен в СССР вплоть до 1950-х годов. Точную дату, когда он вернулся в массы, назвать сложно. Некоторые связывают это событие с выходом на экраны в 1957 году картины «Летят журавли», в которой играет марш во время прощания с добровольцами на перроне. 
 

Однако достоверно известно, что уже с 1955 года из Симферопольского вокзала под «славянку» отправлялись поезда на Москву. Так как же и когда был снят запрет на это произведение? Разумеется, официальных бумаг, запрещающих играть марш не было. 

Однако пока был жив Сталин, каждый шаг любого советского гражданина был под контролем. Конечно же, за упоминание или использование опального музыкального произведения, грозило бы наказание. Поэтому осмелиться его публично играть и слушать смогли лишь после смерти вождя в период хрущевской оттепели.

Читать далее...

Фредди Меркьюри
Настоящее имя Фаррух Булсара

(1946 г. Каменный город, Занзибар — 1991 г. Лондон, Великобритания)
Британский певец парсийского происхождения, автор песен, вокалист рок-группы Queen. Также музыкант занимался сольным творчеством.


Фредди Меркьюри был, есть и будет одним из самых известных музыкантов за всю историю человечества. В 1991 году он ушел из жизни, причина этому — СПИД. В свое время певец был едва ли не первым публичным человеком, умершим от этого жуткого вируса.

Но даже узнав от врачей страшный диагноз, Фредди не бросил карьеры, как сделали бы наверняка многие на его месте, а, наоборот, начал трудиться в бешеном темпе.

Денис Ричардс, продюсер Фредди, вспоминает, что музыкант был в тяжелом состоянии, фактически при смерти, но всё равно приходил в студию записать прощальную песню — «Mother love» («Материнская любовь»). Поскольку времени оставалось очень мало, решили записать хит без аранжировщика, с драм-машиной.

В этой песне Фредди взял такую невероятную ноту, что у слушателей до сих пор мурашки по коже бегут при ее прослушивании. Он спел до последнего куплета, а потом сказал: «Я больше не могу, сейчас я немного отдохну и мы закончим». Больше Меркьюри в студию звукозаписи не явился…

Прощальная песня Короля. Фредди Меркьюри - Mother Love

Серия сообщений "история шедевров: музыка":

Часть 1 - Татьяна Снежина. Песня: "Позови меня с собой"
Часть 2 - История одного шедевра: Лунная соната или "Поэма о любви"
...
Часть 29 - "Лирический вальс" Шостаковича. История создания.|"Русский вальс" в исполнении Андре Рье и оркестра Иоганна Штрауса. Видео
Часть 30 - Полонез Огинского "Прощание с Родиной". История создания. Видео.
Часть 31 - "Mother love" (Материнская любовь). Песня, с которой заканчивал свою жизнь легендарный Фредди Меркьюри. Видео.

«Летняя гроза» в исполнении оркестра под управлением Янни Хрисомаллиса. Скрипки – Ванесса Мэй и Самвел Ервинян.

Танго дает двум людям ощущение того, что они — одно целое. Хорхе Луис. Борхес

То, что в Аргентине есть аргентинское танго - знают абсолютно все. Нет ничего более аргентинского, чем танго. Сто лет назад танго пришло в Европу, прекрасно прижилось и пустило побеги во все стороны. Теперь у всех нас в памяти несколько популярных мелодий танго, ставших классикой жанра. Кстати, не только аргентинские. Художник Hamish Blakely. 1. "Эль Чокло" Анхеля Вильольдо. Это самое старое из всех популярных танго. "Эль Чокло" (это означает "початок") было написано в Аргентине в 1903 году и быстро разошлось в виде песен с разными текстами и инструментальных обработок. Самый известный песенный вариант - на слова Джорджии Гибс "Kiss of Fire ". Её пел Луи Армстронг.

И да - вы не ошиблись: "На дерибасовской открылася пивная" про Васю-шморовоза - это тоже оно)

Серия сообщений "танцы народов мира":
Часть 1 - Русская кадриль.
Часть 2 - Пасодобль - испанский народный танец.
...
Часть 35 - История Танго. Видео.
Часть 36 - Лучшие на танцполе: Россияне Сагдиана Хамзина и Дмитрий Васин выиграли чемпионат мира по танго в Аргентине. Видео.
Часть 37 - Пять танго, которые нельзя не знать. Видео.

Этот вальс можно услышать в самых разных, порой неожиданных уголках мира, его можно смело назвать музыкальной визитной карточкой России. Его уже даже иногда называют просто «Русский», но чаще всего традиционно — «Вальс № 2». Среди всех «русских вальсов» в самом конце XX века он вдруг стал невероятно популярен. И ворвался он в мир не из России, а из Нидерландов и США. «Вальс № 2» был написан Дмитрием Шостаковичем в 1955 году к кинокартине Дмитрия Шостаковича «Первый эшелон». Его звучание в этом фильме принесло произведению первую популярность. В 1988 году «Вальс №2» прозвучал в Лондоне в Barbican Hall. Во главе оркестра был Мстислав Ростропович. В 1999 году музыка Шостаковича прозвучала в культовом фильме Стэнли Кубрика «С широко закрытыми глазами» в исполнении Нидерландского королевского оркестра под управлением Рикардо Шайи, став музыкальным хитом и завоевав мир. Вальс завораживает и ведет за собой, его можно слушать бесконечно!Сегодня мы предлагаем послушать его в исполнении Демиса Руссоса. Волшебные звуки кружат,кружат,кружат…уносят ввысь…и на мгновение исчезает ощущение реальности…